Фильм

Иностранный корреспондент (1940) смотреть онлайн HD

Name: Иностранный корреспондент
Genre: Триллер, Детектив, Боевик
Released: 1940-08-16
Duration: 120 min
Rating: 7.4
Cast: Джоэл Маккри, Ларейн Дэй, Джордж Сандерс, Альберт Бассерман, Роберт Бенчли

Foreign Correspondent 16+

★ 7.4 IMDb 26 000 голосов ★ 7.2 Кинопоиск 2 247 голосов

«Самое захватывающее зрелище года!» «The thrill spectacle of the year!»

Триллер Детектив Боевик

Про Вторую мировую войну Про журналистов Про семью Про побег и погоню

Страна: США
Год: 1940
Премьера: 16 августа 1940
Длительность: 2 ч
Изображение: Чёрно-белое
Режиссёр: Альфред Хичкок
Сценарий: Чарльз Беннетт, Джоан Харрисон, Ричард Мэйбаум
Качество: BDRip

Оцените фильм

Озвучки Профессиональный многоголосый

О фильме «Иностранный корреспондент»

Редактор газеты «Нью-Йорк Глоуб» обеспокоен нарастанием военной угрозы в Европе и решает отправить за океан опытного криминального репортёра. Выбор падает на напористого журналиста Джона Джонса, который начинает работу под вымышленным именем Хантли Хэверсток. Его первым заданием становится освещение деятельности лидера Партии всеобщего мира Стивена Фишера и готовящаяся встреча с влиятельным дипломатом Ван Меером.

Прибыв на торжественный приём, репортёр знакомится с дочерью Фишера по имени Кэрол, однако сам почётный гость так и не появляется. Вскоре Ван Меер прибывает на политическую конференцию в Амстердам, где неизвестный стрелок, замаскированный под фотографа, убивает его на глазах у многотысячной толпы. Джонс бросается в погоню за преступником, запрыгнув в автомобиль, где случайно оказываются Кэрол и британский журналист Скотт Фоллиотт.

Следы заговора приводят преследователей к старой ветряной мельнице в сельской глуши. Пробравшись внутрь, Джонс обнаруживает живого Ван Меера, накачанного сильнодействующими препаратами: жертвой в городе оказался всего лишь двойник. Поняв, что его раскрыли, американский корреспондент чудом спасается от похитителей и вместе с Кэрол уезжает в Англию, но на этом смертельная охота не прекращается.

В Лондоне Джонс с удивлением узнаёт в окружении Стивена Фишера одного из участников похищения. Хозяин дома пытается успокоить гостя и обещает приставить к нему надёжного телохранителя, однако тот сам предпринимает попытки избавиться от слишком дотошного журналиста. Джонс и Скотт Фоллиотт окончательно убеждаются в том, что за мирными лозунгами кроется государственная измена, и начинают опасную игру, чтобы вывести заговорщиков на чистую воду.

