Фильм

Дракула (1931) смотреть онлайн

Name: Дракула
Genre: Ужасы, Фэнтези, Драма
Released: 1931-02-12
Duration: 75 min
Rating: 7.3
Cast: Бела Лугоши, Хелен Чандлер, Дэвид Маннерс, Дуайт Фрай, Эдвард Ван Слоун

Dracula 12+

★ 7.3 IMDb 65 000 голосов ★ 7.1 Кинопоиск 15 485 голосов

«История самой странной страсти, какую только знал мир!» «The story of the strangest passion the world has ever known!»

Ужасы Фэнтези Драма

Про монстров По книгам

Страна: США
Год: 1931
Премьера: 12 февраля 1931
Длительность: 1 ч 15 мин
Изображение: Чёрно-белое
Режиссёр: Тод Браунинг
Сценарий: Брэм Стокер, Фредерик Стефани, Гаррет Форт, Тод Браунинг, Луис Стивенс, Луис Бромфилд

Оцените фильм

Озвучки Профессиональный многоголосый

Оригинал английский

Субтитры русские

О фильме «Дракула»

Туманные горы Трансильвании хранят мрачные тайны, но стряпчий Ренфилд игнорирует предостережения суеверных селян и отправляется в заброшенный замок графа Дракулы. Заключив выгодную сделку по покупке полуразрушенного аббатства Карфакс в Англии, гость даже не подозревает, что радушный хозяин — древний вампир. Лишив наивного агента разума своей гипнотической волей, не знающий жалости монстр превращает его в покорного раба и отправляется за океан в гробу, полном родной земли.

По прибытии к берегам туманного Альбиона экипаж судна находят мёртвым, а обезумевший Ренфилд попадает в психиатрическую клинику доктора Сьюарда, расположенную по соседству с новым владением графа. Тем временем сам Дракула легко вливается в высшее общество Лондона. Его изысканные манеры и аристократическое обаяние привлекают доверчивых англичан, но визиты таинственного чужестранца несут лишь смерть: первой его беззащитной жертвой становится юная Люси.

Вскоре загадочный недуг настигает и дочь доктора, прекрасную Мину. На её шее появляются пугающие следы, а рассудок начинает медленно уступать зову тьмы. Обеспокоенный жених девушки, Джон Харкер, не находит себе места, пока к расследованию череды странных смертей не подключается профессор Ван Хельсинг. Знаменитый учёный быстро распознаёт в происходящем следы древнего проклятия и понимает, что только решительные действия помогут вырвать Мину из леденящих объятий ночного гостя.

В ролях

Бела Лугоши Граф Дракула

Хелен Чандлер Мина

Дэвид Маннерс Джон Харкер

Дуайт Фрай Ренфилд

Эдвард Ван Слоун Ван Хельсинг

Герберт Банстон Доктор Сьюард

Фрэнсис Дэйди Люси

Джоан Стэндинг Горничная

Чарльз К. Джеррард Мартин

Банни Битти Цветочница

Дейзи Белмор Пассажир кареты

Тод Браунинг Капитан порта

Джеральдин Дворжак Невеста Дракулы

Джон Джордж Низкорослый ученый

Карла Леммле Пассажир кареты

Кадры

30 кадров Все кадры →

Афиши

69 афиш Все афиши →

134 интересных факта

Карла Леммле, скончавшаяся 12 июня 2014 года в возрасте 104 лет, была последней из остававшихся в живых участников съёмочной группы. На экране она предстала в образе угловатой пассажирки дилижанса, читающей вслух очерк об истории Трансильвании. Актриса небезосновательно гордилась тем, что стала первой в истории звукового кино женщиной, произнёсшей вступительную реплику в фильме ужасов. К слову, Карла приходилась племянницей основателю Universal Карлу Леммле — в те времена студия фактически была семейным предприятием, где трудились десятки родственников владельца.
Когда в 1956 году Бела Лугоши ушёл из жизни, его действительно упокоили в чёрном шёлковом одеянии, однако это был не экранный реквизит, а один из многочисленных плащей его личного гардероба. Знаменитое же облачение графа Дракулы сын артиста попытался продать на торгах в 2011 году, запросив стартовую цену в 1 200 000 долларов, но покупателей тогда не нашлось. Позже, в ноябре 2019 года, наследники передали реликвию Музею Американской киноакадемии для реставрации и включения в постоянную экспозицию бесценных артефактов золотого века Голливуда. Вопреки распространённой легенде, похоронить актёра в вампирском плаще было вовсе не предсмертной волей самого Лугоши: это решение совместно приняли его бывшая супруга Лилиан Арч и сын Бела-младший, о чём они неоднократно заявляли открыто.
Параллельно с основной лентой создавалась и её испаноязычная версия — «Дракула» (1931). Испаноязычная труппа работала в тех же самых декорациях по ночам, пока дневная смена отдыхала.
Морское путешествие графа и Ренфилда в Лондон позаимствовано из немой картины студии Universal «Укротитель бурь» (1925). Поскольку в эпоху немого кино частота кадров при съёмке и проекции отличалась от принятого позже стандарта звуковых лент, эти вставки выделяются на общем фоне дёргаными и ускоренными движениями.
На протяжении всей картины граф Дракула ни разу не моргает: столь жуткая деталь вкупе со знаменитым гипнотическим взглядом Белы Лугоши мастерски подчёркивает потустороннюю сущность нестареющего мертвеца.

