Фильм
Завороженный (1945) смотреть онлайн
Spellbound 6+
«Это любовь! Безраздельная... безрассудная... неистовая!» «This is love! Complete...reckless...violent!»
- Страна
- США
- Год
- 1945
- Премьера
- 31 октября 1945
- Длительность
- 1 ч 58 мин
- Изображение
- Чёрно-белое
- Режиссёр
- Альфред Хичкок
- Сценарий
- Бен Хект, Хилари Сент-Джордж Сондерс, Джон Палмер, Ангус Макфэйл
- Качество
- BDRip
- Озвучка
- Профессиональная многоголосная закадровая (SomeWax)
- Время
- 1:58:09
- Размер
- 228 МБ
Оцените фильм
О фильме «Завороженный»
В психиатрическую больницу Вермонта приезжает новый врач Энтони Эдвардс, который должен сменить прежнего главу. Однако его поведение вызывает у окружающих подозрения. Вскоре выясняется: мужчина страдает потерял память и лишь выдаёт себя за реального медика. Настоящий же Эдвардс бесследно исчез. Доктор Питерсен симпатизирует герою, называющим себя также Джоном Брауном, поэтому хочет ему помочь обрести воспоминания. Даже когда он сбегает, Констанс находит псевдо-врача и начинает анализировать его сны. Причина столь странного поведения и общего состояния Джона кроется в эмоциональном потрясении. Вероятно, он видел насильственную смерть Энтони. Вопрос в том, является Джон убийцей или случайным свидетелем?
В ролях
Кадры
Афиши
51 интересный факт
- Альфред Хичкок искренне восхищался творчеством Сальвадора Дали, справедливо полагая, что никто в мире не передаст образы сновидений убедительнее. Продюсер Дэвид О. Селзник поначалу сопротивлялся идее привлечь скандального гения из соображений экономии, но быстро передумал, осознав, какие маркетинговые перспективы сулит его громкое имя.
- Альфред Хичкок остался крайне недоволен тем, насколько скованной была мимика Грегори Пека. Сам артист вспоминал об этом так: «Я просто не мог выдавать те эмоции, которых требовал Хитч, — мне не хватало этой легкости. У него в голове уже был готовый чертёж каждого выражения лица, выверенный столь же строго, как ракурсы камеры. Хичкок выстраивал образ снаружи, а меня в Neighborhood Playhouse учили системе Станиславского, то есть работе изнутри».
- Эта картина стала одной из первых ласточек психоанализа на широком экране. Альфред Хичкок задумывал длинный и завораживающий эпизод сна, для разработки которого пригласил культового сюрреалиста Сальвадора Дали, чьё лицо украшало обложку журнала Time 4 декабря 1936 года. Дэвид О. Селзник, напротив, стремился опереться на личные переживания и позвал на площадку в качестве эксперта собственного психотерапевта. Когда консультантка принялась спорить с Хичкоком о тонкостях терапии, тот невозмутимо отрезал: «Милочка, это всего лишь кино». В итоге, отсмотрев рабочий материал 27 сентября 1944 года, продюсер поручил Уильяму Кэмерону Мензису переснять сон и безжалостно его урезать, причём ни режиссёра, ни художника на пересъёмки даже не позвали.
- Сам Альфред Хичкок скептически окрестил ленту «очередной охотой на человека, замаскированной псевдопсихоанализом».
- В динамичной сцене катания на лыжах снегопад, усыпавший Джона Баллантайна и доктора Констанс Петерсен, создавали с помощью обычных кукурузных хлопьев.
- Знаменитое камео: на отметке 37:17 Альфред Хичкок выходит из лифта отеля Empire State с сигаретой в зубах и скрипичным футляром в руке.
- Ранний черновик сценария пестрил в адрес пациентки Мэри Кармайкл такими эпитетами, как «сексуальная угроза», «фрустрации», «либидо» и «гуляка». Все эти выражения пошли под нож из-за жёстких требований Джозефа Брина, возглавлявшего Администрацию Производственного кодекса.
- Биограф режиссёра Дональд Спото утверждал, что Уильям Кэмерон Мензис счёл результат пересъёмки эпизода со сном крайне неудачным и сам потребовал убрать своё имя из титров. Когда же сцена вызвала восторг как у зрителей, так и у критиков, Хичкок с лёгкостью приписал весь триумф себе.
- Придуманный Сальвадором Дали гипнотический сон изначально должен был длиться двадцать минут, но в финальном монтаже от него осталось всего две минуты. Хичкок очень хотел доверить эти съёмки Джозефу фон Штернбергу, однако на режиссёрском кресле сцены в конечном счёте оказался Уильям Кэмерон Мензис.
