Фильм

Ребекка (1940) смотреть онлайн HD

Name: Ребекка
Genre: Детектив, Мелодрама, Триллер
Released: 1940-03-23
Duration: 130 min
Rating: 8.1
Cast: Лоренс Оливье, Джоан Фонтейн, Джордж Сандерс, Джудит Андерсон, Глэдис Купер

Rebecca 16+

★ 8.1 IMDb 162 000 голосов ★ 7.8 Кинопоиск 37 250 голосов

«Прошлой ночью мне снилось, что я снова вернулась в Мандерли...» «Last night I dreamt I went to Manderley again...»

Детектив Мелодрама Триллер

В стиле нуар Про любовь Про мистику и тайны По книгам

Страна: США
Год: 1940
Премьера: 23 марта 1940
Длительность: 2 ч 10 мин
Изображение: Чёрно-белое
Режиссёр: Альфред Хичкок
Сценарий: Дафна Дю Морье, Роберт Э. Шервуд, Джоан Харрисон
Качество: WEB-DL

Оцените фильм

Озвучки Профессиональный многоголосый Одноголосый закадровый Живов

Оригинал английский

Субтитры русские

О фильме «Ребекка»

Девушка, проживающая в Монте-Карло, знакомится с невероятно богатым Максимом де Винтером, который недавно развёлся. Они влюбляются друг в друга и вскоре женятся. Новобрачная пара де Винтеров поселяется в родовом имении Максима в Мандалае, но для миссис де Винтер сложно приспособиться к новой жизни. Ей кажется, что дом пропитан присутствием Ребекии, умершей жены Максима, и она не может отделаться от чувства, что муж постоянно сравнивает ее с Ребеккой.

Миссис Дэнверс, личная служанка Ребекии, тоже делает жизнь новой жены Максима невыносимой. Новая миссис де Винтер постоянно боится, что воспоминания о Ребекке разлучат ее и Максима. Со временем она узнаёт всё больше и больше о прежней жене своего супруга.

В ролях

Лоренс Оливье Максим де Винтер

Джоан Фонтейн Миссис де Винтер

Джордж Сандерс Джек Фавелл

Джудит Андерсон Миссис Дэнверс

Глэдис Купер Беатрис Лейси

Найджел Брюс Джайлс Лейси

Реджинальд Денни Фрэнк Кроули

С. Обри Смит Полковник Джулиан

Мелвилл Купер Коронер

Флоренс Бейтс Эдит ван Хоппер

Леонард Кэри Бен

Лео Г. Кэррол Доктор Бейкер

Эдвард Филдинг Фрит

Ламсден Хейр Таббс

Форрестер Харви Чалкрофт

Кадры

46 кадров Все кадры →

Афиши

57 афиш Все афиши →

104 интересных факта

Лоренс Оливье мечтал видеть в главной роли свою возлюбленную Вивьен Ли, поэтому к Джоан Фонтейн относился на площадке откровенно скверно. Актриса чувствовала себя подавленной, и Альфред Хичкок не упустил случая этим воспользоваться. Режиссёр стал внушать Фонтейн, будто её ненавидит вся группа, добившись от неё именно той зажатости и робости, которых требовал образ.
Джудит Андерсон сыграла миссис Дэнверс с пугающей невозмутимостью: по задумке Альфреда Хичкока её героиня почти не моргает в кадре.
Картина имела грандиозный успех в Испании, где застегивающиеся на пуговицы кофты героини Джоан Фонтейн тут же окрестили «ребеками». Это название для трикотажных жакетов закрепилось в испанском языке и используется до сих пор.
В кадре миссис Дэнверс практически никогда не ходит — кажется, будто она бесшумно парит над полом. Альфред Хичкок сознательно показывал экономку лишь через призму восприятия запуганной героини Джоан Фонтейн, передавая её панический страх внезапного появления прислуги.
Как и на страницах оригинального романа, имя юной миссис де Винтер на протяжении всего фильма так и остаётся загадкой.

