Фильм

Леди из Шанхая (1947) смотреть онлайн

Name: Леди из Шанхая
Genre: Фильм-нуар, Триллер, Драма, Криминал, Детектив
Released: 1947-12-24
Duration: 87 min
Rating: 7.5
Cast: Рита Хэйворт, Орсон Уэллс, Эверетт Слоун, Гленн Андерс, Тед де Корсия

The Lady from Shanghai

★ 7.5 IMDb 36 000 голосов ★ 7.5 Кинопоиск 4 932 голоса

«Я же говорила тебе... ты ничего не знаешь о пороке» «I told you... you know nothing about wickedness»

Фильм-нуар Триллер Драма Криминал Детектив

В стиле нуар Про Нью-Йорк

Страна: США
Год: 1947
Премьера: 24 декабря 1947
Длительность: 1 ч 27 мин
Изображение: Чёрно-белое
Режиссёр: Орсон Уэллс
Сценарий: Орсон Уэллс, Шервуд Кинг

Оцените фильм

Озвучки Профессиональный многоголосый

О фильме «Леди из Шанхая»

Оставшись без гроша в Нью-Йорке, ирландский моряк Майкл О’Хара вступается в Центральном парке за очаровательную незнакомку. Спасённая красавица Эльза Баннистер уговаривает своего немощного, но влиятельного мужа-адвоката Артура нанять Майкла матросом на их роскошную яхту, следующую через Панамский канал в Сан-Франциско.

Майкл с неохотой соглашается на этот рейс. Его непреодолимо тянет к загадочной женщине, однако он нутром чует исходящую от неё опасность и замечает её скрытый страх перед супругом.

Круиз окончательно перестаёт быть мирным, когда деловой партнёр Баннистера, Джордж Гризби, обращается к моряку со зловещим и странным предложением. Вскоре Майкл понимает, что запутался в паутине чужих интриг, где ценой доверия может стать собственная жизнь.

В ролях

Рита Хэйворт Эльза Баннистер

Орсон Уэллс Майкл О’Хара

Эверетт Слоун Артур Баннистер

Гленн Андерс Джордж Гризби

Тед де Корсия Сидни Брум

Эрскин Сэнфорд Судья

Луи Меррилл Джейк Бьорнсен

Эвелин Эллис Бесси

Гарри Шеннон Таксист

Уильям Алленд Репортёр

Джесси Арнольд Учительница / зрительница в зале суда

Вон Чун Ли

Джон Эллиотт Секретарь суда

Тереза Харрис

Мэйнард Холмс Водитель грузовика

Кадры

21 кадр Все кадры →

Афиши

42 афиши Все афиши →

64 интересных факта

По воспоминаниям Орсона Уэллса, фильм появился на свет из-за чистейшей безысходности. Его труппа «Театр Меркурий» как раз готовила мюзикл «Вокруг света за 80 дней», и прямо накануне предпоказа в Бостоне постановщик остался без гроша. До премьеры оставались считаные часы, костюмы арестовали за долги, и, если бы Уэллс не нашёл 55 000 долларов, спектакль пришлось бы отменять. Тут ему на глаза попался роман «Если я умру до того, как проснусь». Уэллс тут же набрал главу Columbia Гарри Кона с дерзким предложением: студия выкупает права на книгу, а он сам пишет сценарий, садится в режиссёрское кресло и исполняет главную роль — но только при условии, что Кон переведёт нужную сумму в Бостон в течение двух часов. Деньги поступили вовремя, и театральная премьера состоялась.
Ближе к концу съёмок Орсон Уэллс потребовал от руководства Columbia Pictures полностью перекрасить декорации в субботу, чтобы в понедельник сразу начать работу. Продюсер Джек Фир наотрез отказался: профсоюзные правила запрещали подобные вольности, а вызов маляров на выходные влетел бы в копеечку. Тогда Уэллс с приятелями тайком проникли на склад красок и за субботу обновили декорации сами, а уходя, повесили язвительный плакат: «Единственное, чего нам стоит бояться, — это сам Фир». В понедельник маляры из профсоюза увидели плоды чужого труда, устроили забастовку, оцепили студию пикетами и заявили, что не вернутся к работе, пока им не заплатят в тройном размере за всё, что сделали другие. Чтобы замять скандал, Фир пошёл на уступки, но повесил все расходы на личный счёт Уэллса, а рабочие в ответ соорудили свой баннер с каламбуром: «Всё хорошо, что хорошо кончается с Уэллсом».
Босс Columbia Pictures Гарри Кон однажды заявил, что больше никогда в жизни не наймёт одного человека одновременно продюсером, режиссёром и актёром, ведь такого универсала невозможно уволить.
На съёмках прямо под палящим солнцем от сердечного приступа замертво упал помощник оператора, работавший без головного убора. Вечно нетрезвый Эррол Флинн тут же попытался запихнуть тело в вещевой мешок, но Орсон Уэллс успел отправить человека на берег к властям до того, как актёр похоронил несчастного в открытом море.
Большую часть событий снимали на яхте «Зака», которую арендовали у её владельца, Эррола Флинна. В перерывах между дублями актёр сам вставал за штурвал, а в одной из сцен у кантины его даже можно заметить на заднем плане.

