Фильм

Мэри Поппинс (1964) смотреть онлайн

Name: Мэри Поппинс
Genre: Мюзикл, Фэнтези, Комедия, Семейный
Released: 1964-12-17
Duration: 139 min
Rating: 7.8
Cast: Джули Эндрюс, Дик Ван Дайк, Дэвид Томлинсон, Глинис Джонс, Гермиона Бадделей

Mary Poppins 0+

★ 7.8 IMDb 198 000 голосов ★ 7.6 Кинопоиск 10 956 голосов

«Самая прекрасная на свете... самая забавная на свете!» «The fairest of them all...the funniest of them all!»

Мюзикл Фэнтези Комедия Семейный

Про музыку и танцы По книгам Про семью Про Лондон Про прошлые эпохи

Страна: США
Год: 1964
Премьера: 17 декабря 1964
Длительность: 2 ч 19 мин
Изображение: Цветное
Режиссёр: Роберт Стивенсон
Сценарий: Билл Уолш, Дон ДаГради

Оцените фильм

Озвучки Дублированный Профессиональный многоголосый Украинский

Оригинал английский

Субтитры русские

О фильме «Мэри Поппинс»

Лондон, 1910 год. В респектабельном доме на Вишнёвой улице царит неразбериха: чопорный банкир мистер Бэнкс поглощён карьерой, его ветреная супруга всецело отдаётся борьбе за права женщин, а юные Джейн и Майкл предоставлены сами себе. Дети мечтают о доброй и весёлой воспитательнице, но строгие родители ищут железную дисциплину. В итоге няни сменяют одна другую, сбегая в полном отчаянии от очередных проделок непосед.

Когда глава семейства решает взять поиски в свои руки, на пороге буквально из ниоткуда возникает Мэри Поппинс. Само совершенство во плоти, эта загадочная леди в мгновение ока наводит порядок в детской, а затем вместе со своим старым приятелем Бертом увлекает ребят в череду немыслимых волшебных приключений. Однако консервативному мистеру Бэнксу ещё только предстоит смириться с тем, что новая гувернантка не терпит никаких возражений.

В ролях

Джули Эндрюс Мэри Поппинс

Дик Ван Дайк Берт / мистер Доус-старший

Дэвид Томлинсон Мистер Бэнкс

Глинис Джонс Миссис Бэнкс

Гермиона Бадделей Эллен

Карен Дотрис Джейн Бэнкс

Мэттью Гарбер Майкл Бэнкс

Эльза Ланчестер Кэти Нанна

Артур Тричер Констебль

Реджиналд Оуэн Адмирал Бум

Эд Винн Дядя Альберт

Рета Шоу Миссис Брилл

Артур Малет Мистер Доус-младший

Джейн Дарвелл Птичница

Дон Барклай Мистер Биннакл

Кадры

20 кадров Все кадры →

Афиши

52 афиши Все афиши →

177 интересных фактов

Внушительная вереница нянь, выстроившихся в очередь на собеседование в начале фильма, по большей части состояла из... мужчин. Женщин среди каскадёров в те годы катастрофически не хватало, поэтому опасные трюки доверили переодетым парням.
Основатель и главный архивариус Walt Disney Archives Дейв Смит долго разыскивал оригинальный снежный шар с кружащими над собором Святого Павла птицами. Находка обнаружилась в самом неожиданном месте — на полке в каморке уборщика. Тот честно признался, что однажды выудил снежный шар прямо из мусорного бака: вещица показалась ему слишком красивой, чтобы просто так пропасть на свалке.
Режиссёр сознательно скрывал от маленьких Карен Дотрис и Мэттью Гарбера многие сценарные ходы, желая запечатлеть их искреннее удивление. Поэтому ошеломление Джейн, глядящей, как няня достаёт из бездонного саквояжа гигантские предметы, и её испуганный вскрик при виде разноцветных микстур были абсолютно настоящими. Точно так же детям не сказали, что пугающего дряхлого старика, мистера Доуса-старшего, играет загримированный Дик Ван Дайк — малыши всерьёз переживали, что немощный дедушка рухнет на пол и умрёт прямо в кадре.
Увидев Джули Эндрюс на бродвейской сцене в мюзикле «Камелот», Уолт Дисней сразу понял, что нашёл идеальную Мэри Поппинс. Актриса предупредила, что ждёт ребёнка, но продюсер был непреклонен: он пообещал отложить съёмки до родов, а её мужу Тони Уолтону предложил заняться разработкой костюмов и части декораций. Чтобы окончательно развеять сомнения супругов, Дисней лично провёл для них экскурсию по студии и Диснейленду. К слову, игра Эндрюс настолько его очаровала, что художникам «Ста одного далматинца» было велено рисовать Аниту с оглядкой на внешность Джули.
В тематической зоне Frontierland парка Walt Disney World среди забытых вещей лежит колоритный деревянный протез с надписью «Смит». Это прямая отсылка к фильму и шутке про калеку с деревянной ногой по фамилии Смит, которую то и дело пересказывают герои.