В ролях

Джоэл Маккри Джон Джонс

Ларейн Дэй Кэрол Фишер

Джордж Сандерс Скотт Фоллиотт

Альберт Бассерман Ван Меер

Роберт Бенчли Стеббинс

Эдмунд Гвенн Роули

Эдуардо Чианнелли Мистер Круг

Гарри Дэвенпорт Мистер Пауэрс

Мартин Кослек Бродяга

Фрэнсис Карсон Миссис Спраг

Иэн Вульф Стайлз

Чарльз Вагенхейм Убийца

Эдди Конрад Латыш

Чарльз Хэлтон Брэдли

Кадры

24 кадра Все кадры →

Афиши

27 афиш Все афиши →

63 интересных факта

Альберт Бассерман, сыгравший голландского дипломата Ван Меера, совершенно не владел английским. Свои реплики актёр заучивал исключительно на слух, по транскрипции.
Съёмочный процесс сопровождался постоянными спорами между продюсером Уолтером Вангером и Альфредом Хичкоком. Продюсер требовал бесконечно переписывать сценарий с оглядкой на свежие сводки новостей из Европы. Хичкок же, привыкший запускать производство только с выверенным до запятой текстом, резонно возражал: даже если сюжет будет актуален в день съёмок, к концу монтажа и премьере он безнадёжно устареет.
Картина создавалась в то время, когда Соединённые Штаты ещё сохраняли нейтралитет во Второй мировой войне. Тем не менее ряд голливудских студий выступал за вмешательство страны в конфликт, выпуская на рубеже 1930–1940-х годов открыто милитаристские ленты. В их число, помимо этой работы, вошли «Исповедь нацистского шпиона» (1939), «Смертельный шторм» (1940), «Янки в Королевских ВВС» (1941), «Охота на человека» (1941) и «Сержант Йорк» (1941).
Историю своего весьма необычного предложения руки и сердца, сделанного Альме Ревиль, сэр Альфред Хичкок решил включить прямо в сценарий.
Роберту Бенчли предоставили полную свободу сочинять реплики для своего персонажа самостоятельно. Популярный юморист обожал иронизировать над собственным пристрастием к выпивке, чем с удовольствием наделил и своего героя — Стеббинса.