Решение Орсона Уэллса безжалостно остричь роскошные локоны Риты Хэйворт и перекрасить её в блондинку вызвало настоящий скандал: в Голливуде многие были уверены, что именно этот смелый эксперимент с внешностью любимицы публики с треском провалил картину в прокате.
Глава студии Columbia Pictures Гарри Кон всерьёз опасался, что лента разрушит звёздную карьеру Риты Хэйворт, поэтому придерживал премьеру целый год. Он заставил Орсона Уэллса переснять материал, добавив эффектных крупных планов актрисы, а заодно, вспомнив успех её музыкальных номеров в прошлых картинах, распорядился включить в сюжет сцену с песней «Please Don't Kiss Me».
Первоначальная черновая версия фильма, смонтированная Орсоном Уэллсом, длилась 155 минут. Боссы Columbia Pictures безжалостно урезали картину, существенно сократив в том числе и знаменитый финал в зеркальном лабиринте.
Часть локаций располагалась у реки, кишащей крокодилами, но и в воде опасности было не меньше. Скалу, с которой героиня ныряет в океан, пришлось долго отчищать от ядовитых морских уточек, а пока Рита Хэйворт находилась в воде, неподалёку за границей кадра дежурил чемпион Мексики по плаванию с копьём наготове — чтобы отгонять смертоносных барракуд.
Морские обитатели в знаменитой сцене в океанариуме кажутся устрашающе огромными благодаря комбинированным съёмкам: резервуары с рыбами снимали отдельно, после чего полученные кадры увеличили и наложили на актёров, создав тревожный эффект нависающей опасности.
Пройдя достойную службу в патруле береговой охраны у берегов Калифорнии в годы Второй мировой, «Зака» после смерти Эррола Флинна пошла по рукам, пережила годы запустения и бесконечные имущественные споры. От верной гибели судно спас состоятельный итальянский предприниматель: он полностью отреставрировал яхту, и сегодня эта красавица выходит в море из Монте-Карло, по праву считаясь одним из лучших парусников планеты.
Орсон Уэллс остался крайне недоволен музыкой, которую написал назначенный студией композитор. Для тестового показа режиссёр специально собрал черновой саундтрек из готовых библиотечных треков, рассчитывая, что автор возьмёт его за основу, но тот попросту проигнорировал детальные пожелания постановщика. Больше всего Уэллса возмутило то, что культовую финальную перестрелку в зеркальной комнате наполнили музыкой, тогда как она должна была звучать в абсолютной тишине ради нагнетания неподдельного ужаса.
Эверетт Слоун наотрез отказывался носить тяжёлые ортопедические фиксаторы для ног, созданные специально для его персонажа, и постоянно жаловался на невыносимую боль. По воспоминаниям группы, характер у актёра был невыносимый: он держался особняком и демонстративно ни с кем не общался.
В эпизодах на борту то и дело мелькает любимая такса Эррола Флинна — ведь съёмки шли на личной яхте актёра «Зака». Более того, все кадры с воздуха, где фигурирует парусник, Флинн снял самостоятельно.
Орсон Уэллс считал Эверетта Слоуна чисто радийным актёром, который совершенно не умеет естественно двигаться перед камерой, поэтому вручил его герою костыли.
Экспедиция в Мексику обернулась чередой злоключений, о чём продюсер Уильям Касл подробно написал в своём дневнике. Днём стояло невыносимое пекло, и однажды Рита Хэйворт даже рухнула в обморок от теплового удара. С наступлением темноты к мощным дуговым прожекторам слетались тучи ядовитых насекомых, порой заслоняя собой весь свет; один такой укус едва не сорвал график: Орсон Уэллс пострадал так сильно, что его глаз распух почти втрое и перестал открываться.
Всякий раз, когда Эррол Флинн уходил в очередное затяжное пике и пропадал неизвестно где, работа замирала: по условиям контракта поднимать паруса и использовать яхту разрешалось исключительно в его присутствии.
Съёмочная группа постоянно находилась в подвешенном состоянии, ведь Орсон Уэллс имел обыкновение переписывать сценарий прямо на площадке каждое утро. С актёрами он обходился жёстко и любил ими манипулировать: одних намеренно доводил до белого каления, добиваясь неподдельного нервного тика, других нарочно сбивал с толку, заставляя забыть заученный текст и импровизировать на ходу. Так, окончательно запутавшийся Эрскин Сэнфорд прямо в образе судьи выкрикнул не по сценарию: «Это вам не футбол!» — и фраза благополучно осталась в фильме.