Картина стала для Уолта Диснея персональным триумфом: из тринадцати оскаровских номинаций фильм выиграл пять золотых статуэток. Вплоть до 2025 года ни одной ленте студии не удавалось побить этот рекорд на одной церемонии вручения наград Киноакадемии.
Нежная колыбельная Stay Awake была одной из любимейших композиций Джули Эндрюс, поэтому новость о возможном исключении трека из фильма её не на шутку расстроила. Актриса тут же отправила взволнованное письмо Памеле Трэверс, и писательница решительно встала на защиту песни, потребовав оставить её в картине.
Сам Уолт Дисней не раз признавался, что считает эту киноадаптацию абсолютной вершиной своего творчества.
Задорное посвистывание механической малиновки во время исполнения номера A Spoonful of Sugar — вовсе не спецэффект, а голос самой Джули Эндрюс.
Поэт Роберт Б. Шерман около двух недель ломал голову над броской строчкой, способной стать настоящим девизом главной героини. Идея пришла неожиданно: однажды его сын Джефф вернулся домой и похвастался, что в школе ему закапали вакцину от полиомиелита. Отец поинтересовался, было ли больно, решив, что речь идёт об уколе, на что мальчик весело ответил: «Вовсе нет, лекарство просто капнули на кусочек сахара, и я его проглотил». Наутро Шерман поделился находкой с братом, Ричард М. Шерман мгновенно сочинил мелодию — так на свет появился шлягер A Spoonful of Sugar.
Трогательная баллада Feed the Birds занимала особое место в сердце Диснея. Говорят, до конца своих дней, заглядывая к братьям Шерманам, продюсер лишь тихо ронял: «Сыграйте её», — и музыканты без лишних слов знали, о какой именно песне идёт речь.
На съёмки зажигательного танцевального номера Step in Time ушла целая неделя. Более того, весь этот сложнейший эпизод пришлось полностью переснимать из-за досадного дефекта плёнки — на первом дубле обнаружилась глубокая царапина.
Юный Мэттью Гарбер ужасно боялся высоты, поэтому съёмки чаепития под потолком давались ему с большим трудом. Чтобы приободрить мальчика, за каждый удачный дубль на высоте ему выдавали персональную премию — десять центов.
Поначалу Джули Эндрюс сильно сомневалась, стоит ли соглашаться на предложение Диснея. Дело в том, что актриса лелеяла тайную надежду получить приглашение от Джека Л. Уорнера на роль Элизы Дулиттл в киноверсии «Моя прекрасная леди» (1964).
Несмотря на то что Дик Ван Дайк считает картину лучшей в своей кинокарьере, он до сих пор убеждён, что стал главным кастинговым промахом ленты. По мнению актёра, роль Берта куда ярче исполнили бы Рон Муди или Джим Дэйл.
Памела Трэверс категорически требовала вырезать сцену с путешествием в нарисованный мир на асфальте, однако Уолт Дисней отказался идти на поводу у автора и оставил мультипликационную вставку в фильме.
Писательница решительно возражала против любых романтических намёков между няней и Бертом. Создателям пришлось строго следовать этому указанию, что нашло прямое отражение в тексте весёлой песенки Jolly Holiday.
Знакомство автора книг с Джули Эндрюс состоялось заочно: Памеле Трэверс хватило одного лишь телефонного разговора, чтобы безоговорочно утвердить актрису. Любопытно, что на эти судьбоносные телефонные пробы молодая мать отвечала, ещё не встав с постели после рождения дочери Эммы.
Прообразом строгого главы семейства, мистера Джорджа Бэнкса, для Памелы Трэверс послужил её собственный отец, Трэверс Роберт Гофф.
Памела Трэверс посчитала киноверсию вульгарной и до конца дней не простила студию за вольное обращение с первоисточником. Спустя почти три десятка лет, в 1993 году, театральный продюсер Кэмерон Макинтош решил перенести сказку на сцену, но столкнулся с категорическим отказом: писательница и слышать не хотела о новых адаптациях. Лишь после долгих уговоров она смягчилась, но выдвинула жесточайшие требования: никакого американского влияния, полное отстранение диснеевских кинематографистов и категорический запрет на работу композиторов братьев Шерман, хотя те были полны сил. Макинтош годами готовил проект без участия студии, и лишь после смерти писательницы в 1996 году компания Диснея подключилась к работе в качестве сопродюсера. Долгожданный мюзикл увидел свет в 2004 году на лондонском Вест-Энде, а в 2006-м перебрался на Бродвей, где снискал огромный успех и удостоился семи номинаций на премию «Тони».
На момент выхода картина стала самым дорогим проектом студии Walt Disney Pictures: затраты на производство оценивались в диапазоне от 4,4 до 6 миллионов долларов. Вложения окупились с лихвой — лента собрала в прокате более 102 миллионов долларов и закрепила за собой статус одного из самых прибыльных фильмов 1960-х годов.
Поверье о том, что рукопожатие с трубочистом приносит счастье, несет в себе довольно печальный подтекст. Из-за постоянного вдыхания угольной пыли эти ремесленники тяжело заболевали, рано теряли трудоспособность и доживали свои недолгие дни в нищете. Считалось, что раз судьба обделила их самих, то всю неизрасходованную удачу они могут передать другим людям при простом касании.
Роберт Уайз и Эрнест Леман специально приехали на съемки фильма, чтобы взглянуть на рабочие материалы со сценами с участием Джули Эндрюс. Увиденное произвело на них такое сильное впечатление, что актрису немедленно утвердили на главную роль в культовой картине «Звуки музыки» (1965).
Эта сказка стала последней работой в кино для знаменитой актрисы Джейн Дарвелл. В то время она уже не снималась и жила в доме престарелых для кинематографистов в Вудленд-Хиллз. Поначалу артистка отказалась от предложения сыграть птичницу, однако Уолт Дисней так страстно желал видеть именно её, что приехал уговаривать лично. В итоге Дарвелл согласилась провести на площадке всего один день, ради которого студия предоставила ей личный лимузин.
По состоянию на 2006 год фильм установил рекорд непрерывного присутствия на домашнем видео. Впервые выпущенная на кассетах в 1981 году, лента неоднократно переиздавалась и с тех пор ни разу не пропадала с полок магазинов.
Чтобы сюжетно оправдать невнимание миссис Бэнкс к собственным детям, композиторы Роберт Б. Шерман и Ричард М. Шерман предложили остроумный ход — сделать героиню Глинис Джонс ярой суфражисткой, целиком поглощенной общественной борьбой.
Работая над фильмом «Как стать принцессой» (2001), Джули Эндрюс с удивлением выяснила, что режиссер Гэрри Маршалл поселился в том же доме, который она снимала в пору съемок сказки о няне-волшебнице. Более того, часть сцен новой картины создавалась в том же историческом павильоне студии, о чем прямо напоминала установленная там памятная табличка.
Трогательное кормление голубей у собора Святого Павла, показанное в картине как проявление доброты и милосердия, в XXI веке оказалось вне закона: непомерно разросшаяся птичья популяция наносила архитектурному памятнику непоправимый ущерб.
Во время одной утомительной перестановки света Джули Эндрюс осталась висеть на страховочных тросах прямо под потолком студии. Опуская её на землю, рабочие площадки явно перестарались со скоростью и сбросили трос чересчур резко. «Она уже внизу?» — поинтересовался один из механиков. «Ещё как, черт бы вас побрал!» — в бешенстве выпалила приземлившаяся звезда.
Прочитав сценарий, Дик Ван Дайк уже был утвержден на партию Берта, но текст старого банкира мистера Доуса-старшего рассмешил его до колик. Актер буквально умолял Уолта Диснея отдать эту роль ему и был готов играть бесплатно. Продюсер пошел навстречу, но устроил комику полноценные пробы и вынудил сделать солидное пожертвование в пользу основанного Диснеем Калифорнийского института искусств (CalArts).
Дэвид Томлинсон не только сыграл мистера Бэнкса, но и озвучил нескольких рисованных персонажей в нарисованном мелками мире: его голосом говорят пингвин-официант и жокей, уступивший дорогу Мэри Поппинс. Кроме того, артист подарил голос говорящей ручке-попугаю на зонтике героини. Примечательно, что изначально главу семейства Бэнкс могли сыграть Ричард Харрис, Терри-Томас, Джордж Сандерс, Джеймс Мейсон или Дональд Сазерленд.
Для Джули Эндрюс роль безупречной гувернантки стала дебютом в полнометражном кино — и сразу же принесла ей заветную статуэтку премии «Оскар» за лучшую женскую роль.
Знаменитое заклинание «суперкалифраджилистикэкспиалидошес» существовало задолго до выхода фильма, хотя филологам так и не удалось установить его точный возраст и первоначальный смысл. Ходит даже городская легенда о связи этого выражения с шотландскими или ирландскими куртизанками. Братья-песенники Роберт и Ричард Шерманы вспоминали, как в детском лагере придумывали бессмысленные длинные слова, чтобы дразнить взрослых, и решили, что у подопечных Мэри Поппинс обязательно должна быть похожая секретная присказка.
Торжественная премьера сказки в 1964 году стала для Уолта Диснея особенным событием: лично он не посещал подобные официальные студийные показы со времен картины «Белоснежка и семь гномов» (1937).
Джули Эндрюс смогла сыграть знаменитую волшебницу лишь потому, что продюсер Джек Л. Уорнер отказался брать её в фильм «Моя прекрасная леди» (1964), сделав выбор в пользу Одри Хепбёрн. Получая заветный «Золотой глобус» за лучшую женскую роль и обойдя конкурентку, Эндрюс со сцены язвительно поблагодарила Уорнера как «единственного человека, благодаря которому всё это стало возможным».