- Музыкальное сопровождение Миклоша Рожи предопределило творческую судьбу Джерри Голдсмита, вдохновив его стать кинокомпозитором. Сам Грегори Пек питал к этой партитуре столь тёплые чувства, что на склоне лет сопровождал ею свои гастрольные лекции «Вечер с Грегори Пеком». Любопытно, что свой заветный «Оскар» Голдсмит завоюет за «Омен» (1976), где также солировал Пек. Композитор написал музыку и к другим картинам с его участием — «Председатель» (1969), «Макартур» (1977) и «Мальчики из Бразилии» (1978), причём за последнюю вновь номинировался на премию киноакадемии.
- Главную роль Джона Баллантайна Альфред Хичкок изначально мечтал отдать Кэри Гранту, а в качестве запасного варианта рассматривал Джозефа Коттена.
- Если внимательно приглядеться к нескольким сценам, можно заметить, как Грегори Пек едва заметно шевелит губами, когда реплику произносит Ингрид Бергман, словно проговаривая её слова перед своим вступлением. Подобная привычка нередко выдаёт молодых актёров, которые нервничают и боятся пропустить нужный момент для реплики.
- Альфред Хичкок предлагал назвать картину «Скрытый импульс», но идеальный итоговый вариант случайно подсказала секретарша киностудии Рут Рикман: придуманное ею заглавие показало прекрасные результаты на предварительных тестах зрительских симпатий.
- Цитата из Уильяма Шекспира в прологе — не что иное, как сокращённая реплика Кассия из второй сцены первого акта трагедии «Юлий Цезарь». Полный текст звучит так: «Не жребий — мы сами виноваты в том, что сделались рабами».
- Готовя текст, сценарист Бен Хект провёл основательные консультации с ведущими психоаналитиками того времени.
- Дэвид О. Селзник настаивал, чтобы Миклош Рожа увеличил число скрипок в оркестре с 14 до 28, вспомнив блестящий эффект, которого добился Франц Ваксман в партитуре ленты «Ребекка» (1940). Кроме того, продюсер забраковал музыку к лыжному спуску, заменив её фрагментом работы всё того же Ваксмана из «Подозрения» (1941), а увертюру и финальную тему вовсе вырезал. Композитор признавался, что возненавидел сотрудничество с Селзником.
- В 1987 году в беседе с журналом People Грегори Пек дал понять, что съёмки фильма сопровождались тайным романом с Ингрид Бергман. В то время оба состояли в браке — Бергман с Петером Линдстрёмом, а Пек с Гретой Кукконен, — однако между ними всё же вспыхнула мимолётная страсть. Актёр приоткрыл завесу тайны в разговоре с журналистом Брэдом Дэрраком лишь спустя пять лет после ухода актрисы из жизни, признавшись: «Могу лишь сказать, что пылал к ней настоящей любовью, и на этом мне, пожалуй, стоит остановиться... Я был молод, она была молода, и нас связали долгие недели тесной, напряжённой работы».
- Первый тестовый показ фильма состоялся 27 сентября 1944 года, и реакция заставила Дэвида О. Селзника без колебаний выбросить вступительный монтаж о лечении душевнобольных. По окончании съёмочного процесса продюсер лично контролировал перезапись диалогов и перемонтировал ленту, сократив её суммарно примерно на 14 минут.
- Дэвид О. Селзник грезил совершенно иным актёрским составом, видя в главных ролях Джозефа Коттена, Дороти МакГуайр и Пауля Лукаса. Но Коттена продюсер в итоге переманил на съёмки мелодрамы «Я увижу тебя» (1944), отдав роль Баллантайна восходящей звезде Грегори Пеку, с которым ещё в 1943 году предусмотрительно заключил контракт. На роль доктора Петерсен Селзник всерьёз думал вернуть на экран саму Грету Гарбо, а позже лоббировал кандидатуру Дженнифер Джонс, однако против последней решительно воспротивился Хичкок.
- Убедить продюсера Дэвида О. Селзника выкупить права на литературный первоисточник за 40 000 долларов стоило режиссёру немалых трудов.
- В 2021 году ушёл из жизни Норман Ллойд — последний остававшийся в живых актёр из числа тех, чьи имена указаны в титрах картины.
- Триллер включён в знаменитый киносправочник «1001 фильм, который вы должны посмотреть за свою жизнь» под редакцией Стивена Шнайдера.
- Доктора Александра Брюлова, мудрого наставника героини Ингрид Бергман, сыграл племянник классика мировой литературы и выходец из труппы МХТ Михаил Чехов. Блистательная работа прославленного театрального педагога принесла ему единственную в карьере номинацию на «Оскар».