В сцене погони Орсон Уэллс пробегает мимо старого мексиканского плаката немого фильма «Воскресение» (1927), главную роль в котором исполнила Долорес Дель Рио — его бывшая возлюбленная.
Посмотрев готовую картину, президент Columbia Pictures Гарри Кон так ничего и не понял в хитросплетениях сюжета и пообещал 1000 долларов любому, кто сможет объяснить ему происходящее на экране. Позже он загорелся идеей перемонтировать ленту: начать сразу с судебного процесса, а всю предшествующую историю пустить флешбэками. Однако от этой затеи пришлось отказаться, ведь масштабные досъёмки увеличили бы производственный бюджет почти вдвое.
Орсон Уэллс принципиально не отсматривал черновой материал, а просто отсылал плёнку главному монтажёру студии Columbia Виоле Лоуренс. Та пришла в ужас, обнаружив, что режиссёр не снял ни одного крупного плана — даже для главной звезды, Риты Хэйворт. Лоуренс тут же пожаловалась главе студии Гарри Кону, и босс потребовал исправить оплошность. На натурных съёмках Уэллс попросту проигнорировал распоряжение начальства, однако после возвращения в студийные павильоны ему всё же пришлось подчиниться.
По первоначальному замыслу Уэллса, звуковая дорожка должна была выбивать зрителя из колеи: например, голоса героев планировалось записать настолько тихо, чтобы в реплики приходилось мучительно вслушиваться. Но студийные звукорежиссёры Columbia забраковали смелый эксперимент и выровняли почти весь баланс. До финального монтажа дошли лишь крупицы режиссёрской задумки — вроде скрипучих, раздражающих интонаций Баннистера и Гризби да наложения реплик в кульминационной сцене в зеркальном лабиринте.
Создавая комнату смеха, режиссёр вдохновлялся экспрессионизмом шедевра «Кабинет доктора Калигари» (1920). Художник-постановщик Стивен Гуссон выстроил сложнейшие декорации с кривыми зеркалами, сдвижными дверьми и 38-метровой горкой-зигзагом, которая спускалась прямо с крыши павильона в специально вырытую яму размером 24 на 12 метров и глубиной шесть метров.
Аренда яхты у Эррола Флинна обходилась съёмочной группе в круглую сумму: актёру платили по 1500 долларов в день и вдобавок брали на себя все расходы по питанию его экипажа.
Во время экспедиции в Мексику Рита Хэйворт внезапно слегла с болезнью, из-за чего работу пришлось свернуть на целый месяц. При этом все шишки за неизбежный перерасход бюджета студийное руководство несправедливо свалило на Орсона Уэллса.
На пересъёмках Орсону Уэллсу пришлось стыковать кадры с Хэйворт и дублёршей. Чтобы добиться максимального сходства с кинодивой, статистке заплатили 500 долларов за стрижку и обесцвечивание волос под стать образу героини.
Чтобы передать ощущение головокружительного полёта от первого лица, когда О’Хара несётся вниз по горке аттракциона, оператор Чарльз Лоутон — младший вместе со своим ассистентом Ирвингом Клейном уложили камеру на мат и прокатились на животах по всей длине спуска.
Знаменитый зеркальный лабиринт создавался при участии мастера визуальных эффектов Лоуренса У. Батлера, работавшего над картинами «Облик грядущего» (1936) и «Багдадский вор» (1940). На декорацию ушло 270 квадратных метров стекла. Оператор Чарльз Лоутон — младший с помощниками вели съёмку сквозь специальные полупрозрачные зеркала-шпионы либо через проделанные в стекле отверстия.
Эпизод в Центральном парке снимали с помощью экипажа, купленного в Мексике и доставленного в Нью-Йорк. Громоздкие дуговые прожекторы, звуковой бум и шестиметровый операторский кран тащились за каретой почти полтора километра ради одного-единственного непрерывного плана. Увы, нанятый студией Columbia монтажёр просто вырезал этот кадр, пустив под откос всю задумку режиссёра.