Традиционное камео режиссёра: в самом начале фильма, когда Джон Джонс оставляет Стеббинса и мисс Кларк у входа в отель «Карлтон», Альфред Хичкок неторопливо проходит мимо гостиницы репортёра, уткнувшись в газету.
В беседах с Франсуа Трюффо Альфред Хичкок упоминал, что картина чрезвычайно понравилась министру пропаганды нацистской Германии Йозефу Геббельсу.
Прообразом журналиста Джонни Джонса (он же Хантли Хэверсток) отчасти послужил знаменитый американский репортёр Эдвард Р. Марроу.
Продюсер Уолтер Вангер настаивал на том, чтобы наполнить сюжет злободневной политикой, однако Альфред Хичкок старался максимально сгладить эти акценты. Режиссёр рассудил, что политический контекст переменчив и быстро состарит ленту, поэтому стремился свести любые упоминания стран «оси» к минимуму.
Уолтер Вангер с восторгом отзывался о режиссёре, описывая его как человека сорока лет, полного огня и удивительной энергии: продюсер поражался, с какой невероятной ловкостью грузный Хичкок взбирался по приставным лестницам. При этом в работе с актёрами Вангер не заметил в маэстро ни капли чёрствости или жестокости — на площадке он вёл себя скорее как чуткий, внимательный и страстно увлечённый киноман.
На главную женскую роль Альфред Хичкок первоначально рассматривал Барбару Стэнвик или Джоан Фонтейн.
В сцене на мельнице, когда герой Джоэла Маккри перелезает из одного окна в другое, деревянные доски, пара колышков и тени справа от проёма складываются в отчётливый силуэт Адольфа Гитлера.
Альфред Хичкок с огромным энтузиазмом отнёсся к эпизодам в голландской ветряной мельнице, где по сюжету обосновались шпионы. Для съёмок возвели атмосферную трёхъярусную декорацию с действующим скрипучим механизмом — в его шестерни по ходу действия затягивает плащ главного героя. Ещё одной грандиозной постройкой стал четырёхмоторный самолёт с размахом крыльев 120 футов (почти 37 метров) и фюзеляжем длиной 84 фута (около 25 метров), большую часть которого затем затопили в гигантском павильонном резервуаре.
Это единственная работа Альфреда Хичкока, музыку к которой написал Альфред Ньюман. В год выхода фильма композитор возглавил музыкальный департамент студии 20th Century Fox и долгое время удерживал статус абсолютного рекордсмена по числу номинаций на премию «Оскар», пока его достижение не превзошёл Джон Уильямс.
Хотя в 1940 году лента и снискала признание в Германии, нацистскую верхушку возмутила её концовка, сочинённая Беном Хектом, ведь в ней страна представала в дурном свете. Любые мирные инициативы Берлина были призваны лишь усыпить бдительность Великобритании и не дать ей помешать планам Гитлера, а опыт 1938 года наглядно продемонстрировал, с какой лёгкостью рейх готов нарушать любые данные обещания.
Продюсер Уолтер Вангер поставил под сомнение слова Альфреда Хичкока о том, что тот якобы никогда не заглядывает в сценарий во время работы. Вангер заметил, что режиссёрский экземпляр был затрёпан уже к исходу первой недели съёмок: на полях теснились правки диалогов, а рядом красовались зарисовки мизансцен, общих планов и крупных планов. Помимо эскизов художников-постановщиков со схемами света и композиции, Хичкок лично создавал до трёхсот быстрых набросков, чтобы наглядно показать группе желаемый визуальный ряд.
Работая над сценарием, Альфред Хичкок не находил себе места от тревоги за мать и близких, оставшихся в Англии под угрозой войны. Личный страх перед тем, с какой пугающей внезапностью разгорается вооружённый конфликт, лёг в основу эмоционального настроя картины.
Пока шли правки сценария, вторая съёмочная группа отправилась в Европу за натурными кадрами. Позже Альфред Хичкок делился с Франсуа Трюффо, насколько рискованной была эта затея: «Шёл 1940 год. Судно, на котором наш оператор впервые плыл из Лондона в Амстердам, торпедировали — всё оборудование пошло ко дну, и ему пришлось повторить поездку». Впрочем, реальной натуры в картине почти нет: Хичкок сделал ставку на сложные и дорогостоящие декорации, к дизайну которых всегда питал слабость и лично рисовал черновые эскизы для художников.
