Фильм

Искатели (1956) смотреть онлайн

Name: Искатели
Genre: Вестерн
Released: 1956-05-16
Duration: 119 min
Rating: 7.8
Cast: Джон Уэйн, Джеффри Хантер, Вера Майлз, Уорд Бонд, Натали Вуд

The Searchers 12+

★ 7.8 IMDb 103 000 голосов ★ 7.2 Кинопоиск 7 354 голоса

«Он должен был найти ее... он должен был ее найти...» «He had to find her... he had to find her...»

Вестерн

Про Дикий Запад

Страна: США
Год: 1956
Премьера: 16 мая 1956
Длительность: 1 ч 59 мин
Изображение: Цветное
Режиссёр: Джон Форд
Сценарий: Фрэнк С. Ньюджент, Алан Ле Мэй
Качество: HDDVDRip

Озвучка: Профессиональная многоголосная закадровая
Время: 1:58:52
Размер: 420 МБ

Оцените фильм

О фильме «Искатели»

Гражданская война в США осталась позади, но не все смогли принять её итог. Сражавшийся на стороне конфедератов, Итан Эдвардс не сразу вернулся в родные края. Он успел поучаствовать во Второй французской интервенции в Мексике и только потом воссоединился с братом Аароном и его семьёй. Обжиться Итан так и не успел: Аарон с женой и сыном был убит Команчи. Они устроили отвлекающий манёвр и напали на дом, когда рейнджеров и Итана не было поблизости. В живых остались племянницы Эдвардса, Люси и Дебби, захваченные в плен, а также их приёмный брат-полукровка Мартин. Начинается долгая и изнурительная погоня за индейцами с целью отомстить и спасти девочек.

Отряд несёт потери, Люси находят убитой, и в итоге только Итан и Мартин остаются верны долгу и продолжают своё опасное путешествие. Около пяти лет они проводят в разъездах, не отступая от намеченной цели. Героев ждало много испытаний и не слишком приятное откровение ближе к финишу: Итан и Мартин нашли не совсем то, что ожидали.

В ролях

Джон Уэйн Итан Эдвардс

Джеффри Хантер Мартин Поли

Вера Майлз Лори Йоргенсен

Уорд Бонд Капитан Сэмюэл Джонстон Клейтон

Натали Вуд Дебби Эдвардс

Джон Куолен Ларс Йоргенсен

Олив Кэри Миссис Йоргенсен

Генри Брэндон Вождь Шрам

Кен Кертис Чарли Маккорри

Гарри Кэри мл. Брэд Йоргенсен

Антонио Морено Эмилио Габриэль Фернандес-и-Фигероа

Хэнк Уорден Моз Харпер

Уолтер Кой Аарон Эдвардс

Дороти Джордан Марта Эдвардс

Пиппа Скотт Люси Эдвардс

Кадры

47 кадров Все кадры →

Афиши

49 афиш Все афиши →

105 интересных фактов

Во время съёмок тяжело заболела воспалением лёгких маленькая девочка из племени навахо — ей требовалась неотложная медицинская помощь. Джон Уэйн держал на площадке собственный самолёт и не раздумывая приказал личному пилоту доставить ребёнка в больницу. В благодарность за спасение индейцы навахо дали актёру имя «Человек с большим орлом».
Натали Вуд в период съёмок ещё училась в старших классах, поэтому Джону Уэйну и Джеффри Хантеру не раз приходилось забирать её прямо из школы. Можно представить, какой фурор их появление производило среди одноклассниц юной актрисы.
Летом 1956 года Бадди Холли с друзьями сходил в техасский кинотеатр на этот вестерн. Музыкантов настолько зацепила коронная фраза Итана (героя Джона Уэйна) «Дождётесь вы этого дня» (That’ll be the day), что вскоре они сочинили рок-песню с таким названием, которая впоследствии стала классикой жанра.
В перерыве между дублями Джон Уэйн заметил плачущую в вигваме Бьюлу Арчулетту, игравшую Лук. Выяснилось, что из-за плотного съёмочного графика женщина пропускает свадьбу собственного сына. Узнав об этом, Уэйн на несколько дней остановил все съёмки и оплатил актрисе перелёт в Калифорнию, чтобы она успела на торжество.
Роль Итана Эдвардса актёр Джон Уэйн всегда считал вершиной своей карьеры, а вестерн «Искатели» (1956) называл самым любимым фильмом. В дань уважения этому образу он даже назвал своего младшего сына Итан Уэйн.