В фильме почти полностью отсутствует закадровое музыкальное сопровождение. Создатели опасались, что зрители, ещё не привыкшие к недавнему изобретению звука, попросту не поймут, откуда доносится музыка, если в самом кадре нет видимого источника вроде театрального оркестра.
Довольно популярен миф о том, будто Бела Лугоши совершенно не говорил по-английски и зубрил текст роли исключительно на слух, по транскрипции. В действительности к началу производства артист уже сносно изъяснялся и владел языком не хуже, чем в последующие годы жизни.
Величественный замок графа на самом деле представлял собой искусный рисунок на стекле, закреплённом прямо перед объективом камеры. Карета неслась по настоящей дороге, но окружавший её зловещий пейзаж был полной иллюзией.
Знаменитая фраза аристократа «Послушайте их. Дети ночи. Какую музыку они создают!» заняла 83-е место в списке 100 величайших киноцитат по версии Американского института киноискусства.
В трансильванской цитадели графа компанию хозяину составляют опоссумы, южнокалифорнийские иерусалимские сверчки и броненосцы. Насекомые попали в кадр просто из-за обилия в окрестностях съёмочной площадки, а вот броненосцы удостоились чести изображать нечисть благодаря суеверию: люди часто замечали, как эти зверьки роют землю на кладбищах, и ошибочно приписали им привычку разрывать могилы ради осквернения тел.
Первоначальный вариант картины завершался нравоучительным эпилогом, в котором Эдвард Ван Слоун напрямую обращался к залу с комментарием об увиденном. В повторном прокате 1936 года эту сцену вырезали, и плёнка считается навсегда утраченной. Любопытно, что снятый чуть позже «Франкенштейн» (1931) применил похожий приём, но уже в виде пролога.
Ради заветной возможности перенести триумфальный сценический образ на большой экран Бела Лугоши согласился на более чем скромную ставку: 500 долларов в неделю на протяжении семи недель работы, что даже по меркам Великой депрессии считалось копейками. Формально гонорар Дэвида Маннерса, исполнителя роли Джона Харкера, превосходил эту сумму вчетверо, однако в реальности львиную долю его двух тысяч забирала студия Warner Bros./First National, сдавшая контрактного актёра «в аренду» по завышенному тарифу.
Чтобы добиться легендарного магнетического взгляда графа Дракулы, оператор Карл Фройнд направлял актёру прямо в зрачки два узких луча от специальных миниатюрных прожекторов.
Монументальные павильонные постройки, изображавшие трансильванскую твердыню и аббатство Карфакс, не стали разбирать после премьеры: Universal бережно сохранила конструкции и использовала их на съёмках других картин более десяти лет.
Лента по праву заслужила репутацию краеугольного камня, давшего официальный старт развитию жанра хоррора в Голливуде.
Вопреки колоссальной популярности созданного им амплуа, Бела Лугоши вернулся к роли канонического графа лишь однажды — в пародийной ленте «Эбботт и Костелло встречают Франкенштейна» (1948). Тем не менее схожих кровопийц артист играл регулярно, появившись, к примеру, в фильме «Возвращение вампира» (1943).
Классические вампирские атрибуты на экране так и не появились: Дракула ни разу не обнажает клыки, да и следов от роковых укусов зрителям не демонстрируют, хотя персонажи дважды обсуждают ранки на шеях несчастных жертв.
Как позже вспоминал Дэвид Маннерс в беседе с киноисториком Дэвидом Дж. Скалом, рабочий процесс напоминал хаос, а Тод Браунинг казался совершенно безучастным к происходящему. Единственным, кто подходил к съёмкам с полной отдачей, оставался Бела Лугоши. Он непрерывно мерил шагами павильон, запахнувшись в плащ и повторяя: «Я — Дракула», стараясь настроиться на нужную тональность и не выпасть из образа. Лугоши был фанатично предан профессии, и утверждения поздних биографов о том, будто актёр перестал отличать себя от персонажа, опровергали как его сын Бела-младший, так и коллега Кэрролл Борленд.
Блестяще воплотив безумца Ренфилда, Дуайт Фрай фактически стал заложником типажа: режиссёры наперебой предлагали ему исключительно роли эксцентричных психопатов, нервных истериков и неуравновешенных преступников.
Зловещая густая паутина в залах заброшенного замка создавалась с помощью специального пневматического пистолета, распылявшего в воздухе резиновый клей.
Во вступительных титрах звучит музыка из второго акта балета Петра Ильича Чайковского «Лебединое озеро».
Ещё до утверждения на главную роль Бела Лугоши добровольно выступил посредником между студией Universal Pictures и вдовой Брэма Стокера. Актёр страстно мечтал повторить свой театральный триумф на большом экране и два месяца бесплатно вёл переговоры, уговаривая правообладательницу снизить запросы. В итоге миссис Стокер уменьшила запрашиваемую сумму с 200 000 до 60 000 долларов, а боссы студии окончательно убедились в редкой преданности Лугоши этому проекту.
Изначально боссы Universal планировали снять масштабную высокобюджетную картину, которая бы в точности следовала роману Брэма Стокера. Однако биржевой крах 1929 года и наступление Великой депрессии заставили студию отказаться от столь рискованных трат: вместо дорогостоящего первоисточника в основу сценария легла куда более скромная бродвейская пьеса Хэмилтона Дина.
Бродвейская постановка «Дракулы» стартовала 5 октября 1927 года в театре «Фултон» и выдержала 261 показ. Из всего оригинального состава в киноверсию перекочевали только трое исполнителей: Бела Лугоши, сыгравший графа Дракулу, Эдвард Ван Слоун в роли Ван Хельсинга и Герберт Банстон, воплотивший доктора Сьюарда.
Дэвид Маннерс, сыгравший Джона Харкера, прожил после премьеры картины ещё 67 лет, однако утверждал, что так ни разу её и не посмотрел.
На отметке 0:02:55 трактирщик в исполнении Майкла Визароффа предупреждает Ренфилда: «Кучер... он боится... Вальпургиева ночь». Речь идёт о кануне дня святой Вальпургии, который выпадает на вечер 30 апреля. Согласно народным поверьям многих европейских регионов, именно в это время граница между мирами истончается и по земле свободно бродит всевозможная нечисть.
Крестьяне в трактире читают молитву «Отче наш» на венгерском языке.
Сцену в лондонском Альберт-холле снимали в тех же самых декорациях, которые ранее строили для немого хоррора «Призрак Оперы» (1925) с Лоном Чейни.