Фильм стал второй американской картиной Альфреда Хичкока. Режиссёр находился на контракте у Дэвида О. Селзника, и тот просто сдал его в аренду продюсеру Уолтеру Вангеру.
Бюро авторского права США использует вымышленное имя Хантли Хэверсток в качестве официального наглядного примера псевдонима.
Куда именно пропал оригинальный финал картины, до сих пор остаётся тайной. В той версии Скотт Фоллиотт рассуждал о том, что враги, вероятнее всего, сумеют замять и скрыть всю эту историю.
Итоговый бюджет ленты достиг колоссальных по тем временам полутора миллионов долларов. Причём целых 250 000 долларов ушло исключительно на сценарий, над бесконечными правками которого успели поработать шестнадцать авторов.
Судя по пресс-релизам студии, на съёмочных площадках трудилось свыше 600 рабочих: плотников, электриков, сантехников и бутафоров. Всего ради пары эпизодов выстроили павильон размером 180 на 38 метров, до мельчайших деталей воспроизводящий лондонский вокзал Ватерлоо. Ещё более грандиозным проектом оказалась целая амстердамская площадь, раскинувшаяся на участке в четыре гектара и обошедшаяся в 200 000 долларов. А поскольку ключевые сцены — покушение и погоня — разворачивались под проливным дождём, декорацию пришлось оснастить сложнейшей дренажной системой.
Пассажирский гидросамолёт в кадре задумывался как Boeing 314 Clipper — именно этот борт в июне 1939 года открыл регулярные трансатлантические рейсы с пассажирами, хотя для съёмок его конструкцию слегка переделали. На фюзеляже красуется эмблема вымышленной авиакомпании Transoceanic Airways, но в реальности эти маршруты обслуживала Pan American. Билет в один конец тогда обходился в 375 долларов, а туда и обратно — в 675, что в пересчёте на цены 2020 года составило бы почти 7 000 и 12 500 долларов соответственно.
В главной женской роли Альфред Хичкок изначально видел Джоан Фонтейн, однако могущественный продюсер Дэвид О. Селзник наотрез отказался отпускать актрису на проект студии Walter Wanger Productions.
Замысел картины продюсер Уолтер Вангер вынашивал не один год. Сперва в центре сюжета находилась Гражданская война в Испании, но она завершилась слишком быстро и материал моментально потерял былую злободневность. Вангер непременно хотел держать руку на пульсе мировой политики, поэтому сценарий безостановочно переписывали прямо по ходу производства. В общей сложности руку к тексту приложили шестнадцать сценаристов.
Права на экранизацию политических мемуаров Винсента Шина «Личная история» Уолтер Вангер выкупил ещё в 1935 году за скромные 10 000 долларов. Потребовалось пять лет упорной работы и труд шестнадцати авторов, чтобы книга наконец превратилась в готовый киносценарий.
В отличие от первоначального варианта концовки, к финальной сцене фильма Альфред Хичкок отношения не имел. В книге Чарльза Т. Сэмюэлса «Встречи с режиссёрами» (1972) мастер признался, что этот эпизод целиком сочинили продюсер Уолтер Вангер и драматург Бен Хект.
Главную роль режиссёр рассчитывал отдать Кэри Гранту, однако тот не смог принять предложение из-за съёмок в картине «Только у ангелов есть крылья» (1939).
Пробираясь по узкому карнизу амстердамской гостиницы, Джон Джонс протискивается позади неоновой вывески HOTEL EUROPE. Герой хватается рукой за верхнюю трубку буквы «E», и две последние буквы в слове HOTEL гаснут — остаётся кричащая фраза HOT EUROPE («Горячая Европа»). Этот прямолинейный, но эффектный образ прекрасно передавал атмосферу континента, стоявшего на пороге Второй мировой войны.
Картина претендовала на шесть статуэток премии «Оскар» и стала одной из двух работ Хичкока, боровшихся за звание лучшего фильма года. Главная награда в итоге досталась другому шедевру режиссёра — психологической драме «Ребекка».
Хронология экранных событий охватывает совсем небольшой отрезок времени: с 19 августа по 5 сентября 1939 года.
