Фильм
С тех пор как вы ушли (1944) смотреть онлайн
Since You Went Away 0+
«История любви и смеха в наши дни» «A love story of today's love and laughter»
- Страна
- США
- Год
- 1944
- Премьера
- 30 июня 1944
- Длительность
- 2 ч 57 мин
- Изображение
- Чёрно-белое
- Режиссёр
- Джон Кромвелл
- Сценарий
- Дэвид О. Селзник
- Качество
- DVDRip
Оцените фильм
Озвучки
Профессиональный многоголосый
Оригинал
английский
О фильме «С тех пор как вы ушли»
Война принесла семье Хилтон множество неприятных перемен. Тим уходит добровольцем на фронт, а его жена Энн остаётся с юными дочерьми Джейн и Бриджет одна. Миссис Хилтон приходится резко сократить траты, в том числе отказаться от экономки и урезать список покупаемых продуктов, а также пустить квартиранта — отставного полковника Уильяма Смоллетта. Его внук Билл потерпел неудачу в военной академии, поэтому служит капралом, а не офицером, как мечтал дед. Джейн и Билл влюбляются друг в друга, но откладывают свадьбу до окончания войны.
О Тиме приходят дурные новости: он пропал без вести. Вскоре к этому добавляется и похоронка, где говорится о смерти Билла в бою. По мере сил женщины семьи Хилтон вносят свой вклад в борьбу за мир: дочери помогают в госпитале, а мать выучивается на сварщицу, чтобы работать в порту. Впереди ещё много испытаний, но героини уверены в своей стойкости.
О Тиме приходят дурные новости: он пропал без вести. Вскоре к этому добавляется и похоронка, где говорится о смерти Билла в бою. По мере сил женщины семьи Хилтон вносят свой вклад в борьбу за мир: дочери помогают в госпитале, а мать выучивается на сварщицу, чтобы работать в порту. Впереди ещё много испытаний, но героини уверены в своей стойкости.
В ролях
Кадры
Афиши
51 интересный факт
- На экране Дженнифер Джонс и Роберт Уокер воплотили юных влюблённых, хотя в реальности их брак уже трещал по швам: вскоре после съёмок они оформили развод. Позднее актриса вышла замуж за продюсера картины Дэвида О. Селзника.
- К моменту, когда Дэвид О. Селзник уговорил её сняться в этой картине, повзрослевшая Ширли Темпл уже два года как забросила кинематограф.
- Экранное время Дженнифер Джонс составляет 1 час 15 минут и 38 секунд. Это абсолютный рекорд среди всех актёрских работ, выдвинутых на премию «Оскар» в номинации «Лучшая женская роль второго плана».
- Клодетт Кольбер поначалу наотрез отказывалась играть мать девочки-подростка, полагая, что ещё слишком молода для образа сорокалетней женщины. Впрочем, продюсеру удалось переубедить звезду: решающими доводами стали гонорар в 150 000 долларов и призыв поддержать боевой дух сограждан в непростое военное время.
- На тот момент проект стал самым продолжительным и дорогостоящим в Голливуде со времён премьеры картины «Унесённые ветром» (1939), созданной тем же Дэвидом О. Селзником.
- Картина стала экраным дебютом для Гая Мэдисона, сыгравшего моряка. Любопытно, что в период съёмок актёр и впрямь проходил службу на флоте.
- Запуская проект, продюсер Дэвид О. Селзник стремился выразить личную поддержку сражающейся армии. При этом он намеренно отказался от съёмок классической военной ленты.
- Персонаж Джозефа Коттена дарит героине Дженнифер Джонс статуэтку мальчика с зубной болью, напоминающую изделия марки Hummel. Официально эта работа венского скульптора Йозефа Йозефу называлась «Трус у дантиста» и создавалась специально для съёмок. В годы войны немецкий бренд был под запретом, поэтому американская компания Dubler Figurines, с которой сотрудничал мастер, выпускала собственные аналоги.