Президент Universal Pictures Карл Леммле после первого показа признался, что лента довела его до мурашек, и распорядился отправить её на перемонтаж. Режиссёр Тод Браунинг воспринял спешные студийные правки в штыки: он сокрушался, что на полу монтажной остались лучшие сцены. Кроме того, финальная склейка породила массу сюжетных несостыковок. Любопытно, что эти ошибки исчезают, если восстановить фильм строго по съёмочному сценарию, как это позже сделали преданные поклонники.
Писатель Ричард Мэтисон признавался в интервью Архиву американского телевидения, что замысел культового фантастического романа «Я — легенда» родился именно за просмотром этого фильма: «Мысли потекли сами собой, и я подумал: если один вампир внушает такой ужас, что будет, если ими станет весь мир?»
Роль Мины Харкер могла достаться Бетт Дэвис, у которой в то время был контракт с Universal. Однако глава студии Карл Леммле — младший счёл кандидатуру неудачной, заявив, что начинающей актрисе не хватает сексуальной привлекательности.
Когда студия приобрела права на бродвейскую постановку, образ владыки вампиров берегли для Лона Чейни. Однако легендарный актёр скончался 26 августа 1930 года, и роль передали Беле Лугоши. Спустя годы сын первоначального претендента, Лон Чейни — младший, всё же примерил плащ повелителя тьмы, сыграв графа Алукарда (то есть Дракулу, если прочесть наоборот) в картине «Сын Дракулы» (1943).
Чтобы происходящее на экране выглядело ещё более зловещим и потусторонним, часть оригинальных прокатных копий фильма тонировали в зелёный цвет.
Эдвард Ван Слоун и Дуайт Фрай оказались единственными артистами из всего актёрского ансамбля, кто снялся ещё в одном эталонном шедевре ужасов того же года — фильме «Франкенштейн» (1931).
Картина пользовалась колоссальным успехом у зрителей и заняла шестую строчку среди самых кассовых кинохитов американского проката 1931 года.
Съёмки картины дались Тоду Браунингу нелегко: режиссёр тяжело переживал недавнюю смерть близкого друга и постоянного соавтора Лона Чейни и страдал от запоев. Всегда дотошный постановщик на этот раз работал спустя рукава, был мрачен, то и дело бросал площадку на попечение оператора Карла Фройнда и мог в приступе раздражения прямо на ходу вырывать страницы из сценария, посчитав сцены лишними.
В целях жёсткой экономии бюджета сцены ленты снимали строго в той хронологической последовательности, в какой они идут по сюжету.
На родине Белы Лугоши в Венгрии новинку встретили в штыки: критики посчитали саму историю безнадёжно устаревшей, а игру соотечественника и вовсе назвали худшей частью картины. В газетах того времени писали, что зрители в залах откровенно потешались над происходящим на экране, срывая просмотр громким хохотом. Образ графа тем не менее прочно осел в венгерской культуре, хотя саму ленту забыли на долгие десятилетия — вплоть до 2004 года, когда состоялся её ограниченный релиз на DVD.
Кинематографисты опирались не на оригинальный роман Брэма Стокера, а на бродвейскую инсценировку: экранизировать перегруженную книгу, где действовали даже ковбои Дикого Запада, студии было просто не по карману. Любопытно, что впоследствии уже театр перенял киношную находку. Например, знаменитой реплики графа «Я не пью... вино» в пьесе не было — её добавили в поздние версии спектакля только потому, что публика ждала знакомую фразу с экрана.
Облачившись в свой мрачный костюм, Бела Лугоши любил расхаживать по съёмочной площадке и перед зеркалом, горделиво выкрикивая: «Я — Дракула!» Подобный ритуал не был простой забавой: актёр, получивший классическую театральную школу в Венгрии, использовал эту психологическую технику, чтобы всецело вжиться в образ и настроиться на безупречную игру.
В оперной ложе, где граф Дракула впервые знакомится с доктором Сьюардом, звучит увертюра Рихарда Вагнера к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры».
Покупка прав на экранизацию обошлась студии Universal Pictures в 40 000 долларов. Соглашение удалось заключить с автором театральной пьесы Гамильтоном Дином и вдовой Брэма Стокера, причём ключевую роль в переговорах с последней сыграл сам Бела Лугоши.
Основатель Universal Pictures Карл Леммле задумался об экранизации «Дракулы» ещё в 1914 году, как только студия перебралась в Калифорнию. Однако от замысла до премьеры прошло более 15 лет.
Вопреки утверждениям авторов как еврейского происхождения, так и антисемитских взглядов, на шейном ордене графа Дракулы изображена вовсе не звезда Давида.
Прежде чем сыграть вампира на экране, Бела Лугоши с колоссальным успехом воплощал этот образ на Бродвее в 1927 году, а затем объездил всю Америку с гастролями. Постановка британского драматурга Гамильтона Дина настолько прогремела в США, что боссы Universal почти сразу заинтересовались сценарием для экранизации.
Сыгравшая Мину Сьюард актриса Хелен Чандлер после премьеры совершенно потеряла связь с реальностью. Коллеги вспоминали, что она буквально витала в облаках и страдала манией величия, будучи уверенной в своём грядущем статусе суперзвезды. Увы, к моменту её кончины в 1960-х годах публика о ней уже практически не помнила.
Среди синефилов ходят слухи об альтернативной, более продолжительной версии фильма. Известно, что до финального предпремьерного монтажа хронометраж картины доходил примерно до 84 минут.
Специально по заказу Universal культовый композитор-минималист Филип Гласс написал к фильму новый саундтрек. Премьерный показ ленты с этой музыкой состоялся 26 октября 1999 года в Бруклинской музыкальной академии.
Расхожее мнение о том, будто Бела Лугоши носил в кадре парик, ошибочно: на съёмках волосы были свои. Правда, для рекламных фотосессий ему клеили накладку с треугольным выступом на лбу — так называемым «вдовьим мысом». Полноценную накладку такой формы актёр примерил чуть позже, сыграв в хорроре «Белый зомби» (1932).
Принято считать, что в картине можно услышать знаменитую органную «Токкату и фугу ре минор», однако это заблуждение. Легендарное произведение звучит в другом фильме ужасов с Белой Лугоши и Дэвидом Маннерсом — ленте «Чёрный кот» (1934).
В 2020 году издательство Legendary Comics выпустило графический роман по мотивам оригинального романа Брэма Стокера, подарив вампиру внешность Белы Лугоши. Так актёр впервые стал героем первоисточника, а не бродвейской переделки, и примерил ставшие каноничными вампирские клыки, которых у него не было в экранизации 1931 года.