Эдмунд Гвенн, сыгравший пожилого телохранителя-кокни, больше всего запомнился зрителям по роли Криса Крингла в рождественской классике «Чудо на 34-й улице» (1947), принёсшей ему премию «Оскар».
На момент съёмок исполнительнице роли Кэрол Фишер актрисе Ларейн Дэй было всего 19 лет.
В финальных титрах фильма фамилия Эдуардо Чианнелли написана с ошибкой — с одной буквой «n», тогда как во вступительной заставке её указали абсолютно правильно.
Сыграть ключевого персонажа предлагали и Кларку Гейблу, но голливудская звезда ответила отказом.
В 2007 году скончалась Ларейн Дэй, став последней ушедшей из жизни артисткой из всего основного актёрского состава картины.
На этапе производства будущий фильм фигурировал под рабочими названиями «Личная история» и «Самозванец».
Во время сцены в соборе звучит знаменитый средневековый мотив Dies Irae, традиционно исполняемый во время заупокойной мессы.
В 2001 году Американский институт киноискусства включил ленту в расширенный лонг-лист из 400 претендентов на звание самых захватывающих и остросюжетных американских фильмов всех времён.
Роль в этой картине принесла Альберту Бассерману его единственную в карьере номинацию на премию «Оскар».
Во время полёта на самолёте Джонс и Фоллиотт совершенно синхронно чешут носы аккурат перед тем, как соседний пассажир просит принести выпить.
Дональд Стюарт умудрился появиться здесь сразу в трёх эпизодических образах: он сыграл репортёра за обеденным столом героя Джоэла Маккри, страдающего несварением казначея, отказавшегося от банкноты в пять фунтов, и мужа по имени Эрик на вершине соборной колокольни.
Сегодня эта картина остаётся самой известной работой Ларейн Дэй, но к моменту съёмок зрители знали актрису прежде всего по роли медсестры Мэри Ламонт — возлюбленной персонажа Лью Эйрса в популярном цикле студии MGM о докторе Килдэре. Уже через год после премьеры триллера Хичкока актриса появилась в ленте «Свадебный день доктора Килдэра» (1941).
Картина выпущена в престижной серии Criterion Collection под номером 696.
Последняя работа в кино для Мики Олдрич.
Ряд сцен триллера предвосхищает находки из более поздних работ режиссёра: то, как Джонса принимают после проникновения в окно отеля, очень напоминает фрагмент картины «На север через северо-запад»; реакция монахинь на падение человека с колокольни словно репетирует финал шедевра «Головокружение»; а люди, спасающиеся на обломке крыла, вызывают стойкие ассоциации с фильмом «Спасательная шлюпка».
Персонажи картины передвигаются на стильных британских авто: Скотт Фоллиотт в исполнении Джорджа Сандерса водит Bentley 4¼ Litre Drophead Coupe 1936 года, а Кэрол Фишер, которую сыграла Ларейн Дэй, сидит за рулём MG SA Tickford Roadster 1938 года.
Дебютная работа на киноэкране для актёра Кена Кристи.
Лулетт Саблон впервые появилась на большом экране именно в этом фильме.
Джордж Офферман — младший и Чарльз Хэлтон, которых можно увидеть вместе в открывающем эпизоде в редакции газеты, уже пересекались при точно таких же обстоятельствах: оба актёра снимались в начальной сцене ленты «Нэнси Дрю — репортёр», действие которой тоже разворачивалось в газетном офисе.
Это один из редчайших случаев в карьере Джорджа Сандерса, когда ему достался исключительно положительный и благородный персонаж.
Гардероб съёмочной группы стал редкой статьёй расходов, на которой удалось сэкономить: костюмы не создавали по спецзаказу, а просто приобрели готовыми с вешалок в фешенебельном универмаге I. Magnin and Company в Лос-Анджелесе — включая роскошные шляпки Ларейн Дэй.
Создатели ленты ни разу прямо не называют антагонистов немцами или нацистами, хотя характерный акцент героев не оставляет сомнений на этот счёт. Картина снималась в США в период, когда страна ещё сохраняла строгий нейтралитет, поэтому даже во время сцены объявления войны противник остаётся неназванным.
Подняться на лифте на башню католического собора в Лондоне во времена действия картины стоило скромные шесть пенсов. К 2026 году цена этой же поездки выросла до шести фунтов.