Персонаж Эверетта Слоуна роняет фразу о том, что он сын «грека из Манчестера». Это скрытая дружеская подколка в адрес Джорджа Кулуриса, соратника Уэллса по театру и радио, сыгравшего мистера Тэтчера в «Гражданине Кейне» (1941): актёр действительно родился в английском Манчестере в семье эмигранта из Греции.
Снимать в каютах яхты было невероятно тяжело, однако режиссёр и оператор Чарльз Лоутон — младший виртуозно использовали тесноту, нагнетая клаустрофобию в кадре. Куда больше хлопот доставляло слепящее южное солнце, бликующее от морской глади: экспонометры просто сходили с ума, и плёнка рисковала оказаться безнадёжно засвеченной, из-за чего группе пришлось провести немало пробных тестов.
Музыка, сопровождавшая погружение Эльзы на глубину, привела Орсона Уэллса в бешенство: режиссёр язвительно заметил, что эта партитура больше подошла бы для мультфильмов серии Silly Symphony, падения щенка Плуто или безумного прыжка Дональда Дака, чем для драматического нуара.
Из-за изнуряющей жары и срыва всех графиков финансовая дыра разрасталась, вынуждая боссов слать на площадку гневные телеграммы и ревизоров. Как отмечал в личном дневнике Уильям Касл, львиная доля вины лежала на непредсказуемом поведении постановщика: «Уэллс заваливает всех капризами и требованиями — он может целую неделю выбирать локации, а потом в один миг всё переиграть и начать поиски заново».
В мексиканской сцене в Акапулько на заднем плане звучит песня Amado Mio. Эту же композицию Рита Хэйворт блистательно исполнила двумя годами ранее в культовой ленте «Гильда» (1946).
На этапе разработки лента успела сменить несколько названий: в производство её готовили под заголовками «Ирландец» (Black Irish) и «Если я умру до пробуждения» — именно так именовался оригинальный детективный роман, лёгший в основу картины.
Создание павильона комнаты смеха и зеркального лабиринта потребовало титанических усилий. Изначально это были две совершенно разные локации — как и в сан-францисском парке аттракционов Playland, где проходили натурные съёмки. В раннем варианте сценария присутствовал эпизод, который логично связывал эти места между собой и объяснял, как персонажи проникли в закрытые развлекательные павильоны.
Чтобы придать лицам на крупных планах зловещую неправильность и гротескные искажения, оператор использовал широкоугольную оптику.
Продюсеры Джон Ву и Теренс Чанг вместе со сценаристом Джеффом Винтаром были в шаге от запуска ремейка, опиравшегося как на фильм Уэллса, так и на бульварный роман Шервуда Кинга «Если я умру до пробуждения». Роль О’Хары планировал занять Брендан Фрейзер, а чету Баннистеров звали сыграть Майкла Дугласа и Кэтрин Зету-Джонс. Однако перспективный проект пошёл ко дну, когда глава Sony Pictures Эми Паскаль решила бросить все ресурсы студии на молодёжные комедии.
Когда миссис Баннистер отправляется на поиски Майкла в китайский театр, она бегло говорит на кантонском диалекте, распространённом в Гонконге и на юге Китая.
Поначалу Уэллс планировал снять скромный фильм категории Б с неизвестной Барбарой Лааж — быстро, сердито и задёшево. Но глава Columbia Pictures Гарри Кон наотрез отказался утверждать дебютантку и превратил картину в бенефис Риты Хэйворт, мечтая повторить феноменальный кассовый триумф ленты «Гильда» (1946). Хотя брак Уэллса и Хэйворт уже трещал по швам, постановщик согласился на условия студии. В итоге проект обернулся самым дорогим фильмом в голливудской карьере режиссёра с бесконечно затянувшимся графиком, а сам Кон горько пожалел о собственном давлении, когда лента с треском провалилась в прокате.
Картина включена в авторитетный киногид «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умереть» под редакцией Стивена Шнайдера.
Ещё до старта съёмок Орсон Уэллс и оператор Чарльз Лоутон — младший провели немало времени за обсуждением визуального стиля. Они договорились использовать приглушённое освещение в павильонах и по максимуму задействовать естественный свет. Чтобы переход между интерьерами и натурой не резал глаз, небо на уличных кадрах приглушали фильтрами, а лица героев драматично подчеркивали резкими светотеневыми контрастами. Так, в совместном эпизоде О’Хары и Гризби Уэллс специально надел белый льняной костюм: на его фоне лицо персонажа казалось мрачным и пугающе тёмным.