В эфире радиопрограммы «Wait, Wait... Don't Tell Me!» 25 октября 2010 года Дика Ван Дайка спросили о его специфическом лондонском произношении в картине, которое давно стало притчей во языцех. Артист признался, что тонкостям кокни его обучал актер Дж. Пэт О’Мэлли, родившийся в Ланкашире, — и его собственный уличный акцент звучал еще кошмарнее.
Уолт Дисней настолько грезил участием Джули Эндрюс, что обещал сдвинуть съемочный график картины на лето 1964 года, если актрису всё же позовут играть Элизу Дулиттл в экранизацию «Моя прекрасная леди» (1964). Поскольку роль отдали другой звезде, производство обеих картин стартовало параллельно в конце лета 1963-го.
Дэвид Томлинсон страшно переживал перед началом работы: актер никогда прежде не занимался профессиональным вокалом и всерьез сомневался, что справится с музыкальными номерами своего героя.
Женщину в открытом экипаже, которая посылает воздушный поцелуй Берту во время исполнения песенки «Chim Chim Cher-ee», сыграла Ларри Томас — постоянная дублерша Джули Эндрюс.
Джули Эндрюс подошла к колыбельной «Stay Awake» с предельным перфекционизмом: чтобы добиться идеально нежного и обволакивающего звучания, ей потребовалось около полусотни дублей в студии звукозаписи. А вот Дик Ван Дайк продемонстрировал чудеса скорости и спел партию эксцентричного мистера Доуса-старшего в песне «Fidelity, Fiduciary Bank» с первой же попытки.
В декабре 2013 года ленту внесли в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса США. Примечательно, что это произошло буквально за считаные дни до премьеры картины «Спасти мистера Бэнкса» (2013), рассказывающей о том, как Уолт Дисней годами добивался от Памелы Трэверс прав на экранизацию её книг.
Трогательная «Feed the Birds» была самой любимой песней Уолта Диснея за всю его жизнь. Нередко по пятницам около половины шестого вечера он звонил композитору Роберту Б. Шерману и просил заглянуть к нему в кабинет. Когда тот входил, Дисней просто указывал на фортепиано со словами: «Сыграй». Шерман пел и играл «Feed the Birds», после чего растроганный глава студии благодарил его и желал хороших выходных. Спустя годы, в 2001-м, в честь столетнего юбилея со дня рождения мультипликатора открывали знаменитый памятник, где Дисней держит за руку Микки Мауса. Прямо перед монументом установили инструмент, и Шерман исполнил несколько композиций, оставив под конец ту самую песню — специально для Уолта. Закончив играть, музыкант послал статуе воздушный поцелуй, и в этот самый миг прямо над ним из ниоткуда пронеслась птица, чья тень даже попала на видеозапись. Композитор посчитал это тёплым приветом от самого Диснея.
Чтобы Джули Эндрюс могла управлять механической птичкой-малиновкой прямо в кадре, под её костюмом спрятали несколько метров проволоки, пропущенной через рукав.
В песне «Jolly Holiday», где Берт и пингвины рассуждают о том, что лучше Мэри Поппинс на свете никого нет, звучит ровно двадцать женских имён: Мэйвис, Сибил, Пруденс, Гвендолин, Фиби, Мод, Дженис, Фелисия, Лидия, Синтия, Вивиан, Стефани, Присцилла, Вероника, Миллисент, Агнес, Джейн, Доркас, Филлис и Глинис.
Женщины, которым Берт посвящает свои шуточные четверостишия, — это персонажи оригинальных книг, включая ту самую низенькую даму с удивительно высокими дочерьми.
Изначально дядюшку Альберта планировали наделить венским акцентом. Однако игравший его Эд Винн даже не попытался изобразить ни австрийское, ни британское произношение. Актёр просто остался самим собой и на ходу придумал массу реплик, паря под потолком в сцене с песней «I Love to Laugh».
Чтобы достоверно воссоздать панораму Лондона 1910 года, художники нарисовали более сотни фонов на стекле в технике мэт-пейнтинга.
По пути со страниц книг на большой экран семейство Бэнкс не досчиталось двоих детей: из сюжета полностью вырезали близнецов Джона и Барбару.
Памела Трэверс сдалась и продала права на адаптацию в 1961 году — во многом из-за того, что её книги стали хуже продаваться. При этом писательница выговорила себе право лично утверждать сценарий.
Это единственная картина, спродюсированная лично Уолтом Диснеем, удостоившаяся номинации на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм». Мультфильмы «Красавица и чудовище» (1991), «Вверх» (2009) и «История игрушек: Большой побег» (2010) также претендовали на главную награду, но они вышли уже после смерти основателя студии в 1966 году.
На протяжении всех съёмок Джули Эндрюс носила парик.
Цветки сакуры на Вишнёвой улице были искусственными: их привезли из Франции и Португалии, а затем вручную прикрепили каждую веточку и бутон.
Фильм стал первым в истории компании Walt Disney Pictures релизом, выпущенным на DVD, — это произошло весной 1998 года.
На разработку и написание песен ушло целых два с половиной года. Была проделана колоссальная работа, и лишь к моменту приезда Памелы Трэверс выяснилось, что у Диснея есть только предварительное соглашение, а сам контракт писательница ещё не подписала. Сделать это она согласилась лишь после изнурительных совместных согласований.
Чтобы тонкие тросы, на которых парила няня-волшебница, не бликовали в лучах студийных прожекторов, их натёрли обычным гуталином.
Памела Трэверс придиралась буквально к каждой мелочи в сценарии и довела диснеевских авторов до белого каления. Посмотрев черновой вариант картины, писательница составила длинный список правок, однако Уолт Дисней отверг их, напомнив: право одобрения сценария вовсе не давало ей контроля над финальным монтажом. Больше всего Трэверс невзлюбила оригинальные композиции братьев Шерман — она настаивала, чтобы в фильме звучали исключительно аутентичные мелодии эпохи, вроде «Ta Ra Ra Boom De Ay» или «Greensleeves».
В картине миссис Бэнкс и Мэри Поппинс не перемолвились ни словом. В литературном первоисточнике всё было с точностью до наоборот: именно хозяйка дома первой встречала новую няню.
Образ Берта объединил в себе черты сразу нескольких книжных приятелей Мэри Поппинс, в том числе безымянного трубочиста. Любопытно, что знаменитая мелодия «Chim Chim Cheree» родилась именно тогда, когда авторы увидели рабочий эскиз с этим персонажем, нарисованный одним из мультипликаторов.
Лента стала безоговорочным кассовым лидером 1964 года и удерживала титул самого прибыльного фильма студии Disney на протяжении двадцати лет.
Доставая комнатный цветок из своего бездонного саквояжа, Мэри Поппинс произносит строчку «Прекрасное пленяет навсегда» из поэмы «Эндимион» Джона Китса. Позже эту же цитату произнёс герой Джина Уайлдера в фильме «Вилли Вонка и шоколадная фабрика» (1971).
Режиссёр Роберт Стивенсон обычно требовал неукоснительного следования тексту сценария, однако для Эда Винна сделал исключение, позволив тому свободно импровизировать на площадке.
Расписную лошадку, на которой Джули Эндрюс каталась на карусели и участвовала в скачках, выставили в Орландо, штат Флорида. Позже её можно было увидеть в очереди в здании Китайского театра перед аттракционом The Great Movie Ride в парке Hollywood Studios, который со временем закрыли.
Колоссальные кассовые сборы картины принесли Уолту Диснею средства для расширения компании WED Enterprises (впоследствии известной как Imagineering). Новое подразделение шутливо назвали MAPO — сократив заглавные буквы имени Mary Poppins.
В редком интервью 1977 года Памела Трэверс признала фильм качественно снятым и нашла в нём немало плюсов. Тем не менее писательница осталась недовольна финальной версией, посетовав на то, что экранная история слишком далека от оригинала.
В самом начале картины мистер Джордж Бэнкс поёт о том, как прекрасно быть британцем в 1910 году, когда на троне восседает король Эдуард. В действительности Эдуард VII скончался в мае того же 1910 года, после чего корону унаследовал его сын Георг V.
Изначально миссис Бэнкс звали Синтией. Однако по настоянию Памелы Трэверс героине дали имя Уиннифред, поскольку оно звучало куда более по-английски.
По ходу сюжета неутомимый Берт успевает сменить массу занятий: он выступает в роли человека-оркестра, рисует мелом на асфальте, чистит дымоходы и торгует воздушными змеями. А сразу после анимационного эпизода и вовсе намекает, что не прочь продавать жареные каштаны.
Ещё на этапе подготовки к съёмкам из сюжета вырезали эпизод с волшебным компасом, включавший четыре музыкальных номера. Один из них, песня The Beautiful Briny, позже вошёл в картину «Набалдашник и метла» (1971). Мелодию другой композиции, The Land of Sand, позаимствовали для песни питона Каа Trust in Me в мультфильме «Книга джунглей» (1967), полностью переписав текст.
Братья-композиторы Роберт Б. Шерман и Ричард М. Шерман поначалу хотели построить всю финальную сцену на крышах вокруг мотива песни Chim-Chim-Cheree. Но постановщик спецэффектов Питер Элленшоу напел им британскую кабацкую песенку Knees Up Mother Brown — и вдохновлённые авторы сочинили на её основе зажигательную Step In Time.
Особняки на Вишнёвой улице возводили с нарушением пропорций: по мере удаления вглубь аллеи каждый следующий дом становился заметно меньше предыдущего.
Сцену, где все игрушки в детской внезапно оживают, пришлось вырезать: на предпоказах она слишком пугала маленьких зрителей. Впрочем, авторы вернулись к этой жутковатой задумке годы спустя в бродвейской постановке мюзикла.
Исполнительница роли юной Джейн Бэнкс Карен Дотрис делилась воспоминаниями, что Джули Эндрюс за пределами кадра много курила и частенько вворачивала в речь крепкие словечки.