Джон Кэррадайн не раз утверждал, что претендовал на заглавную партию у Браунинга, однако документальных свидетельств этому нет. Куда правдоподобнее звучит другая его байка — о том, как он отверг пробы грима на роль Монстра в картине «Франкенштейн» (1931) из-за полного отсутствия реплик: актёр действительно работал на Universal в то время над драмой «Рай на Земле» (1931). Впоследствии Кэррадайн всё-таки перевоплотился в повелителя вампиров в лентах Universal «Дом Франкенштейна» (1944) и «Дом Дракулы» (1945), а также в независимых проектах «Малыш Билли против Дракулы» (1966) и «Ноктюрна» (1979).
Фильм заслуженно занял своё место в авторитетном киногиде Стивена Шнейдера «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умереть».
На экране жертвой вампира становится Мина Сьюард. В книге Брэма Стокера её зовут Вильгельмина «Мина» Мюррей, и доктору Сьюарду она не родственница. В романе Мина — рано осиротевшая скромная школьная учительница.
С музыкальной точки зрения поход графа в театр выстроен любопытно: на входе звучит начало «Неоконченной симфонии» Шуберта, при появлении Дракулы в зрительном зале оркестр переходит на финал увертюры Вагнера к «Нюрнбергским мейстерзингерам», а затем в эпизоде вновь всплывает мотив Шуберта.
Вопреки укоренившейся легенде, Лон Чейни вовсе не был утверждён на титульную роль. Продюсеры Universal действительно присматривались к нему незадолго до его трагической смерти, однако актёр вряд ли смог бы принять приглашение: в тот момент он вёл переговоры о продлении эксклюзивного контракта со студией Metro-Goldwyn-Mayer.
По первоначальной задумке создателей картина должна была получить солидный бюджет и гораздо точнее следовать тексту оригинального романа Брэма Стокера.
В длинном списке возможных претендентов на роль графа фигурировали самые разные артисты, включая Пола Муни, Конрада Фейдта, Честера Морриса, Джона Рэя и Уильяма Кортни.
Открывающие титры встречают зрителя темой из балета Пётры Ильича Чайковского «Лебединое озеро» (второе действие). По меркам эпохи, в которой разворачиваются события фильма, это было относительно свежее произведение, партитуры которого пользовались широкой известностью.
Участие в проекте Universal закрепило за дуэтом Дэвида Маннерса и Хелен Чандлер статус яркой экранной пары: этот фильм стал их самой кассовой совместной работой. До этого они успели вместе сняться в двух лентах для Warner Bros./First National Pictures и в одной — для Fox Film Corporation.
Картина удостоилась места в престижном списке «Великих фильмов» Роджера Эберта.
Кинолента вошла в знаменитый телепакет Shock Theater из 52 проектов студии Universal, показанный в 1957 году. Спустя год последовало продолжение под названием Son of Shock, пополнившее коллекцию ещё двумя десятками картин.
История берёт начало в Вальпургиеву ночь, выпадающую на 30 апреля. Этот канун праздника святой Вальпургии широко известен во многих уголках Европы: по поверьям, именно в это время нечистая сила обретает наибольшее могущество, а ведьмы устраивают грандиозный шабаш.
Если авторские права не будут утрачены раньше времени, эта лента наряду с другими фильмами 1931 года перейдёт в общественное достояние США 1 января 2027 года.
В обеих экранизациях — англоязычной и испаноязычной «Дракула» (1931), снимавшейся параллельно, — сыграли актрисы-долгожительницы. Карла Леммле из американской версии и Лупита Товар из испанской сумели перешагнуть столетний рубеж.
Народные поверья издавна приписывали вампирам способность оборачиваться волками, однако именно Брэм Стокер первым догадался превратить их в летучих мышей.
Молитвы селян в завязке фильма звучат на венгерском, и на нём же сделаны указатели в деревне. Дело в том, что в эпоху создания романа Брэмом Стокером перевал Борго находился на стыке Трансильвании и Венгрии. Сегодня это территория Румынии, но там по-прежнему проживает крупная венгерская община, сохраняющая родную речь.
После внезапной кончины Лона Чейни одной из основных кандидатур на роль графа стал актёр Иэн Кит.
Сцена, где Ренфилд ползёт к упавшей в обморок горничной, выглядит зловеще и двусмысленно, но на деле лишена всякого насилия: безумец всего лишь пытается поймать севшую на девушку муху. В американском монтаже этот момент вырезали, зато сохранили в версии на испанском языке.
Жутковатый кадр с Ренфилдом, застывшим в трюме под лестницей, изначально отсутствовал в сценарии — скорее всего, актёр решился на чистую импровизацию прямо во время съёмок.
Годом позже студия Universal вновь сделала тему из балета «Лебединое озеро» открывающей мелодией для хоррора «Мумия» (1932). Она же прозвучала во вступительных титрах ленты «Убийства на улице Морг» (1932).
Кинематографическому Дракуле хватает всего трёх ящиков с родной землёй, тогда как в литературном первоисточнике вампир везёт с собой сразу полсотни.
Продавщица цветов, на которую граф нападает на лондонских улицах, по задумке создателей, видимо, была полячкой. Она произносит фразу «Kwiatki pachnące» («Ароматные цветы»), хотя её польский акцент звучит не вполне естественно.
Под личиной кучера без труда угадывается Бела Лугоши, из-за чего странно, что Ренфилд так и не признал в нём графа. Для сравнения, в первоисточнике, фильме «Носферату» и испаноязычной адаптации лицо возницы оставалось надёжно скрыто.
Реальный исторический прототип вампира — правитель Валахии XV века Влад Цепеш, прославившийся нечеловеческой жестокостью к неприятелям. Знаменитый «замок Дракулы», привлекающий толпы туристов, расположен сегодня в румынском местечке Бран.
В ряде киносправочников указан хронометраж в 84 минуты, однако подобной расширенной версии фильма до сих пор обнаружить не удалось.
Первоначально лента завершалась монологом Ван Хельсинга, который зрители в зале порой скандировали хором. Позднее цензоры всё же вырезали это финальное обращение, опасаясь гнева верующих из-за неприкрытого намёка на реальность потусторонних сил.
Знаменитой фразы «Я никогда не пью вино» не было ни на страницах романа, ни в бродвейской постановке. Однако после успеха экранизации реплика настолько полюбилась публике, что её включили и в театральную версию.
Хотя термин «носферату» регулярно фигурирует в книге и фильме, в румынском языке такого слова попросту не существует. Брэм Стокер наткнулся на него в этнографическом труде писательницы Эмили Джерард, утверждавшей, что именно так по-румынски звучит «вампир», и слепо ей доверился.
