Мультфильм

Белоснежка и семь гномов (1937) смотреть онлайн

Name: Белоснежка и семь гномов
Genre: Мультфильм, Мюзикл, Фэнтези, Мелодрама, Приключения
Released: 1938-01-22
Duration: 83 min
Rating: 7.6
Cast: Адриана Каселотти, Люсиль Ла Верн, Гарри Стокуэлл, Рой Этвелл, Пинто Колвиг

Snow White and the Seven Dwarfs 0+

★ 7.6 IMDb 238 000 голосов ★ 7.9 Кинопоиск 191 032 голоса

«Самый веселый, сонный, ворчливый и чихающий фильм года.» «The Happiest, Dopiest, Grumpiest, Sneeziest movie of the year.»

Мультфильм Мюзикл Фэнтези Мелодрама Приключения Семейный

Про любовь

Страна: США
Год: 1937
Премьера: 22 января 1938
Длительность: 1 ч 23 мин
Изображение: Цветное
Режиссёр: Дэвид Хэнд
Сценарий: Тед Сирс, Ричард Кридон, Отто Ингландер, Дик Рикард, Эрл Херд, Меррилл Де Марис

Оцените мультфильм

Озвучки Дублированный Живов Многоголосый закадровый Одноголосый закадровый Позитив Горчаков Украинский

Оригинал английский

Субтитры русские украинские

О мультфильме «Белоснежка и семь гномов»

Рано потеряв родителей, юная принцесса Белоснежка оказывается во власти бессердечной мачехи. Завистливая Королева боится, что падчерица затмит её красоту, и заставляет сироту ходить в лохмотьях и выполнять самую грязную замковую работу. Единственным утешением для правительницы служат слова Волшебного зеркала, изо дня в день признающего хозяйку прекраснейшей на свете. Но когда в девушку влюбляется прекрасный Принц, а зачарованное стекло объявляет падчерицу первой красавицей королевства, терпению венценосной злодейки приходит конец.

Ослеплённая ненавистью, владычица приказывает охотнику отвести беглянку в дремучую чащу и лишить её жизни. Однако слуга не в силах поднять кинжал на невинное дитя: раскрыв коварный замысел госпожи, он отпускает Белоснежку и велит спасаться бегством. Преодолев ночные кошмары пугающего леса, принцесса находит приют на солнечной поляне, где стоит удивительный крошечный домик. Обитателями лесной избушки оказываются неутомимые рудокопы — семеро забавных гномов во главе с рассудительным Умником, ворчливым скептиком Ворчуном и наивным Простаком.

Очень скоро непрошеная гостья покоряет сердца маленьких тружеников лаской, уютом и чудесными песнями. Но безопасность оказывается хрупкой иллюзией: всеведущее зеркало открывает Королеве правду об обмане охотника. Жаждущая мести мачеха превращается в дряхлую нищенку и варит смертельное зелье, чтобы лично нанести падчерице роковой визит с сочным наливным яблоком в руках.

В ролях

Адриана Каселотти Белоснежка

Люсиль Ла Верн Королева / Ведьма

Гарри Стокуэлл Принц

Рой Этвелл Умник

Пинто Колвиг Соня / Ворчун / Простак

Отис Харлан Весельчак

Билли Гилберт Чихун

Эдди Коллинз Простак

Морони Олсен Волшебное зеркало

Пурв Пуллен

Джун Форэй

Кэнди Кандидо

Кадры

54 кадра Все кадры →

Афиши

40 афиш Все афиши →

177 интересных фактов

Во время озвучивания аниматоры попросили Люсиль Ла Верн сделать голос Злой Королевы более хриплым и старческим для сцен в образе Старой Ведьмы. Актриса ненадолго вышла из звукозаписывающей кабины, а вернувшись, заговорила идеальным зловещим старческим голосом, чем привела художников в полный восторг. Когда у неё поинтересовались, в чём секрет такого перевоплощения, Ла Верн невозмутимо ответила: «Да я просто вынула вставные челюсти».
Эта сказка входила в число любимых картин Адольфа Гитлера наряду с фильмами «Кинг Конг» (1933) и «Серенада солнечной долины» (1941).
Уолт Дисней заключил с профессиональной певицей Адрианой Каселотти строжайший контракт, так как хотел, чтобы уникальный голос Белоснежки больше нигде не звучал. Из-за этого запрета за всю дальнейшую карьеру ей досталась лишь крошечная вокальная партия в картине «Волшебник страны Оз» (1939) — настоящих певческих ролей в кино она больше так и не получила.
Создатели долго спорили насчёт имени Простака: художники считали, что слово «Dopey» чересчур современное и выбивается из атмосферы старинной сказки. Дисней парировал это тем, что слово якобы встречалось ещё у Уильяма Шекспира. Довод убедил команду, хотя в произведениях драматурга такое слово так и не нашли (в «Двенадцатой ночи» использовались разве что «foolish» или «zed», означавшее круглого дурака). Среди прочих шекспировских вариантов гнома могли бы назвать Недоумком, Болваном или Шутом, а в первоначальных набросках всю семёрку и вовсе звали Сник, Глик, Блик, Флик, Плик, Уик и Кви.
С учётом инфляции картина остаётся самым кассовым анимационным фильмом за всю историю кинематографа.

Специальная награда Американской киноакадемии за этот мультфильм выглядела весьма необычно: на ступенчатом постаменте стояли один стандартный «Оскар» и семь миниатюрных копий статуэтки.
Аниматор Шеймус Калхейн называл сцену с маршем гномов под песню «Heigh-Ho» одной из сложнейших в своей практике. Шестеро персонажей шагали в одном ритме, но каждому требовалось прорисовать уникальную пластику. Из-за сложных ракурсов и необычной перспективы художнику приходилось выверять каждый шаг синим карандашом по линейке. К тому же замыкающий шествие Простак постоянно сбивался с ноги, и его нелепые подпрыгивания нужно было гармонично вписать в общий темп. Оглядываясь на колоссальный ручной труд, Калхейн сетовал: «Я угрохал на эту чёртову сцену целых полгода, а на экране она не идёт и минуты!»
Прообразами для всех семи персонажей-гномов послужили реальные люди.
Комплекс студии Уолта Диснея в калифорнийском городе Бербанк был построен целиком на доходы от проката «Белоснежки и семи гномов» (1937).
Это была первая диснеевская лента, премьерный показ которой прошёл в знаменитом нью-йоркском зале «Радио-сити-мьюзик-холл». По окончании премьерной серии показов владельцам кинотеатра пришлось полностью перетягивать бархатную обивку кресел: маленькие зрители так пугались эпизода, где героиня блуждает по ночному лесу, что практически на каждом сеансе дети от страха мочили штанишки прямо на сиденьях.
В год выхода ленты общепринятой нормой множественного числа для слова «dwarf» было «dwarfs». Однако книги Дж. Р. Р. Толкина — вышедший годом ранее «Хоббит» и последующий «Властелин колец» — постепенно сделали популярной непривычную форму «dwarves». Из-за этого персонажей мультфильма и само оригинальное название сегодня сплошь и рядом ошибочно пишут через «ves».
С точки зрения канона Белоснежка официально признана самой юной принцессой Диснея — по сюжету сказки ей всего четырнадцать лет.
Чтобы подстегнуть фантазию команды, Уолт Дисней платил по пять долларов за гэг. Именно за такую премию Уорд Кимбалл предложил забавную деталь: когда гномы разглядывают спящую Белоснежку, их носы по очереди высовываются из-за спинки кровати.
В предварительной заявке на мультфильм фигурировало порядка пятидесяти вариантов имён и характеров маленьких лесных жителей, причём Простак и Умник появились позже остальных. Среди отвергнутых вариантов были, например, Ужасный («он ворует, пьёт и ходит грязным»), Напыщенный, Болтун, Глухарь, Запыхавшийся и Мрачный, а Чихун в последний момент заменил персонажа по имени Глухой. Создатель комиксов «Peanuts» Чарльз М. Шульц признавался: он слышал, что одного из гномов чуть не назвали Снупи, и был несказанно рад отказу от этой идеи, ведь иначе он вряд ли смог бы подарить это имя знаменитому биглю.
Изначально роль возлюбленного главной героини планировалась куда более масштабной. Однако художникам никак не удавалось правдоподобно анимировать фигуру Принца, поэтому его присутствие в сюжете пришлось сократить до минимума.
Звук скрипучих половиц под неуклюжими ногами шагающего Простака записал лично Рой О. Дисней, ритмично сгибая в руках пустой кожаный бумажник.
«Белоснежка и семь гномов» (1937), снятая по мотивам сказки братьев Гримм, вошла в историю как первый полнометражный мультфильм, выполненный в традиционной рисованной технике на целлулоиде. Кроме того, это первая полнометражная анимационная лента, созданная в Америке, первая полностью цветная работа такого хронометража и дебютный полный метр собственной студии Уолта Диснея.
Скрытый Микки Маус: силуэт знаменитого мышонка выложен тремя булыжниками на каменной стене подземелья, мимо которой проходит Королева, спускаясь варить колдовское зелье.
Авторы задумали несколько сцен, которые так и не были до конца анимированы:

— эпизод в темнице, где Королева удерживает Принца и заставляет танцевать скелеты ради собственного развлечения;

— фантастический номер на песню «Someday My Prince Will Come», в котором Белоснежка кружится в танце с суженым прямо в облаках под звёздным куполом;

— сцена, где гномы с помощью лесных зверей мастерят для гостьи кровать (её показали в юбилейном выпуске к пятидесятилетию картины);

— шутливая песня «Music in Your Soup» с благодарностью за приготовленный суп (фрагмент вошёл в тот же телеспецвыпуск, а саму композицию включили в саундтрек);

— музыкальный номер «You're Never Too Old to Be Young»: его успели записать с актёрами, но анимацию делать не стали, оставив на диске с саундтреком лишь демоверсию.
Мультфильм удерживал статус самой кассовой картины в истории кинематографа ровно год, пока в 1939 году его рекорд не побила драма «Унесённые ветром» (1939).
До выхода «Белоснежки» выпуск киномузыки отдельными пластинками считался в Голливуде бессмысленным и неслыханным делом. Эта картина стала первой в истории, к которой издали полноценный официальный альбом-саундтрек. Поскольку у Walt Disney Productions тогда ещё не было собственного музыкального издательства, права на песни передали сторонней компании Bourne Co. Спустя годы студия вернула себе права на композиции из всех своих ранних мультфильмов, кроме этого — каталог «Белоснежки» до сих пор остаётся у прежних владельцев.
Узнав, что одного из гномов зовут Чихун, комик Билли Гилберт не растерялся: он тут же набрал номер Уолта Диснея, прямо в трубку исполнил свой фирменный коронный чих и мгновенно получил роль.
Голливудские продюсеры не верили в успех масштабного рисованного фильма и заранее предрекали ему грандиозный крах, наградив презрительным прозвищем «глупость Уолта Диснея».
Специально для картины авторы написали 25 песен, однако в финальный хронометраж пробились всего восемь из них.
Это один из первых в истории фильмов, к премьере которого в магазинах уже вовсю продавали официальные сопутствующие товары.
Аниматор Уорд Кимбалл впал в глубокое уныние, когда узнал, что обе его масштабные сцены — где гномы едят суп и мастерят для гостьи кровать — пошли под нож. Он уже всерьёз планировал уволиться, но Уолт Дисней удержал его, пообещав доверить разработку сверчка Джимини в будущей картине «Пиноккио» (1940). К слову, вырезанный эпизод с супом Дисней не забыл и показал зрителям в 1950-х годах в своём телешоу.
Из уст гномов в мультфильме дважды звучит фраза «Jiminy crickets!» — старинное американское восклицание удивления, служившее в те годы благозвучной заменой имени Иисуса Христа.
Согласно рекламным буклетам того времени, над картиной трудилась гигантская команда: 32 ведущих аниматора, 102 ассистента, 167 художников-фазовщиков, 20 специалистов по раскадровке, 25 акварелистов для задних планов, 65 аниматоров спецэффектов и 158 девушек, вручную переносивших контуры на целлулоид и красивших кадры. В общей сложности они создали два миллиона рисунков, использовав полторы тысячи уникальных оттенков краски.
Изначально авторы собирались перенести на экран все три покушения Королевы из книги: ядовитый гребень, удушающий шнурок на корсете и отравленное яблоко. Эпизод с корсетом отбросили быстро, а вот сцену с гребнем держали в работе почти до самого конца производства, пока окончательно не упростили сюжет ради динамики.
Будущий шедевр зародился в голове Уолта Диснея ещё в пятнадцатилетнем возрасте, когда он подрабатывал разносчиком газет в Канзас-Сити. В феврале 1917 года в местном Конференц-зале устроили показ немой экранизации «Snow White» (1916) с Маргерит Кларк, причём изображение транслировали четырьмя проекторами на необычный четырёхсторонний экран. Юный Уолт сидел так, что видел сразу две стороны полотна, картинки на которых слегка отставали друг от друга. Это зрелище потрясло его настолько, что он пообещал себе когда-нибудь подарить зрителям столь же сильное чувство волшебства.
Первые эскизы главной героини создавали аниматоры, рисовавшие Бетти Буп, поэтому девушка обзавелась алыми надутыми губами, пышными ресницами, игриво приоткрытыми щиколотками и больше напоминала бунтарку эпохи джаза, чем сказочную принцессу. Дисней наотрез отверг наброски: ему требовался чистый, непорочный образ скромной крестьянки. Оригинальный рисунок размером 30 на 25 сантиметров долгие годы бережно хранила семья одного из художников. В августе 2014 года реликвию выставили на аукцион: вместо ожидаемых пятнадцати тысяч фунтов стерлингов лот ушёл с молотка всего за 2793 фунта.
На создание зловещих деревьев, цепляющихся ветвями за платье беглянки, мультипликаторов вдохновил дуб Гарри. Уолт Дисней приметил эти жуткие узловатые деревья во время путешествия по южной части острова Ванкувер в канадской Британской Колумбии.
Художнику Вольфгангу Райтерману потребовалось девять попыток, чтобы оживить Духа в зеркале. Ради абсолютной симметрии он складывал лист пополам, прорисовывал половину лица, а затем переводил её на вторую сторону на просвет. Каково же было разочарование аниматора, когда на экране его кропотливый труд почти полностью скрыли клубами дыма, всполохами пламени и искажающим стеклом!
Поднявшись на сцену за почётным «Оскаром» за «Белоснежку и семь гномов» (1937), Уолт Дисней так увлёкся рассказом о находившемся тогда в работе мультфильме «Пиноккио» (1940), что продержал внимание всего зала целых 25 минут.
Переводчики по всему миру придумывали сказочным рудокопам локальные имена, в том числе и в Германии, откуда родом оригинальный сюжет. Любопытно, что в первоисточнике братьев Гримм гномы были безымянными и никак не различались по характеру.
Белоснежка, Золушка и Аврора обладают даром легко находить общий язык с лесными зверями. Кроме того, все три знаменитые диснеевские героини в начале своих историй щеголяют в простых крестьянских нарядах.
Студия много лет упорно сопротивлялась выходу картины на домашних видеокассетах, сдавшись только в 1994 году. Бывший глава компании Майкл Айснер позже раскрыл причину: в Италии как раз истекал срок авторских прав, что грозило обернуться волной пиратства. В итоге релиз состоялся, а права на мультфильм удалось успешно продлить.
Проект официально входит в список из пятнадцати картин, навсегда изменивших кинематограф США.
Когда гномы гурьбой отправляются умываться, Простак догоняет товарищей смешной припрыжкой. Эту деталь подсмотрел в раскадровках и воплотил на экране аниматор Фрэнк Томас. Походка так очаровала Диснея, что он приказал вставить её и в другие эпизоды — к огромному недовольству остальных художников, которым из-за чужой инициативы пришлось переделывать кучу готовых сцен.
Это самый первый полнометражный анимационный фильм в истории кино США. Общемировое первенство принадлежит аргентинским лентам «Апостол» (1917) и «Без следа» (1918) Квирино Кристиани, но обе картины давно утрачены. Самым же старым из дошедших до наших дней рисованных полных метров остаётся силуэтное «Приключение принца Ахмеда» (1926) продолжительностью 65 минут.
Кассовые сборы сказки в 1938 году превзошли доходы любого другого фильма того же года более чем в четыре раза.
Прослушивание на роль Белоснежки проходила и юная Дина Дурбин. Девушке на тот момент исполнилось всего 14 лет, однако Уолт Дисней отверг её кандидатуру, сочтя голос слишком взрослым для невинной героини.
Изначально планировалось, что Простака озвучит знаменитый Мел Бланк, но в итоге персонажа решили сделать немым. Точно так же поступили и с котом Гидеоном в «Пиноккио» (1940), хотя Бланк всё-таки записал для него отдельные вокальные звуки.
Среди фанатов бытует любопытная теория: скелет, над которым насмехается Королева, на самом деле принадлежит Принцу. Более того, многие зрители уверены, что сама Белоснежка так и не очнулась, а финальная сцена у замка посреди персиковых облаков символизирует загробный мир, где влюблённые наконец воссоединились.
Это первый полнометражный мультфильм, включённый в Национальный реестр фильмов США как национальное достояние.