- Художник-сюрреалист Сальвадор Дали разрабатывал сцену сновидения вместе с художником-постановщиком Уильямом Л. Перейрой и режиссёром Андре Де Тотом. Эпизод вырезали: по словам Де Тота, он выглядел совершенно инородным телом, так что Селзник поступил абсолютно верно. Годом позже Дали реализовал похожую идею гораздо удачнее — уже для селзниковского детектива «Завороженный» (1945). К слову, Де Тот уверял, что в разное время над фильмом успели поработать около десяти режиссёров.
- Вступительную сцену с псом пришлось полностью переснять: анатомические подробности четвероногого кобеля уж слишком бросались в глаза на киноплёнке. В итоговый вариант вошли дубли с собакой женского пола, однако в личной фильмокопии Дэвида О. Селзника сохранилась исходная, «неприличная» версия.
- Клодетт Кольбер категорически отвергла предложение сыграть главную роль, не желая появляться на экране в качестве матери двух дочерей-подростков. Чтобы уломать неуступчивую звезду, Дэвид О. Селзник даже обратился за помощью к влиятельной сплетнице и колумнистке Хедде Хоппер.
- Это единственная кинолента с участием Ширли Темпл, заслужившая номинацию на премию «Оскар» в главной категории — «Лучший фильм года».
- В суматохе вокзала слышен разговор женщины по телефону-автомату: «Клянусь, на вкус совершенно не отличить от масла!» Речь идёт о маргарине. Долгие годы американские молочники вели с этим продуктом ожесточённую войну, но строгая карточная система Второй мировой заставила американцев полюбить эрзац. Чтобы продукт походил на настоящее сливочное масло, хозяйки вручную вмешивали в белые бруски специальный жёлтый краситель.
- Услышав о романе Маргарет Бьюэлл Уайлдер от одного из помощников, Дэвид О. Селзник загорелся идеей перенести его на экран. Однако задумка продюсера требовала подлинного масштаба, поэтому первоисточник пришлось основательно перекроить под эпическую драму. Особые надежды он возлагал на образ старшей сестры Джейн, рассчитывая, что эта яркая партия идеально раскроет талант Дженнифер Джонс.
- Селзник потратил немало усилий на эпизод с речью о помощи фронту: сначала пятнадцатистраничный монолог сняли с Фредом Стоуном, но материал забраковали. Тогда продюсер отдал 10 000 долларов Чарльзу Кобёрну за полную пересъёмку сцены. Впрочем, и этот вариант не удовлетворил требовательного босса, и эпизод попросту выбросили из финального монтажа.
- Литературный первоисточник Маргарет Бьюэлл Уайлдер выстроен в эпистолярном жанре: вся книга представляет собой собрание писем писательницы к мужу, воевавшему на фронте.
- Имя Лайонела Бэрримора значится шестым по счёту в титрах, однако его персонаж-священник появляется на экране меньше чем на полторы минуты.
- В сутолоке вокзала одна из пассажирок поправляет чулок, вызывая неподдельную зависть у проходящей мимо девушки: «Смотри, нейлон!» В те годы нейлоновые чулки начисто пропали с магазинных полок — весь синтетический материал уходил на пошив армейских парашютов, поэтому обладательницы довоенных запасов неизменно приковывали к себе ревнивые взгляды.
- Постановщик Тэй Гарнетт отснял часть материала без упоминания в титрах, комедийные эпизоды доверили специалисту по юмору Эдварду Ф. Клайну, а сам Дэвид О. Селзник на четыре дня лично занял режиссёрское кресло, подменяя отсутствовавшего Джона Кромвелла.
- В середине июля 1944 года актёр Уорд Бонд угодил под колёса автомобиля, возвращаясь пешком с голливудской премьеры картины. Врачи диагностировали тяжелейший оскольчатый перелом голени и настаивали на срочной ампутации левой ноги. Бонд категорически запретил хирургам проводить операцию и после многолетнего упорного лечения сумел полностью поправиться.