Картина стала для Альфреда Хичкока голливудским дебютом и единственной работой в его фильмографии, взявшей «Оскар» за лучший фильм. Впрочем, награда за лучшую режиссуру в том году ушла Джону Форду за ленту «Гроздья гнева» (1940).
Чтобы перенести на экран тягучую и мрачную атмосферу книги, Альфред Хичкок твердо настоял на съёмках в чёрно-белом формате.
На роль миссис де Винтер пробовалось свыше двадцати претенденток, включая Вивьен Ли, за которую яростно хлопотал её тогдашний возлюбленный Лоренс Оливье. Однако роль в итоге сенсационно досталась ещё малоизвестной Джоан Фонтейн.
В поисках подходящей натуры для поместья Мандерли продюсер Дэвид О. Селзник изучил вдоль и поперёк добрую половину Штатов, уделив особое внимание Новой Англии. Поиски успехом не увенчались, и знаменитую усадьбу пришлось воссоздавать в виде миниатюрного макета.
В работе над картиной Альфред Хичкок и оператор Джордж Барнс сделали ставку на глубинную мизансцену. Для эпохи до выхода фильма «Гражданин Кейн» (1941) это было редчайшим визуальным решением, хотя сам режиссёр уже обращался к этому приёму в драме «С горы уклона» (1927).
Единственный раз в жизни Альфред Хичкок оказался полностью отстранён от работы над сценарием. Месть режиссёра была зеркальной: он наотрез запретил Дэвиду О. Селзнику появляться на собственной съёмочной площадке.
Съёмочный процесс стартовал всего через пять дней после вступления Великобритании во Вторую мировую войну. Для Альфреда Хичкока и актёрского состава, в котором преобладали британцы, это стало тяжелейшим испытанием.
Фирменное камео Альфреда Хичкока припасено на финал: он появляется случайным прохожим у телефонной будки сразу после звонка Джека Фавелла в исполнении Джорджа Сандерса. На промо-снимках режиссёр стоит рядом и сверлит актёра взглядом, однако на экране всё устроено иначе. Разглядеть Хичкока непросто: он лишь на секунду мелькает на заднем плане, пока герой Сандерса препирается с полицейским из-за парковки.
Если разобрать письма героев по методике графолога Маркезана, становится ясно, с какой педантичностью Альфред Хичкок подобрал под каждого почерк. У миссис ван Хоппер он выдаёт властную натуру с длинными поперечными штрихами у буквы «t», чувственность по массивным нижним петлям у «y» и «f», а общая грубость нажима говорит о бестактности. Максим де Винтер склонен к рефлексии и замкнут, о чём свидетельствуют огромные расстояния между словами и строками, а его низкие перекладины у «t» кричат о заниженной самооценке. Фавелл же благодаря гигантской букве «R», узким интервалам и агрессивным росчеркам предстает импульсивным, жестоким и самонадеянным типом.
Альфред Хичкок и Дэвид О. Селзник непрерывно конфликтовали из-за привычки режиссёра монтировать фильм прямо внутри камеры. Вместо того чтобы снимать сцены целиком с разных планов и отдавать продюсеру тонны материала для свободного монтажа, Хичкок держал в голове готовый фильм и снимал общие и крупные планы ровно той длины, которая требовалась для финального варианта.
Дэвид О. Селзник первоначально видел в главной роли Оливию де Хэвилленд, но на пути встала череда препятствий: контракт на ленту «Раффлс» (1939), отказ студии Warner Bros. отпустить звезду и семейная деликатность самой актрисы, ведь на эту партию метила её родная сестра Джоан Фонтейн. К тому же её агент активно продвигал собственную супругу, Маргарет Саллаван. Перебрав пробы Лоретты Янг, Вивьен Ли, Аниты Луиз и Энн Бакстер, продюсер счёл главных фавориток неподходящими по типажу. Выбор пал на никому не известную Фонтейн, хотя команда Селзника была категорически против дебютантки.