Первую невесту Дракулы, поднимающуюся из гроба, сыграла Джеральдин Дворак — постоянный дублёр Греты Гарбо. Другую пассию графа воплотила на экране Корнелия Тоу, чьё настоящее имя звучало как Милдред Пирс.
Творческий дуэт Тода Браунинга и Белы Лугоши сложился ещё за два года до этой картины: в 1929 году они вместе работали над фильмом «Тринадцатый стул» (1929).
Кинобоссы посчитали крыс слишком омерзительными для голливудской публики, поэтому монолог персонажа Дуайта Фрая об этих грызунах звучит лишь на словах. А вот в более ранней сцене в замке Дракулы под видом крыс в кадре бегают обыкновенные опоссумы.
Помимо знаменитой испаноязычной версии, которую снимали по ночам в тех же самых декорациях, была выпущена и немая версия картины — специально для тех кинотеатров, где ещё не успели установить звуковое оборудование.
Неповторимый маниакальный смех Ренфилда принёс Дуайту Фраю настоящую известность. Актёр не только получил похожие роли в нескольких хоррорах студии Universal Pictures, но и стал узнаваем на улицах. Сын Фрая вспоминал, как продавцы в магазинах и клерки начинали пародировать этот смех, стоило им узнать артиста в лицо или увидеть его фамилию на банковской карте.
В сценарии клыки Дракулы прямо упоминались в нескольких сценах, однако Бела Лугоши ни разу за весь фильм их не надевает. Любопытно, что кровопийца в немом шедевре «Носферату, симфония ужаса» (1922) щеголял острыми зубами, но в ранних ужастиках студии Universal от них почему-то отказались.
Исполнитель роли Ренфилда Дуайт Фрай утверждал, что режиссёр Тод Браунинг вообще не руководил съёмками его сцен. По словам актёра, всеми указаниями на площадке в такие моменты заправлял оператор Карл Фройнд.
Эпизод с порезанным пальцем создатели картины целиком позаимствовали из ленты «Носферату, симфония ужаса» (1922).
До выхода этой картины знаменитый вампир появлялся на экранах лишь дважды, причём оба раза — без одобрения вдовы Брэма Стокера. Первым стал венгерский фильм «Смерть Дракулы» (1921), где пациент психбольницы объявляет себя истинным графом. Вторым — легендарный «Носферату, симфония ужаса» (1922) Ф. В. Мурнау. Тогда вдова писателя через немецкий суд доказала факт плагиата и добилась приказа об уничтожении всех копий, но некоторые копии уцелели, благодаря чему фильм и дошёл до нас в статусе шедевра.
Изначально образ графа предназначался Конраду Фейдту, однако тот уехал обратно в Европу, и боссы студии остановились на кандидатуре Белы Лугоши. Сегодня Фейдт больше всего известен зрителям по роли майора Штрассера в классической ленте «Касабланка» (1942).
Съемку сцены, где Дракула и Ренфилд входят в столовую, пришлось задержать на несколько часов: в камине яростно полыхал огромный костёр, и треск горящих поленьев напрочь заглушал запись звука.
Произнося фразу «Кровь — это жизнь», Дракула буквально цитирует стих из Второзакония (12:23), запрещающий вкушать кровь. Впрочем, Брэм Стокер мог обыграть и ходившую в то время рекламу шарлатанского снадобья от «дурной крови» — викторианского эвфемизма для обозначения сифилиса.
В тридцатые годы постановщик «Франкенштейна» Джеймс Уэйл сумел затмить Тода Браунинга на студии Universal Pictures. Одной из причин была нелюбовь Браунинга к работе с диалогами в звуковом кино, тогда как Уэйл за годы практики на Бродвее набил на этом руку.
Из окончательного сценария вырезали реплику, пояснявшую, что Ренфилд был единственным владельцем своего агентства недвижимости — именно поэтому в Лондоне никто не забил тревогу из-за его долгого отсутствия.
Исполнитель роли Джона Харкера Дэвид Маннерс признавался, что ни он сам, ни его партнёрша Хелен Чандлер (Мина) не относились к съёмкам с должным трепетом. Напротив, прямо перед камерой актёрам то и дело приходилось давиться от смеха.
Брэм Стокер никогда в жизни не бывал в ущелье Борго, которое на самом деле выглядит на редкость живописным и цветущим. Однако авторам фильма требовалась мрачная и пугающая атмосфера, так что пейзаж для экрана они просто выдумали от начала и до конца.
Кинооператор Карл Фройнд, снявший великий «Метрополис» (1927) Фрица Ланга, считался новатором в области динамичной съёмки. Однако Тод Браунинг был сторонником статичной камеры, поэтому редкие проезды и планы с крана в фильме служат лишь для обозначения места действия.
В первоисточнике Стокера Харкер видит отсутствие отражения Дракулы в зеркальце для бритья. В театральной постановке тайну раскрывает Ван Хельсинг у настенного зеркала, которое граф затем разбивает вазой (позже этот жест заменили на простую угрозу, чтобы сберечь бюджет спектаклей от постоянной порчи дорогого реквизита). В экранизации же Дракула сокрушает зеркальце в руках Ван Хельсинга (Эдвард Ван Слоун), а в испаноязычной версии фильма разносит его ударом трости.
Бела Лугоши получил звёздную роль в театре благодаря случаю: Рэймонд Хантли поссорился с руководством из-за гонорара и наотрез отказался ехать на Бродвей. Поскольку венгр с трудом говорил по-английски, режиссёр был вынужден давать ему указания на французском.
В 2001 году Американский институт кино включил ленту в престижный список «100 самых остросюжетных американских фильмов».
Поначалу Брэм Стокер хотел назвать своего главного злодея графом Вампиром. Однако планы писателя изменились, когда он наткнулся на жизнеописание Влада Цепеша и узнал его прозвище — Дракула, что в переводе означает «сын Дракона» (именно «Драконом», то есть Дракулом, именовали отца господаря, Влада II).
Мина и Люси были неразлучными подругами как в романе Брэма Стокера, так и в экранизации. Любопытно, что сыгравшие их актрисы Хелен Чандлер и Фрэнсис Дэйди искренне дружили и в жизни.
Задолго до знаменитых рекламных трюков Уильяма Касла лондонский театр Little Theatre в Вест-Энде уже вовсю эпатировал публику: на спектаклях о Дракуле в фойе дежурила настоящая дипломированная медсестра, которая приводила в чувства падавших в обморок зрителей с помощью нюхательной соли.
Целый ряд ведущих актёров фильма после кончины был кремирован — среди них Герберт Банстон, Эдвард Ван Слоун, Хелен Чандлер, Фрэнсис Дэйди и Дэвид Маннерс. Прах Ван Слоуна упокоился на кладбище Бём в пенсильванском Блу-Белле, а урна с прахом Чандлер находится на знаменитом Hollywood Forever. Прах Дэйди и Маннерса родственники развеяли в других памятных местах.
