Фильм

Дневник Анны Франк (1959) смотреть онлайн

The Diary of Anne Frank 12+

★ 7.4 IMDb 15 000 голосов ★ 7.4 Кинопоиск 1 277 голосов

«Голливуд еще не создавал более захватывающей интриги... более нежной истории любви... и более глубокой человеческой драмы!» «Hollywood has never made a greater suspense story... a more tender love story... or a finer human drama!»

Страна
США
Год
1959
Премьера
18 марта 1959
Длительность
2 ч 59 мин
Изображение
Чёрно-белое
Режиссёр
Джордж Стивенс
Сценарий
Фрэнсис Гудрич, Альберт Хэккетт, Анна Франк
Оцените фильм
Оригинал английский

О фильме «Дневник Анны Франк»

Оккупированный нацистами Амстердам задыхается от террора, и еврейским семьям не остаётся иного выбора, кроме как исчезнуть для внешнего мира. Отто Франк укрывает свою семью в потайных комнатах над конторой, где с помощью верного Кралера и самоотверженной Мип Гиз находит спасение ещё одна чета — Ван Даан с сыном Петером. Вскоре к беглецам присоединяется педантичный дантист Альберт Дюссель.

Жизнь в крошечном убежище подчинена строгому безмолвию: любой неосторожный скрип половицы или падение чашки грозит гибелью. Юная Анна Франк доверяет свои тревоги, первые робкие чувства и неиссякаемую надежду на приход союзников страницам заветного дневника. Но чем дольше затягивается затворничество, тем невыносимее становится испытание теснотой и постоянным страхом разоблачения.