Каждый раз, когда в разговоре всплывает имя Ребекки — особенно на 33-й, 44-й, 48-й, 49-й и 123-й минутах, — в звуковой дорожке возникает потустороннее синтетическое звучание. За него отвечал инструмент «Hammond Novachord», считающийся первым полифоническим синтезатором в истории и прародителем современных аналогов, чей тревожный тембр позже стал визитной карточкой фантастики и триллеров.
Эксцентричные методы съёмки Альфреда Хичкока заставили Дэвида О. Селзника усомниться в собственном чутье. Дело зашло так далеко, что он пригласил в павильон свою жену Ирен — случай для него исключительный — и прямо спросил, не стоит ли закрыть проект. Супруга отсмотрела отснятые кадры и убедила продюсера, что фильм получается выдающимся.
Права на роман обошлись Дэвиду О. Селзнику в 50 000 долларов: он планировал сделать картину бенефисом Кэрол Ломбард, а в партнёры ей присматривал Рональда Колмана. Когда Колман отказался, испугавшись уйти в тень женского персонажа и смутившись детективной линии с убийством, продюсер переключился на Лесли Говарда, Уильяма Пауэлла и Лоренса Оливье. В итоге выбор определил финансовый вопрос: гонорар Оливье оказался на 100 000 долларов меньше, чем запросы Пауэлла.
Альфред Хичкок пригласил Джоан Фонтейн на кинопробы только после того, как оценил её образ забитой жены в картине «Женщины» (1939).
Альфред Хичкок начинал карьеру в кино художником-постановщиком, поэтому отлично умел экономить бюджет с помощью миниатюрных декораций. Однако ему пришлось изрядно постараться, чтобы убедить продюсера Дэвида О. Селзника: уменьшенные копии на экране вовсе не будут выглядеть дешёвкой.
Сцены, где Максим и новая миссис де Винтер смотрят домашнюю кинохронику своего медового месяца, в первоисточнике не было — этот эпизод с кинопроектором придумал лично Альфред Хичкок.
Когда миссис де Винтер заходит в комнату, чтобы предложить помощь мистеру Кроули, она садится в кресло, которое внимательные зрители заметят ещё в двух картинах мастера — «Подозрение» (1941) и «В случае убийства набирайте „М“» (1954).
Работа продвигалась медленно ещё и потому, что Альфред Хичкок наотрез отказывался репетировать, пока осветители выставляли приборы. Хотя в Голливуде такая параллельная работа считалась общепринятой нормой, режиссёр сетовал на то, что постоянный рабочий шум сбивает его с мысли.
Чтобы снять знаменитые открывающие кадры, где камера под лунным светом плывёт по подъездной аллее к полуразрушенному поместью, кинематографисты построили в отдельном павильоне модель Мандерли в половину величины.
Режиссёрский перфекционизм дал о себе знать с первых же дней: не прошло и двух недель с начала съёмок, как группа отставала от графика уже на пять дней.
В 1944 году писательница Эдвина Левин Макдональд подала судебный иск против Дэвида О. Селзника, Дафны Дюморье, студии United Artists и издательства Doubleday. Она утверждала, что лента беспардонно копирует её роман «Слепые окна», и потребовала крупную денежную компенсацию. Впрочем, выиграть это дело о плагиате истице не удалось.
Картина положила начало совместной работе Альфреда Хичкока и Дэвида О. Селзника. Сценарием постановщик занимался бок о бок с Робертом Э. Шервудом и своей ассистенткой Джоан Харрисон, однако властный, порой доходивший до одержимости контроль продюсера начал раздражать режиссёра едва ли не с первого съёмочного дня.
Для сцены в гардеробной Ребекки нью-йоркский меховой салон Jaeckel’s предоставил роскошное манто из шиншиллы стоимостью 25 000 долларов. Примерить эту вещь в кадре так никому и не довелось: миссис Дэнверс лишь демонстрирует её новой хозяйке дома.
В ранней версии сценария безымянную главную героиню нарекли Дафной — в честь автора книги Дафны Дюморье. Однако Дэвид О. Селзник решительно забраковал эту затею, и от идеи отказались.