Голос начальника порта, который звучит за кадром во время обнаружения заброшенного корабля-призрака, принадлежит самому режиссёру Тоду Браунингу.
В картине у графа Дракулы вообще нет клыков. До съёмок Бела Лугоши играл этого персонажа на театральных подмостках, где в эпоху до микрофонов артистам требовалась безупречная дикция, чтобы голос разносился по всему залу. Накладные клыки только искажали речь, да и со сцены зрители их всё равно бы не разглядели. В итоге авторы экранизации решили, что и на киноплёнке этот атрибут вампира совершенно ни к чему.
Эта картина стала первой в череде многочисленных экранизаций истории о графе-вампире. Именно она превратила студию Universal Pictures в главную фабрику ужасов, а исполнителя главной роли сделала мировой звездой жанра.
Для эффектной панорамы с каретой на горной дороге кинематографисты совместили настоящую повозку и рисунок на стекле, заменивший задний план. Точно такую же комбинированную съёмку использовали в эпизоде, где Ренфилд (Дуайт Фрай) переступает порог замка Дракулы, а холл с парадной лестницей уходит высоко вверх.
В сцене диалога с доктором Сьюардом (Герберт Банстон) в театральной ложе Бела Лугоши стоит на нижних ступеньках. Из-за этого ракурса один критик из Кливленда даже решил, что актёр низкорослый, хотя на самом деле рост Лугоши составлял 185 сантиметров.
Вопреки ожиданиям, сам граф оказывается вовсе не первым кровопийцей, появляющимся на экране. Пальма первенства принадлежит одной из его невест в исполнении Джеральдин Дворак (известной в первую очередь как дублёрша Греты Гарбо) — именно она стала самой первой вампиршей в истории голливудского кино.
При скромном производственном бюджете в 441 984 доллара фильм показал феноменальный результат, собрав в первоначальном прокате более 25 миллионов долларов.
Студия сэкономила колоссальные средства на производстве параллельной испаноязычной версии ленты: её создание обошлось всего в 66 000 долларов, в то время как бюджет оригинального англоязычного фильма составил 341 000 долларов.
В театральной постановке Дракула добирался до берегов Англии на ночном самолёте. Киношники поначалу даже хотели снабдить этот летательный аппарат крыльями летучей мыши, но в итоге отказались от диковинной затеи и вернули книжный корабль. Общие планы судна позаимствовали из немой короткометражки студии Universal «The Storm Breaker», благодаря чему экранные события совпали с хронологией оригинального романа, действие которого разворачивалось в 1893 году.
В титрах имя президента студии Карла Леммле сопровождается курьёзной опечаткой: художники пропустили букву в слове «President», превратив его в «Presient».
За права на экранизацию «Дракулы» боролись такие голливудские гиганты, как Metro-Goldwyn-Mayer, Columbia Pictures и Fox Film Corporation. В конечном счёте победу одержала студия Universal Pictures, выложив за них внушительные по тем временам 40 000 долларов.
Образ графа Дракулы Бела Лугоши примерил на большом экране лишь дважды: в этой классической ленте и в пародийной комедии «Эбботт и Костелло встречают Франкенштейна» (1948). При этом к вампирскому амплуа он возвращался регулярно — например, в картине Тода Браунинга «Знак вампира» (1935), снятой для студии MGM.
В некоторых сценах — например, во время первого эффектного наезда камеры на лицо Дракулы — композиция кадра выглядит слегка смещённой от центра. Причина кроется в технологии: плёнку экспонировали с полным раскрытием кадрового окна, а позже часть изображения просто перекрыли оптической звуковой дорожкой.
Аконит, который персонажи используют для защиты от нечисти, в народе часто называют борцом или волчьим корнем. Это растение из семейства лютиковых крайне коварно: оно содержит смертоносный яд, но в микроскопических дозах издавна применяется как лекарство.
Характерный неповторимый акцент Белы Лугоши объяснялся тем, что на заре карьеры венгерский актёр заучивал английские реплики исключительно на слух, по транскрипции. Любопытно, что в первоисточнике граф говорил по-английски абсолютно чисто и без малейшего иностранного акцента.
На первых порах Белу Лугоши даже не рассматривали на главную роль. Пресса прочила её Конраду Фейдту — сомнамбуле из «Кабинета доктора Калигари» (1920), а боссы студии Universal мечтали заполучить Лона Чейни, предложив ему контракт сразу на три фильма (включая звуковой сиквел «Призрака Оперы» (1925)). Планы разрушила внезапная смерть Чейни. Перебрав ещё несколько кандидатур, продюсеры всё же утвердили Лугоши со скромным гонораром 500 долларов в неделю.
В начале картины постояльцы деревенской таверны эмоционально спорят на чужом языке. На самом деле актёры читают христианскую молитву «Отче наш» на венгерском.
Когда Дракула впервые проникает в покои Мины, на лампе на переднем плане можно заметить прикреплённый к абажуру кусок картона. Позже эту же деталь осветителей легко разглядеть на прикроватном столике справа от постели девушки.
Дэвид Маннерс, сыгравший Джона Харкера, вспоминал, что Бела Лугоши во время съёмок вёл себя подчеркнуто отстранённо и холодно.
Открывающую сцену с каретой, спускающейся по горному серпантину, сняли с одного дубля. Горы позади были лишь нарисованным задником, зато экипаж в кадре двигался самый настоящий.
Кинематограф десятилетиями связывал вампиров с летучими мышами, однако в дикой природе летучие мыши-вампиры нападают в основном на животных, чаще всего на домашний скот.
В оригинальном романе Брэма Стокера не было и следа любовной тоски: книжный граф не романтизировался вовсе. Экранный же образ родился из сплава первоисточника и более ранних романтических версий вампирских историй.
После премьеры в нью-йоркском кинотеатре «Рокси» 12 февраля 1931 года пресса раструбила, что зрители буквально падали в обморок от ужаса. Эту шумиху ловко срежиссировала сама студия, подогрев такое любопытство публики, что залы по всей стране моментально заполнились.
Лампа в спальне Мины отбрасывает на стену зловещую тень, предвещающую появление чудовища: силуэт в точности напоминает фигуру Дракулы в плаще с хищно поднятыми руками.
Считается, что мрачные эпизоды на кладбище снимали в Англии — в городе Уитби, расположенном в Северном Йоркшире.
Британский актёр Бернард Джукс не раз перевоплощался в Ренфилда на театральных подмостках и всеми силами пытался заполучить эту роль в киноверсии.