- Среди всех картин, претендовавших на премию «Оскар» за лучший фильм в том наградном сезоне, только эта лента параллельно выдвигалась в номинации «Лучшие визуальные эффекты».
- В то время ещё малоизвестная актриса Рут Роман очень хотела сняться в картине и пробовалась на одну из ролей. Мечта поработать с Альфредом Хичкоком сбылась для неё позже: мастер отдал ей главную женскую партию в триллере «Незнакомцы в поезде» (1951).
- Картина стала единственным претендентом на «Оскар» за лучший фильм года, чьи исполнители главных партий не удостоились номинаций за эту конкретную работу. Любопытно, что в тот же наградной сезон оба ведущих актёра всё-таки соревновались за заветные статуэтки, но за другие проекты: Грегори Пек выдвигался за драму «Ключи от королевства» (1944), а Ингрид Бергман — за роль в ленте «Колокола Святой Марии» (1945). Впрочем, ни одному из них награда так и не досталась.
- Для 28-летнего Грегори Пека съёмочный процесс обернулся внутренним разочарованием: чопорный и холодный стиль постановщика пришёлся ему не по душе. Спустя годы актёр с сожалением признавался, что счёл тот опыт собственной неудачей: «Я оказался не его типажом — по крайней мере, в то время. Мне бы очень хотелось поработать с Хичкоком лет на десять позже, да и сейчас я бы не отказался, ведь теперь я смогу сыграть всё, что от меня потребуется».
- Среди всех претендентов на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана в тот год лишь Михаил Чехов представлял картину, которая также боролась за звание лучшего фильма.
- По мотивам психологического детектива Альфред Хичкок лично поставил две часовые радиоверсии. Первая прозвучала 8 марта 1948 года в программе Lux Radio Theatre с участием Джозефа Коттена и Алиды Валли, а вторая — 25 января 1951 года в проекте NBC Screen Directors' Playhouse, где партнёршей Коттена выступила Мерседес Маккэмбридж, а сам режиссёр предварял эфир авторским вступлением.
- Продюсер Дэвид О. Селзник практически не вмешивался в творческий процесс: с головой уйдя в работу над семейной военной драмой «С тех пор как вы ушли» (1944), он редко появлялся на площадке. Впрочем, даже редкие визиты начальства быстро сходили на нет благодаря хитрости режиссёра: стоило продюсеру переступить порог павильона, как камера Хичкока тут же мистическим образом ломалась, а стоило незваному гостю уйти — съёмочная техника волшебным образом оживала.
- Картину восторженно приняли критики, а зрительский ажиотаж в кинотеатрах превзошёл все ожидания: триллер побил рекорд по продажам билетов в Лондоне и вошёл в тройку самых кассовых хитов 1945 года, заработав около 8 миллионов долларов при скромном бюджете в 1,7 миллиона.
- Режиссёрский гонорар Альфреда Хичкока за работу над проектом составил 150 000 долларов.
- В 2001 году лента попала в расширенный список из четырёхсот претендентов, отобранных Американским институтом кино для рейтинга ста самых захватывающих американских фильмов.
- Эта картина стала третьей из шести совместных работ Альфреда Хичкока и актёра Лео Г. Кэррола. Их творческий тандем также сложился на съёмках картин «Ребекка» (1940), «Подозрение» (1941), «Дело Парадайна» (1947), «Незнакомцы в поезде» (1951) и «На север через северо-запад» (1959).
- Сюрреалистические фантазии Сальвадора Дали обошлись продюсерам в четыре тысячи долларов, хотя большинство его оригинальных предложений в финальный монтаж так и не вошло. Живописец очень рассчитывал закрепиться в голливудском кинематографе, поэтому даже вызвался работать над проектом совершенно бесплатно, лишь бы получить дополнительный опыт.
- Имя Джеймса Флавина фигурировало в студийной документации и производственных графиках, однако на экране актёр так и не появился — либо его эпизод остался незамеченным.
- Фильм претендовал на статуэтку «Оскар» сразу в шести номинациях: за лучший фильм, лучшую режиссуру, лучшую мужскую роль второго плана (Михаил Чехов), лучшую работу оператора в чёрно-белом кино и лучшие спецэффекты. Однако победу ленте принесла лишь музыка: Миклош Рожа завоевал приз за лучший саундтрек для драматических или комедийных картин.
- Для съёмок в триллере актрису Ронду Флеминг пришлось взять в аренду у киностудии 20th Century Fox.