Запуская производство, студия рассчитывала уложиться в 250 тысяч долларов — сумму, в десять раз превышавшую бюджет типичной короткометражки из серии Silly Symphonies. Однако в итоге затраты взлетели и превысили 1,4 миллиона долларов, что по меркам тридцатых годов было колоссальной цифрой.
В картине фигурирует всего 11 людей: Белоснежка, семеро гномов, Злая королева, Охотник и Принц. При этом Принц — единственный персонаж во всей этой компании, чьё имя так ни разу и не звучит.
Режиссёр «Броненосца „Потёмкин“» (1925) Сергей Эйзенштейн отзывался о сказке Диснея с невероятным восторгом, назвав её величайшим фильмом в истории человечества.
Во вступительных титрах можно увидеть необычное для Голливуда 1930-х годов посвящение: «Моя искренняя признательность сотрудникам студии, чья преданность и творческий порыв сделали этот проект реальностью. Уолт Дисней». Первая в американской истории полнометражная анимация стала главным риском всей его жизни — провал означал бы банкротство. Команда трудилась сутками напролёт без каких-либо доплат, а скептики заранее окрестили картину «Безумием Диснея». Вопреки прогнозам лента оказалась одним из главных кассовых хитов довоенной эпохи. Забавно, что уже в январе 1938 года сам мультипликатор вздыхал: во время съёмок они с коллегами получили настолько колоссальный опыт, что ему хотелось начать всё заново и переделать проект с чистого листа.
Картина должна была открываться сценами с родной матерью Белоснежки, однако этот эпизод пришлось вырезать, чтобы не навлечь на себя гнев цензоров.
Образ королевы Гримхильды создавался без использования ротоскопирования: художники рисовали её с нуля и гораздо охотнее, чем главную героиню. Аниматорам она казалась гораздо более живой, сложной и притягательной женщиной, которую волшебное зеркало толкает на безумные поступки. Огромное внимание авторы уделили её плавной поступи, а также губам и глазам — прекрасным, но источающим жестокость.
Моделью движений для главной героини послужила танцовщица Мардж Чэмпион. Созданные на её основе анимационные наработки студия позже повторно пустила в ход, анимируя леди Мариан в «Робин Гуде» (1973) и герцогиню в «Котах-аристократах» (1970).
В домике лесных тружеников силуэты зверей вырезаны буквально на каждой деревянной детали, а торцы ступенек лестницы и вовсе украшены совиными мордочками. Единственное исключение — дверь в спальню, где можно заметить очертания улыбающихся человекоподобных существ.
Озвучивший Принца Гарри Стокуэлл — отец известных актёров Дина Стокуэлла и Гая Стокуэлла.
В архивах компании хранится раскадровка продолжения под названием «Возвращение Белоснежки». Судя по объёму материала, авторы планировали не полный метр, а короткометражку, куда собирались вставить не вошедшие в оригинал сцены со строительством кровати и поеданием супа. Почему сиквел забросили ещё на стадии подготовки и хотел ли его выпускать сам Уолт Дисней, доподлинно неизвестно. Зато всю уцелевшую раскадровку можно увидеть в качестве бонуса на Blu-ray-издании сказки.
Именно со «Белоснежки и семи гномов» (1937) студия запустила свою престижную серию «Platinum Edition» на DVD, поступившую в продажу 5 октября 2001 года. Успех был ошеломительным: за первые сутки покупатели смели с полок свыше миллиона дисков.
Простак — единственный из всей семёрки гномов, к кому братья обращаются по имени; друг друга они так не называют.
Во время водных процедур Простак случайно проглатывает кусок мыла. Сцену спасения незадачливого гнома даже успели отрисовать в виде чернового карандашного теста, однако в финальный монтаж эпизод так и не попал. Позже эти рабочие наброски всё-таки увидели свет в телевыпуске «Правдоподобное невозможное» (1956), где их показали вместе с эскизами к вырезанному музыкальному номеру «The Music In Your Soup».
Во время премьерных показов в нью-йоркском Radio City Music Hall руководство кинотеатра настояло на замене звуковой дорожки в эпизоде побега героини через лес. Администрация испугалась, что оригинальная тревожная музыка слишком сильно напугает детей.
Ранняя редакция сюжета заметно отличалась от привычной: королева Гримхильда сама пыталась затащить юного принца под венец. Отказ юноши приводил правительницу в неописуемую ярость, а сценарий прямо намекал, что отвергнутая колдунья уже лишила жизни не одного принца, посмевшего встать у неё на пути. В итоге от этих мрачных деталей полностью отказались.
Фраза Белоснежки, обращённая к голубям: «Хотите узнать тайну? Обещаете никому не говорить?», послужила вдохновением для знаменитого хита The Beatles 1963 года «Do You Want to Know a Secret». Об этом факте создатели упомянули в аудиокомментариях к «бриллиантовому» изданию мультфильма на Blu-ray и DVD в 2009 году.
Если приглядеться к началу картины, когда Злая королева направляется к своему зеркалу, можно заметить, что рама вокруг него украшена астрологическими символами.
Движения Белоснежки срисовывали методом ротоскопирования с танцовщицы Мардж Чэмпион. Любопытно, что позже она успела выйти замуж за одного из художников ленты, Арта Бэббита, а затем и развестись с ним. Позже её новым супругом, а заодно партнёром по сцене и съёмочной площадке стал известный режиссёр и хореограф Гауэр Чэмпион.
Перед нами одна из всего двух полнометражных работ, созданных лично Уолтом Диснеем, где нет традиционного титра «Walt Disney Presents». Поскольку картина стала первым анимационным полным метром студии, её открывала надпись «A Walt Disney Feature Production». Вторым таким исключением стала «Фантазия» (1940): во время эксклюзивных показов в ней не было никаких текстовых титров, кроме заставки антракта, а при выходе в широкий прокат появилось лишь название.
В радиоэфире программы «Lux Radio Theater» 26 декабря 1938 года прозвучала часовая аудиоверсия сказки. Примечательно, что к озвучиванию вернулись многие актёры оригинального мультфильма.
Британский совет кинематографистов присвоил мультфильму сертификат «A», посчитав, что пугающий заколдованный лес и жуткая ведьма могут травмировать детскую психику. Это вызвало жаркие споры по всей стране, однако большинство местных властей попросту проигнорировало запрет регулятора и выдало картине абсолютно универсальный сертификат «U».
В июне 2008 года Американский институт кино поставил ленту на первое место в десятке величайших анимационных фильмов всех времён.
Трон королевы Гримхильды выполнен в виде павлина — изящная деталь, подчеркивающая её непомерное тщеславие.
Исполнительницу заглавной роли Адриану Каселотти даже не пригласили на премьерный показ. Когда же девушка попыталась пройти на сеанс сама, бдительные охранники просто не поверили, что перед ними настоящая Белоснежка.
Фрида ван Хессен, спевшая партии Белоснежки для голландского дубляжа, пережила Холокост — во время Второй мировой войны ей пришлось скрываться. Позже она описала свой нелёгкий опыт в автобиографической книге «Жизнь в тени свастики».
Королева Гримхильда одержима лишь одной целью — оставаться прекраснейшей на свете и не уступать этот титул юной сопернице. Ирония судьбы заключается в том, что в отчаянной попытке уничтожить Белоснежку колдунья превращается в дряхлую безобразную каргу, безвозвратно теряя собственную красоту.
Единственным гномом, чьё имя Белоснежка ни разу не произносит вслух, оказался Весельчак.
В масштабном британском рейтинге «Ultimate Film», где картины распределялись по числу проданных билетов, эта сказка заняла почётную третью строчку.
Студия Disney планировала сиквел о сестре героини по имени Алоцветик (????). Проект анонсировали в 2016 году, а на главную партию прочили Бри Ларсон. Однако в 2021 году разработку отменили, решив вместо этого сосредоточиться на игровом ремейке самой «Белоснежки».
Кинокартина заслуженно вошла в фундаментальный киногид «1001 фильм, который вы должны посмотреть за свою жизнь» под редакцией Стивена Шнайдера.
Обнаружив в хижине незваную гостью, ошарашенные гномы бросаются в чащу с восклицанием: «Jiminy Crickets!». Точно так же на английском языке зовут сверчка Джимини — ключевого персонажа следующего диснеевского шедевра, мультфильма «Пиноккио» (1940).