Основной съёмочный процесс завершился 29 мая 1940 года, после чего Альфред Хичкок отправился на родину. Режиссёр вернулся в Штаты 3 июля с новостями о том, что немецкие бомбардировки Лондона могут начаться со дня на день. В срочном порядке приглашённый драматург Бен Хехт быстро написал новую концовку с репортажем из радиорубки, которую успели снять уже 5 июля, а реальные налёты на город начались всего через пять дней — 10 июля 1940 года.
В 1972 году во время беседы на вечернем шоу The Dick Cavett Show (1968) Альфред Хичкок раскрыл секрет съёмок авиакатастрофы: съёмочная группа использовала кадры пикирующего в океан каскадёрского самолёта, проецируя их с обратной стороны на большой экран из рисовой бумаги прямо перед декорацией кабины пилотов. Сзади экрана установили два жёлоба, соединённых с цистернами и нацеленных прямо в лобовое стекло. Стоило нажать кнопку, как мощные потоки прорывали рисовую бумагу и обрушивались внутрь кабины, создавая пугающе реалистичную иллюзию падения в морскую пучину с точки зрения лётчиков.
Для съёмок эпизода крушения авиалайнера пришлось соорудить персональный резервуар внутри студийного бассейна: Герберт Маршалл совершенно не умел держаться на воде, поскольку лишился ноги ещё во время Первой мировой войны.
Финальная сцена, где герой Джоэла Маккри выходит в эфир с духоподъёмной антифашистской речью под грохот падающих на Лондон бомб, была написана Беном Хехтом и доснята уже после завершения работы над лентой. Первоначально финал задумывался куда более язвительным: Фоллиотт просто втолковывал Хаверстоку, как именно вражеская пропаганда заметет следы всех показанных преступлений.
Во время пыток Ван Меера нацисты заставляют его непрерывно слушать джазовую композицию Harlem Congo оркестра Чика Уэбба.
Эпизод с немецким эсминцем, сбивающим британский гражданский самолёт в самом начале Второй мировой войны, вероятно, навеян реальной трагедией лайнера «Атения» — первого пассажирского судна Великобритании, потопленного немецкими подлодками. Любопытно, что в той катастрофе выжила актриса Джудит Эвелин, позже снявшаяся у Альфреда Хичкока в картине «Окно во двор» (1954) и двух выпусках телесериала «Альфред Хичкок представляет» (1955). Более того, отец Джудит тогда погиб, что в точности перекликается с судьбой семьи Фишер на экране: Кэрол удаётся спастись, а вот её отец Стивен идёт ко дну.
По воспоминаниям Ларейн Дэй, во время съёмок сцены затопления гидросамолёта Джордж Сандерс бессовестно пользовался тем, что действие происходит под водой, и запускал руки ей под платье.
Гидросамолёт из финала картины представляет собой довольно точную модель летающей лодки серии Short Empire. С 1937 года эти машины возили почту и пассажиров авиакомпании Imperial Airways (впоследствии BOAC), а также азиатских перевозчиков Qantas и TEAL. Хотя на трансатлантических линиях их регулярно не использовали, пробные перелёты в обоих направлениях прошли успешно, а BOAC даже поставила один такой борт на маршрут между Нью-Йорком и Бермудами. С началом боевых действий Королевские ВВС мобилизовали эти гидропланы для военно-транспортных нужд: поначалу они курсировали между Северной Ирландией и Канадой, но чаще всего летали в Лиссабон. Гражданские Empire настолько походили на созданный на их базе патрульный бомбардировщик Sunderland, защищавший конвои от немецких рейдеров, что с высоты их было легко перепутать и попасть под огонь зениток.