Больше недели Орсон Уэллс лично занимался покраской декораций, пропадая на площадке по ночам — с половины одиннадцатого вечера до пяти утра.
Эта картина стала дебютом на большом экране для актёра по имени Тед де Корсия.
Натурные съёмки в мексиканском Акапулько и его живописных окрестностях растянулись более чем на 35 дней.
Финал картины, разворачивающийся под открытым небом в парке аттракционов, снимали в Сан-Франциско на территории знаменитого Playland at the Beach. Этот развлекательный комплекс располагался прямо напротив Оушен-Бич, чуть южнее исторического ресторана Cliff House. В 1972 году легендарный парк окончательно закрыли и сравняли с землёй.
В 2018 году Библиотека Конгресса США внесла фильм в Национальный реестр фильмов, признав его культурным, историческим и эстетическим достоянием.
Знаменитый художник по костюмам Жан Луи, подаривший Рите Хэйворт её сногсшибательное чёрное платье без бретелей в «Гильде» (1946), вновь превзошёл себя. Уже в первых сценах актриса предстаёт в эффектном дневном платье в горошек с вырезом в форме сердца, а по ходу сюжета примеряет целую череду не менее роскошных нарядов.
Затянувшийся съёмочный процесс влетел студии в копеечку: еженедельный гонорар актёра Гленна Андерса составлял 1250 долларов.
Прославленный оператор-постановщик Рудольф Мате, чьё имя даже не попало в титры картины, именно здесь в последний раз стоял за камерой. После этого фильма он окончательно пересел в режиссёрское кресло.
Легендарная кульминация в зеркальном лабиринте стала эталоном жанра: за долгие десятилетия кинематографисты разных стран цитировали и обыгрывали эту сцену с зеркалами бесчисленное множество раз.
Брак Риты Хэйворт и Орсона Уэллса был заключён в 1943 году, однако к началу работы над лентой супруги уже не жили вместе, а вскоре после окончания съёмок оформили развод.
В 2001 году Американский институт кино включил фильм в число четырёхсот претендентов на звание одной из ста самых захватывающих картин в истории национального кино.
Произнесённая ближе к финалу фраза «У каждого в жизни есть тот, ради кого он становится глупцом» (Everybody is somebody's fool), возможно, легла в основу блюзовой композиции «Everybody’s Somebody’s Fool», записанной Джимми Скоттом в 1949 году. Позднее песню с точно таким же названием сочинили Говард Гринфилд и Джек Келлер — в июне 1960 года её версия в исполнении Конни Фрэнсис взлетела на вершину чарта Billboard.
Чтобы добиться невероятных сюрреалистичных визуальных искажений, создатели ленты установили на съёмочной площадке 24 кривых зеркала и 80 тяжёлых оконных стёкол.
Эльза раскатывает по городу на редчайшем кабриолете Lincoln Continental V-12 1946 года выпуска. С конвейера сошла всего 201 такая машина. В те годы базовая стоимость авто составляла 4474 доллара — с учётом инфляции в 2024 году эта сумма равнялась бы примерно 71 250 долларам.
Хотя съёмки завершились ещё в начале 1947 года, зрители увидели картину лишь в мае 1948-го. Орсон Уэллс утверждал, что боссы студии Columbia намеренно задвинули премьеру на полку: главной звезде студии Рите Хэйворт сначала требовалось блеснуть в более выигрышном образе в мелодраме «Кармен» (1948).
Связанный жёстким контрактом Орсон Уэллс практически не имел права голоса при монтаже картины. Режиссёр открыто и яростно критиковал версию, собранную штатным монтажёром Виолой Лоуренс под бдительным надзором главы Columbia Pictures Гарри Кона.
На раннем этапе подготовки проекта главная женская роль предназначалась актрисе Иде Лупино.
Четвероногий компаньон Эльзы на борту яхты — такса по кличке Чула. Забавный факт: собака принадлежала голливудской звезде Эрролу Флинну, который предоставил кинематографистам и само судно.
Эта картина стала кинодебютом для Карла Фрэнка — опытного радиоактёра и участника труппы Орсона Уэллса «Mercury Theatre».
Автомобиль, врезающийся сзади в грузовик, — это Cadillac Fleetwood Series 75 1941 года выпуска.