- Съёмки картины развернулись летом 1944 года и охватили локации в Вермонте, Юте и Лос-Анджелесе: горные эпизоды создавались на ранчо Уосатч и около курорта Альта-Лодж, романтический пикник снимали на ранчо Купера в Нортридже, а сцены на вокзале воссоздали в декорациях студии Universal. Натуру писали «вглухую», без записи живого звука. Грегори Пек и Ингрид Бергман не умели кататься на лыжах, поэтому на снежных склонах их заменили профессиональные дублёры. Позже Бергман также сыграла один из ключевых фрагментов фильма в эфире радиопередачи Руди Валле.
- Кинотеатральная премьера фильма «Завороженный» (1945) состоялась в Нью-Йорке аккурат в канун Дня всех святых — на Хэллоуин 1945 года.
- В 2002 году Американский институт кино включил картину в число четырёхсот претендентов на звание одной из ста величайших историй любви в американском кино.
- Для бразильского проката фильму подобрали романтичное локализованное название — «Когда говорит сердце».
- Музыкальное сопровождение ленты в 2005 году вошло в лонг-лист из 250 номинантов, претендовавших на попадание в рейтинг лучших саундтреков за вековую историю кино по версии Американского института кино.
- Сценарий Бена Хекта экранизировали и для телевидения: телефильм «Заворожённый» (1962) режиссёра Пола Богарта с Хью О’Брайаном, Оскаром Хомолкой и Морин О’Харой вышел в эфир 11 февраля 1962 года в рамках антологии «Театр 62» (1961) на телеканале NBC.
- На стадии производства лента сменила несколько рабочих названий: сначала её именовали «Дом доктора Эдвардса» (с вариациями написания фамилии как Edwardes и Edwards), а в современных источниках также упоминается заголовок «Незваный гость».
- Продюсер Дэвид О. Селзник пригласил в проект в качестве консультанта своего личного психоаналитика, доктора Мэй Э. Ромм. Впрочем, общий язык с Альфредом Хичкоком ей найти не удалось — режиссёр и специалист постоянно спорили во время работы.
- В декабре 1943 года Альфред Хичкок вместе со своей женой Альмой Ревиль начал разрабатывать первоначальную концепцию экранизации романа. Стремясь к максимальной достоверности психологических нюансов, они консультировались с ведущими британскими психоаналитиками и врачами. Однако уже в январе 1944 года постановщик привлёк к сотрудничеству Ангуса Макфайла, с которым до этого снимал короткометражные военные фильмы. В итоге именно Макфайл был указан в титрах как автор адаптации, а реальная доля участия Ревиль в итоговом материале так и осталась неизвестной. Когда адаптация была готова, сценарист Бен Хект приступил непосредственно к работе над сценарием картины.
- Знаменитую сюрреалистическую сцену сна, придуманную Сальвадором Дали, почти полностью снял Уильям Кэмерон Мензис, пока Альфред Хичкок находился в отпуске. Получившийся результат Мензису настолько не понравился, что он наотрез отказался упоминать своё имя в титрах — в итоге все лавры и восторги критиков достались Хичкоку.
- Чтобы добиться правильной перспективы в знаменитом кадре от первого лица, когда ствол наведён на доктора Петерсен глазами убийцы, создателям пришлось изготовить гигантский муляж руки с пистолетом таких же огромных пропорций.
- Съёмки стартовали в разгар Второй мировой войны летом 1944 года, но премьера состоялась лишь в декабре 1945-го, когда боевые действия уже завершились. В эпизодах на железнодорожных вокзалах можно увидеть множество людей в военной форме и даже растяжку с призывом «Покупайте военные облигации», однако в самом сюжете о войне напоминает лишь мимолётный рассказ о том, откуда взялся шрам у героя Грегори Пека.
- Фильм снят в чёрно-белой гамме, за исключением единственной вспышки: в кульминационный момент звучит роковой выстрел доктора Мерчисона прямо в объектив камеры, и экран на мгновение заливает ярко-красный цвет длиной ровно в два кадрика. Этот визуальный акцент часто терялся на 16-миллиметровых плёнках и в видеорелизах, однако его вернули на место при выпуске ленты на DVD и во время трансляций на канале Turner Classic Movies.
20 ошибок и ляпов
- След от ожога на руке Дж. Б. возникает исключительно в тот момент, когда на него обращает внимание доктор Петерсен. Во всех остальных сценах, где ладонь героя оказывается в кадре (к примеру, во время разговора на диване с доктором Брюловым), кожа совершенно чистая.
- Заметив снег за окном в доме доктора Брюлова, Джон Баллантайн в шоке роняет чашку, которая вроде бы наполнена кофе. Однако после падения на ковре не остаётся ни единой капли: из разбитой посуды вываливается бутафорский кругляш тёмного цвета — тонкая деревянная или пластиковая заглушка, имитировавшая жидкость.