Первые попытки приобрести права на экранизацию Уолт Дисней предпринял ещё в 1938 году. Трэверс наотрез отказалась продавать книгу, не веря, что кинематограф способен бережно перенести её замысел на экран. К тому же в то время студия Disney ещё ни разу не снимала игровое кино с живыми актёрами.
Перенести действие из тридцатых годов в эдвардианскую эпоху предложили композиторы братья Шерманы. Впрочем, в продолжении «Мэри Поппинс возвращается» (2018) события всё же разворачиваются именно в 1930-е.
Пожилая дама с двумя высоченными дочерьми, с которой Берт беседует в парке в начале картины, — это миссис Корри. В книге она держит кондитерскую прямо в парке, а в бродвейском мюзикле герои именно в её лавке покупают буквы для знаменитого заклинания «суперкалифраджилистикэкспиалидошес». В фильме волшебная няня вскользь упоминает её магазинчик перед тем, как отправиться с детьми в гости к дяде Альберту.
Роль Берта примеряли на Дэнни Кея, Фреда Астера, Джима Дэйла и даже Кэри Гранта. Сама же Трэверс, заботясь о британском духе экранизации, настаивала на кандидатурах Ричарда Бёртона, Алека Гиннесса, Ричарда Харриса, Рекса Харрисона, Рона Муди, Лоренса Оливье, Питера О'Тула или Питера Селлерса.
Всю картину целиком сняли в помещениях четырёх павильонов калифорнийской студии Disney в Бербанке. Декорации Вишнёвой улицы, городского парка и собора Святого Павла без остатка заняли гигантский четвёртый павильон.
За всё время работы над картиной братья Шерманы сочинили для неё свыше 30 песен.
Чтобы сохранить истинный дух первоисточника, Памела Трэверс настаивала на исключительно британском актёрском составе. Однако Уолт Дисней и сценарист Билл Уолш предпочли объединить англичан и американцев, рассчитывая привлечь к экранам как можно больше зрителей по обе стороны океана.
Время действия картины — апрель 1910 года.
В юбилейном интервью Дик Ван Дайк признался, что во время съёмок в гриме дряхлого старика любил подшучивать над туристами, осматривавшими декорации Диснейленда: он тормозил экскурсионный автобус взмахом руки, а затем срывался с места и на полной скорости убегал прочь.
Опираясь на холодный и строгий образ из книг Памелы Трэверс, Уолт Дисней изначально присматривался к Мэри Мартин, Бетт Дэвис и Анджеле Лэнсбери. Однако в январе 1961 года творческая группа студии — композиторы Роберт Б. Шерман и Ричард М. Шерман, а также сценарист Дон ДаГради — увидела в телепередаче The Ed Sullivan Show (1948) Джули Эндрюс, исполнявшую отрывки из бродвейского мюзикла «Камелот». Месяц спустя Дисней лично приехал в Нью-Йорк на постановку: его студия как раз готовила мультфильм «Меч в камне» (1963) по первой книге Т. Х. Уайта «Король былого и грядущего», тогда как в основу бродвейского шоу легла четвёртая часть той же тетралогии. Заглянув за кулисы, продюсер прямо на месте начал буквально в лицах разыгрывать сценарий перед артисткой. Узнав, что её тогдашний супруг Тони Уолтон трудится художником по костюмам и декорациям, Дисней пригласил в Калифорнию обоих, предложив мужу привезти портфолио, благодаря чему работу на картине получил и он. Впрочем, согласие на съёмки Эндрюс дала лишь после того, как студия Warner Brothers официально утвердила Одри Хепбёрн на главную роль в киноверсии мюзикла «Моя прекрасная леди» (1964).
Окрылённый кассовым триумфом картины, Уолт Дисней мечтал развить успех, однако Памела Трэверс наотрез запретила экранизировать остальные части сказочного цикла. В итоге продолжение вышло на экраны лишь спустя 54 года — через 22 года после смерти писательницы.
Кокни Дика Ван Дайка в роли Берта давно стал притчей во языцех и справедливо подвергается насмешкам, однако в образе мистера Доуса-старшего его произношение слух нисколько не режет.
Как не раз вспоминал композитор Ричард М. Шерман, замысел песни A Spoonful of Sugar возник благодаря его племяннику Джеффу: мальчик рассказал дома, что вакцину от полиомиелита ему дали проглотить вместе с кусочком сахара. Музыкант утверждал, что речь шла о прививке Солка, однако её вводили внутримышечно, так что ребёнок наверняка получил вакцину Сэбина, которую тогда раздавали миллионам школьников именно на сладких кубиках.
Запуск ленты в производство сильно затянулся: студии никак не удавалось уладить юридические формальности с автором книг Памелой Трэверс. Официально права на экранизацию перешли к кинематографистам лишь на рубеже 1961 и 1962 годов.
Когда в 2000 году Дэвида Томлинсона не стало, британский сатирический журнал Private Eye посвятил ему непривычно теплое прощальное стихотворение: «Прощай же, Дэвид Томлинсон, знаменитый британский характерный артист... „Пойдём запустим в небо змея, к самым-самым небесам“. Да, это были твои главные слова. Туда ты теперь и устремился».
В этой картине, а также в последовавшей за ней ленте «Звуки музыки» (1965), ставших главными вершинами в карьере актрисы, Джули Эндрюс сыграла гувернантку, которой удаётся наладить разрушенные отношения между отцом и его детьми.
Проект вошёл в историю как первая игровая картина студии Walt Disney, включённая в Национальный реестр фильмов США.
В анимационном эпизоде с песней Supercalifragilisticexpialidocious квартет Pearly Band за кадром озвучивали композитор Ричард М. Шерман, педагог по вокалу Дж. Пэт О’Мэлли и сама Джули Эндрюс.
Хотя Памела Трэверс уступила кинематографистам во многих вопросах, от идеи анимационных вставок писательница пришла в такую ярость, что демонстративно покинула съёмочную площадку. Уолту Диснею потребовался долгий телефонный разговор, чтобы успокоить автора: он убедил её, что мультипликация послужит лишь фоном для живых актёров, а подлинным смысловым стержнем сюжета останется фигура мистера Джорджа Бэнкса. Только после этого съёмки возобновились.
В задорном музыкальном номере Jolly Holiday Марни Никсон подарила свой голос поющим гусям на ферме.
Роль констебля стала последней работой в кино для Артура Тричера. Впоследствии он появлялся исключительно на телеэкранах (преимущественно в роли самого себя) вплоть до 1974 года, а в 1975-м ушёл из жизни.
Знаменитое заклинание «суперкалифраджилистикэкспиалидошес» родилось вовсе не на съёмочной площадке сказки: ещё в 1949 году Глория Паркер и Барни Янг сочинили песенку со созвучным словом Supercalafajalistickespialadojus. Авторы даже подали на студию Disney в суд за плагиат, однако процесс с треском проиграли. Юристы компании разыскали заметку от 10 марта 1931 года в студенческой газете Syracuse Daily Orange, где журналистка Хелен Херман писала: «Несколько лет назад я придумала словечко, вобравшее в себя всё самое чудесное... Я искренне верю, что изобрела его сама, ну или хотя бы предложила своё произношение: „суперкалифлоджалистикэкспиаладошус“ означает всё величественное, великолепное, прекрасное и восхитительное — словом, всё то, что иначе как „суперкалифлоджалистикэкспиаладошус“ и не назовёшь».
На протяжении всего 1964 года лента вела негласную кассовую дуэль с киномюзиклом «Моя прекрасная леди» (1964). Особую пикантность противостоянию придавало то, что бродвейскую роль Элизы Дулиттл в экранизации отдали Одри Хепбёрн, которую к тому же почти целиком переозвучили в вокальных номерах, оставив Джули Эндрюс за бортом проекта. Однако триумф остался за последней: Эндрюс взяла «Оскар» за лучшую женскую роль, в то время как Хепбёрн даже не попала в число номинантов. В прокате картина Диснея также вырвала победу, заняв первую строчку года с 31 миллионом долларов сборов и обогнав конкурентку ровно на миллион.
Фирменное словечко героини «Spit-spot» перекочевало со страниц сказок Памелы Трэверс в роман Нила Геймана «Океан в конце дороги» — писатель никогда не скрывал своей любви к оригинальным книгам о необычной няне.
Персонажу адмирала Бума авторы посвятили отдельную музыкальную тему с текстом. В окончательный монтаж сама песня не вошла, однако её мелодия отчётливо слышна в общем саундтреке.
Как утверждала Морин О’Хара в мемуарах «'Tis Herself» 2004 года, она лично предлагала Уолту Диснею перенести книгу о Мэри Поппинс на большой экран, но получила отказ. Впрочем, вскоре после этой беседы продюсер поспешил выкупить права на литературный первоисточник.
Семилетний Мэттью Гарбер, игравший Майкла Бэнкса, панически боялся высоты и категорически отказывался парить под потолком в сцене I Love to Laugh. Поскольку обойтись без трюка было невозможно, создатели нашли к юному актёру материальный подход: за каждый дубль, проведённый на страховочных тросах, мальчику выплачивали дополнительно по десять центов. Эти карманные деньги со временем стали частью его актёрского гонорара и первых накоплений.
Специально для совмещения натурных съёмок с рисованной мультипликацией изобретатель Аб Айверкс переоборудовал камеру Technicolor под так называемый натриевый процесс: внутрь аппарата встроили призму, отсекавшую желтоватый свет натриевых ламп от остального цветового спектра. За эту технологию Айверкс вместе с Петро Влахосом и Уодсвортом Э. Полом удостоился премии «Оскар». Разработкой настолько восхитился Альфред Хичкок, что лично просил Диснея отпустить мастера на площадку триллера «Птицы» (1963). Кроме того, в 1964 году Айверкс боролся за золотую статуэтку в номинации «Лучшие визуальные спецэффекты», но уступил масштабной драме «Клеопатра» (1963).