Создавая чудаковатого Моуза Харпера, сценарист Фрэнк С. Ньюджент вдохновлялся реальной исторической фигурой с Дикого Запада. Прототипом послужил легендарный полубезумный первопроходец по прозвищу Бешеный Моуз, который славился своей невероятной любовью к креслам-качалкам.
Эмоциональный монолог Итана о гибели и похоронах Люси снимали днём с эффектом ночи, и идеальный первый дубль Джона Уэйна пошёл насмарку: камера внезапно отключилась. Разъярённый Джон Форд уже готов был растерзать оператора, но тут питание так же внезапно вернулось. Лишь годы спустя оператор Уинтон Си Хох признался Форду, в чём было дело: Уорд Бонд просто выдернул шнур из розетки, чтобы включить электробритву. Во время съёмок Бонда выдавать побоялись, зная крутой нрав режиссёра, а услышав правду много лет спустя, Форд от шока побелел и лишился дара речи.
Когда на натурных съёмках в пустыне Джона Форда ужалил скорпион, финансировавший проект Си Ви Уитни запаниковал из-за возможных убытков и спросил Джона Уэйна, что они будут делать, если режиссёр погибнет. Уэйн отправился в фургон пострадавшего оценить обстановку, а вернувшись через пару минут, невозмутимо успокоил продюсера: «Всё в порядке. С Джоном всё хорошо, сдох скорпион».
После смерти звезды вестернов Гарри Кэри в 1947 году Джон Форд пригласил в проект его вдову Олив Кэри на роль миссис Йоргенсен и сына Гарри Кэри мл. на роль Брэда. В финальном кадре, стоя в дверном проёме, Джон Уэйн придерживает левой рукой правый локоть — этот жест был визитной карточкой покойного Кэри. Наблюдавшая за сценой из-за камеры Олив Кэри не смогла сдержать слёз, когда Уэйн повторил эту позу в память о друге.
Индейцев команчи на экране изображают чистокровные навахо, за исключением вождя Шрама, которого сыграл еврей немецкого происхождения Генри Брэндон. Соответственно, вся показанная в кадре культура — язык, танцы и традиционные костюмы — принадлежит навахо, а «похоронная песня команчей» на самом деле оказалась традиционной обрядовой мелодией скво.
Готовясь к съёмкам монументального полотна «Лоуренс Аравийский» (1962), режиссёр Дэвид Лин раз за разом пересматривал эту картину, чтобы перенять у Форда непревзойдённое мастерство работы с масштабом и пейзажем.
Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, Джордж Лукас, Жан-Люк Годар, Джон Милиус, Брюно Дельбоннель и Пол Шредер называют эту ленту одной из важнейших работ, повлиявших на их творчество, и неоднократно отдавали ей дань уважения в собственных картинах.
Джон Форд всегда принципиально снимал в ролях коренных жителей только настоящих индейцев. Племя навахо бесконечно уважало постановщика за то, что он обеспечивал их работой и спасал от нищеты, и почтительно величало его «Высокий вождь».
В биографии Джона Форда описан забавный эпизод: Уорд Бонд после смены расхаживал по своему номеру в мотеле совершенно голым и с распахнутыми шторами, надеясь привлечь внимание Веры Майлз. Правда, соблазнить актрису таким экзотическим способом ему так и не удалось.
Сестринский подряд на съёмочной площадке: роль маленькой Дебби Эдвардс исполнила Лана Вуд, а повзрослевшую героиню сыграла её старшая на восемь лет родная сестра Натали Вуд.
Прослушивание для юной Ланы Вуд оказалось весьма своеобразным. Девочку привели в комнату к Джону Форду и Джону Уэйну, но вместо чтения текста по сценарию режиссёр просто скомандовал великану-актёру: «Подними-ка её». Уэйн с широкой улыбкой оторвал кроху от пола, а затем опустил со словами: «Порядок, никаких проблем». На этом кастинг успешно завершился.
В июне 2008 года Американский институт киноискусства официально присудил картине первое место в десятке величайших вестернов всех времён.
Известный своим свирепым нравом и жестокими розыгрышами Джон Форд сделал поразительное исключение для сына Джона Уэйна, Патрика, для которого это была первая крупная роль. Как вспоминал сам Патрик в биографии режиссёра, Форд сдувал с него пылинки, пока остальные ходили по струнке. Юноше это вышло боком: коллектив относился к любимчику с прохладцей, а сам он до смерти боялся оплошать перед именитым отцом, так что неподдельный страх в глазах его героя играть вовсе не приходилось.
Танцующие мужчины в сцене перед свадьбой — цвет каскадёрского цеха той эпохи, за что съёмочная группа окрестила их «кордебалетом Форда». В танце кружатся Чак Хейуорд, Терри Уилсон, Джон Хадкинс, Фред Кеннеди, Фрэнк Макграт и Чак Роберсон. Примечательно, что когда Уэйн подходит к стойке бара и Роберсон зовёт его выпить, за спиной актёра встают Хейуорд и Уилсон — так в одном кадре сошлись сразу три каскадёра, подменявших исполнителя главной роли в разных эпизодах.
Услышав, как Кен Кертис балагурит с нарочитым деревенским акцентом Колорадо, Джон Форд пришёл в восторг и настоял, чтобы актёр заговорил так же и на экране. Кертис долго упирался, но режиссёр убедил его: столь яркая подача — единственный шанс выделиться в неблагодарной роли неудачливого жениха, которому не суждено завоевать сердце девушки.
Молодого кавалерийского офицера, лейтенанта Гринхилла, сыграл Патрик Уэйн — родной сын исполнителя главной роли Джона Уэйна.
Джон Уэйн редко пускался в пространные рассуждения о своём актёрском мастерстве, но к роли Итана Эдвардса отнёсся с предельной серьёзностью. Обычно на съёмках он вёл себя легко и непринуждённо, однако в этот раз заметно замкнулся в себе, полностью сосредоточившись на создании глубокого психологического образа.
Генри Брэндон вспоминал в беседе с биографом Джозефом Макбрайдом, как в первый же съёмочный день решился спросить у Джона Форда: «Мистер Форд, из-за моих голубых глаз я потерял кучу ролей коренных жителей — индейцев, арабов. Почему вы утвердили меня?» Режиссёр парировал: «Брэндон, неужели вам не приходило в голову, что в драме исключение всегда куда эффектнее правила?» Позже актёр признавался, что эта цитата не раз выручала его на кастингах. Тем не менее совместную работу с Фордом он называл настоящим поединком. Режиссёр постоянно провоцировал артиста шекспировской школы — например, однажды за обедом бросил: «Шекспир вообще не писал этих пьес, за него всё сочинил Фрэнсис Бэкон». Брэндон терпел нападки деспотичного постановщика, но в итоге резюмировал: «Боже, каким же он был злым ублюдком».
В основу сценария Фрэнка С. Ньюджента лёг роман Алана Ле Мэя 1954 года. Первоначально это произведение публиковалось по частям в журнале Saturday Evening Post под заголовком «Мстящие техасцы». Сюжет опирается на реальную трагедию: в 1836 году команчи похитили в Техасе юную Синтию Энн Паркер. В племени девочка получила имя Наруа («Найденная») и впоследствии родила будущего вождя Куану Паркера. Спустя 25 лет её насильно вернули к белым, однако прижиться среди них она так и не смогла — после смерти младшего ребёнка женщина заморила себя голодом.
Производство картины проходило в экстремальных условиях: столбик термометра на площадке регулярно поднимался выше 49 °C.
Как вспоминал в своей книге «Компания героев» Гарри Кэри мл., Джон Уэйн не выходил из образа даже в перерывах между дублями.
Перед нами один из семи культовых вестернов, которые Джон Форд снял в своих излюбленных декорациях — долине Монументов.
Уолт Дисней скрыл от Фесса Паркера, блеснувшего в картине «Дэви Крокетт, король диких земель» (1955), что великий Джон Форд лично приглашал его сыграть Мартина. Узнав, какую колоссальную возможность он упустил, актёр был вне себя от ярости.
В 1989 году лента вошла в число первых двадцати пяти кинокартин, отобранных Библиотекой Конгресса для бессрочного хранения в Национальном реестре фильмов.
В 1963 году французский режиссёр и критик Жан-Люк Годар поставил эту картину на четвёртое место среди величайших звуковых фильмов США, а её эмоциональный финал метко сравнил с воссоединением Улисса и Телемаха.