- Во время съёмок Дженнифер Джонс и Роберт Уокер были мужем и женой, хотя их брак трещал по швам. Коллеги по площадке вспоминали, что романтические сцены давались обоим с огромным трудом: актриса то и дело убегала в слезах в свою гримёрку между дублями.
- По сюжету героиня Дженнифер Джонс спрашивает у матери в исполнении Клодетт Кольбер, не напишет ли Тони её портрет, на что та категорично заявляет: «Только через мой труп». Ирония в том, что спустя две картины — а всего Джонс и Джозеф Коттен снялись вместе в четырёх лентах — актёр всё-таки написал её портрет в драме «Портрет Дженни».
- Дэвид О. Селзник значился в титрах продюсером, поскольку лично написал сценарий к фильму.
- Как это часто бывало на проектах Дэвида О. Селзника, продюсер требовал бесконечных правок сценария даже после старта съёмок. К тому же он был увлечён Дженнифер Джонс и всячески стремился расширить её роль Джейн Хилтон. Сама актриса, впрочем, осталась недовольна своей работой, посчитав себя слишком взрослой для этой героини, хотя за неё она и получила номинацию на «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана.
- Нил Хэмилтон сыграл супруга героини Клодетт Кольбер во флешбэках, но эти эпизоды целиком пошли под нож при монтаже. Единственное напоминание об актёре — портрет в рамке на комоде в спальне.
- Кэтрин Корнелл пришла в восторг от книги и очень хотела сыграть центральную героиню, однако Дэвид О. Селзник сделал выбор в пользу Клодетт Кольбер.
- Чтобы сцены на верфи выглядели максимально правдоподобно, Дэвид О. Селзник привлёк 20 настоящих сварщиц и арендовал девять тонн инструментов и оборудования у верфи California Shipbuilding Corporation в Уилмингтоне. Об этом в то время писало издание The Hollywood Reporter.
- Дэвид О. Селзник неизменно воспринимал эту историю как своеобразную вариацию романа «Маленькие женщины».
- Декорация железнодорожного вокзала, где Джейн провожает Билла на фронт, осталась от съёмок картины «Унесённые ветром». В обеих лентах сыграла и Хэтти Макдэниел — и в обоих случаях ей досталась роль прислуги.
- Сцену танцев в ангаре построили прямо на студии: декорация заняла колоссальную площадь в 20 000 квадратных футов, охватив сразу два павильона.
- Производство картины оказалось невероятно изматывающим и растянулось на 132 съёмочных дня — с 16 сентября 1943 года по 15 февраля 1944 года.
- Бронзовые детские пинетки, которые зритель видит в самом начале фильма, принадлежали Дэнни — сыну сценариста и продюсера картины Дэвида О. Селзника.
- В одном из эпизодов героиням рассказывают о военной медсестре на острове Коррехидор, чья судьба неизвестна родным. Любопытная деталь: годом ранее в военной драме «Сквозь горе, тоску и прах» (1943) Клодетт Кольбер как раз сыграла медсестру, эвакуированную из этого самого гарнизона.
- На той церемонии вручения наград Киноакадемии лента стала единственной, представленной сразу в обеих категориях за роли второго плана — как мужскую, так и женскую.
- Фигурка в кадре, напоминающая знаменитую керамику Hummel, на самом деле ею не была: в годы Второй мировой войны эти статуэтки просто не поставлялись в США. Миниатюру под названием «Боящийся дантиста» создал венский скульптор Йозеф Йозефу — родственник актёра Отто Валдиса.
- Фильм стал дебютной полнометражной работой в карьере актёра Джона Дерека.
- На роль Энн всерьёз рассматривали Энн Хардинг, Айрен Данн, Хелен Хейс и Розалинд Расселл, о чём в своё время сообщало издание The Hollywood Reporter.
- Супруги в кадре спят на раздельных кроватях исключительно из-за строгих требований кодекса Хейса, действовавшего в те годы.