Готовый фильм пролежал на полке целый месяц, прежде чем продюсер Дэвид О. Селзник смог взяться за финальный монтаж: все его силы и время уходили на подготовку грандиозной премьеры блокбастера «Унесённые ветром» (1939).
Для Альфреда Хичкока это было уже второе обращение к творчеству писательницы Дафны Дюморье — первым стала вышедшая годом ранее «Таверна „Ямайка“» (1939).
Альфред Хичкок мечтал перенести эту историю на экран на несколько лет раньше, но в то время покупка прав на экранизацию была ему просто не по карману.
Чтобы написать музыку к картине, Дэвид О. Селзник буквально одолжил композитора Франца Ваксмана у студии MGM. Тому пришлось сочинять партитуру вслепую — ориентируясь лишь на сценарий и черновую сборку. Когда на этапе финального сведения возникли шероховатости, недовольный продюсер самовольно заменил спорные фрагменты темами Макса Стайнера из драмы «Звезда родилась» (1937), чем смертельно обидел обоих композиторов.
В итоге производство обошлось в 1 285 000 долларов, превысив изначальную смету приблизительно на 335 000 долларов.
Дэвид О. Селзник постоянно вмешивался в игру ведущих актёров. Ему казалось, что Лоренс Оливье слишком медленно реагирует на партнёров, но при этом тараторит текст — продюсер даже просил режиссёра уточнить, понимает ли артист смысл своих реплик. Что касается Джоан Фонтейн, то её манеру Селзник находил чересчур сдержанной и призывал Хичкока выжать из актрисы побольше надрыва, под стать еврейскому драматическому театру.
Часть натурных планов Мандерли снимали в калифорнийском городке Дель-Монте, а пейзажи дикого побережья запечатлели на острове Санта-Каталина.
Лоренс Оливье изо всех сил уговаривал режиссёра и продюсера утвердить на роль миссис де Винтер свою возлюбленную Вивьен Ли, но потерпел неудачу. Впрочем, сыграть эту пару им всё же удалось — в 1950 году в радиоспектакле по мотивам романа.
Лента стала безоговорочным лидером американского проката 1940 года.
Самый первый, ещё не отшлифованный вариант картины показали фокус-группе в калифорнийском Сан-Бернардино в декабре 1939 года. Публика встретила овациями уже начальные титры, а сам показ завершился абсолютным восторгом зала.
В 2018 году Библиотека Конгресса внесла картину в Национальный реестр фильмов как обладающую особой культурной, исторической или эстетической ценностью.
Дэвид О. Селзник остался недоволен тем, как сняли сцену пожара, и лично контролировал её пересъёмку. Финальные кадры с охваченной огнём монограммой «R» переделывали особо тщательно: продюсер посчитал, что буква лежала не так аккуратно, как её непременно положила бы миссис Дэнверс, да и само пламя разгоралось слишком вяло и низко.
В создании ленты поучаствовали сразу три лауреата «Оскара» — сэр Лоренс Оливье, Джоан Фонтейн и Джордж Сандерс, а также трое номинантов на эту премию: дама Джудит Андерсон, сэр Альфред Хичкок и дама Глэдис Купер.
На творческой встрече в 2014 году Мел Брукс признался, что создавал образ фрау Блюхер в комедии «Молодой Франкенштейн» (1974) с оглядкой на эту картину: он прямо попросил Клорис Личмен ориентироваться на миссис Дэнверс в исполнении Джудит Андерсон.
Картина вошла в знаменитый кинематографический альманах Стивена Шнайдера «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умереть».
На роль Максима де Винтера Альфред Хичкок всерьёз рассматривал Роберта Доната. Среди других кандидатов числились Мелвин Дуглас, Лесли Говард и Уолтер Пиджон, однако их кандидатуры отклонил Дэвид О. Селзник. Дэвида Нивена сочли чересчур молодым, а переговоры с Уильямом Пауэллом сорвались из-за MGM — студия запросила слишком большую сумму за временную «аренду» своего актёра.