На протяжении всей ленты Королева носит черные и мрачные одеяния, контрастирующие с ярким платьем главной героини. Хотя её причёска почти всегда скрыта под капюшоном, в редких сценах без него видно, что волосы у злодейки смоляно-чёрные — точно такие же, как и у самой Белоснежки.
Знаменитый критик Роджер Эберт включил эту работу Диснея в свой персональный список «Великих фильмов».
Белоснежка — единственная принцесса в диснеевской классике, которая за всю картину не обмолвилась ни словом со своим возлюбленным Принцем.
Прорабатывая образ королевы Гримхильды, Уолт Дисней видел в ней гремучую смесь леди Макбет и Серого Волка. В представлении создателя она должна была обладать манящей, но пугающей и порочной зрелой красотой, которая в моменты злодейских замыслов тут же превращалась в нечто отталкивающее и зловещее.
Стерлинг Холлоуэй, чей голос впоследствии зазвучал во множестве диснеевских картин, первоначально рассматривался на роль Сони.
На экране Белоснежка щеголяет в бежевых колготках, хотя в книжных иллюстрациях студии Disney её ноги чаще всего остаются босыми.
Позже знаменитая семёрка гномов вернулась на экраны в познавательной короткометражке «Крылатая угроза» (1943).
Во время работы над фильмом аниматорам Гриму Нэтвику и Норману Фергюсону поручили довести до совершенства внешний вид Белоснежки и королевы Гримхильды. В поисках идеального образа для правительницы художники изучали типажи первых красавиц той эпохи: Гейл Сондергаард, Марлен Дитрих, Джоан Кроуфорд и Греты Гарбо. А вот фасон её наряда почти полностью скопировали со средневековой статуи маркграфини Уты фон Балленштедт, украшающей Наумбургский собор в Германии.
Своё говорящее имя Чихун отрабатывает не слишком усердно: за всю историю он чихает лишь четырежды, если не считать пары подавленных попыток.
Хотя подразумевается, что Королева происходит из знатного германского рода, её колдовская книга написана на итальянском языке.
Среди компонентов зелья, превращающего Королеву в дряхлую нищенку, упоминается прах мумии. В эпоху позднего Средневековья и раннего Нового времени порошок из истолчённых египетских мумий действительно продавали как лекарство. Сомнительная практика сошла на нет лишь к XIX веку.
Шутка с назойливой мухой, которая вечно мешает спать Соне, изначально должна была закончиться эффектной точкой: гном наконец-то ловит надоедливое насекомое, захлопнув крышку опустевшего гроба Белоснежки.
У шести лесных затворников радужки тёмные, и лишь один Простак щеголяет ярко-голубыми глазами.
В июле 2017 года Почтовая служба США выпустила памятную серию марок без номинала с главными диснеевскими злодеями, куда попала и Злая королева. Лист состоял из двадцати знаков оплаты стоимостью 49 центов каждый. Компанию венценосной ведьме составили Честный Джон из «Пиноккио» (1940), леди Тремейн из «Золушки» (1950), Червонная Королева из «Алисы в Стране чудес» (1951), капитан Крюк из «Питера Пэна» (1953), Малефисента из «Спящей красавицы» (1959), Круэлла Де Виль из «Ста одного далматинца» (1961), Урсула из «Русалочки» (1989), Гастон из «Красавицы и Чудовища» (1991) и Шрам из «Короля Льва» (1994). Почтовые марки разлетелись среди филателистов мгновенно.
В 1989 году шедевр студии внесли в Национальный реестр фильмов США как произведение, имеющее непреходящее культурное, историческое и эстетическое значение. Случилось это в самый первый год существования самого списка.
Знаменитый нидерландский абстракционист Пит Мондриан признавался, что этот мультфильм был одним из его самых любимых.
Весельчак выделяется среди собратьев необычной деталью: его брови абсолютно седые, тогда как у остальных гномов они угольно-чёрные.
В первоначальной редакции сказки братьев Гримм венценосная злодейка приходилась Белоснежке родной матерью. Лишь позже авторы заменили её на мачеху, чтобы сделать народный сюжет менее жестоким для детских ушей.
Согласно подсчётам аналитического портала BoxOfficeMojo, картина с учётом инфляции занимает десятое место среди самых кассовых лент в истории американского проката, а среди фильмов, обойдённых оскаровской номинацией за лучший фильм, и вовсе удерживает абсолютное лидерство.
Прообразом королевского замка послужил баварский Нойшванштайн. Позже эти же величественные очертания художники использовали при создании дворцов в «Золушке» и «Спящей красавице».
Для пугающего облика колдуньи аниматорам пришлось выстраивать совершенно новую пластику и мимику. Ведущий дизайнер Джо Грант заимствовал повадки и жесты у актрисы озвучивания Люсиль Ла Верн, а при работе над лицом, по собственному признанию, вдохновлялся чертами одной из своих пожилых соседок.
В ранних рукописных записях немецкой сказки у Якоба и Вильгельма Гримм вместо гномов фигурировали монахи. Считается, что создатели ленты изменили их происхождение сознательно, дабы не задевать религиозные чувства немецкоязычных и нехристианских зрителей, которым было бы сложно сопереживать служителям церкви.
Чтобы движения Белоснежки выглядели естественно, художники рисовали её с живой натурщицы. Метод оказался настолько удачным, что его взяли на вооружение для всех будущих проектов: актёров стали регулярно наряжать в костюмы и просить разыгрывать сцены целиком прямо перед мультипликаторами.
Похоже, Простак попал в шахтёрскую компанию со стороны: он разительно моложе своих бородатых спутников и явно младше самой Белоснежки. Не исключено, что он принадлежит к другому клану гномов или вовсе является обычным человеческим ребёнком, что делает его самым юным героем сказки.
В радиопередаче «The Screen Guild Theater» 24 апреля 1944 года прозвучала получасовая адаптация диснеевской сказки. К своей экранной роли в ней вернулся Билли Гилберт, вновь озвучивший Чихуна.
Химики студии потратили целых два месяца на смешивание более чем 1500 образцов красок, подбирая идеальные оттенки и полутона для будущей картины.
В оригинальной киноленте 1915 года Злая королева и Ведьма были двумя совершенно разными персонажами.
Любопытно, что образ ученика чародея в «Фантазии» (1940) изначально примеряли на Простака. В «Белоснежке» есть сцена, где героиня просит показать руки, но длинные рукава гнома скрывают ладони — точно такую же деталь позже перенесли на Микки Мауса в «Фантазии». Другая отсылка спрятана в музыке: когда Простак всё же протягивает руки, деревянные духовые берут быстрый пассаж из восьми нот, поразительно напоминающий тему из «Ученика чародея».
Имя Гримхильда пришло из германо-скандинавских мифов: в поэтических текстах «Старшей Эдды» и «Саге о Вёльсунгах» эта героиня соперничала с Брюнхильд за внимание Зигфрида.
Одной из главных черт Умника стали постоянные оговорки и путаница в словах. Именно поэтому озвучивать персонажа позвали комика Роя Этвелла. Когда-то он начинал как драматический актёр, но однажды случайно переврал реплику, вызвав дикий хохот зала. Смекнув, в чём кроется успех, артист построил на намеренных речевых ляпах и запинках целое эстрадное амплуа.
В поисках вдохновения для замка королевы Гримхильды аниматоры обратились к европейской архитектуре — прообразом послужил знаменитый испанский Алькасар в Сеговии.
Судя по материалам на DVD, первоначально на роль Умника пробовался другой мастер словесных перевёртышей — комик Джо Тверп. В фильм взяли Роя Этвелла, однако Тверпу всё же довелось подарить гному голос в радиопостановке.
В облике статной владычицы королева Гримхильда щеголяет в туфлях на высоком каблуке, а превратившись в сгорбленную нищенку, меняет их на серые домашние тапочки.
Примечательная деталь: до своего зловещего превращения в торговку Королева ни разу не пересекается с Белоснежкой лично в своём истинном обличье.
О разработке игрового ремейка классического мультфильма студия Disney официально объявила 31 октября 2016 года.
После грандиозного триумфа «Белоснежки» Уолт Дисней 27 лет не устраивал столь пышных голливудских премьер — в следующий раз с аналогичным размахом в свет выходила революционная «Мэри Поппинс» (1964), соединившая живых актёров и анимацию. Правда, супруга продюсера Лилиан всегда утверждала, что не менее торжественный вечер Дисней закатил и в 1940 году для «Фантазии».