Журнал Entertainment Weekly присудил картине звание величайшего вестерна всех времён, а в общем списке лучших фильмов в истории кино отвёл ей 13-ю строчку.
Джон Форд не возражал, если бы Уэйн покинул проект ради съёмок в фильме «Семь человек с этого момента» (1956). Однако актёр сделал выбор в пользу фордовской картины, а освободившуюся роль в итоге забрал Рэндольф Скотт.
На момент съёмок Джеффри Хантеру шёл уже двадцать девятый год, тогда как по сценарию его персонаж был совсем ещё юношей.
Реставратор кино Нед Прайс рассказывал, что к 1991 году, когда готовился первый цифровой трансфер картины для Laserdisc, жёлтый слой оригинального негатива VistaVision полностью выцвел и пришёл в негодность. Поэтому все последующие DVD-релизы собирались на основе чёрно-белых цветоделённых позитивов, изготовленных ещё в конце 1950-х годов.
Наряду с фильмами «Она носила жёлтую ленту» (1949) и «Тихий человек» (1952), эта работа Джона Форда входила в тройку самых любимых картин самого Джона Уэйна.
Этот вестерн стал одним из пионеров киномаркетинга: для его раскрутки на телевидении выпустили специальную документалку о создании фильма — «Искатели» (1956). Передачу вёл Гиг Янг, а в качестве звёздного гостя в студию пригласили Джеффри Хантера.
В престижном рейтинге Американского института кино 2007 года вестерн взлетел на 12-е место среди лучших фильмов всех времён — при том, что в аналогичном списке 1998 года он едва зацепился за 96-ю строчку.
В 1956 году фильм разделил одиннадцатую строчку кассового рейтинга с драмой «Бунтарь без причины» (1955). Примечательно, что главную женскую роль в обоих хитах исполнила Натали Вуд.
Мексиканца, который провожает героев к логову вождя Шрама, зовут Эмилио Габриэль Фернандес-и-Фигероа. Имя этому персонажу Антонио Морено режиссёр Джон Форд дал не просто так: это дружеский поклон сразу двум его мексиканским коллегам — актёру и режиссёру Эмилио Фернандесу и выдающемуся оператору Габриэлю Фигероа.
Во вступительных титрах звучит композиция «Лорена», написанная Дж. Д. Уэбстером и Генри ДеЛафайеттом Уэбстером. Хотя песню сочинили в Чикаго ещё в 1857 году, наибольшую известность она приобрела во время Гражданской войны как неофициальный гимн солдат Конфедерации. В ней поётся о щемящей тоске мужчины по умершей возлюбленной.
В самом начале картины, когда к дому подъезжает герой Джона Уэйна, звучит замедленная мелодия «The Bonnie Blue Flag» (изначально известная как «The Irish Jaunting Car»). Наряду со знаменитой «Дикси» Дэниела Декатура Эмметта эта песня считалась неофициальным гимном Конфедерации.
Хэнк Уорден, сыгравший старого Моуза Харпера, параллельно заканчивал съёмки в вестерне «Охотник за индейцами» (1955) и не успевал на некоторые смены. Из-за этого во время групповых конных сцен рейнджеров в Долине монументов его подменял дублёр, который прятал лицо и держался на заднем плане. Крупные же планы с самим Уорденом досняли позже.
Хронологически события картины охватывают пять лет — с 1868 по 1873 год.
Созданный Джоном Уэйном образ Итана Эдвардса журнал Premiere в 2006 году включил в список ста величайших киноработ всех времён, поместив его на 87-е место.
Судя по красным нашивкам на мундире времён Гражданской войны, Итан служил сержантом в артиллерии армии Конфедерации.
Значок в форме щита на груди капитана техасских рейнджеров в исполнении Уорда Бонда может показаться историческим ляпом, но такие единичные случаи действительно бывали. Действие разворачивается между 1868 и 1873 годами, а самый старый из сохранившихся подлинных значков датируется 1889 годом. Впрочем, строгий регламент на них появился лишь в XX веке, поэтому точно неизвестно, когда рейнджеры начали их носить. Первые же нагрудные знаки стрелки делали на заказ за свой счёт у кузнецов или оружейников, переплавляя мексиканские монеты, из-за чего их форма могла быть самой разной.
Сестра Натали Вуд, Лана Вуд, в своих мемуарах вспоминала пугающий инцидент со съёмочной площадки: Уорда Бонда укусила гремучая змея, и всей группе пришлось наблюдать, как снимавшиеся в картине индейцы прямо на месте отсасывали яд из раны.
На роль Мартина Поли изначально планировали пригласить Фесса Паркера, но Уолт Дисней отказался отпустить своего актёра на сторонний проект. В итоге персонажа сыграл Джеффри Хантер, а позже они с Паркером всё же встретились на одной площадке — в диснеевской картине «Крутой маршрут» (1956).
Актёр Фрэнк Макграт умудрился появиться на экране сразу в трёх ипостасях: он сыграл техасского рейнджера, мексиканского всадника в лагере Шрама и убитого команча, лежащего под плоским камнем. Кстати, когда плиту поднимают, заметно, как у «мёртвого» индейца на вдохе вздымается грудь.
Британские рокеры The Searchers, прославившиеся хитом «Needles and Pins», позаимствовали своё название именно у этого вестерна.
Сцена, где Итан заставляет юного лейтенанта Гринхилла повернуться к себе спиной и высмеивает его телосложение, была чистой импровизацией Джона Уэйна. Патрик Уэйн не растерялся и парировал в образе: «Мне это неприятно, сэр!» Подтекст издевки заключался в том, что Итану привычнее видеть солдат-северян удирающими с поля боя, поэтому он и захотел взглянуть со спины — именно намёк на трусость армии Союза так задел офицера.
В июле 2015 года редакция BBC Culture опросила 61 кинокритика со всего мира, и вестерн занял пятую строчку в рейтинге ста величайших американских фильмов.
Персонаж Уорда Бонда бросает фразу о том, что убитого еврея Джерема Фаттермана «давно пора было прикончить», и это перекликалось с реальными взглядами актёра: он был известным антисемитом. Сид Кроненталь, управлявший принадлежавшим Джону Форду реабилитационным центром для фронтовиков и киногруппы, вспоминал, что команда режиссёра постоянно уходила в запои: «Все они были ультраправыми и по пьяни сыпали антисемитскими оскорблениями. Хуже всех вели себя Виктор Маклаглен и страшно ненавидевший евреев Уорд Бонд. Они либо не знали о моём происхождении, либо просто забывали об этом».
В авторитетном опросе кинокритиков, проведённом журналом Sight & Sound в 2012 году, картина заняла седьмое место среди лучших фильмов в истории кино.
В дополнительных материалах к DVD Мартин Скорсезе заметил, что Джон Форд родился в конце XIX века и вполне мог застать очевидцев эпохи Дикого Запада. Так оно и было: Форд лично знал легендарного Уайетта Эрпа и подолгу с ним беседовал.
В начале 2000-х Майкл Манн и Эрик Рот, уже работавшие вместе над «Своим человеком» и «Али», задумали снять ленту под названием «Команчи». Картина должна была рассказать о реальных исторических событиях, вдохновивших сюжет вестерна, но проект так и не состоялся.
Эпизод с истреблением бизонов снимали в канадском национальном парке Элк-Айленд. Джон Форд узнал, что местным егерям приходится отстреливать животных из-за вспышки бруцеллёза, и выпросил разрешение отправить туда съёмочную группу для фиксации санитарного отбора.
В середине 1970-х годов показ вестерна на BBC спровоцировал бурную полемику в журнале «Films and Filming», растянувшуюся на несколько выпусков. Один из читателей едко подметил: хотя сюжет охватывает огромные расстояния и несколько лет скитаний, складывается полное ощущение, что вся картина снята на одном и том же пятачке.
На военном аванпосту в Нью-Мексико многие коренные жители кутаются в шерстяные одеяла компании Гудзонова залива. Исторически такие ткани завозились в Канаду и обменивались у местных племён исключительно на бобровые шкуры.
В начале 1990-х продюсер Чарльз Ровен намеревался снять ремейк картины, позвав в режиссёрское кресло Терри Гиллиама, а на главные роли — Брюса Уиллиса и Джонни Деппа. Главная фишка концепта заключалась в том, что поиски планировали перенести в открытый космос.