На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes лента удерживает редкий стопроцентный рейтинг свежести, сформированный на основе 95 отзывов кинокритиков.
Эпизод первой встречи Максима де Винтера с будущей супругой вторая съёмочная группа снимала вовсе не на Лазурном Берегу: Ривьеру изображало калифорнийское побережье Кармела, а в кадре работали дублёры.
Пробы на главную роль проходила и юная Энн Бакстер. Хичкок её тогда отверг, но спустя годы всё же неохотно снял в картине «Я исповедуюсь» (1953).
Съёмочный период затянулся: вместо запланированных 36 дней производство заняло на 27 дней больше. Почти неделю из этого отставания съёмочная группа потеряла вынужденно: три дня ушло на больничный Джоан Фонтейн из-за гриппа, и ещё столько же съёмкам стоила внезапная забастовка рабочих сцены.
31 мая 1943 года в эфире радиопередачи The Screen Guild Theater вышла получасовая аудиоадаптация фильма, в которой Джоан Фонтейн вновь вернулась к своей роли.
Образ зловещей миссис Дэнверс принёс даме Джудит Андерсон единственную номинацию на премию «Оскар» в её карьере.
Изящный почерк, которым написаны все письма и записки Ребекки, на самом деле принадлежал Хелен Амиго.
Если верить автобиографии Морин О’Хары, именно она изначально была главной претенденткой на роль безымянной героини.
В 1998 году Американский институт кино включил триллер в расширенный список из четырёхсот претендентов на звание 100 величайших фильмов в истории кинематографа США.
Картина выпущена в престижной серии Criterion Collection под номером 135.
Сценарий Филиппа Макдональда и Майкла Хогана опирался на сценарную разработку, которую составили Майкл Хоган, сэр Альфред Хичкок и его супруга Альма Ревиль.
Всего два года спустя Джоан Фонтейн примерила поразительно схожий образ в экранизации «Джейн Эйр» (1943): её героиня снова оказывается в мрачном поместье, над которым тяготеет незримое присутствие законной хозяйки.
Флора Робсон наотрез отказалась перевоплощаться в миссис Дэнверс.
Дэвид О. Селзник изо всех сил продвигал на роль новой миссис де Винтер юную Нову Пилбим, однако Хичкок наотрез отказался от этой затеи и настоял на своём.
Дафна дю Морье написала не только роман «Ребекка», но и книгу «Моя кузина Рэйчел». В экранизации 1952 года («Моя кузина Рэйчел» (1952)) главную роль исполнила Оливия де Хэвилленд — родная сестра Джоан Фонтейн.
Картина претендовала на премию «Оскар» в 11 номинациях, но победу одержала лишь в двух из них.
Вивьен Ли не смогла получить роль в этом фильме, зато сыграла свой звёздный образ в драме «Унесённые ветром» (1939). Примечательно, что в «Ребекке» снялась Джоан Фонтейн, а в ленте о Гражданской войне в США — её родная сестра Оливия де Хэвилленд.
Лоренс Оливье, воплотивший на экране Максима де Винтера, был всего на девять дней моложе писательницы Дафны дю Морье, чей бестселлер лёг в основу сценария.
В одном из эпизодов зрители видят записную книжку погибшей хозяйки поместья: аккуратную надпись на обложке сделала Ирен Майер Селзник, супруга продюсера Дэвида О. Селзника.
Прежде чем попасть в эфир крупной общенациональной телесети, фильм на протяжении нескольких лет транслировался исключительно на региональных телеканалах.
В 2001 году Американский институт кино включил картину в сотню самых остросюжетных американских фильмов.
Лоренс Оливье, Джордж Сандерс и Глэдис Купер снимались и в других лентах, признанных лучшими фильмами года по версии киноакадемии: Оливье — в собственной экранизации «Гамлета» (1948), Сандерс — в картине «Всё о Еве» (1950), а Купер — в мюзикле «Моя прекрасная леди» (1964).
Спустя годы Джоан Фонтейн и Джордж Сандерс вновь встретились на съёмочной площадке исторической ленты «Айвенго» (1952).