На партию Принца пробовались такие актёры и певцы, как Аллан Джонс, Дуглас Макфэйл, Деннис Морган и Феликс Найт.
Картина стала первым полнометражным проектом в истории Walt Disney Animation Studios и единственным, выпущенным студией в 1930-е годы.
Классическая рисованная мультипликация оставалась визитной карточкой Walt Disney Animation Studios с 1937 по 2004 год. Исключениями за весь этот огромный период стали лишь два проекта: кукольный «Кошмар перед Рождеством» (1993) и созданный с помощью компьютерной графики «Динозавр» (2000).
Студия Filmation выпустила два собственных анимационных продолжения сказки. В мультфильме «Рождество Белоснежки» (1980) героиня предстала блондинкой и водила дружбу уже не с гномами, а с великанами. А в картине «Белоснежка 2: И жили они счастливо» (1989) Прекрасного Принца похищает брат покойной королевы, коварный лорд Малисс, и спасать любимого из лап незваного дядюшки отправляется сама Белоснежка в компании семи гномих.
По одной из версий, идея создать полнометражную ленту осенила Уолта Диснея у кинотеатра: зрители с упоением смотрели полуторачасовую подборку короткометражек о Микки Маусе, и продюсер понял, что публика легко высидит и цельную большую историю. Выбор пал на «Белоснежку», немой фильм о которой потряс его ещё в детстве. Закипела работа: сюжет начали прорабатывать в 1934 году, съёмки стартовали в 1935-м и шли вплоть до премьеры. Над картиной трудились 750 художников, а химики потратили два месяца на составление более полутора тысяч тонов краски. На озвучивание главной героини прослушали порядка 150 девушек — среди них была юная Дина Дурбин, чей голос сочли слишком взрослым, пока выбор не пал на Адриану Каселотти, чьё имя студия долго держала в секрете. Гномам, безымянным у братьев Гримм, придумали десятки вариантов имён. Стартовав со скромных полумиллиона долларов, бюджет раздулся до неслыханных $1,5 млн, из-за чего проект в кулуарах окрестили «безумием Диснея», предрекая ему крах. Реальность превзошла все ожидания: прокат принёс свыше $8,5 млн, а за первые три месяца фильм посмотрело около 20 миллионов человек. В 1938 году Академия наградила Диснея особым «Оскаром» с семью миниатюрными копиями. Впрочем, британские цензоры сочли сказку пугающей для детей до 16 лет даже после удаления ряда страшных сцен (включая кошмарный бег по лесу с деревьями-монстрами и падение ведьмы в пропасть). Всего же под нож пошло немало материала: от заточения Принца в подземелье с танцующими скелетами до сцены с отравленным гребнем. Уже перед самым выходом Дисней безжалостно вырезал ещё три законченных эпизода (сцена с матерью героини, поедание супа и рассказ сказки гномам), чтобы сократить хронометраж и ускорить темп повествования. Успех был ошеломляющим: Белоснежка удостоилась звезды на голливудской «Аллее славы», а на выставке в Челси в её честь назвали новый сорт роз.
Визуальный облик коварной Гримхильды разработали сам Уолт Дисней и Джо Грант, а ведущим аниматором героини выступил арт-директор Арт Бэббит.
Пинто Колвиг, подаривший свой узнаваемый голос Гуфи, в «Белоснежке» озвучил сразу двух гномов — Соню и Ворчуна.
Композиция «Someday My Prince Will Come» со временем неожиданно утвердилась в статусе джазового стандарта. Первым диснеевскую мелодию переосмыслил Дэйв Брубек на альбоме «Dave Digs Disney» в 1957 году, а следом за ней потянулись и другие титаны — Джон Колтрейн, Херби Хэнкок и Майлс Дэвис, который (как и пианист Уинтон Келли) даже озаглавил этой песней свой альбом 1961 года.
Над созданием картины трудилась внушительная команда из 750 художников. В их число вошли 32 ведущих аниматора, 102 ассистента, 65 специалистов по визуальным эффектам и 25 мастеров по фонам.
В 1998 году Американский институт кино включил мультфильм в престижный список «100 величайших фильмов» в истории кинематографа США.
Сюзанна Фостер и Бетти Джейнс пробовались на роль Белоснежки, надеясь подарить свой голос главной героине.
По возрасту среди всех диснеевских героинь Белоснежка самая юная, однако на экранах она появилась раньше остальных, открыв официальную линейку принцесс. Следующие классические героини, Золушка и Аврора, дебютировали лишь в 1950-х годах.
Создатели мультфильма предполагали, что лицо в зеркале — это «фамильяр» Королевы. В европейских поверьях так называли духов, демонов или фей, которые служили ведьмам, оберегали их и помогали в колдовских делах.
В мультфильме гномы владеют алмазным рудником и добывают драгоценные камни. В германском фольклоре эти мифические существа тоже традиционно считались искусными кузнецами, ремесленниками и неутомимыми подземными рудокопами.
Первая леди Элеонора Рузвельт с восторгом отозвалась о картине: «Никогда прежде я не встречала столь пленительных животных, а краски и музыка просто великолепны. Впрочем, я прекрасно понимаю, почему старая ведьма и побег Белоснежки через лес наводят на малышей такой ужас. Но мне врезалось в память совсем другое. Поздней ночью я всё вспоминала юную принцессу у колодца в окружении голубей и забавных коротышек, которых она целовала в макушки. У мистера Уолта Диснея поистине волшебное воображение, и я очень надеюсь, что он подарит нам ещё много подобных картин».
Спасаясь от преследующих её гномов, ведьма взбирается на вершину горы и пытается сбросить на них огромный валун. Однако край обрыва подламывается, злодейка с протяжным воплем летит в пропасть, а следом за ней с глухим ударом падает и каменная глыба. По требованию цензоров этот момент пришлось сократить, вырезав большую часть предсмертного крика и сам звук падения.
Это первый проект студии Walt Disney Animation Studios, где зрители увидели полноценные вступительные титры.
Создатели нарекли Злую королеву Гримхильдой, хотя в самой картине её имя так и не звучит. Вдохновением для диснеевцев послужила героиня средневековой «Песни о Нибелунгах» — принцесса Кримхильда, которая из кроткой придворной дамы превратилась в безжалостную и грозную мстительницу за погибшего супруга.
Братья Гримм впервые напечатали «Белоснежку» в 1812 году, а её окончательный, переработанный вариант увидел свет в 1854-м.
Лишь двое гномов в сказке — левши, и это Соня с Простаком. Внимательный зритель заметит эту особенность, когда герои отправляются на работу: только эта неразлучная пара сжимает свои кирки левой рукой.
Властная Королева привыкла разговаривать со слугами исключительно приказным тоном. Любопытно, что её падчерица Белоснежка держится с гномами не менее строго, выступая в роли бескомпромиссного блюстителя порядка. В манере обеих особ королевских кровей проскальзывает одна общая черта — стремление подчинять окружающих своей воле.
На экране имя возлюбленного Белоснежки ни разу не звучит, однако по задумке создателей Принца зовут Флориан.
С 1937 по 1998 год музыкальные номера стали фирменным стилем полнометражных картин студии Диснея. За эти шесть десятилетий лишь шесть работ выбились из общего правила: «Бэмби» (1942), «Сто один далматинец» (1961), «Спасатели» (1977), «Чёрный котёл» (1985), «Великий мышиный сыщик» (1986) и «Спасатели в Австралии» (1990).
Вплоть до выхода «Чёрного котла» в 1985 году эта сказка оставалась единственной анимационной лентой Диснея, из которой перед самой премьерой вырезали уже полностью завершённые эпизоды.
В истории студии этот мультфильм оставался единственным полнометражным релизом, вышедшим в декабре, пока в 1963 году не состоялась премьера ленты «Меч в камне».
В рекламной брошюре 1938 года авторы решили раскрыть прошлое Злой королевы: оказалось, что чародейские силы она обрела, продав душу и тело нечисти из горного массива Гарц. Это вполне реальный природный уголок на севере Германии, где начиная с X и вплоть до XX века бурно развивалось горное дело.
Свой голос экранному Принцу подарил Гарри Стокуэлл — отец известных актёров Дина и Гая Стокуэллов.