Конь, на котором скачет Джон Уэйн, носил кличку Герцог (Duke). В жизни он принадлежал актёру Гленну Форду, который назвал скакуна в честь своего закадычного друга — самого Уэйна, известного под этим прозвищем.
Под началом капитана техасских рейнджеров, героя Уорда Бонда, служил небольшой отряд. Любопытно, что сыгравшие рядовых рейнджеров Терри Уилсон и Фрэнк Макграт позже вновь встретились с Бондом на съёмочной площадке — уже в главных ролях в телесериале «Караван повозок» (1957).
На роль Мартина Поли пробовался актёр Роберт Вагнер.
Работа с Джоном Фордом запомнилась Генри Брэндону постоянными стычками. Режиссёр обожал проверять классического шекспировского актёра на прочность: однажды за обедом он заявил, что Уильям Шекспир вообще ничего не писал, а автором всех пьес был Фрэнсис Бэкон. Брэндон стойко игнорировал режиссёрские колкости на съёмках, но характер Форда хлебнул сполна и позже без обиняков заключил: «Боже, какой же он был злобный мерзавец».
Именно здесь Кен Кертис впервые примерил комедийное амплуа простоватого чудака. Позже он развил эту манеру в картине «Кавалерия» (1959) и двух сериях вестерна «Есть оружие — будут путешествия» (1957), а затем отточил образ до совершенства в роли Фестуса в культовом сериале «Дымок из ствола» (1955).
Редакция журнала Premiere присудила Итану Эдвардсу 23-е место в рейтинге ста величайших персонажей за всю историю кино.
Знаменитый критик Роджер Эберт внёс вестерн в свой почётный список «Великих фильмов».
Шедевр Форда послужил прямым источником вдохновения для Питера Фонды при создании ленты «Беспечный ездок» (1969). Сам Фонда признавался, что мыслил сюжет как современную версию классики: они с Деннисом Хоппером — это Джон Уэйн и Уорд Бонд, Джеффри Хантер сопровождает их в пути, а вместо пропавшей Натали Вуд герои разыскивают саму потерянную Америку.
Случайность на площадке порой рождает отличную сцену: когда Итан бросает револьвер капитану Клейтону, тот неожиданно стреляет прямо из рук. Произошёл самопроизвольный выстрел у актёра Уорда Бонда совершенно случайно, но Джон Форд счёл этот казус настолько эффектным, что оставил его в финальном монтаже.
В 2006 году Гильдия сценаристов США (WGA) поставила сценарий картины на 97-ю строчку в своём рейтинге лучших сценариев всех времён.
Картина фигурирует в авторитетном киногиде «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умереть» под редакцией Стивена Шнайдера.
Продюсер Мериан К. Купер надеялся привлечь Дэвида О. Селзника к прокату картины, однако тот лишь презрительно отмахнулся от затеи выпускать очередной вестерн с Джоном Уэйном.
Актриса Дороти Джордан, воплотившая на экране Марту, в реальной жизни была законной супругой продюсера ленты Мериана К. Купера.
На таймкоде около 1:11:00, когда герои набредают на пепелище лагеря команчей, в кадре появляется убитый индеец с торчащим из груди клинком. Если приглядеться, на мертвеце можно заметить настоящий масонский фартук.
Добиваясь предельной естественности в сцене, где Марта бьёт по лицу запаниковавшую Люси, чтобы та своим криком не выдала укрытие вождю Шраму, Джон Форд велел Дороти Джордан бить изо всех сил. Актриса перестаралась настолько, что несчастная Пиппа Скотт потом несколько дней ходила с синяком.
По воспоминаниям Гарри Кэри мл., Джон Уэйн не слишком любил распространяться об этой роли, но всегда твёрдо подчёркивал: перед нами — лучшая работа Джона Форда за всю его режиссёрскую карьеру.
Для голливудского вестерна пятидесятых годов фильм содержал нетипичную деталь: одним из действующих лиц стал персонаж-еврей Джерем Фаттерман, образ которого на экране воплотил Питер Мамакос.
Пустынная эстетика ленты оказала колоссальное воздействие на Джорджа Лукаса: визуальный стиль песчаных просторов Татуина в картине «Звёздные войны: Новая надежда» (1977) создавался под сильнейшим влиянием кадров Форда.
Кен Кертис, сыгравший Чарли Маккорри, был частым гостем на съемках Джона Форда: с 1950 по 1964 год он снялся у мэтра в одиннадцати картинах. Их связывали и семейные узы — целых двенадцать лет Кертис был зятем режиссёра, состоя в браке с его дочерью Барбарой.
Эта лента стала редким для студии Warner Bros. опытом съёмок в широкоэкранном формате VistaVision.
Эта картина стала дебютом в кино для актрисы Пиппы Скотт.
Продвигая картину, студия Warner Bros. пошла на новаторский шаг: в эфир вышел первый выпуск телепередачи Warner Brothers Presents (1955), ставший одним из самых ранних в истории примеров документального фильма о съёмках.
В первой половине фильма Джон Уэйн и некоторые другие персонажи вооружены револьвером Colt Single Action Army образца 1873 года — легендарным «Миротворцем», также известным как New Model Army Metallic Cartridge Revolving Pistol. С 1873 года эту модель со стволом длиной 7,5 дюйма приняли на вооружение американской кавалерии, и лишь после этого револьвер поступил в свободную продажу для гражданских лиц.
Во время прохождения цензуры американские регуляторы настаивали на замене крепких выражений вроде «hell» («чёрт») и «damn» («проклятье») на более мягкие и привычные для экрана тех лет эвфемизмы «heck» и «darn». Однако создателям сыграла на руку свежая вторая редакция Производственного кодекса, благодаря которой оригинальные ругательства удалось сохранить в финальной версии.
В масштабном рейтинге «301 величайший фильм всех времён» журнала Empire вестерн обосновался на 172-й строчке.
Знаменитый продюсер Ирвин Уинклер в ходе опроса Американского института кино признался, что считает эту ленту своим самым любимым фильмом.
В послужном списке Веры Майлз это было не первое похищение индейцами: тремя годами ранее её героиню пленили шайенны в вестерне «Атака на Ривер-Фетер» (1953).
Кожаный чехол для ружья, отделанный бахромой, с которым ходит Итан, не пылился на складе реквизита: Джон Уэйн захватил его с собой на съёмки фильма «Форт Аламо» (1960).
Картина была любимой кинолентой 36-го президента США Линдона Б. Джонсона.
В разговорных сценах Кен Кертис намеренно говорит с простоватым сельским говором, однако песню Skip to My Lou он исполняет великолепным богатым баритоном. До того как посвятить себя кинематографу, актёр вполне успешно выступал в качестве профессионального певца с несколькими биг-бэндами.
В начале 2010-х годов студия Warner Bros. анонсировала смелый проект: футуристический ремейк классической истории, в котором похищенная индейцами девочка должна была оказаться зомби. Впрочем, дальше громких интернет-заявлений дело не пошло, и производство так и не началось.
Режиссёрская работа принесла Джону Форду престижную номинацию от Гильдии режиссёров Америки (DGA), однако Американская киноакадемия полностью проигнорировала шедевр, не выделив фильму ни единой номинации на премию «Оскар».
Лента вошла в историю домашнего видео как первый релиз формата 4K Ultra-HD Blu-ray, выпущенный подразделением Warner Archive Collection по системе печати дисков по требованию.
Картина стала первым широкоэкранным вестерном Джона Форда, снятым по инновационной технологии VistaVision.
Летом 1955 года Долина монументов ещё была диким уголком без асфальтированных дорог и электричества, а жара на площадке регулярно зашкаливала за 38 градусов Цельсия (100 градусов по Фаренгейту). Условия оказались суровыми, к тому же режиссёр остался недоволен частью отснятого материала. В итоге кульминацию с Итаном и Дебби Форд переснимал уже после возвращения в Голливуд — натурой для эпизода послужил каньон Бронсон.
Во время работы над финальным кадром Джон Уэйн мучился от сильного похмелья. Однако его слегка отрешённый и затуманенный взгляд идеально вписался в состояние опустошённого Итана, поэтому Джон Форд не стал делать актёру никаких замечаний.