Бродвейская адаптация «Мэри Поппинс» стартовала на сцене нью-йоркского театра «Нью-Амстердам» 16 ноября 2006 года. Мюзикл заслужил выдвижение на премию «Тони» за лучший мюзикл 2007 года и к февралю 2013-го насчитывал уже 2600 показов, заняв 22-е место среди самых долгоиграющих постановок Бродвея перед закрытием весной того же года.
Торжественная премьера картины отгремела в 1964 году в голливудском кинотеатре Граумана, а спустя два года, в 1966-м, ленту повторно представили публике на знаменитой сцене нью-йоркского Радио-сити-мьюзик-холла.
Покорив нью-йоркский Радио-сити-мьюзик-холл во время премьерного проката 1964 года, сказка вернулась на эти престижные подмостки девять лет спустя — показы возобновили в рамках празднования полувекового юбилея творческой деятельности Уолта Диснея.
Образ адмирала Бума изначально предназначался Стэнли Холлоуэю, однако тот был вынужден отказаться от предложения из-за занятости на съёмках картины «Моя прекрасная леди» (1964).
Картина фигурирует в авторитетном киногиде Стивена Шнайдера «1001 фильм, который вы должны посмотреть за свою жизнь».
Джули Эндрюс и Дэвид Томлинсон не ограничились воплощением своих основных персонажей: оба артиста также подарили голоса героям анимационных вставок.
Старую каргу, которая вызывается спрятать удирающих из банка детей Бэнксов, озвучила актриса Бетти Лу Джерсон.
Вопреки расхожему заблуждению, в жизнерадостной песне «Jolly Holiday» звучит вовсе не привычное имя Дорис, а старинное английское Доркас.
Престарелой Джейн Дарвелл перевалило за восемьдесят, она почти отошла от дел, ни в чём не нуждалась и поначалу наотрез отказалась играть нищенку с голубями. Узнав об этом, Уолт Дисней лично приехал к актрисе в дом престарелых и принялся горячо убеждать её изменить решение. Тронутая такой настойчивостью и искренним вниманием легендарного продюсера, Дарвелл всё-таки согласилась на роль.
Британский телеканал Channel 4 присудил ленте третье место в своём рейтинге величайших семейных фильмов всех времён.
Эта лента стала лебединой песней прославленного диснеевского мультипликатора Уорда Кимбалла на поприще аниматора полного метра. Именно он создал Перламутровый оркестр для сцены с песней «Суперкалифраджилистикэкспиалидошес», наделив его своим фирменным юмором — например, нарисовал дородную сварливую даму, лупящую бубном по макушке тщедушного супруга. В 1954 году Дисней повысил Кимбалла до телевизионного режиссёра, однако после размолвки в 1961-м разжаловал обратно в художники. Лишь колоссальный триумф «Мэри Поппинс» (1964) смягчил сердце босса: он вернул мастера в режиссёрское кресло, где тот и проработал вплоть до ухода на покой в 1973 году.
Золотую статуэтку за лучшую женскую роль Джули Эндрюс приняла из рук Сидни Пуатье, завоевавшего свой «Оскар» годом ранее за драму «Полевые лилии» (1963).
В беседе с журналистами в 1977 году Памела Трэверс отозвалась об экранизации без особого восторга: «Я видела её пару раз и как-то смирилась. Кино яркое, эффектное и по-своему качественное, но с моими книгами имеет мало общего».
На роль безудержно хохочущего дядюшки Альберта пригласили известного эстрадного и радиокомика Эда Винна. Выбор оказался стопроцентным попаданием: когда-то артист прославился благодаря сценическому образу «идеального дурака», чьей главной фишкой было непрерывное хихиканье.
В экранизации «Рождественская сказка» (1951) с Аластером Симом актёры Мервин Джонс и Гермиона Бадделей играли супругов Крэтчит. В «Мэри Поппинс» же Бадделей досталась роль горничной Эллен, прислуживающей миссис Бэнкс — героине Глинис Джонс, которая приходится Мервину Джонсу родной дочерью.
На агрегаторе Rotten Tomatoes фильм может похвастаться внушительным рейтингом одобрения критиков — 96% на основе 56 рецензий.
Среди всех претенденток на премию «Оскар» за лучшую женскую роль Джули Эндрюс оказалась единственной актрисой, чей фильм одновременно боролся за звание лучшей картины года.
Из всего пула номинантов на «Оскар» за лучший фильм того года только эта сказка параллельно претендовала на статуэтку за лучшие визуальные эффекты.
В 1998 году Американский институт кино включил картину в шорт-лист 400 претендентов на место в сотне величайших американских кинолент.
Первое экранное воплощение сказки состоялось задолго до фильма Диснея — в телесериале «Первая студия» (1948) в 1949 году. Тогда Мэри Поппинс сыграла Мэри Уикс, главу семейства Джорджа Бэнкса воплотил Э. Г. Маршалл, а Берта — Дэвид Опатошу.
На главную роль всерьёз рассматривалась Элизабет Тейлор.
Картина вошла в число пятисот претендентов на попадание в рейтинг самых смешных американских фильмов по версии Американского института кино (2000).
Эта сказка принесла студии Disney первую в её истории актёрскую статуэтку «Оскар».
Исполняя композицию «The Life I Lead», Джордж Бэнкс в исполнении Дэвида Томлинсона поёт о правящем монархе Эдуарде VII. Здоровье короля неумолимо ухудшалось, и вскоре он скончался, уступив трон сыну Георгу V. Эта деталь указывает на то, что сюжет разворачивается ранней весной, до 6 мая 1910 года.
В спецвыпуске CBS «Dick Van Dyke 98 Years of Magic» (2023) Джули Эндрюс тепло вспоминала своё знакомство с Диком Ван Дайком: «В мой самый первый съёмочный день Дик уже вовсю репетировал с хореографами и танцорами. До этого я в кино не снималась, да и дочку Эмму родила всего недели за полторы до старта. Сразу стало ясно: нужно срочно брать себя в руки и набирать форму. Честно скажу, поначалу было страшновато». Актриса добавила, что партнёр был невероятно подтянут, молод и чертовски хорош собой: «Он проявил удивительную доброту, чуткость и во всём помогал. Мне кажется, общий язык мы нашли мгновенно. Настоящим удовольствием было наблюдать, как он пародирует нарисованных пингвинов, седлает деревянную лошадку на карусели или превращается в волшебного трубочиста. Пожалуй, для всей нашей группы это были абсолютно счастливые съёмки».
Хотя среди актёров хватало уроженцев США, лишь Эд Уинн (дядюшка Альберт) принципиально не стал имитировать британский выговор. Любопытно, что в своё время именно Уинн оказался первым американским артистом, выступившим на сцене прославленного лондонского театра «Ипподром».
Для Артура Тричера и Джейн Дарвелл эта лента стала последней работой на большом экране. За 29 лет до этого они уже встречались в картине «Кудряшка» (1935), хотя и там не пересекались в общих сценах. Кроме того, оба регулярно снимались с Ширли Темпл: Тричера можно увидеть в лентах «Хейди» (1937) и «Маленькая принцесса» (1939), а Дарвелл сыграла в фильме «Капитан Январь» (1936).
Скулёж пса Эндрю в озвучке Тёрла Равенскрофта позже пригодился создателям аттракциона «Пираты Карибского моря»: эту же аудиодорожку использовали для собаки, сторожащей тюремную камеру.
Премьера фильма состоялась 26 августа 1964 года — ровно в сорок четвёртую годовщину принятия 19-й поправки к Конституции США, которая в 1920 году наделила женщин избирательными правами. Дата перекликается с важной сюжетной линией миссис Бэнкс, увлечённо борющейся за права суфражисток и посещающей всевозможные митинги и шествия.
Заводная песня «Supercalifragilisticexpialidocious» заняла 36-ю строчку в сотне лучших музыкальных композиций американского кинематографа по версии AFI (2004).
Британский совет по классификации фильмов (BBFC) в 2024 году ужесточил возрастной рейтинг картины, подняв его с отметки «U» (универсальный) до «PG» (детям рекомендуется просмотр с родителями). Причиной послужило слово «готтентоты», слетевшее с уст адмирала Бума: сегодня это название кочевого южноафриканского народа кой-коин считается оскорбительным.
Вступление к песне «Jolly Holiday» длиною в восемь тактов в точности повторяет мотив композиции «I Fell in Love with Mary from the Dairy», служившей визитной карточкой эстрадного комика Макса Миллера.
Спустя годы повзрослевшая Карен Дотрис (исполнительница роли юной Джейн Бэнкс) вернулась в знакомую сказку: в картине «Мэри Поппинс возвращается» (2018) 63-летняя актриса появилась в крошечном камео, сыграв элегантную прохожую на Вишнёвой улице.
Дик Ван Дайк предстал в фильме не только в образе Берта, но и сыграл престарелого банкира мистера Доуса-старшего — пластический грим изменил его до полной неузнаваемости. В 2018 году, уже будучи в возрасте 92 лет, актёр заглянул на съёмочную площадку фильма «Мэри Поппинс возвращается» (2018), где исполнил роль мистера Доуса-младшего — на сей раз сложный возрастной грим ему уже не потребовался.
Образ мистера Доуса-младшего первоначально предназначался Джеймсу Робертсону Джастису.
Для юного Мэттью Гарбера (Майкл Бэнкс) кинематограф ограничился лишь ещё одной картиной — «Семья Каллоуэй» (1967). Жизнь артиста трагически оборвалась всего в 21 год: во время поездки в Индию летом 1977 года он подхватил гепатит, давший смертельное осложнение на поджелудочную железу.
Хотя лента стала для Джули Эндрюс дебютом в большом кино, Дик Ван Дайк ни секунды не сомневался в её будущем триумфе. В 1974 году на шоу «Шоу Дика Каветта» (1968) актёр признавался: «Её тогда совершенно никто не знал. А я смотрел на неё и думал: „Ну погодите, вы ещё увидите!“».
Знаменитая композиция «Chim Chim Cher-ee» вошла в список четырёхсот номинантов на звание величайшей киномузыки в истории американского кино по версии AFI в 2004 году.
Часы в гостиной показывают ровно 18:01, когда мистер Бэнкс затягивает песню «The Life I Lead». Действие между сценами течёт непрерывно, поэтому в момент, когда глава семейства в клочья разрывает детское объявление о поиске няни, стрелки подходят к отметке 18:09.