Имя Ребекка имеет семитское происхождение и буквально означает «связывающая» или «та, что крепко держит».
В 2002 году лента вошла в число номинантов престижного списка 100 величайших историй любви в американском кино по версии AFI.
В 2005 году Американский институт кино выдвинул ленту в число претендентов на звание одной из лучших музыкальных дорожек за вековую историю кинематографа США.
Картина упоминается в комедийной ленте «Время их жизней» (1946).
Сама писательница Дафна дю Морье называла эту работу лучшей киноадаптацией среди всех киноверсий её произведений.
Альфред Хичкок мечтал доверить камеру Греггу Толанду, но тот был занят. В итоге операторское кресло занял его наставник Джордж Барнс, который не только получил за эту картину «Оскар», но и снял для режиссёра фильм «Завороженный» (1945). Поработать с самим Толандом Хичкоку так и не довелось: выдающийся оператор ушёл из жизни в 1948 году.
Джудит Андерсон категорически отвергала намёки на гомоэротическую подоплёку в отношении миссис Дэнверс к хозяйке Мандерли, подчеркнув, что во времена создания картины создателям даже в голову не приходило закладывать подобные подтексты.
Первую из своих бесчисленных трансляций на британском телевидении картина получила в праздничный прайм-тайм — вечером на Рождество 1961 года.
Для съёмок фильма построили 40 декораций, причём двадцать пять из них представляли собой разнообразные помещения и фасады поместья Мандерли.
Джоан Фонтейн утвердили на главную женскую роль буквально в последний момент — всего за две недели до команды «Мотор!».
Альфред Хичкок горько сожалел о решении отдать роль миссис ван Хоппер неопытной Флоренс Бейтс: актриса не справлялась с задачами и требовала бесконечных дублей в каждой сцене.
Оператором картины изначально должен был стать Гарри Страдлинг-старший. Однако он наотрез отказался снова иметь дело с Дэвидом О. Селзником после того, как продюсер уволил его прямо во время съёмок фильма «Интермеццо» (1939).
Претендентками на роль Эдит ван Хоппер числились Люсиль Уотсон, Лора Хоуп Крюс, Мэри Боланд, Элис Брэйди и Кора Уизерспун.
На роль Максима де Винтера создатели рассматривали таких звёзд, как Рональд Колман, Мелвин Дуглас, Уолтер Пиджон, Лесли Говард и Уильям Пауэлл.
Дэвид О. Селзник никак не мог подобрать сценаристов для экранизации и в итоге попросил набросать черновой вариант самого Альфреда Хичкока. Режиссёр подготовил 45-страничную концепцию, в которой сам же продюсер не нашёл и следа книжного психологизма.
Автор романа Дафна Дюморье наотрез отказалась лично писать сценарий для экранизации.
Завоевав 11 номинаций на премию «Оскар», картина стала безоговорочным рекордсменом 1940 года.
Дэвид О. Селзник выкупил права на книгу Дафны Дюморье за 50 000 долларов — ровно столько же он в своё время заплатил Маргарет Митчелл за роман «Унесённые ветром».
На первой же встрече, где Дэвид О. Селзник и Альфред Хичкок только обсуждали перспективы совместной работы, в качестве одной из тем для фильма всплывала трагедия лайнера «Титаник».
Образ миссис Дэнверс вполне мог достаться и другим артисткам: на эту партию пробовались Эльза Ланчестер и Алла Назимова.
Благодаря этой победе Дэвид О. Селзник завоевал главный «Оскар» за лучший фильм второй раз подряд сразу после триумфа картины «Унесённые ветром» (1939).
Создатели всерьёз присматривались к разным кандидаткам на роль миссис Дэнверс: среди них были Флора Робсон, Эльза Ланчестер и Алла Назимова.
В главной мужской роли продюсер Дэвид О. Селзник поначалу видел Роберта Доната, но тот категорически не хотел уезжать из родной Англии.
Именно этой ленте выпала честь стать картиной открытия самого первого Берлинского кинофестиваля.