Ключ к пониманию истоков лютой ненависти Итана к команчам спрятан в неприметном элементе декораций. Перед самым нападением на ферму Дебби прячется возле надгробия матери героя, на котором высечено: «Здесь покоится Мэри Джейн Эдвардс, убитая команчами 12 мая 1852 года. Преданная жена и мать, на 41-м году жизни».
Писатель Майкл Манн утверждал, что в интервью 1974 года Джон Уэйн поделился с ним скрытым смыслом сюжета: якобы Джон Форд намёками давал понять, что Итан был влюблён в жену брата и мог оказаться настоящим отцом Дебби. В такой трактовке его вендетта — это не месть за брата, а кара за гибель любимой женщины. Этот слой повествования был настолько тонким, что зрители его почти не замечали. Впрочем, многие исследователи сомневаются, что Уэйн вообще когда-либо общался с Майклом Манном.
Сюжет опирается на подлинную трагедию Синтии Энн Паркер, которую команчи похитили в 1836 году. Девушка прижилась в племени, стала его частью и родила сына, однако годы спустя армия США разбила стоянку индейцев и силой «освободила» её; до конца дней женщина тосковала по отнятому сыну и семье. Но реальность превзошла кино: её сын Куана Паркер возглавил воинов команчей, годами сражался с американцами, а после капитуляции успешно интегрировался в общество белых, стал крупным бизнесменом и даже сыграл самого себя в немой короткометражке «Ограбление банка» (1908). Любопытно, что когда Джон Форд обратился к его фигуре в вестерне «Два всадника» (1961), роль вождя он отдал Генри Брэндону — тому самому, кто сыграл Шрама в «Искателях».
Жан-Люк Годар однажды заметил, что при всей неприязни к правым политическим взглядам Джона Уэйна, он готов простить актёру абсолютно всё ради одного-единственного момента — сцены в финале картины, где тот бережно поднимает малышку Дебби на руки.
В кульминационной сцене Джон Уэйн и Натали Вуд взбегают на холм в Долине монументов в штате Юта, а спускаются с него уже в каньоне Бронсон, расположенном в лос-анджелесском Гриффит-парке — на расстоянии более тысячи километров от места начала пробежки.
Согласно сценарию Фрэнка С. Ньюджента, медальон, который Итан Эдвардс дарит Дебби, был получен от мексиканского императора Максимилиана. Это намекает на то, что во время трёхлетнего отсутствия после Гражданской войны герой сражался в Мексике в составе французской экспедиции 1865–1867 годов. Однако во время съёмок подходящую награду найти не удалось, и режиссёр Джон Форд использовал в качестве реквизита орден Святого Саввы, учреждённый в Сербском королевстве в 1883 году за гражданские заслуги.
Создатель сериала «Во все тяжкие» (2008) Винс Гиллиган признавался, что концовка этой картины послужила для него главным источником вдохновения при работе над финалом его собственной криминальной драмы.
Повзрослевшая героиня Натали Вуд впервые появляется на экране лишь на 82-й минуте картины, а суммарный хронометраж её сцен не дотягивает и до десяти минут.
Изначальная режиссёрская версия длилась заметно дольше итоговой, хотя точный хронометраж вырезанных фрагментов не установлен. Так, под нож пошёл целый ряд сцен: расширенное вступление с длинным проездом Итана Эдвардса по пустыне к ранчо (немые кадры из него сохранились в кинотеатральном трейлере и документалке «A Turning of the Earth: John Ford, John Wayne and the Searchers» (1998)); момент, где техасские рейнджеры находят мёртвую корову и понимают, что готовится нападение; эпизод, где Итан натыкается на полузасыпанное тело Люси и накрывает его своим пальто (в фильме об этом лишь упоминается на словах, а сам материал бесследно исчез); расширенный спор Итана с комендантом форта Уингейт из-за расправы военных над беззащитным лагерем команчей (остались только промо-фотографии); а также кадр с индейцем, стреляющим из «винчестера» в лейтенанта Гринхилла (фрагмент уцелел лишь в виде беззвучной чёрно-белой хроники со съёмок). Многие из этих вырезанных и альтернативных дублей без звука можно увидеть в упомянутом документальном фильме и трейлере.