Вспоминая новаторские комбинированные съёмки, Дик Ван Дайк в 2024 году с восторгом рассказывал: «Мы отплясывали прямо с пингвином! Работать было безумно увлекательно: мультипликаторы не отходили от площадки и прямо во время дублей подсказывали: „Чуть выше руку!“ или „Нет-нет, он стоит правее!“».
Изначально Уолт Дисней видел в роли Берта только Элвиса Пресли. Однако менеджер певца, полковник Том Паркер, наотрез отказался от этого предложения: он соглашался на съёмки своего подопечного лишь при условии, что его имя будет стоять на первой строчке в титрах.
Беседуя с Мэри Поппинс и детьми, адмирал Бум командует им двигаться на предельной скорости, используя выражение flank speed. Однако этот морской термин — сугубо американский: в Королевском военно-морском флоте Великобритании его никогда не употребляли, и настоящий британский адмирал так бы не выразился.
В анимационных эпизодах звучит множество знакомых голосов: Джули Эндрюс сама насвистела партию малиновки в дуэте из «A Spoonful of Sugar» и подпевала в хоре во время «Supercalifragilisticexpialidocious». Дэвид Томлинсон не только сыграл мистера Бэнкса, но и озвучил помощника адмирала Бума, пингвина-официанта, жокея, нескольких ипподромных судей и даже говорящую ручку-попугая на зонтике Мэри Поппинс. Пол Фриз, знаменитый голос Призрачного Хозяина из аттракциона «Особняк с привидениями», подарил голос лошади, а Доз Батлер (голос пса Хакльберри) озвучил пингвина и черепах. Джимми Макдональд, перенявший роль Микки Мауса у самого Диснея, озвучил целую группу зверей. Алан Напье, будущий дворецкий Альфред из «Бэтмена» (1966), исполнил роли охотника, репортёра и бладхаунда. Голосом свиньи стал Тёрл Равенскрофт (тигр Тони), а коровы — хореограф фильма Марк Бро. Джинни Тайлер, известная по старым короткометражкам о Гамби, озвучила ягнят, а Марни Никсон, часто певшая за главных голливудских звёзд, исполнила партии трёх гусынь. Композитор Ричард М. Шерман подарил голос пингвину-официанту и одному из музыкантов оркестра, а также переозвучил торговку птичьим кормом, чей настоящий голос на дорожке звучал чересчур тихо. Его брат Роберт Б. Шерман сыграл на банджо за нарисованного музыканта. А для Марты Вентворт, говорившей за Няню в «Ста одном далматинце» (1961) и мадам Мим в «Мече в камне» (1963), роль ещё одной коровы стала последней в карьере.
Эта картина вновь свела на одной съёмочной площадке Глинис Джонс и Дэвида Томлинсона — до этого они вместе снимались в комедии «Миранда» (1948).
Вспоминая первое знакомство с песнями братьев Шерман, Дик Ван Дайк признавался: «Я просто не верил своим ушам — один невероятный хит за другим. Я даже разрыдался, настолько прекрасной музыки мне ещё не доводилось слышать».
Как утверждал Дик Ван Дайк, заветную роль Берта он получил благодаря случайности: «В одном из телеинтервью я мимоходом обронил, что для детей сейчас снимают слишком мало стоящих передач. Уолт Дисней это услышал, набрал мой номер и предложил работу. Всё решилось буквально в один момент».
Позже Дэвид Томлинсон, Реджиналд Оуэн и Сирил Делеванти встретились на съёмках другого известного диснеевского фильма — «Набалдашник и метла» (1971).
Хозяйку пряничной лавки миссис Корри и её дочерей Анни и Фанни вырезали из финального сценария экранизации. Тем не менее их можно заметить в самой первой сцене: когда Берт поёт на улице, он указывает рукой прямо на пожилую даму в сопровождении двух высоких дочерей.
Братья-композиторы Ричард и Роберт Шерманы ходили по тонкому льду, сочиняя номер «The Life I Lead». Действие фильма недвусмысленно разворачивается весной, а мистер Бэнкс с гордостью выпевает: «Прекрасно быть британцем в 1910-м, когда на троне король Эдуард». Однако сам Эдуард VII скончался 6 мая 1910 года, так что времени на подобный триумф у героя оставалось совсем немного.
В престижном рейтинге 25 лучших американских кинорассылок всех времён, составленном Американским институтом кино в 2006 году, картина обосновалась на четвёртом месте.
И Артур Тричер (сыгравший констебля), и Артур Малет (мистер Доус-младший) успели отметиться в экранизациях повести Фрэнсис Ходгсон Бернетт «Маленькая принцесса». Тричер воплотил образ Берти Минчина в фильме «Маленькая принцесса» (1939), а Малет сыграл Чарльза Рэндольфа в одноимённой ленте «Маленькая принцесса» (1995).
Юные актёры Карен Дотрис (Джейн) и Мэттью Гарбер (Майкл) сыграли дуэтом не только здесь: они появлялись вместе ещё в двух картинах студии Disney — «Три жизни Томазины» (1963) и «Счастливые гоблины» (1967).
Когда Джейн и Майкл видят спускающуюся с неба няню, мальчик предполагает: «Может, это ведьма?», на что сестра уверенно возражает: «Да нет, конечно. Ведьмы же летают на мётлах». В этой фразе многие видят тонкий намёк на будущую ленту студии — «Набалдашник и метла» (1971).
Лента входит в короткий перечень из пяти диснеевских картин с характерной быстрой ксерографической анимацией, которые когда-либо издавались на домашних носителях со знаком качества THX.
Поговаривают, что образ Мэри Поппинс писательница Памела Трэверс списала со своей тётушки Сасс. Правда, в отличие от экранной диснеевской героини, реальный прототип вовсе не отличался мягкостью и сентиментальностью.
Картина вошла в историю компании Уолта Диснея как её первая работа, завоевавшая музыкальную премию «Грэмми» за лучший саундтрек для визуальных медиа.
С уходом из жизни Глинис Джонс 4 января 2024 года в живых остались лишь трое актёров из основного состава фильма: дама Джули Эндрюс, Дик Ван Дайк и Карен Дотрис.
Наблюдая за пляшущими трубочистами, адмирал Бум обзывает их готтентотами. Исторически это европейское колониальное прозвище кой-коинов — коренных скотоводов-кочевников из Южной Африки.
Прежде чем утвердить Джули Эндрюс, создатели присматривались к другим звёздам: в числе кандидаток на роль сказочной няни были Джуди Гарленд, Барбара Иден, Джейн Мэнсфилд, Натали Вуд и Элизабет Монтгомери.
Несмотря на то, что это был её полноценный дебют в полнометражном художественном кино, имя Джули Эндрюс гордо красуется на первой строчке как во вступительных, так и в финальных титрах.
На роль Берта пробовалось немало звёзд: среди кандидатов значились Шон Коннери, Энди Гриффит, Боб Денвер, Берт Конви, Адам Вест и певец Энди Уильямс.
Знаменитое словечко «суперкалифраджилистикэкспиалидошес» придумали авторы песен Ричард и Роберт Шерманы. Братья вспоминали, как в детстве любили изобретать длинные замысловатые конструкции, чтобы казаться умнее. Взяв за основу созвучия со словами atrocious («ужасный») и precocious («не по годам развитой»), они нанизали на них причудливые слоги, добившись сказочного и восторженного звучания. Хотя термин прославился именно благодаря фильму, его ритмика перекликается с псевдолатынью тех лет — например, со словом supercalaphegalus из картины «Неумирающий монстр» (1942). Похоже, Шерманы просто уловили дух языковых игр своей юности.
Роль адмирала Бума мог исполнить Рэй Уолстон.
В титрах картины значатся обладательницы премии «Оскар» Джули Эндрюс и Джейн Дарвелл, а также четыре номинанта на эту награду: Глинис Джонс, Эд Винн, Гермиона Бадделей и Эльза Ланчестер.
В 2013 году Библиотека Конгресса внесла картину в Национальный реестр фильмов США как произведение, имеющее выдающееся культурное, историческое или эстетическое значение.
На роль дядюшки Альберта безуспешно пробовались Сесар Ромеро и Бёрджесс Мередит. Создатели фильма также присматривались к Джорджу Бёрнсу, Кирку Дугласу, Бобу Хоупу, Рэю Болджеру, Джеку Хейли, Берту Лару, Джеку Альбертсону, Джиму Бакусу, Алану Хейлу — младшему и Лорну Грину.
Сыграть мистера Бэнкса предлагали Алану Янгу.
Сразу два актёра из состава ленты перешагнули столетний рубеж: Глинис Джонс отметила вековой юбилей 5 октября 2023 года, а Дик Ван Дайк — 13 декабря 2025 года.
События разворачиваются в Лондоне 1910 года, на закате эдвардианской эпохи. Этот период, длившийся с 1901 по 1910 или 1914 год, охватывает правление короля Эдуарда VII и первые годы царствования Георга V, завершаясь с началом Первой мировой войны. То было бурное время в британской политике. Консерваторы, удерживавшие власть с 1890-х годов, к 1906 году растеряли голоса квалифицированных рабочих и мелкой буржуазии, уступив бразды правления вплоть до 1922-го. Сменившая их Либеральная партия раздиралась внутренними противоречиями: под одним крылом сошлись сторонники классического рынка и социалисты, суфражистки и противники избирательного права для женщин, пацифисты и поборники союза с Францией, ревностные католики и убеждённые секуляристы. Хотя либералы расширили социальные льготы, ввели налоги на сверхдоходы и землю, а также установили минимальную оплату труда в ряде отраслей, их общий курс оставался хаотичным. Одновременно на арену вышли лейбористы, ставшие главной силой для рабочего класса и наиболее решительными противниками влияния церкви на политику.
Для Джули Эндрюс эта картина стала дебютом в озвучивании полнометражного прокатного кино: помимо главной роли, она подарила голос птичке и одной из рисованных героинь. Позже актриса озвучивала попугая Полинезию в картине «Доктор Дулиттл» (1967), королеву Лиллиан в продолжениях франшизы «Шрек», рассказчицу в фильме «Зачарованная» (2007), маму Грю Марлену в серии мультфильмов «Гадкий я» и морское чудовище Каратен в кинокомиксе «Аквамен» (2018).