На книжных страницах Максим расправляется с Ребеккой осознанно, тогда как в экранизации её гибель показана как трагическая случайность: на таком изменении категорически настояли цензоры кодекса Хейса.
Продюсер Дэвид О. Селзник мечтал, чтобы дым над охваченным пламенем поместьем сложился в огромную букву R, но Альфред Хичкок счёл этот замысел чересчур прямолинейным. Улучив момент, пока босс был с головой погружён в работу над фильмом «Унесённые ветром» (1939), режиссёр заменил дымную букву сценой, где огонь пожирает чехол для белья с вензелем. Кроме того, Хичкок монтировал ленту прямо на съёмочной площадке, снимая только строго выверенные планы, так что продюсер попросту не получил материала для альтернативного перемонтажа.
Дэвид О. Селзник требовал бережного отношения к первоисточнику, однако сэр Альфред Хичкок всё же пошёл на смелые изменения ради нагнетания тайны и напряжения. В книге миссис Дэнверс выступает пожилой воспитательницей Ребекки и первопричиной её порочности, а в фильме экономка куда моложе, её биография покрыта тайной, и уже сама Ребекка превращается в источник зла для неё. В киноленте прибытие героини в Мэндерли сопровождается проливным дождём, отчего робкая новая миссис де Винтер буквально дрожит от холода перед хозяйкой дома. Если в романе она вместе с мужем отправляется к доктору Бейкеру (Лео Г. Кэрролл), то Хичкок ради саспенса оставляет её в имении, отправив с Максимом Фрэнка Кроули. На обратном пути в поместье дурным предчувствием терзается уже не героиня, как это было у Дюморье, а сам Максим, спешащий к оставшейся в Мэндерли жене. Наконец, финал экономки в книге оставался неизвестным, а на экране миссис Дэнверс находит свою гибель в пожаре вместе с особняком.
Шедевр Хичкока оказал колоссальное влияние на ленту «Гражданин Кейн» (1941): от новаторской съёмки с глубоким фокусом до монументальных владений героев — поместья Мэндерли и замка Занаду. В обоих сюжетах ключевые фигуры, будь то Ребекка или Чарльз Фостер Кейн, уже мертвы, запятнаны супружескими изменами, а их судьбы раскрываются исключительно через воспоминания других людей. Миссис Дэнверс и Мэри Кейн невероятно близки по ледяному темпераменту и манере одеваться. Наконец, финальный аккорд обеих картин зеркален: у Хичкока в огне сгорает подушка с инициалом R, а у Уэллса пепел покрывает детские санки с надписью «Розовый бутон».
Женщина, чьё имя вынесено в название ленты, так ни разу и не появляется в кадре. Любопытно и обратное: имя новой миссис де Винтер тоже остаётся тайной — его нет ни на страницах книги, ни на экране.
По сюжету романа потерявшую сознание во время дознания миссис де Винтер отвозит домой Фрэнк Кроули, а навязчивый Джек Фавелл является для разговора уже прямо в поместье. Хичкок же ради пущего драматизма столкнул его с супругами прямо в здании суда во время судебного перерыва.
Величественные своды потолков, люстры и прочие архитектурные элементы Мэндерли создавались с помощью метода совмещения декораций с искусными рисунками Эла Симпсона. Тот же трюк кинематографисты применили и для части языков пламени в сцене финального пожара.
В ноябре 1950 года передача «Lux Radio Theater» представила часовую аудиоверсию картины, где к роли Максима де Винтера вернулся Лоренс Оливье. Компанию ему составила супруга, Вивьен Ли: продюсерам фильма в своё время так и не удалось задействовать её на съёмках, зато в радиоэфире она наконец сыграла миссис де Винтер. Сюжет этой постановки подстроили под строгие требования Кодекса Хейса: как и на экране, гибель Ребекки представили несчастным случаем, тогда как в романе герой убивает жену намеренно. Любопытно, что в радиоспектакле Орсона Уэллса, вышедшем ещё до премьеры ленты в 1939 году, книжный финал оставили без купюр, а в самой передаче даже прорекламировали грядущий фильм Хичкока.
Изначально роль Максима де Винтера закрепили за Рональдом Колманом. Однако актёр покинул проект из-за цензурных предписаний: правила кинопроизводства запрещали оставлять безнаказанным главного героя, совершившего убийство.
До того как роль Максима де Винтера отошла Лоренсу Оливье, продюсер Дэвид О. Селзник безуспешно предлагал её Рональду Колману, а также присматривался к Уильяму Пауэллу, Мелвину Дугласу и Лесли Говарду. Сам Оливье отчаянно продвигал на роль своей экранной супруги собственную жену Вивьен Ли, но кинопробы наглядно показали, что яркая актриса совершенно не годится на роль забитой серой мышки. Хичкок делал ставку на Маргарет Саллаван, со стороны поступали предложения взять Энн Бакстер, однако шестнадцатилетняя девушка из-за детской припухлости лица неудачно смотрелась в кадре. В итоге Селзник настоял на кандидатуре Джоан Фонтейн. Сработаться с ней Оливье так и не смог — скорее всего, его попросту злило, что роль уплыла из рук Вивьен. Кроме того, режиссёр придумал жутковатую деталь для миссис Дэнверс в исполнении Джудит Андерсон: экономка никогда не входит в кадр своими ногами, а словно материализуется из воздуха в глухом чёрном одеянии. Имя второй миссис де Винтер зрителям так и не раскрывают, а ключевой образ Максима сильно смягчили — если в книге он хладнокровный убийца, то на экране грань его вины намеренно размыта.
Поместье Мандерли воссоздали с помощью внушительного макета: миниатюра достигала 15 метров в ширину, шести в высоту и занимала отдельный павильон на студии Селзника. Чтобы в кадре постройка выглядела абсолютно настоящей, сцены с ней, включая знаменитый пожар в финале картины, снимали на высокоскоростные камеры.