79 ошибок и ляпов

Когда с неглубокой могилы сдвигают каменную плиту, прекрасно видно, как «мёртвый» индеец продолжает дышать.
В сцене, где кавалерия приближается к заснеженной реке и начинает переходить её в левой части кадра, справа на заднем плане внезапно появляется современный автомобиль: он проезжает к углу экрана и замирает прямо за деревом.
На вершине далёкой песчаной дюны можно заметить голову Дебби: актриса заранее заняла позицию и просто ждёт команды режиссёра, чтобы побежать с холма навстречу Итану и Мартину.

Во время переправы через покрытый снегом ручей среди всадников отчётливо видна женщина в солнцезащитных очках.
Дебби провела в плену у команчей пять долгих лет, однако выглядит так, будто только что вышла из салона красоты: у неё безупречная укладка, аккуратно накрашены губы, а одежда поражает своей чистотой и новизной.
В лагере команчей, где Мартин торгуется из-за «одеяла», женщины в массовке щеголяют в нарядах, украшениях и с причёсками, характерными для индейцев навахо XX века. Впрочем, это легко объяснимо: съёмки проходили в Долине монументов, расположенной как раз на землях резервации навахо.
Когда поисковый отряд подъезжает к американскому форту, над ним развевается флаг, насчитывающий 48 звёзд. Действие происходит в 1868 году, а на тот момент в составе США было всего 37 штатов, и звёзд на знамени должно быть столько же.
Примерно в 1869 или 1870 году в Техасе Лори разгуливает в джинсах с металлическими заклёпками. В реальности Ливай Страусс запатентовал и запустил в массовое производство брюки из денима с заклёпками лишь в 1873 году в Сан-Франциско, а до этого изобретение местного портного вряд ли было известно за пределами города Рино в штате Невада.
По пути к сожжённому ранчо Аарона Итан и Моз на лошадях обгоняют пешего Мартина. Тем не менее юноша оказывается на пепелище буквально через несколько секунд после них, хотя на своих двоих он должен был отстать как минимум на пару часов.
Поймав заряженный револьвер, брошенный Итаном, и швырнув в ответ свою шляпу, капитан Клейтон случайно делает непроизвольный выстрел ещё до того, как успевает прицелиться во врага.
Винтовку Winchester Model 1866 прозвали «Yellow Boy» за характерную латунную ствольную коробку, однако персонажи фильма вооружены более поздней моделью 1873 года. Поскольку со времён Гражданской войны прошло всего три года (на дворе 1868-й), новеньких винтовок образца 1873 года у Итана и его спутников быть никак не могло.
Все натурные ночные эпизоды вне павильона снимали днём, прибегая к методу «американской ночи». Из-за недодержки плёнки кадры получились тёмными, но яркие блики и жёсткие дневные тени мгновенно выдают яркое солнце.
Рукоять охотничьего ножа Марти подозрительно напоминает рукоятку армейского боевого ножа Ka-Bar, созданного лишь в годы Второй мировой войны.
Мамасита готовит традиционные бобы в алюминиевой кастрюле, которой в те годы на Диком Западе просто не могло быть.
Прочитав весточку от Марти, возмущённая Лори швыряет бумагу в камин, намереваясь её сжечь. Однако письмо упорно не желает загораться. Её отцу, Ларсу, приходится спешно присесть на колени и самому поджечь лист, после чего он бросает его на очаг и как ни в чём не бывало затаптывает «разгоревшееся» пламя ногами.
Хотя исторические рамки сюжета охватывают период с 1868 по 1873 год, несколько героев щеголяют в новеньких джинсах Levi’s — с фирменной строчкой на задних карманах и узнаваемым красным ярлычком. Ливай Страусс запатентовал сами синие джинсы только в 1873 году, а бренд «Levi» был официально зарегистрирован и вовсе в 1928-м.
История стартует в 1868 году, однако весь арсенал в кадре родом из середины 1870-х или даже позже: ковбои стреляют из револьверов Colt Peacemaker 1873 года и винтовок Winchester Model 1892. К тому моменту компании Spencer и Volcanic уже выпускали магазинные карабины под унитарный патрон, но большинство рядовых ополченцев, не будучи профессиональными стрелками, скорее всего, вооружились бы дешёвыми дульнозарядными ружьями времён Гражданской войны — как это и сделал Моз.
Когда Итан подбрасывает дров в костёр, а Мартин устраивается на ночлег, камера взмывает вверх, показывая стоящего на скале Фаттермана. План взят под таким крутым углом, что в кадре (особенно при просмотре в формате 1:1,33) отчётливо видны край павильонного задника и студийный софит.
В момент, когда спасательный отряд поднимает каменную плиту над неглубоким захоронением, актёр, изображающий мёртвого пожилого индейца, делает глубокий и очень заметный вдох.
Во время речной перестрелки у капитана Клейтона кончаются патроны, и Итан перебрасывает ему своё заряженное оружие. В ответ преподобный запускает в него шляпой и попадает точно в цель. Итан шевелит губами и что-то сердито высказывает напарнику, но звук его реплики отсутствует.
Когда Итан и Марти подъезжают к ранчо Йоргенсенов, у входной двери стоит миссис Йоргенсен, и от кадра к кадру положение солнца резко меняется. Сначала оно светит женщине прямо в спину, а тень падает перед ней. В следующем кадре солнце уже освещает её спереди, отбрасывая тень назад. А ещё через склейку всё снова возвращается к первому варианту.
У некоторых участников отряда Клейтона на поясе красуются патронташи. Действие картины разворачивается в 1868 году, когда унитарных патронов для револьверов ещё не было — в ту пору пользовались капсюльным оружием на чёрном порохе.
По сюжету герои сталкиваются с команчами, однако на экране показан типичный голливудский стереотип, а большинство деталей и вовсе заимствовано у навахо. Ничего специфически команчского у индейцев нет, и говорят они на протяжении всего фильма исключительно на языке навахо — например, постоянно звучит их традиционное приветствие «ятахей».
С лошадьми Марти и Итана творится полная неразбериха. Когда Мартин загоняет коня насмерть и идёт пешком с седлом в руках, под ним была буланая лошадь — именно она якобы и пала. Однако на поиски девочек вместе с Итаном он отправляется верхом на той же самой буланой! Позже, когда Марти пускается вдогонку за Итаном, Лори отдаёт ему свою рыжую лошадку по кличке Милая Мордашка с белой полосой на морде. После покупки Лук оба героя скачут на тёмных лошадях с тёмными мордами, не ведя за собой других коней. А чуть погодя Марти снова оказывается верхом на Милой Мордашке.
Когда команчи скатываются с песчаной дюны прямо на Итана и Марти, один из наездников стреляет из ружья — вспышка сопровождается грохотом. Однако при его втором выстреле звук выстрела начисто пропал.
Когда Лук сбегает от героев, утро выдаётся ясным и тёплым, а сами Итан и Мартин одеты налегке (у Марти и вовсе расстёгнута рубашка). При этом в письме к Лори, текст которого на миг показывают на экране, парень пишет, что «в тот день пошёл снег». И тут же следует кадр, где всадники пробираются через заснеженные просторы. Получается, что тёплое солнечное утро внезапно обернулось глухой зимой.
После сцены переправы через реку, где на заднем плане мелькает автомобиль, действие переносится в форт. Там во время крупного плана индейцев камеру задирают к небу, и на фоне отчётливо видны линии электропередач. Подобная подвеска из трёх проводов была обычным делом в пятидесятые годы, но во времена действия фильма электричества ещё не существовало.
В самом начале сцены похорон рядом с преподобным капитаном Клейтоном стоят только Итан и Мартин. Однако на следующем плане прямо за спиной Итана внезапно материализуется ещё один мужчина.
Когда Мартин бежит к Итану с криком «Нет, Итан, нет!», его рот остаётся закрытым. Впрочем, это не единственный огрех озвучки: несовпадение артикуляции и наложенного дубляжа встречается на протяжении картины ещё несколько раз.
Стоит детям уснуть, как трубка в руке Аарона бесследно растворяется. Зато чуть позже, когда он прячет деньги Итана, она чудесным образом снова оказывается у него во рту.
Ближе к финалу, во время долгой панорамы скачущей по индейской деревне кавалерии, в правом нижнем углу кадра заметны клубы пыли, которые поднимает операторская тележка, катящаяся по рельсам.
Примерно на 1-м часе и 10-й минуте, когда кавалерия форсирует заснеженную реку, в правом углу экрана сквозь ветки деревьев отчётливо виден проезжающий автомобиль.
Когда люди Клейтона переходят реку вброд, за ними по берегу неотступно следует военный отряд индейцев. Однако стоит ополченцам выбраться на другую сторону, как преследователи словно растворяются в воздухе: их нет ни на противоположном берегу, ни в самой воде.
Во время речной перестрелки с команчами Моз и Мартин, отстреливаясь из-за бревна, почему-то погружены в густые сумерки, тогда как их товарищи во всех остальных кадрах этой же сцены залиты ярким солнечным светом.
Когда отряд Клейтона преодолевает реку примерно наполовину, действие переключается на крупный план пятерых индейцев, спускающихся с глинистого обрыва. Спустя пару секунд у нижнего края экрана возникает облачко дыма, и все пятеро всадников разом валятся с коней в воду (в мутной воде даже можно разглядеть подсечки — верёвки для стреноживания лошадей). Мало того что ополченцы уже переправились и были слишком далеко для прицельного залпа, так ещё и один выстрел никак не мог сбить с сёдел пятерых человек.
У Натали Вуд, сыгравшей повзрослевшую Дебби, глаза карие. А вот её родная сестра Лана Вуд, исполнившая роль маленькой Дебби в детстве, голубоглазая.
В тот момент, когда Лори увлечённо читает письмо Мартина, Чарли беззаботно перебирает струны гитары. Однако стоит камере сменить ракурс, как его левая рука уже подпирает подбородок.