Композиция Let's Go Fly a Kite родилась благодаря отцу братьев Шерман: Эл Шерман по выходным мастерил воздушных змеев для всей дворовой детворы. В фильме сломанный змей прямо символизирует раскол в семье. Когда мистер Бэнкс склеивает четыре части воедино, все четыре члена семьи вновь обретают гармонию, а миссис Бэнкс жертвует суфражистскую ленту для хвоста змея, окончательно возвращаясь к домашнему очагу.
Создательница оригинальных книг Памела Трэверс одобрила выбор Джули Эндрюс, но сам фильм вызвал у неё такое отторжение, что премьеру писательница покидала со слезами на глазах. Больше всего автора возмутило превращение Мэри Поппинс из строгой, холодной и неприступной леди в лучезарную и милую особу. Раздражение вызвал и финал, в котором миссис Бэнкс оставляет борьбу за права женщин и превращается в примерную домохозяйку.
Существует поверье, что рукопожатие трубочиста приносит удачу. Когда целая толпа чистильщиков покидает дом Бэнксов, хозяин успевает перездороваться едва ли не с каждым из них. И примета сработала: мистер Бэнкс, висевший на волоске от увольнения, не просто восстановил своё положение в банке, а получил крупное повышение.
Пытаясь загладить вину за невольно спровоцированную панику среди вкладчиков, дети отдают отцу злосчастные два пенса, ставшие яблоком раздора. Жест казался безнадёжным, но именно эти монеты помогли Джорджу Бэнксу спасти карьеру, а спустя десятилетия сыграли ключевую роль в сюжете картины «Мэри Поппинс возвращается» (2018).
Мистера Бэнкса отстраняют от дел во вторник: именно на каждый второй вторник приходится законный выходной Мэри Поппинс.
Существует версия, будто Памела Трэверс возмущалась финалом экранизации, где миссис Бэнкс бросает общественную деятельность и оседает дома. Однако в первоисточнике мать семейства была эпизодическим персонажем и суфражистских взглядов вовсе не проявляла. Более того, в книгах её звали исключительно «миссис Бэнкс», тогда как имя Уинифред героиня получила только в киноверсии и мюзикле.
В самом начале картины уличный концерт Берта, исполняющего номер для мисс Персиммон, внезапно прерывает резкая перемена ветра, предвещающая скорое появление Мэри Поппинс. Любопытно, что слово persimmon переводится как хурма: этот фрукт становится сладким лишь по мере созревания, символизируя обретение мудрости через внутренние перемены.