Делясь с семью гномами историей своей любви к прекрасному принцу, Белоснежка ни разу не называет его по имени. Девушка и сама его не знает, ведь о происхождении своего избранника ей неизвестно ровным счётом ничего.
Смертный сон Белоснежки длится две поры года: осень показана через листопад, а зима — через снегопады. Пробуждение же наступает весной, когда её хрустальный гроб утопает в цветах. Этот сюжетный ход перекликается с мифом о Персефоне и других божествах растительности, которые полгода проводят в подземном царстве и возвращаются к жизни с приходом весеннего тепла.
Вопреки популярному заблуждению, имена Сник, Глик, Блик, Флик, Плик, Уик и Кви вовсе не принадлежат перу братьев Гримм — в оригинальной сказке гномы были безымянными. Эти прозвища появились лишь в театральной постановке 1912 года.
Знаменитая композиция «Some Day My Prince Will Come» заняла почётное место в рейтинге ста лучших песен в истории американского кино, составленном Американским институтом киноискусства в 2004 году.
Принятый в США Закон о продлении срока охраны авторских прав 1998 года увеличил защиту ленты ещё на два десятилетия — с 14 до 34 лет, причём произошло это ещё до её первого релиза на DVD.
Личность актрисы, озвучившей главную героиню, продюсеры держали в строжайшем секрете на протяжении нескольких лет после премьеры. Лишь много позже публика узнала имя Адрианы Каселотти.
Негласным предводителем лесной компании выступает Умник, чей авторитет постоянно ставит под сомнение Ворчун — в одной из сцен он даже грубо затыкает лидеру рот. Когда чаша терпения гномов переполняется, именно Умник предлагает устроить бунтарю принудительное купание, тем самым красиво отыгрываясь на своём главном оппоненте.
Фольклористы находили вариации этой сказки практически по всей Европе: от Исландии до Балканского полуострова, от Каталонии и вплоть до России. При этом наибольшее число версий сюжета исследователи зафиксировали в Италии и Германии.
Юная Королева варит колдовское зелье глубокой ночью, пока за окнами замка светит полная луна. В традиционных верованиях полнолуние неразрывно связано с оборотничеством, ликантропией и тёмным ведовством, а лунная богиня Геката издревле считалась покровительницей всех ведьм.
Задорная песенка «Whistle While You Work» попала в число номинантов, отобранных Американским институтом киноискусства в 2004 году при формировании списка ста лучших кинопесен века.
Проект удерживал звание самого кассового анимационного фильма в истории кинематографа более полувека, пока в 1992 году рекорд не побил другой диснеевский хит — «Аладдин» (1992).
Изначально авторы рассчитывали уложиться в 500 тысяч долларов, но к финалу производства сумма взлетела до полутора миллионов. Голливудские скептики заранее пророчили картине грандиозный крах и насмешливо окрестили её «Безумием Диснея». Однако триумф был ошеломляющим: только за первые три месяца проката ленту посмотрели около 20 миллионов зрителей, а стартовые сборы превысили 8,5 миллиона долларов.
Сценарные наброски и сюжетные ходы Уолт Дисней начал обсуждать с художниками ещё в 1934 году. Активная фаза производства развернулась в 1935-м и не прекращалась вплоть до самой премьеры.
Проект положил начало фирменной диснеевской традиции привлекать к полному метру постоянных композиторов: первопроходцами стали Фрэнк Черчилль, Ли Харлайн и Пол Дж. Смит. Позже эстафету подхватили Оливер Уоллес с мультфильмом «Дамбо» (1941) и Эдвард Х. Пламб с «Бэмби» (1942), Чарльз Уолкотт и Элиот Дэниел в военную эпоху, Джордж Бранс со «Спящей красавицей» (1959) и Бадди Бейкер со «Многими приключениями Винни-Пуха» (1977). Позднее постоянными авторами студии стали Алан Менкен, начав с «Русалочки» (1989), и Дэнни Эльфман с «Кошмара перед Рождеством» (1993), Марк Манчина с «Тарзана» (1999), Джеймс Ньютон Ховард с «Динозавра» (2000), Джон Дебни с «Похождений императора» (2000), Алан Сильвестри с «Лило и Стича» (2002), а также Генри Джекман с «Медвежонка Винни и его друзей» (2011) и Кристоф Бек с «Холодного сердца» (2013).
Наедине с собой Злая королева презрительно кличет гномов «человечками», намекая на их человеческую природу, хотя сюжет так и не даёт прямого ответа на вопрос об их происхождении.
Своим происхождением слово «гном» в немецком языке обязано сленгу горняков: так в районе Семигорья называли детей-шахтёров, чей рост навсегда замедлялся из-за тяжёлого труда под землёй и хронического недоедания.
О том, что из спальни вырезали потасовку, можно догадаться по оборванной реплике: сцена резко обрывается прямо перед тем, как Ворчун произносит: «Постойте. Вы что, собираетесь лишиться головы из-за пирога с крыжовником?»
Универсальный актёр Пинто Колвиг, чьим голосом говорит неуклюжий Гуфи, подарил звучание сразу двум персонажам мультфильма — Соне и Ворчуну.
Чтобы добиться естественной пластики движений, аниматоры приглашали профессиональных натурщиков. Прообразом Белоснежки послужила Мардж Белчер, которая после завершения работы вышла замуж за одного из художников проекта Арта Бэббита, а широкую известность завоевала позднее уже под именем танцовщицы Мардж Чэмпион.
Во время повторного британского проката в 1992 году дистрибуцией сказки занималась компания Warner Bros., однако уже с середины десятилетия весь контроль над релизами вернулся напрямую к студии Disney и её подразделению Buena Vista Home Entertainment.
У братьев Гримм лесные обитатели не имели имён, поэтому аниматоры долго перебирали самые разные варианты характеров. Среди отвергнутых прозвищ были Задира, Попрыгун, Плакса, Грязнуля, Ползун, Голодный, Ленивец, Болтун, Нервный, Огрызок, Коротышка, Хрипун, Пухлик, Мелкий, Помощник, Ужасный, Глупыш и Чокнутый.
Чтобы получить богатейшую палитру из полутора тысяч уникальных оттенков краски, штатные химики студии трудились целых два месяца.
Немало задумок отправилось в корзину ещё на этапе обсуждения сценария или первых набросков. До финального монтажа так и не дожили сцена заточения Принца в цепях, эпизод, где палачи уводят Охотника на пытки, пляски скелетов в темнице, потасовка между Соней и Ворчуном, собрание гномов в лесной глуши и трогательный момент, когда они мастерят кроватку для Белоснежки.
Раму Волшебного зеркала украшают изображения двенадцати знаков зодиака.
Первоначальная смета картины составляла скромные полмиллиона долларов, однако к моменту завершения производства итоговые затраты взлетели до рекордных полутора миллионов.
До японских кинотеатров шедевр Уолта Диснея добрался с солидным опозданием: премьера состоялась лишь в 1950 году.
Американский институт кино включил ленту в предварительный список номинантов рейтинга величайших киномюзиклов 2006 года.
Имена для семерых гномов отбирали с помощью народного голосования. Среди отвергнутых публикой вариантов были Снупи, Сниффи, Шёрти и Шорти.
Художников обязали во внерабочее время посещать художественные курсы для повышения квалификации. Инициатива принесла неожиданные хлопоты: мастерство команды росло буквально на глазах, из-за чего уже готовые эпизоды приходилось перерисовывать заново.
Проект едва не погубил студию: финансовые трудности поставили компанию на грань краха. Спасти положение помогла лишь смелость самого Уолта Диснея — показав банкирам черновой монтаж мультфильма, он сумел выбить жизненно необходимый кредит.
Сказка вошла в историю как первая лента Walt Disney Animation Studios, получившая в британском прокате универсальный возрастной рейтинг U.
Ошеломительный кассовый триумф мультфильма вдохновил боссов кинокомпании MGM решиться на съёмки собственного масштабного детского проекта — им стал «Волшебник страны Оз» (1939).
Спустя много лет после выхода картины актриса Адриана Каселотти записала на свой домашний автоответчик песню «I'm Wishing».
Считается, что у старинной сказки был реальный прототип — баварская дворянка XVI века Маргарета фон Вальдек. Неподалёку от её владений находились рудники, где трудились искалеченные тяжёлой работой дети, которых презрительно дразнили карликами. Жизнь девушки оборвалась трагически: по слухам, её отравила семья принца, посчитав девушку неподходящей партией для наследника.