Студийное руководство категорически противилось сцене нападения Дракулы на Ренфилда, усмотрев в ней гомоэротический подтекст. Режиссёру даже направили специальную записку с прямым указанием: «Дракула должен нападать только на женщин».
Когда в 1934 году в Голливуде ужесточили кодекс Хейса, фильм отправили на цензуру для повторного проката. Под нож попали предсмертный вопль Ренфилда и стон Дракулы, когда ему в сердце вбивают кол, хотя впоследствии вырезанные звуковые фрагменты всё же восстановили.
В режиссёрском сценарии планировалась сцена, так и не попавшая в финальный монтаж: Ван Хельсинг приводит Джона на кладбище, чтобы доказать реальность вампиров, и они видят, как обращённая Люси заходит в склеп. Профессор утешает спутника, достаёт из кармана сверток и отправляется следом, чтобы уничтожить нечисть, после чего действие должно было перенестись к похищению Мины.
Ирония судьбы: Дракула в исполнении Белы Лугоши ни разу не появлялся на экране с окровавленными губами, тогда как в драме «Дочери, которые платят» (1925) актёр с кровью на губах всё же предстал. Его герой Серж силой целовал танцовщицу, державшую во рту розу, ранил губы о шипы и вытирал проступившую кровь платком.
В романе Дракулу убивают ножом во время погони в Трансильванию, когда его ящик с землёй сбрасывают с повозки. В «Носферату» монстр гибнет от первых лучей утреннего солнца (в книге граф спокойно разгуливал при свете дня, а миф о смертоносности солнца придумали именно авторы картины «Носферату»). На театральной сцене вампира сначала закалывали ударом в сердце, а в бродвейской постановке заменили оружие на осиновый кол — точно так же расправляется с ним Ван Хельсинг и в ленте 1931 года.