51 ошибка и ляп

Во время крушения гидросамолёта охваченные паникой пассажиры пытаются выбраться наружу. Один из мужчин разбивает иллюминатор чемоданом, оставляя в раме острые осколки, после чего без малейших колебаний лезет в проём и усаживается прямо на битое стекло.
Когда судовой казначей сообщает Джону и Кэрол, что свободных кают больше нет, у него предательски отклеивается правый ус. Актёр пытается незаметно вернуть его на место, но при повторном разговоре с героями реквизит сползает снова.
Хотя в диалогах особо подчёркивается, что фамилия Скотта Фоллиотта пишется исключительно со строчной буквы («ffolliott»), в финальных титрах её всё равно указали с заглавной — Ffolliott.

Ветряные мельницы, показанные в картине, по своей конструкции типично испанские, а вовсе не голландские.
Для общего плана отеля «Европа» использовали неудачный дубль из более поздней сцены побега. Слева в кадре, прямо возле неоновой буквы «H», можно заметить Хаверстока, который ползёт по крыше, хотя по сюжету в этот момент он всё ещё находится у себя в номере.
Служащие амстердамской гостиницы «Отель де л’Эроп», сбежавшиеся в номер Джонса, почему-то переговариваются между собой на немецком, а не на нидерландском языке.
В кульминационном эпизоде крушения самолёта камера в нарезке кадров после удара о воду задирается слишком высоко, из-за чего вверху становятся видны осветительные приборы съёмочного павильона.
Спасаясь после авиакатастрофы, Кэрол Фишер полностью уходит под воду рядом с Фоллиоттом, и её волосы промокают насквозь. Однако уже в следующем кадре её причёска чудесным образом оказывается практически сухой.
Во время погони у мельницы в небе кружит самолёт: сначала в двух кадрах показан одномоторный высокоплан с одним килем, но чуть позже его сменяет совершенно другая машина — двухмоторный низкоплан с двухкилевым оперением.
На двух телеграммах, адресованных Хаверстоку, лондонский отель «Карлтон» назван без ошибок — Carlton Hotel. Зато на фуражке швейцара, открывающего дверь такси для Ван Меера, красуется опечатка: Carleton.
Фоллиотт уже припарковал автомобиль возле мельницы, но продолжает энергично крутить баранку, словно всё ещё мчится по шоссе. Задняя рирпроекция уже остановилась, а актёр, видимо, засомневался и продолжил имитировать вождение.
Возле входа в ветряную мельницу загадочным образом то появляется, то исчезает приставная лестница.
На колокольне церкви Роули приподнимает мальчика, чтобы тот полюбовался панорамой города, и порыв ветра срывает с ребёнка кепку — она падает прямо на улицу. Однако чуть позже, когда компания детей выходит из храма, головной убор снова красуется на голове хозяина.
Девочка переводит фразы на нидерландский язык, используя довольно сложные конструкции — видно, что её героиня владеет им свободно. Однако юная актриса произносит реплики неестественно и скованно, явно пытаясь просто вспомнить заученный текст.
В телеграмме, которую получает Хаверсток, крупным планом видна дата: 25 августа 1939 года. Буквально через пару минут герой выходит на улицу, где газетчик уже вовсю торгует свежим номером Evening Standard с заголовком о нападении на Польшу. На самом деле вторжение началось лишь 1 сентября 1939 года.
Во время шахматной партии в полицейском участке кадр по ошибке зеркально перевёрнут слева направо.
В момент, когда Джонс (Джоэл Маккри) и Роули (Эдмунд Гвенн) садятся в такси и машина трогается с места, в её боковом стекле отражается скорчившийся на земле член съёмочной группы.
Вместо настоящих трамваев в кадре используются бутафорские макеты, которые едут прямо на резиновых шинах.
Хотя сцена падения из окна отеля во время драки снята изобретательно для своего времени, подмену актёра манекеном скрыть не удалось. К тому же бутафорское тело и персонаж Джорджа Сандерса падают на спасительный навес в совершенно разных местах.
Опытный репортёр Джонни Джонс наверняка должен владеть слепой печатью. На деле же он неуклюже тычет в клавиатуру исключительно указательными пальцами, подолгу выискивая глазами каждую букву.
После крушения, когда выжившие замечают идущее к ним американское судно, на кадре становится заметна линия совмещения слоёв между беспокойной водой и небом.
На смотровой площадке собора, в тот момент, когда ругающаяся пара выходит из лифта, хлипкие декорации стен ходуном ходят.
Во время сцены убийства лже-Ван Меера в Дании киллер с фотоаппаратом на общем плане сбегает по ступеням прямо в толпу. Однако на следующем крупном плане он необъяснимым образом снова оказывается на лестнице и повторно бросается в бегство.
Получив пулю, фальшивый Ван Меер кубарем катится вниз по лестнице и отчаянно придерживает шляпу. Похоже, каскадёр просто спасал парик: он явно был куда моложе своего седовласого персонажа.
Дворецкий задвигает шторы для светомаскировки только в 22:40, хотя на улице стемнело уже несколько часов назад.
В фильме утверждается, будто Шарлотт-стрит отходит от Тоттенхэм-Корт-роуд, хотя на самом деле лондонцы знают: эти улицы параллельны друг другу.
Фоллиотт возвращается с подмогой в пустой номер и видит Ван Меера без чувств на кровати. Обратите внимание на дверной косяк: когда в комнату вбегают люди, фанерная бутафория ощутимо дрожит.
Покушение происходит под проливным дождём, но автомобили почему-то тормозят со звуком визга покрышек по сухому асфальту.