В ролях

Афиши

49 интересных фактов

  1. Первой кандидаткой на главную роль была Одри Хепбёрн — её кандидатуру горячо поддерживал и сам Отто Франк. Однако актриса категорически отказалась, назвав сразу три причины. Во-первых, она уже подписала контракт на съёмки в картине «Зелёные поместья» (1959). Во-вторых, Хепбёрн провела военные годы в оккупированных Нидерландах, собственными глазами видела уличные казни и то, как нацисты загоняли евреев в товарные вагоны для отправки в лагеря смерти, — погружение в эту тему всколыхнуло бы слишком мучительные воспоминания. Наконец, в свои тридцать лет звезда искренне считала, что не сможет убедительно сыграть девочку-подростка.
  2. За исполнение роли госпожи Ван Даан Шелли Уинтерс удостоилась премии «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана. Всю награду актриса передала в дар Дому-музею Анны Франк в Амстердаме, сдержав обещание, ранее данное Отто Франку. Эта золотая статуэтка и по сей день находится в постоянной экспозиции музея.
  3. В качестве технических консультантов к работе привлекли Йоханнеса Клеймана, укрывавшего семью в военные годы, и самого Отто Франка. Отец Анны плотно сотрудничал со съёмочной группой, лично побеседовал с Дайан Бэйкер и Милли Перкинс и одобрил их кандидатуры на роли своих погибших дочерей. При этом пересилить себя и посмотреть готовую картину или театральную постановку Отто Франк так и не смог.
  4. Мип Гиз, чей образ на экране воплотила Доди Хит, скончалась 11 января 2010 года, перешагнув вековой рубеж — ей было 100 лет. Она оставалась последней из живых защитников семейства Франк: бесстрашная женщина снабжала беглецов едой и новостями, а после их ареста нашла и сберегла легендарный дневник.
  5. Перед съёмками эпизода с празднованием Хануки Шелли Уинтерс решила помочь юной Милли Перкинс справиться с волнением и налила ей бокал скотча. В итоге девушка захмелела, и всю сцену пришлось переснимать заново.
  1. Ради роли миссис Ван Даан Шелли Уинтерс пришлось поправиться на 11 килограммов. Однако по мере развития экранных событий и нарастания голода в убежище ей потребовалось сбросить почти семь из них прямо во время съёмочного процесса.
  2. Режиссёр Джордж Стивенс принципиально выбрал чёрно-белую плёнку, рассчитывая придать повествованию максимальный драматизм. Более того, ряд эпизодов он намеренно погрузил в полумрак, чтобы заставить зрителя пристальнее вглядываться в детали происходящего на экране.
  3. В прологе ленты Отто Франк берёт в руки переданный ему дневник дочери и начинает листать страницы. В этот момент зрителям показывают фотокарточку настоящей Анны Франк.
  4. Заполняя страницы, Анна дала своим соседям по укрытию вымышленные имена: девочка опасалась, что излишняя откровенность выставит людей в неловком свете или навредит им, если всем удастся пережить войну. Так, семейство Ван Даан в реальности носило фамилию Ван Пелс, а зубной врач «господин Дюссель» на самом деле звался Фрицем Пфеффером.
  5. В мае 1957 года единственный выживший обитатель тайного убежища Отто Франк заключил соглашение со студией 20th Century-Fox, официально одобрив киноверсию трагической истории своей семьи. Производство картины стартовало следующей весной, а её бюджет составил три миллиона долларов.
  6. Пытаясь оторвать публику от домашних телевизоров, боссы 20th Century-Fox снимали практически все новинки в сверхшироком формате CinemaScope. Однако Джордж Стивенс понимал, что панорамная картинка разрушит ощущение клаустрофобии, неизбежное после двух лет взаперти на чердаке. Чтобы подчиниться воле студии, но добиться нужного эффекта, постановщик пошёл на хитрость: он разместил по краям кадра декоративные балки якобы для подпорки потолка, которые искусственно сузили пространство и вернули экрану гнетущую тесноту.
  7. Когда по сюжету над убежищем пролетает американский самолёт, Джордж Стивенс долго не мог добиться от труппы неподдельного эмоционального отклика. Тогда прямо в павильоне спрятали проигрыватель и в нужный момент включили гимн США — патриотическая мелодия мгновенно вызвала у американских актёров нужные слёзы и трепет.
  8. Предложение воплотить образ Анны Франк поступало и Натали Вуд, однако актриса ответила отказом.
  9. Несмотря на восторженный приём критиков, фильм не смог окупиться в прокате. В попытке спасти кассовую судьбу ленты руководство 20th Century-Fox вынудило Джорджа Стивенса сократить хронометраж примерно на 20 минут.