По воспоминаниям Гленна Андерса, сыгравшего Джорджа Гризби, работу над фильмом он начал с конца: сцену, где его персонажа уносят на носилках уже мёртвым, сняли раньше всех остальных эпизодов с его участием. Более того, окончательный контракт на съёмки актёр подписывал, буквально не вставая с этих самых носилок.
В первый же съёмочный день Орсон Уэллс с порога велел Гленну Андерсу лечь на носилки, накрыться простынёй и притвориться трупом. Тот подчинился, и прямо в таком положении представитель студии сунул ему ручку с контрактом. Андерс утверждал, что на тот момент вообще не представлял, о чём фильм и кого именно ему предстоит играть. В дальнейшем режиссёр так извёл актёра своими придирками, что съёмочная группа даже прозвала его Гленн Страдалец.

35 ошибок и ляпов

Покупая билет в кассе китайского театра, миссис Баннистер слышит от девушки вежливое «коннитива» — вот только это японское приветствие, а вовсе не китайское.
Рассказчик за кадром сообщает, что герои вернулись в Сан-Франциско в начале октября. Однако на составленном Гризби документе с признанием Майкла в его убийстве стоит совершенно другая дата — 9 августа, хотя по сюжету подписание происходит буквально на следующий день после приезда.
Эльза какое-то время прожила в Шанхае, где говорят на собственном диалекте. Однако во время прогулки по Чайнатауну она почему-то легко перескакивает с севернокитайского (мандарина) на кантонский.