Злая королева стала первой ключевой фигурой в истории диснеевской анимации, чей финал оказался смертельным, и сценаристам пришлось поломать голову над её гибелью. Финал классической сказки, где падчерица изощрённо пытает мачеху, отвергли сразу: зрители ни за что не простили бы Белоснежке такую жестокость.
Чтобы не возлагать вину за расправу над Злой королевой на плечи добрых гномов, создатели картины решили исход погони случайным ударом молнии.
Приём с мнимой кончиной Белоснежки, которая чудом возвращается к жизни, настолько прижился в сказочных историях студии и за её пределами, что в киноиндустрии за ним прочно закрепилось название «диснеевская смерть».
Именно Злая королева открывает галерею классических персонажей полного метра студии: ей выпала честь появиться первой и произнести первые слова во всей официальной анимационной вселенной Диснея.

54 ошибки и ляпа

В финальном эпизоде Принц буквально дрожит всем телом: во время съёмки анимационные целлулоидные листы сдвинулись относительно друг друга. Увидев этот дефект на цветных рабочих материалах, Уолт Дисней пришёл в ужас и потребовал всё переделать. Однако бюджет картины был давно исчерпан, и его брат и деловой партнёр Рой О. Дисней отрезал: «Пусть себе трясётся!» Так этот визуальный сбой и оставался на экранах вплоть до 1993 года, когда погрешность убрали при цифровой реставрации.
Затеяв генеральную уборку в домике гномов, Белоснежка снимает свою накидку и вешает её на стену. Но когда хозяева возвращаются с рудника и с изумлением разглядывают наведённый порядок, накидка бесследно исчезает и больше в мультфильме не появляется.
Прощаясь с гномами в самой концовке, героиня одаривает поцелуем каждого из них, кроме Сони.

В финале весёлой песенки гномов мы видим кадр, где Простак играет на барабанах. Однако буквально в этот же момент он продолжает отплясывать, балансируя на плечах у Чихуна.
Действие сказки разворачивается в средневековой Европе, скорее всего в Германии. При этом среди лесных друзей героини мелькают типичные представители североамериканской фауны — еноты и бурундуки. Енотов, к примеру, завезли в континентальную Европу только в 1930-х годах.
Когда Белоснежка впервые заходит в лесную хижину, звери гурьбой следуют за ней. Возле двери сидит кролик, а рядом шагает второй. Но стоит второму зверьку обойти сородича сзади, как он внезапно превращается в рыжую белку.
Оценивая добытые в шахте драгоценные камни, Умник вставляет ювелирную лупу в глазницу не той стороной.
Девушка спокойно укладывается вздремнуть, совершенно забыв про готовящуюся еду на огне и зажжённые свечи на столе. Эту оплошность проясняет вырезанная сцена: в ней героиня спохватывается и в панике бежит вниз, чтобы снять кипящий суп с плиты.
Пролог сообщает, что злая мачеха заставляла падчерицу работать простой судомойкой. Это вполне объясняет, откуда у Белоснежки навык виртуозного владения метлой, но совершенно не стыкуется с её умением варить похлёбки и печь пироги. Посудомойки занимали низшую ступень среди прислуги: им могли поручить ощипать дичь или почистить рыбу, но к полноценному приготовлению блюд их никогда не подпускали.
В сцене, где девушка целует гномов в лоб, перед тем как наклониться к Простаку, она отчётливо произносит: «О, Простак!», однако её губы остаются совершенно неподвижными.
В шахте гномы без разбору добывают вперемешку алмазы, рубины и другие минералы, которые в природе никогда не встречаются в одной породе. К тому же из недр земли они извлекают самоцветы уже с идеальной огранкой и полировкой.
Умник признаётся Белоснежке, что они уже целую вечность толком не мылись. Но когда разгневанная хозяйка отправляет нерях к корыту перед ужином, на умывальнике их уже аккуратно дожидаются брусочки мыла.
Испугавшись, Умник роняет фонарь, из-за чего гномы натыкаются друг на друга и валятся в кучу. Однако чуть позже, когда процессия добирается из шахты к своему жилищу, этот фонарь просто исчезает.
Провожая гномов на работу, Белоснежка целует каждого на прощание. Единственным обделённым остаётся Весельчак — его поцеловать забыли, да и в самом кадре он почему-то вовсе отсутствует.
Когда Белоснежка впервые оказывается в опустевшем доме, возле органа стоит широкая скамья. Позже, когда все пускаются в пляс под музыку, вместо неё у инструмента появляется совсем другое сиденье.
Простак в панике отламывает дверную ручку, однако буквально через пару секунд она как ни в чём не бывало оказывается на своём месте.
В момент, когда Умник осторожно откидывает покрывало со спящей на кроватках Белоснежки, на протяжении пары кадров отчётливо виден брак аниматоров — лишний контур кисти руки, нарисованный совсем не там, где нужно.
Закончив смену, гномы отдают ключи Простаку, чтобы тот запер хранилище. Тот аккуратно закрывает замок и преспокойно вешает ключ на гвоздик прямо у входа. Оставить драгоценности на виду у любого грабителя — затея сомнительная, и было бы куда логичнее унести ключ с собой. Впрочем, этот промах наверняка был сознательной шуткой сценаристов, подчеркивающей характер героя.
По дороге домой из забоя гномы весело маршируют, делая шаг на сильную долю левой ногой. Но после короткой перебивки ритм сбивается, и шаг в такт музыке они делают уже с правой ноги.
Когда шахтёры выходят из туннеля и затягивают знаменитую песню «Heigh Ho», Ворчун и Весельчак словно материализуются из воздуха прямо посреди строя.
Когда гномы только выходят из шахты, на кирке Простака ничего нет. Однако к моменту возвращения в хижину на ней уже висит фонарь.
Нарциссы родом из Южной Европы и Северной Африки, а по всей остальной части европейского континента они получили широкое распространение лишь после XVI века.
Вернувшись с работы к домику, перепуганные гномы бросают свои кирки и лопаты на землю и прячутся за деревья. Однако буквально через пару минут весь инструмент снова оказывается у них в руках.
Скромник подносит к носу Чихуна вазу с золотарником, из-за чего тот начинает неистово чихать. На самом деле золотарник не провоцирует сенную лихорадку, хотя регулярный контакт с этим растением действительно может вызывать аллергическую реакцию.
Непоследовательность в речи Волшебного зеркала: в самом начале оно обращается к Королеве исключительно на старинный манер, используя местоимения «thee» и «thy» (высокий стиль обращения на «ты»). Но чуть позже, когда речь заходит о сердце, зеркало внезапно переходит на обычное «you» («'Tis the heart of a pig you hold in your hand»).
Во время генеральной уборки лесные птицы ставят в вазу нарциссы. Позже, в сцене, где Скромник суёт цветы Чихуну под нос, в вазе оказывается уже золотарник. Впрочем, этот букет стоит в совершенно другой вазочке — более затейливой формы и с иным узором, тогда как первая посудина была совсем простой. Судя по всему, у гномов в хозяйстве просто несколько ваз.
Напуганный до полусмерти Простак кубарем вылетает из спальни, бросая дверь настежь открытой. Но когда все гномы собираются вместе, чтобы проверить комнату, дверь спальни перед Умником оказывается плотно запертой.
В сцене, где пернатые помощники расставляют желтые цветы в вазе, прямо перед тем, как они опускают последний бутон в центр, стебель прямо позади него возникает из ниоткуда.
Когда Белоснежка начинает просыпаться, гномы в панике ныряют под изножье кровати. Простак прыгает самым последним, метя ровно в середину, но в следующем кадре необъяснимым образом оказывается на самом левом краю.
На кухне в домике гномов красуется ручная колонка для воды. Подобные помпы в те времена ставили на улицах деревень как общественные устройства для подъёма воды из подземных скважин. Наличие такого насоса прямо в доме предполагает одно из двух: либо жилище возвели прямо над колодцем (что сомнительно, ведь прямо под окнами бежит ручей), либо гномы провели себе настоящий водопровод (что ещё менее вероятно, ведь умываться перед ужином они строем идут на улицу к корыту). По всей видимости, художники-аниматоры нарисовали колонку просто ради живописной детали, так как часть песни «Whistle While You Work» разворачивается именно на кухне.
Когда Белоснежка поднимается, чтобы пуститься в пляс, Весельчак старательно водит смычком по контрабасу, однако инструмент не издаёт ни единого звука.
В процессе уборки Белоснежка нагружает оленя ворохом белья, и птицы набрасывают зелёную тряпку прямо на бурундука, сидящего на спине зверя. Однако уже на следующем общем плане эта тряпка превращается в рукав рубашки.
В скорбной сцене у гроба Белоснежки, когда нам показывают плачущих Скромника, Чихуна и Соню, у Скромника на мгновение полностью пропадает одна бровь.
Когда Белоснежка в сопровождении лесных зверей поднимается по лестнице на второй этаж, общий план со ступеньками замирает на несколько лишних кадров перед тем, как смениться крупным планом ползущей черепахи. Из-за этого монтажный переход выглядит дёрганым и неловким.
Во время исполнения «The Silly Song» духовой инструмент Умника то и дело меняет не только свои размеры, но и внешний вид.
За долю секунды до того, как Простак прыгает за ускользающим мылом, брусок сам по себе сдвигается на пару дюймов в его сторону.
Запутавшись в корягах, перепуганная Белоснежка с криком вскидывает обе руки вверх, однако при смене ракурса в следующем кадре одна её рука уже спокойно лежит на юбке.
Спасаясь бегством через чащу, Белоснежка падает в лесное озеро. На берег она выбирается совершенно промокшей, но буквально через пару секунд её платье снова сухое, а растрёпанная причёска лежит волосок к волоску.
Во время наведения порядка в лесном тереме птички собирают в вазу нарциссы. Однако чуть позже, когда Скромник тычет этим букетом в лицо Чихуну, нарциссы чудесным образом превращаются в золотарник.
Уходя мыть руки перед ужином, Ворчун в сердцах с грохотом захлопывает за собой дверь. Спустя пару минут Белоснежка зовёт гномов к столу, и те сразу же откликаются. На самом деле они вряд ли услышали бы её голос со двора через плотно закрытую деревянную дверь, ведь никакой звукоизоляцией она не обладала и глушила крики изнутри.
В сцене приготовления яда нитка, на которой висит яблоко, внезапно преображается: сначала она самая обычная и тёмная, но буквально в следующем кадре становится розовой и с кокетливым бантиком на конце.
Во время банных процедур Простак тщетно пытается совладать со скользким бруском мыла, пока остальные гномы усердно моют Ворчуна. Однако на долю секунды в кадре мелькает рука Простака, которая трёт несчастного Ворчуна, хотя в этот момент мылить его должен был Соня.
Когда Белоснежка убегает через лес, её юбка и накидка застревают в ветвях деревьев: от страха и неожиданности девушка сжимает кулаки на уровне груди, а её причёска заметно растрёпывается. Но стоит смениться кадру, как руки уже опущены вдоль тела, а волосы лежат волосок к волоску.
Перед тем как силой затащить Ворчуна мыться, шестеро гномов берут его в кольцо. Но как только они бросаются к нему и несут к воде, Простак куда-то пропадает, а спустя мгновение вновь возникает из ниоткуда, помогая Чихуну опустить упрямца в корыто.
Когда гномы оплакивают спящую Белоснежку в комнате, на общем плане Ворчун, Чихун и Скромник сидят плечом к плечу, а Соня стоит слева, опираясь на стул. Однако на крупных планах Ворчун и Соня внезапно меняются местами. Похожий ляп повторяется и на лесной поляне у стеклянного гроба: сначала Ворчун сидит рядом с Чихуном и Скромником, но на общем виде леса они с Чихуном опять зеркально перепутаны местами, и Ворчун уже оказывается зажат посередине.
Во время траурного бдения у постели Белоснежки с двух сторон горят свечи. Спустя пару монтажных склеек нам показывают плачущих Скромника, Чихуна и Соню, стоящих вплотную к одной из них, хотя всего секунду назад на общем плане все трое находились на приличном расстоянии от изголовья.
Отправившись на разведку в спальню, Простак берёт с собой подсвечник. Испугавшись неведомого чудища, он в ужасе выбегает за дверь и роняет его на пол, после чего эта деталь бесследно исчезает из кадра.