  10. Релиз картины на DVD и Blu-ray состоялся 16 июня 2009 года. Студия 20th Century-Fox приурочила его сразу к двум памятным датам — полувековому юбилею самой ленты и несостоявшемуся 80-летию Анны Франк, родившейся 12 июня 1929 года.
  11. Работа над проектом растянулась для Джорджа Стивенса на целых четыре года.
  12. Всю жизнь потайного крыла воссоздали в самом просторном съёмочном павильоне студии 20th Century-Fox в Голливуде, поскольку оригинальное убежище было слишком тесным для размещения техники и группы. Как сообщало издание American Cinematographer, на площадке построили доскональную копию убежища на фабрике специй: три из четырёх комнат возвели друг над другом в точности так, как это было в реальности.
  13. Картина открывается текстовым титром: «Съёмка сцен у дома, где Анна Франк писала свой дневник, стала возможной благодаря содействию муниципалитета Амстердама».
  14. Многие сходились во мнении, что исполнительница главной роли Милли Перкинс выглядела на экране заметно старше девочки-подростка.
  15. Лу Джекоби сыграл в этой картине главу семейства Ганса Ван Даана. Любопытно, что двадцать один год спустя его родной внук Скотт Джекоби примерил на себя образ сына этого персонажа, Петера Ван Даана, в телефильме «Дневник Анны Франк» (1980).
  16. Премьера оригинальной бродвейской постановки «Дневник Анны Франк», написанной Фрэнсис Гудрич и Альбертом Хакеттом, состоялась 5 октября 1955 года в театре Cort. Спектакль выдержал 717 показов, а в 1956 году удостоился Пулитцеровской премии и премии «Тони» за лучшую пьесу. Джозеф Шильдкраут, Густи Хубер и Лу Джекоби вернулись к своим сценическим образам Отто Франка, Эдит Франк и господина Ван Даана в киноверсии, сценарий к которой подготовили те же Гудрич и Хакетт. А вот Сьюзан Страсберг, номинированная на «Тони» за главную роль на сцене, отказалась играть Анну на экране, и образ доверили Милли Перкинс.
  17. Милли Перкинс, сыгравшая юную Анну, на самом деле была старше своих коллег по площадке — Дайан Бэйкер, исполнившей роль Марго, и Ричарда Беймера, сыгравшего Петера.
  18. Студия 20th Century-Fox категорически настаивала на использовании широкоэкранного формата CinemaScope, хотя режиссёр Джордж Стивенс был категорически против такого решения.
  19. В 1942 году еврейская Ханука началась 7 декабря, и некоторые персонажи проводят параллель между ней и днём святого Николая. Всё дело в голландских традициях: Синтерклаас, ставший прообразом Санта-Клауса, отмечается в Нидерландах 6 декабря, тогда как в большинстве других стран этот образ объединили с празднованием Рождества 25 декабря.
  20. Псевдоним Альберта Дюсселя на немецком переводится как «дурачок» — забавная деталь, учитывая, что его сыграл Эд Винн, носивший сценическое прозвище «Идеальный дурак». Шарлотта Калетта, посмертно вступившая в брак с Фрицем Пфеффером (прототипом Дюсселя), возмущалась тем, что её мужа выставили полным невеждой в еврейских традициях, ведь на самом деле он безупречно владел ивритом и был глубоко верующим человеком. Из-за этого оскорблённая вдова разорвала все отношения с Отто Франком и Мип Гиз и наотрез отказывалась давать интервью об умершем супруге.
  21. Тайна предательства семьи Франк остаётся одной из самых обсуждаемых загадок Второй мировой войны. Нидерландские следователи отрабатывали версии с известными коллаборационистами, но прямых улик так и не нашли. В картине показана версия со случайным взломщиком, который наткнулся на убежище во время кражи и позже выдал беглецов полиции в обмен на снисхождение. Существуют и другие гипотезы: подозрение падало на нового сотрудника склада, а по более спорной теории, основанной на анонимке, доносчиком мог быть влиятельный деятель еврейской общины Амстердама, пытавшийся спасти собственных близких. Согласно же новейшей версии, никакого предателя вовсе не было, а тайное убежище нацисты раскрыли совершенно случайно в ходе обычной проверки склада.
  22. Роль в этой картине принесла Эду Винну его единственную номинацию на премию «Оскар».
  23. Эта лента стала дебютом в кино для актрисы Дайан Бэйкер.
  24. Любопытно, что Эд Винн появился на свет раньше своего исторического прототипа: актёр родился в 1886 году, а Фриц Пфеффер, выведенный в дневнике как Альберт Дюссель, — в 1889 году. С учётом временной дистанции между реальными событиями 1944 года и съёмками в 1959-м эта возрастная разница на экране ощущалась ещё сильнее.