Героиня Риты Хэйворт эффектно ныряет со скалы в море. Но когда в следующем кадре она поднимается на борт яхты, её причёска остаётся абсолютно сухой.
Когда миссис Баннистер пытается выбежать из зеркальной комнаты, камера панорамирует вправо, а «разбитое стекло» на переднем плане замирает на месте и не смещается вместе с окружением, выдавая искусственность трещин. Впрочем, этот дефект был задуман авторами: во время перестрелки они намеренно наложили на кадры статичные фотографии пробитого пулями стекла. Это делалось не для иллюзии конкретного разбитого окна, а чтобы передать визуальный хаос от осколков и шквального огня.
В зале суда горничная миссис Баннистер сидит прямо за своей хозяйкой, когда её вызывают для дачи показаний. Но стоит женщине подняться с места, как на общем плане на её стуле внезапно оказывается незнакомый мужчина.
Трещина на лобовом стекле машины Гризби со стороны водителя внезапно исчезает между дублями.
Обнаружив в автомобиле Майкла пистолет, полицейский без колебаний хватает оружие голыми руками и крутит его так и этак, словно криминалисты ещё не изобрели снятие отпечатков пальцев.
Замысел Гризби заключался в том, чтобы расправиться с мистером Баннистером и свалить вину на Майкла. Однако в подписанной О’Харой бумаге чёрным по белому написано признание в убийстве самого Гризби. Если бы хитрый план сработал, эта фальшивка оказалась бы совершенно бесполезной.
В павильоне аттракциона «Дом безумия» движение губ миссис Баннистер заметно расходится со звуком на фразе о том, что они могли бы сбежать вместе.
Пока Майкл колотит охранника, тот даже не пытается позвать на помощь, хотя поблизости полно людей и других дежурных. Драка сопровождается звоном разбитых окон, грохотом и крушением мебели, но на этот оглушительный шум почему-то никто не прибегает.
На пляжном пикнике, пока О’Хара рассказывает историю про акул, Артур Баннистер неспешно раскачивается в гамаке. Однако на паре общих планов с других ракурсов гамак вдруг замирает, а в следующем кадре опять приходит в движение.
Эльза заходит в зеркальный лабиринт в туфлях с открытым носком и приметными перекрещивающимися ремешками на щиколотках. Чуть позже в той же сцене её обувь сменяется на простые лодочки без каких-либо завязок, а ещё через пару секунд на её ногах снова красуются прежние босоножки.
Разговор Майкла и Артура Баннистера в зале суда прерывает судебный пристав, объявляя, что присяжные приняли решение. Защитник и обвиняемый встают при входе судьи и коллегии, но садятся на свои места раньше, чем успевают сесть присяжные. В реальности это грубое нарушение судебного регламента: пристав обязан громко призвать всех встать, и присутствующие остаются на ногах до тех пор, пока судья лично не разрешит сесть.
Поднимая тост за смертоносную аферу, Гризби держит бокал, наполненный пивом примерно на три четверти. Но стоит ему поднести напиток ко рту, как кружка оказывается полной до краев.
Пока присяжные заседатели совещаются, О’Хара вместе с супругами Баннистер спокойно сидит в опустевшем зале суда. По стандартным правилам конвоиры должны были немедленно увести обвиняемого в камеру.
Стоит Майклу проглотить горсть таблеток, как весь зал суда мгновенно взрывается паникой из-за возможной передозировки. Публика, особенно сидевшая у него за спиной, физически не могла разглядеть, что именно он сунул в рот, и тут же понять смертельную опасность происходящего. К тому же рядом с Майклом никого не было, но буквально через секунду на него уже наваливаются приставы и прокурор.
Когда Баннистера вызывают на свидетельскую трибуну со стороны обвинения, он заявляет, что проведёт перекрёстный допрос сам. Прокурор в бешенстве называет это дешёвой уловкой, хотя для американской судебной практики подобное самопредставительство адвоката — совершенно законная процедура.
В парке, когда Майкл впервые замечает Эльзу в движущемся экипаже, её лицо показывают крупным планом, но пейзаж за её спиной остаётся абсолютно неподвижным. Создатели явно позаимствовали этот кусок из более позднего дубля, снятого уже после остановки повозки перед тем, как девушка соглашается на предложенную сигарету.