Если приглядеться к заднему стеклу такси, можно заметить, что машина дважды проезжает по одной и той же улице.
Некоторые актёры, изображающие коренных голландцев, говорят на нидерландском с чистейшим немецким акцентом.
Вылезая из такси у дома Кэрол, Джонни берёт чемодан левой рукой, тут же перекладывает в правую, а левой придерживает девушку. Но как только машина отъезжает, багаж снова оказывается в левой руке.
Когда пуля разбивает фару на авто Фоллиотта, в кадре появляется другая машина: на всех остальных планах у его автомобиля прямо под фарами установлены противотуманки, а здесь их нет.
Джоэл Маккри и Ларейн Дэй выходят из такси, а в зеркально чистом кузове автомобиля отражается половина съёмочной группы: осветитель с проводами и прибором, курящий парень, женщина с толстой папкой (похожей на сценарий) и даже режиссёрское кресло.
В гостиничном номере Кэрол обращается к Джонсу, но в звуковой дорожке — полная тишина. В следующем ракурсе она повторяет ту же фразу, и только теперь слова наконец-то слышны.
На отметке 1:40:40 летающая лодка идёт на сближение, и вокруг макета отчётливо видны поддерживающие тросы.
В кабинете босса тень от оконной рамы на пиджаке Джонни необъяснимо перемещается между склейками.
Во время сцены под дождём на ступенях лацкан плаща Джонни то замят внутрь, то аккуратно расправлен, то опять подвёрнут.
Когда Джонни находит Ван Меера на мельнице, его плащ наглухо застёгнут и туго затянут поясом. Герой лезет во внутренний карман за ручкой, совершенно не трогая пряжку, но как только раздаются шаги и он отходит от старика, плащ уже распахнут, а пояс развязан.
На борту самолёта в Америку Джонни щеголяет в твидовом костюме «в ёлочку». Во время атаки он бежит в хвост уже без пиджака, нет его и на крыле тонущего самолёта. Каково же удивление зрителя, когда на спасательном судне Джонни звонит в Штаты в том самом утонувшем пиджаке!
На таймкоде 1:38:12 Фоллиотт пробивает тент, падает и кричит: «Follow me!», хотя по губам отчётливо читается другое: «Come on!»
Ближе к финалу в кадре мелькают газетные статьи Джонса, якобы отправленные из Польши и Дании. Фильм снимался ещё до оккупации этих стран, так что предугадать такой поворот авторы не могли. Но в любом случае, учитывая явные симпатии США к союзникам, нацисты попросту не пустили бы американского журналиста на эти территории.
Как подметили на Globoidtv, создателям стоило сэкономить на именной отделке салона автомобиля Фоллиотта — тогда бюджета точно хватило бы на нормальный клей для усов.
В кабинете Фишера Скотт достаёт из портсигара сигарету и берёт её в рот. Однако уже на следующем кадре он вовсю выпускает дым, хотя так и не успел чиркнуть зажигалкой или зажечь спичку.
Когда герои подъезжают к ветряным мельницам и беседуют с полицией, мощный порыв ветра справа срывает с Джонса шляпу и уносит её влево. При таком напоре крылья мельницы обязаны крутиться против часовой стрелки, но они вращаются по часовой — будто ветер дует ровно с противоположной стороны.
В Голландии, пока Джонс стоит на верхней площадке лестницы, хлещет стеной проливной дождь. Но стоит мистеру Фишеру выйти из вестибюля и подойти к репортёру, как ливень бесследно исчезает, а сам Фишер каким-то чудом остаётся совершенно сухим.
Сигара в зубах у мужчины в тёмных очках, удерживающего в постели Ван Меера, всего за пару секунд между соседними планами необъяснимо меняет длину.
Беседуя с Кэрол и латышом, Джонс держит бокал в правой руке, а левой приобнимает спутницу за плечо. На крупном плане латыша напиток всё ещё в правой руке журналиста, но при следующей смене кадра Джонс внезапно держит бокал левой рукой, подзывая другого гостя.
На борту гидросамолёта Стивен Фишер ловко крадёт радиограмму Скотта Фоллиотта. Разворачивая бланк, он открывает три створки с двумя вертикальными линиями сгиба. Однако в следующем кадре, когда показывают текст сообщения, лист сложен ровно пополам всего с одной складкой по центру.
Сцена с гидросамолётом пестрит нелепостями. Кабина пилотов, особенно площадь её остекления, выглядит непомерно огромной. Одинокий корабль ведёт огонь по летающей лодке целую вечность — такое возможно, лишь если самолёт кружил над ним как мишень. Пуля попадает в пассажирку через иллюминатор под совершенно невозможным углом. Судя по высоте над кораблём, борт пикирует к океану чересчур долго, а при такой скорости и траектории корпус от удара о воду разлетелся бы в щепки, а не уцелел. Трое пассажиров без единой царапины выбираются через разбитые иллюминаторы, хотя непременно изрезались бы об острые осколки. Хвост самолёта по сравнению с держащимся за него человеком кажется крошечным. Наконец, спасательное судно отражается в бинокле так, будто линзы объектива абсолютно плоские.
Джонс ведёт себя поразительно беспечно для репортёра: на каждый стук в гостиничный номер он тут же откликается фразой «Войдите», даже не пытаясь проверить, кто стоит за дверью. За фильм он повторяет эту оплошность как минимум трижды.
Крейсерская скорость летающих лодок вроде «Клипера» составляла около 150 миль в час. Всего за минуту самолёт улетел бы от обстреливающего его судна почти на три мили, а за две и вовсе скрылся бы из виду. Если зенитчики не сбили его первыми же выстрелами, шансы попасть по удаляющейся цели сводились к нулю.