34 ошибки и ляпа

В сцене, где Ван Хельсинг пытается подловить Дракулу на отсутствии отражения в зеркале, на полу отчетливо видны меловые метки, указывающие Беле Лугоши, куда именно нужно встать перед камерой.
По замку графа Дракулы в Трансильвании невозмутимо разгуливают броненосцы — животные, которые водятся исключительно на Американском континенте.
На первых же кадрах с замком Дракулы в Трансильвании можно заметить североамериканского виргинского опоссума.

Создатели фильма явно запутались в английской географии: лечебницу доктора Сьюарда называют то расположенной «близ Лондона», то «в Уитби». На самом деле прибрежный городок Уитби находится на севере Англии, в графстве Йоркшир, и до столицы от него очень далеко.
Когда потерявшего сознание Ренфилда окружают невесты Дракулы, внезапно появляется сам граф и прогоняет их властным жестом. Отступая назад, одна из вампирш наступает на подол соседке (или же на собственный), из-за чего женщины неловко сталкиваются и поддерживают друг друга.
Когда вампир в облике летучей мыши парит за окном Люси, невооруженным глазом видны тонкие тросики: именно с их помощью бутафорию дергают вверх-вниз и заставляют ее махать крыльями.
Доктор Сьюард грозится упаковать Ренфилда в смирительную рубашку, используя типично американское выражение «strait-jacket». Настоящий британский врач того времени непременно сказал бы «strait-waistcoat» — именно так выражался герой в романе Брэма Стокера и других экранизациях. Впрочем, здесь это скорее намеренная адаптация для зрителей в США, чем случайная ошибка.
Во время разговора о том, сохранил ли Ренфилд в тайне свою поездку в Трансильванию, его чемоданчик необъяснимым образом перескакивает из рук Дракулы прямо на стол. Этот скачок монтажа возник из-за вырезанной реплики.
Лондонская цветочница, на которую граф Дракула нападает перед походом на концерт, должна быть мертва. Однако в момент, когда подбежавший полицейский начинает свистеть в свисток, лежащая на земле девушка заметно шевелится.
На настольных лампах в спальнях можно заметить куски картона, которыми съемочная группа прикрывала яркий свет при съемке крупных планов. Возможно, это сочли естественной деталью интерьера, но персонажи этих странных экранов совершенно не замечают.
В финальных титрах допущена путаница: Джоан Стэндинг указана как горничная, хотя на самом деле она сыграла медсестру Бриггс. Настоящую же горничную, которая падает в обморок от жуткого смеха Ренфилда, сыграла Мун Кэрролл, вовсе не попавшая в титры.
Во вступительных титрах должность главы студии Карла Леммле написана с курьезной опечаткой — «Presient» вместо «President».
Граф Дракула проводит дни в гробу, наполненном родной трансильванской землей. Тем не менее восстает он ото сна в безупречном виде: волосок к волоску, а на его черном шелковом плаще нет ни единой пылинки.
Рассказывая Ренфилду о зловещем графе, трактирщик держит трубку в левой руке, но ровно на один кадр она внезапно перемещается в правую.
В сценах с летучими мышами отлично различимы проволочки, на которых подвешены макеты.
Когда Дракула впервые приводит Ренфилда в спальню замка, дверь закрывается сама по себе, причем петли у нее расположены справа. После смены плана та же дверь все еще продолжает закрываться, хотя давно должна была захлопнуться, а петли необъяснимым образом оказываются уже с левой стороны.
Корабль, плывущий в Лондон, показан посреди бушующего шторма: судно нещадно кренит на волнах, палубу заливают потоки воды и хлещет ливень. Однако когда Дракула поднимается из трюма, вокруг него царит полнейший штиль и сухость.
Когда Ренфилд случайно режет палец, на общем плане комнаты видно, что его постель уже аккуратно расправлена, хотя у Дракулы попросту не было времени подойти к кровати и приготовить ее ко сну.
Волчий вой и лай в фильме звучат крайне неубедительно: сразу слышно, что зверей изображает человек. Характерное эхо выдает запись в тесном павильоне звукозаписи, которая не имеет ничего общего с акустикой открытого воздуха возле горного замка.
Прощаясь с Ренфилдом после первой встречи, Дракула бросает разговорную фразу «I'll leave you». Весьма сомнительно, чтобы венгерский граф той эпохи позволил себе использовать сокращенную форму «I'll» вместо чопорного и подобающего статусу «I will».
При первом знакомстве графа Дракулы с доктором Ван Хельсингом и его спутниками Мина кутает шею в шарф, чтобы спрятать вампирские укусы — их чуть позже осматривают доктор Сьюард и Ван Хельсинг. Однако во всех последующих сценах на шее Мины (Хелен Чандлер) нет ни единого следа или шрама.
В оригинальном романе героя зовут Джонатан, что может сокращаться до «Джон» без буквы «h» (Jon), но никак не до библейского John (как Иоанн Креститель или Иоанн Богослов). Тем не менее во вступительных титрах он указан именно как Джон Харкер (John Harker). Дело в том, что экранизация опиралась не на саму книгу, а на бродвейскую пьесу Джона Л. Балдерстона и Гамильтона Дина: перерабатывая британский вариант Дина для американской сцены, Балдерстон укоротил и изменил имена некоторых персонажей.
В одном из эпизодов Дракула выбирается из своего гроба в аббатстве Карфакс. На заднем плане можно заметить парадный зал — это декорация, оставшаяся от фильма «Лондон после полуночи» (1927). Сохранился даже рекламный кадр, где Бела Лугоши несёт Хелен Чандлер вниз по этой лестнице (а в испаноязычной версии ленты эта сцена и вовсе осталась). Вот только чуть позже гроб графа почему-то оказывается уже в подвале.
Веточка аконита лежит на шее спящей Мины ещё до того, как Ван Хельсинг вообще предлагает использовать это растение для защиты.
Когда Ренфилд впервые переступает порог главного зала в замке графа, через ряд окон справа льётся яркий свет, отбрасывая чёткие тени, словно в солнечный полдень. Между тем гость прибыл туда глубоко за полночь, так что остаётся лишь списать эту иллюминацию на чересчур щедрый лунный свет.
Стоит Ренфилду подняться к Дракуле на верхнюю площадку лестницы, как под их ногами раздаётся отчётливый глухой стук дерева, хотя ступени должны быть массивными каменными плитами.
Во время беседы Мины и Люси о Дракуле в зеркальном отражении руки Мины лежат одним образом, но при смене ракурса на прямой план их положение мгновенно меняется.
В момент, когда Дракула проходит мимо кресла, за спинкой отчётливо видна часть зажжённой лампы, спрятанной съёмочной группой.
Лабораторная посуда на столе Ван Хельсинга собрана абсолютно нелепо: колба и реторта присоединены прямиком к рубашке охлаждения стеклянного конденсатора, что с точки зрения практической химии совершенно бессмысленно.
В замковой спальне Дракула забирает шляпу, пальто и трость Ренфилда, проходит мимо камина и скрывается за боковой дверью. Буквально через пару мгновений через неё же внутрь проникают женщины-вампиры — то есть выход явно ведёт прямо наружу. Зачем графу понадобилось выносить вещи гостя на улицу, так и остаётся загадкой.
Возле тела погибшей цветочницы полицейский изо всех сил дует в свисток. Забавно, что он уже убрал его от губ, а на звуковой дорожке раздаётся ещё один запоздалый свист.
Герои прекрасно знают (или по меньшей мере догадываются), что ящики с родной землёй Дракулы спрятаны в аббатстве Карфакс, однако на то, чтобы просто отправиться туда, у них уходит несколько дней.

В сцене расправы над Ренфилдом звук его тела, катящегося вниз по ступенькам, предательски выдаёт фальшивку: лестница декорации сделана из досок, а вовсе не высечена из камня.
Дублёр, выполняющий смертельное падение за Ренфилда, щеголяет аккуратной короткой стрижкой и чёрными как смоль волосами. При этом сам Ренфилд мгновением ранее был растрёпанным блондином с довольно длинными прядями.