В завязке фильма рейнджеры находят племенного быка и понимают, что индейцы затеяли отвлекающий манёвр ради кровавого налёта. Мартин тут же срывается с места, но скачет на запад, куда направились защитники ранчо Йоргенсенов, вместо того чтобы мчаться на юг к собственному дому.
В начале картины, отправляясь на вылазку вместо брата, Итан выходит из дома в чапах (кожаных защитных штанах). Однако в седло он садится уже без них — снятые чапы аккуратно переброшены через переднюю луку.
Во время атаки индейцев через реку на отряд преподобного поток в кадре ведёт себя совершенно непредсказуемо, меняя и направление, и цвет. Вода то становится мутно-рыжей, то вдруг превращается в прозрачную синеву. Когда стреляет Итан, река течёт слева направо. Но стоит камере показать падающих от пуль индейцев, как вода устремляется справа налево относительно Итана и зрителей. Когда же краснокожие пускаются в бегство, течение вновь поворачивает слева направо.
Мартин принимает ванну, и в этот момент Лори заносит в комнату пару вёдер с водой, оставляя их прямо у порога. На крупном плане героя ведра каким-то чудом уже стоят вплотную к ванне, но стоит камере отъехать на общий план — они снова оказываются у двери.
Во время погони индейцев через реку капитан Клейтон вроде бы падает с лошади, но тут же поднимается на ноги и врезается прямо в другую. Выглядит эта сцена довольно нелепо, хотя посреди переправы в толпе скачущих коней подобная суматоха теоретически возможна.
Итан щеголяет в джинсах Levi’s той модели, которой во времена действия фильма попросту ещё не существовало. Во время привала у костра на его заднем кармане отчётливо виден знаменитый красный ярлычок бренда.
На ранчо Йоргенсенов Лори готовит завтрак в джинсах с подвёрнутыми штанинами. Однако в следующем же кадре, когда девушка передаёт Марти его коня, подвороты с её брюк бесследно исчезают.
Медальон, который Итан дарит Дебби, представляет собой реквизиторскую фантазию, слепленную из элементов французской и мексиканской наград. Бело-голубой мальтийский крест очень напоминает бело-красный крест мексиканского ордена Гваделупы, а красно-зелёная лента явно позаимствована у французского ордена «За заслуги в земледелии».
Аарон Эдвардс выходит наружу и высматривает притаившихся индейцев в сумерках. Внезапно ракурс меняется на вид неба, где он что-то заметил — и небосвод оказывается ослепительно-голубым, залитым дневным светом. Сразу после этого кадр снова возвращается к густым сумеркам.
Когда индейцы бросаются в атаку через реку, Итан поначалу отстреливается из винтовки с восьмигранным стволом. Но при смене плана и ракурса у него в руках оказывается уже карабин с круглым стволом.
В финальной битве, когда техасские рейнджеры налетают на стоянку индейцев, действие прямо посреди атаки резко скачет: беспросветная ночь внезапно сменяется ярким белым днём, при котором сцена и продолжается до конца.
По сюжету во время бешеного бега стада бизонов Итан и Мартин отрезаны от всех и действуют вдвоём. Тем не менее на третьем и четвёртом планах сразу после падения первого подстреленного бизона на заднем плане отчётливо маячат всадники — судя по всему, погонщики съёмочной группы.
Мартин крадётся во вражеский лагерь команчей глубокой ночью и делает выстрел, чтобы предупредить рейнджеров об опасности. Однако когда нам показывают реакцию отряда на этот звук, на улице уже стоит разгар ясного дня.
Сразу после того как Итан стреляет по бизонам и вдалеке раздаётся сигнал горна, группа всадников начинает форсировать небольшую речку. В этот момент у правого края кадра можно заметить едущий автомобиль (или грузовик), который внезапно тормозит.
В армейской хижине, где военные держат помешавшуюся женщину и двух девочек-подростков, зазевался осветитель. Когда безумная пленница с криком хватает куклу, под потолком отчётливо виден съёмочный софит — его безуспешно пытались спрятать за горизонтальной дымоходной трубой, и яркий блик режет глаз на протяжении почти всей сцены.
Мартин в исполнении Джеффри Хантера утверждает, что в его жилах течёт одна восьмая черокской крови. Однако позже Итан (Джон Уэйн) заявляет, что парень индеец уже на четверть.
В самом начале картины капитан Клейтон уговаривает Итана и его брата пополнить ряды отряда. Джон Уэйн сначала надевает и застёгивает оружейный ремень, а на следующем же кадре повторяет это движение заново.
В эпоху, о которой повествует картина, почти все мужчины носили подтяжки, а вот к моменту съёмок вестерна их повсеместно вытеснили ремни. В итоге многие герои фильма разгуливают одновременно в ремне и подтяжках. Такое сочетание никогда не пользовалось популярностью — в народе даже ходила язвительная поговорка, называвшая подобный гардероб главным признаком неизлечимого пессимиста.
Во время яростной потасовки Мартин и Чарли кубарем катаются по полу, завернувшись в практически сплошь жёлтое покрывало. При смене монтажного плана цвет покрывала внезапно меняется.
Когда гости разнимают дерущихся на свадьбе Марти и Чарли, оба с ног до головы перепачканы толстым слоем белой пыли. Стоит камере приблизиться на крупный план, как герои предстают подозрительно чистыми — на их одежде остаётся лишь немного коричневой грязи.
Когда Итан, Марти и Моуз встречаются в баре с Эмилио Габриэлем Фернандесом-и-Фигероа, бармен выставляет дешёвую текилу. Эмилио по-испански требует принести выпивку получше, но бармен просто протирает ту же самую ёмкость тряпкой и возвращает на стойку. На следующем же плане перед героями материализуется совершенно другая бутылка якобы элитного пойла.
Во время свадебной драки Мартин сбивает Чарли ударом ноги, и тот падает прямо на скрипача. Свалка продолжается: кто-то пытается поднять музыканта за левую руку, пока тот сжимает в правой инструмент со смычком. Однако стоит скрипачу встать, как его скрипка оказывается лежащей под головой у Чарли.
Когда герои натыкаются на перебитый скот, Джон Уэйн стоит рядом с Гарри Кэри мл., и на кончике мизинца его правой руки отчётливо виднеется медицинский пластырь. До изобретения бактерицидного пластыря оставалось ещё несколько десятилетий — он появился лишь в 1920 году.
Погоня индейцев за отрядом рейнджеров смонтирована с явной несостыковкой по времени. На подходе к реке команчи буквально дышат беглецам в спину — между ними всего пара секунд форы. Однако в следующем кадре у самой воды преследователи внезапно оказываются гораздо дальше.
Действие картины разворачивается между 1868 и 1873 годами, однако герои стреляют из винтовок со скобой Генри, до боли напоминающих Winchester Model 1892. Их легко узнать по гладкой цельной ствольной коробке, затвору заподлицо и паре вертикальных запирающих клиньев сверху. В те времена куда логичнее смотрелся бы карабин Winchester Model 1866 Yellowboy с узнаваемой латунной коробкой и съёмными боковыми пластинами.
В сцене, где индейцы направляют коней в грязь и те заваливаются, всадник справа явно перестарался. Отлично видно, как актёр нарочно соскальзывает со спины лошади и картинно плюхается на землю, крутясь в жиже.
Когда Итан бросает своё оружие преподобному, тот неловко перехватывает его и случайно жмёт на спуск как раз в тот момент, когда прячет свой пустой револьвер за пояс. Впрочем, хоть ситуация и выглядит комично, это не киноляп: случайный выстрел был полностью запланирован режиссёром и прописан в сценарии.
В самом начале картины на коновязи у дома висит сложенное одеяло. Но стоит камере переместиться из тёмной комнаты на залитое солнцем крыльцо, как одеяло бесследно исчезает.
Сразу после перестрелки у реки Итан перезаряжает винтовку, беседуя с Клейтоном, а затем направляется к лошадям, держа оружие в левой руке. Перед самой склейкой он перекладывает его в правую, но на общем плане троицы винтовка снова оказывается в левой руке.
Когда семейство Эдвардс выбегает встречать Итана, собака бежит за Дебби по правую руку от девочки. Но стоит ракурсу смениться, как пёс уже бодро трусит слева от неё.
Во время переправы через реку конь капитана Клейтона оступается, и преподобный вылетает из седла, а на лицах Итана Эдвардса и Мартина Поли читается неподдельный испуг. Выбравшись на сушу, животное заметно прихрамывает. Однако списывать это на ошибку фильма не стоит: в верховой езде падения и травмы лошадей вполне естественны, так что сцена абсолютно реалистична.
Итан подходит к выложенной из камней стрелке, оставленной сбежавшей Лук, в высоких мокасинах, закрывающих щиколотки. Но когда он опускается перед ней на колени, края обуви оказываются подвёрнуты, обнажая вполне современные спортивные носки.
В ожидании налёта команчей Аарон Эдвардс выходит наружу: со двора видно, что защитные деревянные ставни на окнах фасада наглухо закрыты. Однако когда он возвращается в комнату, створки распахнуты настежь, и герою приходится закрывать их заново.
Чарли поднимается на крыльцо дома Йоргенсенов с гитарой, развёрнутой корпусом вперёд. Но едва он переступает порог, инструмент волшебным образом разворачивается грифом наружу.
Собираясь в погоню за угонщиками скота, Итан надевает кобуру и застёгивает ремень. Однако на следующем среднем плане он вновь продевает язычок в пряжку, хотя секундой ранее уже закончил это делать.
В сцене у камина Лори разговаривает с Мартином, сидя спиной к объективу. Осветительный прибор выставлен так неудачно, что прямо на её спине отчётливо видна тень от бленды кинокамеры.
Находясь в доме Эдвардсов вместе с отрядом преподобного, Чарли Маккорри осаживает Моза Харпера криком: «Заткнись, Моз!». В этой реплике актёр Кен Кертис совершенно забыл про свой характерный южный акцент, который старательно выдерживал на протяжении всей остальной картины.