- Эта картина стала последней работой в кино для знаменитой актрисы Аллы Назимовой.
- Среди картин, претендовавших тогда на главный «Оскар» за лучший фильм, эта работа оказалась единственной, которую академики обошли вниманием во всех сценарных номинациях.
- Изначально за визуальный ряд картины отвечал Джордж Барнс, однако в процессе съёмок оператор покинул проект. Завершать начатое пришлось Ли Гармсу и Стэнли Кортесу.
- Чтобы задействовать в съёмках Роберта Уокера, создателям пришлось брать актёра «в аренду» у киностудии MGM.
- Финальным аккордом картины звучит строка из Священного Писания — это стих 24 из 31-го псалма.
- Упомянутые как ностальгическое воспоминание бывших влюблённых Тысяча островов — это реальный архипелаг из более чем 1800 островков на реке Святого Лаврентия прямо на границе США и Канады. Судя по всему, герои когда-то познакомились во время совместного летнего отдыха в тех живописных краях.
- На момент съёмок 25-летняя Дженнифер Джонс перевоплотилась в 17-летнюю выпускницу школы, безответно влюблённую в героя Джозефа Коттена. Забавно, что уже на следующий год в ленте «Любовные письма» всё перевернулось: теперь уже 22-летняя героиня Джонс стала объектом страсти персонажа Коттена.
- Это одна из двух военных картин, где к персонажу Джозефа Коттена неровно дышит юная особа, называющая его «дядей». Только здесь он давний друг семейства и просто «дядя Тони», а вот в «Тени сомнения» его герой оказывается настоящим родственником персонажа Терезы Райт — причём с маниакальными наклонностями.
- Картина стала одной из пяти совместных работ Джозефа Коттена и Агнес Мурхед.
- Работая над сценарием, Дэвид О. Селзник решил укрыться за псевдонимом Джеффри Дэниел, составленным из имён его сыновей.
- Актёрский состав ленты пестрит громкими именами: в нём заняты сразу четыре лауреата «Оскара» (Клодетт Кольбер, Лайонел Бэрримор, Хэтти Макдэниел и Дженнифер Джонс) и трое номинантов на эту премию — Агнес Мурхед, Дороти Дэндридж и Альберт Бассерманн.
- Творческий тандем Дженнифер Джонс и Джозефа Коттена насчитывает четыре совместные ленты: «С тех пор как вы ушли» (1944), «Любовные письма» (1945), «Дуэль под солнцем» (1946) и «Портрет Дженни» (1948). Кроме того, Коттен читал закадровый текст в фильме «Ушедшая на землю» (1950), где Джонс сыграла главную роль. Примечательно, что за первые три картины из этого списка актриса выдвигалась на премию «Оскар».
- В самые трогательные моменты фильма фоном звучат вступительные фразы знаменитой композиции I'll Be Home for Christmas, которые затем плавно перетекают в оригинальную тему, написанную композитором ленты.
2 ошибки и ляпа
- При первом знакомстве герой представляется строго по уставу — полковник Уильям Дж. Смоллетт. Однако позже Бриджет во время работы в «огороде победы» называет его не иначе как «полковник Смолли». Это же ласковое прозвище «полковник Смолли» красуется и на его праздничном торте. Хотя домочадцы прекрасно знают настоящую фамилию постояльца и поначалу обращаются к нему официально, со временем они начинают по-семейному и с теплотой звать его Смолли.
- Забавные метаморфозы происходят с экипировкой полковника Смоллетта (Монти Вулли) в огороде. Сначала на нём надеты обе садовые перчатки. Затем он их снимает и пытается натянуть правую задом наперёд, после чего надевает левую. Чуть позже в той же сцене перчатка остаётся только на левой руке. Впрочем, никакой мистики здесь нет: пока руки персонажа (а затем и он сам целиком) оставались за кадром, у него было предостаточно времени просто стянуть неподатливую правую перчатку и переложить её в левую руку.
Комментарии
Пока никто не написал. Будьте первым.