66 ошибок и ляпов

Бытует мнение, будто в гнезде за окном детской сидят два самца. На самом деле птица справа заметно бледнее — это самка. У малиновок половой диморфизм выражен не так ярко, как у многих других пернатых, и экранная пара вполне соответствует иллюстрациям из справочника Роджера Тори Петерсона «Eastern Birds».
Птичка, опускающаяся на палец героини во время исполнения номера «Spoonful of Sugar», — это вовсе не английская зарянка (Erithacus rubecula), а американский дрозд (Turdus migratorius).
Под занавес картины констебль заявляет, что рост пропавшего мистера Бэнкса — примерно «6 футов и 1 дюйм». За пределами Европы нередко ошибочно полагают, что в Великобритании признают только метрическую систему. На практике же англичане пользуются обеими, причём переход на метры начался лишь в начале 1970-х годов. Имперские меры до сих пор почти безраздельно применяются на дорогах (для скорости и расстояний), а также для параметров человеческого тела и одежды.

Едва Мэри Поппинс успевает нарочно припудрить нос чёрной сажей, как уже в следующем кадре её лицо оказывается абсолютно чистым.
Во время волшебной уборки в детской висящие на стене картины сами собой выравниваются, но при смене плана они снова оказываются перекошенными.
Произнося знаменитое заклинание «суперкалифраджилистикэкспиалидошес» задом наперёд, няня озвучивает начальные слоги слова («repus») как «РУ-пус», хотя по правилам следовало бы сказать «РИ-пус» или «РЭП-пус».
Отец рвёт объявление Джейн и Майкла ровно на восемь частей, и вверх по дымоходу улетают именно восемь фрагментов. Однако наружу из трубы вырывается уже как минимум вдвое больше бумажных обрывков.
Когда Майкла случайно запирает в шкафу посреди уборки, створка распахивается на несколько секунд. Мальчик истошно вопит: «Выпустите меня!», однако его губы остаются неподвижными.
В момент увольнения мистер Бэнкс достаёт из кармана две монеты сына. Это подлинные пенни времён короля Эдуарда VII, что полностью соответствует эпохе. Вот только выглядят они чересчур стёртыми и побитыми, словно кочевали по рукам десятилетиями. Действие разворачивается в 1910 году, так что этим деньгам от роду могло быть максимум восемь лет, и они обязаны были блестеть почти как новенькие.
В сцене, где Мэри Поппинс отходит от подоконника с птицей на пальцах, на тыльной стороне её ладони отчётливо видны тонкие тросики, управляющие механической малиновкой.
Во время зажигательного танца с пингвинами фасон брюк Берта постоянно меняется: то низкая ширинка и короткие штанины, то наоборот. Никакого ляпа здесь нет — герой Дика Ван Дайка намеренно подтягивает и приспускает штаны до и после номера, передразнивая забавные пропорции своих пернатых партнёров.
Когда Берт предупреждает, что странный недуг дядюшки Альберта заразен, Джейн с тревогой спрашивает: «У нас пойдут пятна?» — на что Мэри сухо бросает: «Крайне маловероятно». Американцам такая реплика кажется странной (в США скорее поинтересовались бы: «Мы заболеем?»), однако для британцев того времени это абсолютно естественное выражение. Сценаристы лишь аккуратно передали местный диалект.
Ночью детская спальня залита на редкость мощным светом — в 1910 году ни в одном доме, а тем более в спальнях, таких ярких ламп просто не существовало. Впрочем, в картине присутствуют летающая няня и нарисованные пингвины, так что перед нами сознательное художественное допущение, а не историческая оплошность создателей.
Наклоняясь обнять найденных детей, которых привёл констебль, миссис Бэнкс смотрит не на них, а поворачивает голову влево: актриса заранее ждёт реплику мистера Бэнкса, которая должна прервать её порыв.
Отправляя Мэри Поппинс с подопечными на прогулку перед походом к дядюшке Альберту, адмирал Бум командует двигаться «на фланговой скорости» («Flank speed»). Настоящий офицер Королевского флота отдал бы приказ идти «полным ходом» («Full speed»), поскольку термин «фланговая скорость» (промежуточная между полной и аварийной) принят исключительно в ВМС США.
Когда Берт обводит силуэт Мэри мелом на мостовой, яркое солнце бьёт ей прямо в спину. Но стоит художнику подняться на ноги, чтобы поприветствовать гостью, как солнечные лучи уже освещают её лицо.
Пингвины-официанты вручают парочке меню розового цвета, однако буквально секунду спустя папка в руках Берта необъяснимым образом превращается в ярко-фиолетовую.
На стенах опустевшего особняка четы Бэнкс можно разглядеть встроенные 13-амперные электрические розетки, которые вошли в широкий обиход лишь к 1960-м годам.
Лишившись места в банке, мистер Бэнкс неожиданно затягивает мотив «A Spoonful of Sugar». Казалось бы, он никак не мог слышать этой песни, ведь во время её первого исполнения героя не было рядом. Однако всё логично: куплет из неё Берт успел напеть ему во время совместной беседы.
Когда старик Доус-старший выходит навстречу мистеру Бэнксу с детьми, вовсю звучит его старческое брюзжание, хотя рот персонажа закрыт.
Когда Берт напевает свои комические стихи, на фоне отчетливо звучит губная гармошка. Инструмент прекрасно виден в кадре, вот только сам герой далеко не всегда к нему прикасается, хотя мелодия продолжает играть.
Завершая вступительную песню, Берт бьёт себя тарелкой по голове, придерживая её обеими руками за края. На самом деле такой звонкий и долгий звук получиться не мог: если пальцы касаются обода тарелки, вибрация моментально глушится.
После ухода Кэти Нанны констебль приводит детей домой, и Майкл пытается оправдаться словами: «Там было ветрено». В этот момент заметно, как стоящая рядом Джейн беззвучно шевелит губами, синхронно повторяя его фразу.
Перед самым номером «Step in Time», когда герои после прогулки по крышам спускаются на облаке обратно вниз, невооружённым глазом видно, что Мэри Поппинс, Берта и детей подменяют дублёры.
Когда трубочисты покидают дом, Джейн уверяет отца, будто абсолютно каждый из них пожал ему руку. Девочка явно преувеличила: добрая половина гостей на выходе просто приподняла шляпы в знак почтения.
На начальных титрах Мэри крупным планом пудрит носик, сидя на облаке: саквояж стоит справа от неё, а зонтик лежит слева. Но уже на следующем общем плане, где сцена становится рисованной, вещи бесследно исчезают.
В сцене, где Мэри зачитывает мистеру Бэнксу объявление, её перчатка на крупном плане кажется заметно темнее — виной тому изменившееся освещение на съёмочной площадке.
Во время танцевального номера Мэри и Берта с нарисованными пингвинами анимация местами подводит: в некоторых кадрах сквозь полупрозрачные фигурки птиц просвечивают ноги Берта и элементы настоящих декораций.
В эпизоде с песней «I Love to Laugh» можно заметить технические детали трюков: когда Майкл впервые взмывает в воздух, прямо перед лицом Мэри мелькают страховочные тросы. Позже такие же подвесы видны и у самой Мэри, когда она подлетает к столу — крепление выдаёт себя на талии, чуть ниже кармана.
Американское происхождение картины выдаёт речь мистера Бэнкса. Ближе к финалу он произносит слово «niche» на американский манер как «нитч», тогда как в Англии говорят исключительно «ниш».
Когда Мэри Поппинс вместе с Джейн и Майклом съезжает по перилам мимо изумлённой Эллен, слева от Майкла в кадр случайно попадает деталь съёмочной тележки.
Берт оставляет свою шляпу прямо на асфальтовом рисунке, под надписью «Приветствуются пожертвования». Однако когда начинается дождь и мел смывает, шляпа почему-то оказывается под самим рисунком.
В сцене прибытия Мэри начинает доставать вещи из своего бездонного саквояжа, и в этот момент узоры и расцветка сумки внезапно меняются от кадра к кадру.
Прямо перед тем как шагнуть на лестницу из дыма, герои идут по крыше гуськом: впереди Мэри, за ней Джейн, следом Майкл и замыкает шествие Берт. Но на следующем крупном плане шеренга распадается: персонажи уже стоят кучкой, причём Майкл неожиданно оказывается впереди сестры.
Измеряя рост Майкла и свой собственный, Мэри держит портновский метр строго горизонтально. Однако когда шкалу показывают крупным планом, лента расположена вертикально, и надписи на ней ориентированы соответствующим образом.
В сцене, где четыре лошадки с карусели скачут в один ряд, можно разглядеть металлический трос, удерживающий Дика Ван Дайка.
Во время исполнения песни «The Perfect Nanny» причёска Майкла живёт своей жизнью: сначала его волосы уложены на левый пробор, затем падают прямо на лоб, а в следующем кадре снова аккуратно зачёсаны налево.
В начале номера «I Love to Laugh», когда дядя Альберт произносит строчку «Loud and long and clear», из-за огреха комбинированных съёмок его левая рука становится прозрачной и сквозь неё проглядывает фон (ляп заметен в юбилейном издании к 40-летию фильма).
Во время уборки в детской можно заметить странность в интерьере: у одной из кроватей попросту отсутствует половина каркаса.
Когда Мэри поёт песню «Feed the Birds», держа в руках стеклянный снежный шар, положение её пальцев на игрушке постоянно меняется между склейками.
Исполняя песню «Feed the Birds», Мэри Поппинс держит в руках довольно крупный водяной шар. Допев, она укладывает Майкла в кровать и укрывает Джейн, а вот сувенир к этому моменту уже куда-то бесследно исчезает.
Во время зажигательного танца трубочистов под песню «Step in Time» троица танцоров выпрыгивает не из печных труб, а банально выскакивает из-за них.
В музыкальном номере «Sister Suffragette» миссис Бэнкс надевает на Кэти Нанну агитационную ленту с надписью «Votes for Women». Сначала надпись располагается справа, в следующем кадре перескакивает на левую сторону, а к финальному плану снова возвращается на правую.
Когда Берт и Мэри выводят строчку «The biggest word you ever heard and this is how it goes...» из песни про суперкалифраджилистик, голова героини на мгновение становится полупрозрачной — сквозь неё отчётливо просвечивает мультипликационный фон. Вероятно, этот огрех заметен лишь на отреставрированном DVD-издании 2004 года.
Когда после очередного залпа адмирала Бума в доме Бэнксов снова ходит ходуном вся мебель, стоящая на колонне ваза сначала опасно раскачивается, а затем буквально встаёт на место благодаря привязанной нитке, которую несложно заметить.
Во время исполнения песни «The Perfect Nanny» в глазах Джейн Бэнкс отчётливо отражаются осветительные приборы съёмочной площадки.
Выбежав из здания банка, расположенного рядом с собором Святого Павла, дети в мгновение ока оказываются посреди трущоб Ист-Энда. В реальности же это расстояние составляет добрых пару километров.
Когда Берт впервые поворачивает на Вишнёвую улицу и камера следует за ним, на фонарном столбе на переднем плане отчётливо видна тень кинооборудования.
По пути домой Джейн и Майкл умудряются незаметно поменяться местами, пока держат Берта за руки.
В сцене, где Мэри Поппинс вылетает прямо из дымохода дома Бэнксов, на фоне неба отчётливо просматривается страховочный трос.
Сюжет картины строится вокруг того, как мистер Бэнкс постепенно теплеет к своим отпрыскам и начинает уделять им внимание. Однако миссис Бэнкс, несмотря на всю свою внешнюю заботу на словах, фактически точно так же бросает детей на произвол судьбы. Эпизод, где она пытается спихнуть заботу о них на горничную, кухарку и даже трубочиста, напрочь забыв о собственных материнских обязанностях, выглядит довольно неловко. В финале она отправляется на прогулку в парк вместе с детьми и исправившимся, любящим супругом, однако в поведении самой героини нет никаких намёков на то, что её отношение изменилось и она действительно хочет проводить время с семьёй. Впрочем, здесь к экранным образам начала XX века явно пытаются применить реалии конца столетия: в ту эпоху родители далеко не всегда проявляли к детям ту трепетную заботу и безграничную нежность, которые принято считать нормой сегодня.
Когда дядя Альберт, Берт, Мэри Поппинс и дети наконец спускаются с потолка, дядюшка начинает со слезами расстраиваться из-за скорого ухода гостей — и в этот момент с его лица таинственным образом исчезают очки.
Стоит Мэри и Берту закончить изучать меню в компании пингвинов, как книжки тут же растворяются в воздухе: в следующем же кадре их нет ни в руках у героев, ни на столике.
На вступительных титрах объектив камеры плавно опускается южнее Вестминстерского аббатства и здания Парламента, тогда как в самом конце картины Мэри Поппинс улетает в небо далеко на востоке, за Тауэром.
На портновском сантиметре, с помощью которого Мэри шутливо оценивает свой характер, прямо под надписью «Practically Perfect in...» проглядывают вспомогательные линии, намеченные простым карандашом.
Во время исполнения «Feed the Birds» Мэри как следует встряхивает шар с миниатюрным собором, заставляя птиц внутри кружиться. Однако не проходит и пяти секунд, как игрушка выглядит совершенно неподвижной.
Завершая номер человека-оркестра, Берт комично бьёт себя по голове тарелкой. Вот только секундой ранее он обеими руками играл на гармонике, а после удара тарелка моментально пропадает из вида. Хотя эти инструменты и задействованы в его костюме, дотянуться до них так быстро он бы просто физически не успел.
В самой развязке мистер Бэнкс поднимается из подвала с отремонтированным воздушным змеем. Но ведь когда дети прибежали из парка и рассказывали, что потеряли няню, увязавшись за улетающим змеем, никакой игрушки при них уже не было.
Прямо перед первыми аккордами номера «Chim Chim Cher-ee» за кустами можно разглядеть притаившихся Берта, Джейн и Майкла, которые ждут команды для выхода в кадр.
Во время весёлой прогулки под песню «Jolly Holiday» нарисованные белки сначала предстают рыжими (что вполне привычно для Великобритании), затем внезапно сереют (приобретая типичный американский окрас), а после снова возвращают свой первоначальный цвет.
Во время весёлой сцены с песней «I Love to Laugh», когда Мэри поднимается к парящим под потолком участникам чаепития, на крупном плане видно, что зонтик прижат её рукой слева. Однако при смене ракурса в следующем же кадре няня уже держит его обеими руками прямо перед собой.
На протяжении всего музыкального номера «Sister Suffragette» шляпка на голове Кэти Нанны постоянно меняет своё положение от кадра к кадру.
В анимационном эпизоде с каруселью артикуляция охранника совершенно не совпадает со звуком, когда он произносит фразу: «Righto, Mary Poppins».
Во время беседы Мэри с мистером Бэнксом цвет перчатки, в которой она держит склеенный листок с требованиями детей, внезапно меняется: на одном плане она белая, а на другом — уже тёмно-серая.
Укладывая Джейн и Майкла спать с песней после прогулки по рисунку на асфальте, Мэри наблюдает, как мальчик откидывается на спину. В этот момент голова Майкла оказывается мимо подушки. Однако в следующем кадре он уже лежит на ней как ни в чём не бывало, хотя ни сам ребёнок, ни кто-либо другой его не поправлял.
Выходя из кабинета, мистер Бэнкс-старший испуганно заглядывает вниз, подойдя к самому краю ступеньки. Сразу после склейки он снова оказывается посреди прохода и повторяет ровно то же самое движение к краю.