После окончания суда зрителю показывают нарезку видовых планов залива и моста, но панорамы выглядят пугающе мёртвыми: вода застыла без единой волны, корабли и машины не двигаются, пешеходов нет, а из заводских труб не идёт дым. Вместо натурных съёмок в кадре использовали обычные фотографии или нарисованные задники.
Уже в Сан-Франциско Майкл и миссис Баннистер рассуждают о том, принесут ли им счастье пять тысяч долларов. Во время диалога при смене планов в кадр то и дело попадают тени оператора и камеры.
Когда Майкл удирает из зала суда в Чайна-таун, на заднем плане можно заметить краешек рекламного щита газировки, с которого улыбается сама Рита Хэйворт.
Во время беседы четы Баннистер на скамье в здании суда Артур с наслаждением затягивается. Однако уже на следующем плане сигарета просто лежит в его руке, аккуратно прижатая к трости.
Присяжный чихает во второй раз, и на общем плане сбоку он сгибается пополам, уткнувшись носом в носовой платок. Но стоит камере переключиться на вид спереди, как он уже сидит совершенно прямо, а платок бесследно исчезает.
Пока Эльза поёт, матрос внизу на палубе аккомпанирует ей на гитаре. Камера ненадолго отвлекается на крупные планы Эльзы и Майкла, а когда музыкант снова появляется в кадре, у него на плече необъяснимым образом сидит попугай, которого секундой ранее не было.
К яхте Баннистеров Гризби подплывает на моторной лодке, причём двигатель исправно работает вплоть до самой швартовки. Однако, закончив визит, гость почему-то берется за весла и начинает грести вручную. Конечно, вёсла нужны при поломке или пустом баке, но на следующем же плане — сразу после поцелуя Майкла и Эльзы — мотор лодки снова весело тарахтит.
Во время прогулки Гризби и Майкла в гору в Акапулько на заднем плане виднеется двухэтажный коттедж с открытой террасой — дом на холме у озера находится заметно выше головы героя. Но как только Майкла показывают крупным планом, коттедж внезапно оказывается куда ниже его плеч: съёмку вели в павильоне с помощью банальной рир-проекции, не рассчитав перспективу.
Когда в зал входит судья, Майкл вскакивает с места и случайно опрокидывает пузырёк с обезболивающим Артура: на стол высыпаются таблетки, а крышка падает рядом. При смене ракурса расстановка предметов меняется: крышечка от флакона внезапно переворачивается вверх дном, а сам пузырёк и рассыпанные пилюли лежат совершенно иначе.
После того как Майкл выпивает таблетки, действие переносится в кабинет судьи. Слева от двери с надписью «Лично» на полке красуется бюст орла, а между ней и второй дверью стоит бюст человека. Но стоит Майклу вступить в потасовку с судебным приставом, как скульптуры на книжных полках начинают хаотично меняться от кадра к кадру.
Заметив Майкла и Эльзу с пирса, Джордж Гризби окликает их, облокотившись на перила в нескольких шагах от входа в кафе. На следующем же плане он уже держит входную дверь открытой, словно телепортировался ко входу.
На судебном процессе обвинитель напирает на то, что у Майкла были собраны вещи, а значит, он собирался бежать. В романе-первоисточнике главный герой служил личным шофёром с проживанием, и внезапный расчет действительно выглядел подозрительно. Но в фильме-то он наёмный матрос, чей контракт завершился вместе с окончанием круиза, так что паковать чемоданы для него было абсолютно естественно.
Майкл показывает Гризби на Эльзу, и зрителям крупно дают героиню: она начинает приподниматься на камнях и поворачивает к ним голову. Но при склейке на общий план Эльза вновь безмятежно лежит плашмя на скалах.
Перестрелка в зеркальном лабиринте заканчивается, и Майкл включает свет: крупным планом нам показывают ранение в правую кисть, а выходя наружу, герой бережно придерживает пострадавшую руку. Однако уже на следующем плане, шагая прочь из парка аттракционов, он держится за левую руку, словно пуля попала в неё.
Отвечая на вопрос Эльзы о причинах побега Джорджа, Майкл упоминает его желание скрыться от супруги — именно этот мотив был ключевым в книге, по которой снят фильм. Вот только на экране Гризби ни словом не обмолвился о жене в беседах с Майклом, а больше поговорить наедине им попросту не довелось.

Сбежав из здания суда, О’Хара мчится в Чайна-таун и покупает билет в местный театр, чтобы затеряться в толпе зрителей. Но откуда у него наличные? После ареста по обвинению в убийстве Майкл всё время провёл за решёткой, а в тюрьме личные вещи и деньги обязательно изымают до вынесения приговора.