Разведав стоянку команчей, Брэд возвращается к Итану с Марти и говорит, что лагерь находится всего в полумиле. Узнав о страшной участи Люси, парень в ярости вскакивает на коня и несётся туда — а звуки выстрелов раздаются буквально через пять-семь секунд. На деле хорошему скакуну под всадником со всей амуницией требуется около минуты, чтобы на полном скаку одолеть такое расстояние, так что добраться до индейцев Брэд попросту не успел бы.
Поиски затягиваются на долгие годы: маленькая Дебби в исполнении Ланы Вуд успевает вырасти во взрослую девушку, которую играет уже Натали Вуд. При этом остальные персонажи совершенно не стареют, если не считать тонкой прядки седины, внезапно появившейся в волосах Итана к сцене свадьбы.
Ворвавшись верхом в вигвам Шрама, Итан снимает с убитого вождя скальп. Однако чуть позже мы видим его скачущим и стреляющим среди бойцов Клейтона под открытым небом — и лишь после этого герой эффектно выходит из шатра с добытым трофеем в руках.
Когда Ларс Йоргенсен пытается преградить Итану и Мартину вход в дом прямо перед свадьбой Лори, за их спинами предательски шевелятся тени, падающие прямо на нарисованный задник. Спустя несколько минут та же оплошность повторяется: контуры Мартина и Чарли, вышедших подраться, снова отпечатываются на бутафорском фоне.
Итан выходит из вигвама вождя, сжимая в правой руке свежеснятый скальп. Но стоит ему заметить вдалеке Дебби, как жуткий трофей просто растворяется в воздухе — в следующих кадрах его уже нет, и куда он делся, остаётся только гадать.