- Когда доктор Петерсен входит в библиотеку психиатрической клиники, на двери отчётливо видна крупная надпись «LIBRARY». Но стоит героине закончить свои дела и выйти наружу, как табличка с двери бесследно исчезает.
- Коридорный в отеле приносит Констанс свежий номер газеты и сразу узнаёт её снимок на первой полосе. Если поставить этот момент на паузу, становится видно, что вокруг фотографии напечатана вовсе не сенсационная статья, а совершенно бессвязный рыбный текст из случайных абзацев.
- Во время самого первого появления доктора Брюлова на экране его причёска успевает заметно поменяться прямо между склейками.
- Во время сеанса персонажи отвлекаются на пейзаж за окном: там идёт снег, и с пригорка на санках, лёжа на животе, съезжает ребёнок. Камера переключается на героев, обсуждающих следы полозьев на белом фоне, а затем снова возвращается к окну. В ту же секунду с горки точно так же катится тот же самый мальчик, хотя за прошедшие мгновения он физически не сумел бы подняться обратно наверх.
- В сцене беседы Джона и Констанс в вагоне поезда расстояние между ними постоянно скачет от кадра к кадру.
- После того как у мистера Гармса случается буйный приступ в психиатрической лечебнице и он пытается перерезать себе горло, нам показывают операционную, где доктору-хирургу помогает доктор Мерчисон. В реальности в профильной психбольнице попросту не бывает хирургического отделения, да и психиатр ни при каких обстоятельствах не стал бы ассистировать на столь сложной операции.
- Когда доктор Брюлов будит Дж. Б., чтобы расспросить его о сновидениях, тот выглядит взъерошенным и сильно растрёпанным. Однако всего через пару минут, когда в спальню с чашками кофе входит доктор Петерсен, волосы героя уже аккуратно причёсаны, хотя он даже не брал в руки расчёску.
- В момент, когда доктор Брюлов просит доктора Петерсен показать её записи, форма и положение галстука-бабочки на блузке героини резко меняются со сменой плана.
- Пока герои стоят в очереди за железнодорожными билетами, позиция Петерсен за спиной Баллантайна постоянно сбивается: она оказывается то ближе, то дальше.
- Доктор Брюлов, собираясь просмотреть записи доктора Петерсен, умудряется дважды вытащить карандаш из кармана пиджака встык между монтажными склейками.
- Примерно на 25-й минуте, когда двери распахиваются словно сами собой, в щели между полотном и косяком можно заметить руку ассистента или длинный шест. Судя по всему, дверную ручку никто не крутит — её просто тянут за закреплённую тонкую проволоку или леску.
- Когда Петерсен стоит возле кровати Дж. Б., положение её рук на спинке постели заметно меняется при переходе с общего плана на крупный.
- Трудно представить, чтобы на официальном горнолыжном курорте прямо у края трассы находился смертельно опасный обрыв без ограждений — ни одна база не допустила бы такого из соображений безопасности и риска судебных исков. Впрочем, остаётся вероятность, что герои катались за пределами разрешённой зоны, где правила уже не действуют.
- Около 49-й минуты Дж. Б. делится с доктором Петерсен всплывшими воспоминаниями. На общих планах с обоими персонажами под его головой лежит абсолютно гладкая подушка, но стоит камере взять крупный план героя, как на наволочке тут же появляются декоративные пуговицы.
- В самом начале картины санитары уводят разбушевавшегося пациента лечебницы. Один из санитаров — тот, что в белой рубашке с короткими рукавами, — на мгновение смотрит прямо в объектив съёмочной камеры.
- Когда доктор Мерчисон решает покончить с собой, мы видим сцену его глазами: пистолет разворачивается дулом на зрителя. Однако руки, держащие оружие на этом сверхкрупном плане, выглядят предельно неестественно — они грубо вырезаны из дерева и больше напоминают конечности куклы чревовещателя, чем живого человека.
- В финальной развязке доктор Мерчисон угрожает Констанс массивным револьвером Colt New Service .45 калибра со стволом 5,5 дюйма. Однако когда он разворачивает дуло на себя, в его руках оказывается уже совершенно другое оружие — более компактный Smith & Wesson Model 10 калибра .38 со стволом 4 дюйма.
- В финальной сцене самоубийства, когда револьвер разворачивается в сторону зрителя и гремит выстрел, указательный палец стрелка на спусковом крючке даже не шевелится.
Комментарии
Пока никто не написал. Будьте первым.