25 ошибок и ляпов

По сюжету Максим дважды отправляется из Мандерли в Лондон — один раз на поезде, а второй на машине — и в обоих случаях успевает вернуться засветло. Поместье расположено в Корнуолле, на самом краю Англии. Преодолеть такое гигантское расстояние туда и обратно за световой день физически невозможно даже с дорогами, автомобилями и скоростными поездами XXI века. Впрочем, этот географический ляп перекочевал прямиком из книжного первоисточника.
На стене зала судебных заседаний висит большая карта обеих Америк. Присутствие Нового Света в обычном английском суде выглядит совершенно нелепо и необъяснимо.
Показывая кадры из свадебного путешествия, де Винтер отмечает: «Здесь я установил камеру на штатив». Однако на самой любительской плёнке изображение внезапно начинает приближаться (причём задолго до того, как оператор картины сделает наезд на зрителей в комнате). Оптический зум никак не мог сработать сам по себе: объектив никто не трогал, а сам Максим в этот момент позировал в кадре вместе с супругой.

В начале фильма в меню отеля Princesse в Монте-Карло французское название грейпфрута — pamplemousse — напечатано с орфографической ошибкой: с одной буквой «s» на конце («pamplemouse»).
Присяга полицейского во время коронерского дознания звучит недостоверно. Страж порядка тихонько прибавляет в конце: «И да поможет мне Бог». В британской судебной практике эта фраза не используется.
Сразу после скромного бракосочетания Максим вручает новоиспечённой жене пышный букет цветов. Растроганная героиня дважды произносит «Какая прелесть», но на втором повторе её губы не шевелятся.
Действия полиции показаны с полным нарушением регламента: едва завершается дознание, главный констебль самолично начинает расследование убийства и тут же берёт с собой в поездку главного подозреваемого. Эта несуразица, впрочем, дословно повторяет роман.
На выезде из Монте-Карло Джордж почему-то уверенно ведёт автомобиль по левой полосе, словно он всё ещё в Англии, хотя во Франции принято правостороннее движение.
В сцене, где героиня снизу разглядывает окно особняка, за которым задёргивают штору, очертания Мандерли и чёрная фигура «миссис Дэнверс» — всего лишь миниатюрный макет. Секрет выдаёт движение створки: окно захлопывается неестественными резкими рывками, а не плавно.
Когда миссис Дэнверс распахивает портьеры в спальне Ребекки, она едва заметно тянет за шнур, но исполинские тяжёлые шторы от этого легчайшего движения мгновенно разъезжаются на пару метров.
Оказавшись в утренней гостиной, новая миссис де Винтер собирается разобрать бумаги: на столе аккуратно разложены три книги. На общем плане видно, что слева лежит кондуит с надписью «Меню», а посередине — «Адреса». Девушка берёт левую книгу, но на крупном плане на её обложке уже красуется надпись «Адреса».
На обратном пути с побережья фоновый пейзаж за спинами идущих героев прокручивается с рир-проектора гораздо быстрее, чем они шагают на самом деле.
Во время судебного разбирательства с настенными часами творится настоящая чертовщина. Когда Бен выходит давать показания, циферблат показывает 11:48. Спустя пару минут, при повторном вызове мистера де Винтера, стрелки внезапно перескакивают на 1:53. А стоит миссис де Винтер лишиться чувств, как на часах вновь красуются 11:48.
В холле гостиницы в Монте-Карло рассказчица беседует за кофе с миссис ван Хоппер. При смене ракурсов в её правой руке мгновенно сменяют друг друга чашка и газета, хотя времени на это перекладывание у героини попросту не было.
Миссис ван Хоппер собирается затушить сигарету о баночку с кремом, где уже лежит один окурок. На крупном плане банка оказывается пустой, и дама небрежно втыкает в неё сигарету под углом. Однако при возвращении на общий план крем снова «украшает» лишь самый первый окурок.
Проводив гостей после обеда, Максим и его молодая жена стоят на ступенях и машут вслед. Спаниель Джаспер при монтажной склейке необъяснимым образом телепортируется с одной стороны лестницы на другую.
Положение руки Фрэнка с письмом меняется между кадрами: сначала он держит его на весу перед картотечным шкафом, а в следующую секунду его кисть уже спокойно покоится на крышке шкафа.
За обедом, сразу после того как расстроенная миссис де Винтер опрокидывает вазу, воротник её блузки чудесным образом преображается: из помятого и растрёпанного он в следующем же кадре становится безупречно отглаженным.
Операторская тележка, плавно отъезжая назад от сидящей в кресле миссис де Винтер, задевает и ощутимо колышет букет на столе.
Героиня бежит за Джаспером к заброшенному коттеджу у моря. Сначала пёс громко лает, стоя прямо перед запертой дверью, но стоит девушке подойти ближе, как собака уже смирно лежит в сторонке.
Во время дознания на столе можно заметить две разные по форме чернильницы. Возле той, что стоит ближе к графину, на пресс-папье лежит перьевая ручка. Однако к моменту, когда для дачи показаний вызывают Максима де Винтера, флаконы таинственным образом меняются местами, а ручка перемещается ближе к правому локтю дознавателя.
В самом начале сцены дознания графин с водой на столе выглядит мутным, а перед ним стоит низкий стакан с гранёным ромбовидным узором. Но когда вызывают давать показания мистера де Винтера, вода в графине становится кристально прозрачной, а стакан сменяется более высоким и совершенно гладким.
Когда чета де Винтер только приезжает в Мэндерли, промокнув по дороге под ливнем, причёска миссис де Винтер ведёт себя крайне непостоянно: в разных кадрах её волосы то кажутся практически сухими, то снова выглядят заметно мокрыми.
Ближе к финалу картины упоминается северное сияние. В реальности шансы наблюдать подобное атмосферное явление настолько далеко на юге, в графстве Корнуолл, стремятся к нулю.

По сюжету Ребекка разбила голову о камин, после чего Максим отнёс её тело на лодку и пустил судно ко дну. При экспертизе останков столь серьёзную травму черепа непременно бы зафиксировали, из-за чего версия о банальном самоубийстве сразу вызвала бы у следствия куда больше резонных вопросов.