После гибели Злой Королевы, раз никаких наследников мужского пола в сказке нет, законной правительницей королевства становится Белоснежка. Однако новоиспечённая королева без малейших раздумий о судьбе родной страны просто уезжает во владения Принца.
Хотя Королева изменила облик перед уходом из замка, Умник сразу понимает, что явившаяся старуха — это их враг, из-за чего и начинается погоня. Но когда Белоснежка пробуждается ото сна, гномы даже словом не обмолвились о «старушке» и о том, что путь во дворец теперь свободен. Зная мягкий характер принцессы, она наверняка пожалела бы погибшую мачеху, несмотря на всё причинённое зло, — видимо, поэтому гномы и решили не омрачать счастливый финал.
С того самого момента, как Белоснежка отведала ядовитое яблоко, гномы ни на шаг не отходили от её ложа. Каким образом Принц узнал о случившемся и сумел отыскать хрустальный гроб в чаще леса, остаётся загадкой — разве что лесные зверушки разнесли весть по округе.
В кульминационный момент, когда молния бьёт в утёс под ногами Ведьмы, дождевые брызги на скале позади валуна по ошибке нарисованы прямо поверх него. Судя по всему, оператор перепутал слои целлулоида при съёмке: капли дождя перекрыли передний план, и сквозь камень проступили очертания фона, что особенно хорошо заметно, когда глыба срывается вниз.
На протяжении почти всей истории самые внушительные бороды носят Соня и Скромник, тогда как растительность на лице Ворчуна куда скромнее. Но стоит гномам склониться над обрывом, глядя вслед упавшей Ведьме, как борода Ворчуна внезапно вытягивается чуть ли не до земли и становится длиннее всех остальных.
Знаменитая сцена скачки к домику полна визуальных нестыковок. Поначалу гномы мчат с пустыми руками, но по пути у них откуда-то берутся прутья. В момент, когда они в последний раз обгоняют черепаху, Соня сидит на рогатом олене, хотя во всех остальных кадрах едет на самке. Прямо перед пропастью рогатый олень внезапно достаётся Весельчаку, хотя до этого он тоже скакал на оленихе, а во время прыжка через ущелье Весельчак и Соня и вовсе на миг испаряются. Скромник сперва держится впереди Чихуна, затем они необъяснимо меняются местами, а у самого утёса перед спешиванием Скромник снова оказывается первым. Перед тем как Белоснежка надкусывает яблоко, нам показывают Соню и Чихуна на одном животном, а Скромника — на другом (опять путаница с персонажами). Во время погони через лесную чащу неразбериха достигает пика: вместо Ворчуна во главе отряда несётся Чихун, Скромник подсаживается к Весельчаку, сам Ворчун исчезает (хотя его лицо нарисовано поверх тела Сони), Простак пересаживается на самца оленя и почему-то весело хохочет посреди напряжённейшей сцены. Наконец, в начале погони Простак едва держится за олений хвост, затем каким-то чудом оказывается в седле, а в момент остановки снова беспомощно висит сзади.
Когда маленькие герои подбегают к краю скалы, чтобы посмотреть на падение злодейки, художники забыли нарисовать тело Сони — его голова буквально парит в воздухе рядом с остальными.