  25. Это уже вторая совместная работа Шелли Уинтерс и Джорджа Стивенса из трёх: ранее они сотрудничали на съёмках драмы «Место под солнцем» (1951), а позже встретились в проекте «Величайшая из когда-либо рассказанных историй» (1965). За первый фильм актриса получила номинацию на «Оскар», а за роль госпожи Ван Даан в этой картине взяла заветную статуэтку в категории «Лучшая женская роль второго плана».
  26. Единственный случай в карьере Шелли Уинтерс, когда она завоевала актёрский «Оскар» за фильм, претендовавший на главную награду в номинации «Лучший фильм года».
  27. Разрушения в укрытии Франков произошли вовсе не из-за бомб союзников: виной всему были осколки и сбитые немецкой зенитной артиллерией самолёты союзников, а также сами зенитные снаряды, канонаду которых слышно в кадре. Всё, что выпускалось по летящим бомбардировщикам в небо, неминуемо падало обратно на город.
  28. В 1998 году Американский институт кино включил ленту в предварительный список из 400 претендентов на звание 100 величайших американских фильмов.
  29. Среди всех претендентов на главный «Оскар» того года картина оказалась единственной лентой, не получившей ни одной сценарной номинации.
  30. Так называемая «зелёная полиция», о которой не раз говорят персонажи, в реальности была немецкой полицией порядка (Ordnungspolizei, или сокращённо Orpo). Такое неофициальное название закрепилось за ней из-за цвета служебной формы. Находясь под контролем СС, полиция порядка фактически осуществляла полицейский надзор на всех захваченных нацистами территориях.
  31. Во время съёмок сцены, где юноша должен был сжечь звезду Давида, Шелли Уинтерс внезапно вмешалась в процесс. Она заявила Джорджу Стивенсу, что постановщики упустили важную книжную деталь. Режиссёр вспылил, тут же остановил съёмку и стал звонить сценаристу, вместе с которым полировал сценарий годами. Актриса всерьёз испугалась гнева постановщика, однако Стивенс, перепроверив первоисточник, поблагодарил её за внимательность и велел скорректировать эпизод в точном соответствии с книгой.
  32. Из-за тяжёлой и глубоко трагичной темы картины съёмочная группа решила отказаться от банкета по случаю завершения производства.
  33. Роль Анны стала дебютной работой в кино для юной актрисы Милли Перкинс.
  34. Позднее Шелли Уинтерс и Милли Перкинс вновь встретились на площадке ленты «Дикарь на улицах» (1968). Кроме того, обе актрисы в разное время воплотили на экране образ Глэдис, матери Элвиса Пресли: Уинтерс сделала это в телефильме «Элвис» (1979), а Перкинс — в мини-сериале «Элвис» (1990).
  35. Ради достоверности Джордж Стивенс потребовал, чтобы Шелли Уинтерс набрала около 14 килограммов. Но в разгар съёмок актрисе потребовалось лететь в Лос-Анджелес на церемонию вручения «Оскара», чтобы поддержать своего номинированного мужа Тони Франчозу. Всего за один уикенд Уинтерс экстренно сбросила почти 9 килограммов, сразу по возвращении на площадку спешно вернула их обратно, а затем уже плавно сбрасывала вес до самого конца съёмок, как того требовал производственный график истощения персонажей.
  36. Чтобы добиться от актёров максимального эмоционального накала в финальной сцене захвата убежища нацистами, Джордж Стивенс включал на площадке специальную аудиоплёнку. Для Шелли Уинтерс он припас настоящую психологическую атаку — запись отвратительной и агрессивной речи Гитлера, обращённой к штурмовикам. Услышанное потрясло актрису до глубины души, а сыгранный на этом надрыве эпизод в итоге помог ей завоевать статуэтку «Оскар».
  37. В 1957 году израильская театральная актриса Илана Эден (выступавшая тогда под фамилией Купер) проходила в Тель-Авиве пробы на главную роль. Образ Анны Франк ей не достался, зато запись привлекла продюсеров другой картины студии 20th Century Fox — «История Руфи» (1960). В итоге девушку утвердили на титульную роль библейской героини и подписали с ней семилетний контракт.
  38. Боссы студии Twentieth Century-Fox возлагали на экранизацию колоссальные надежды: в её основе лежали мировой бестселлер и бродвейская пьеса-хит, выдержавшая 717 показов. Однако, вопреки восторженным отзывам критиков и целому вороху наград, кинолента провалилась в прокате. Причиной тому, вероятно, послужили солидный хронометраж, гнетущее замкнутое пространство и общеизвестный трагический финал. Эта лента пополнила череду громких кассовых неудач студии в 1959 году — при том, что для Голливуда в целом тот период был чрезвычайно успешным. Более того, ни одна работа студии тогда не смогла пробиться в десятку самых кассовых картин года в США.
  39. Эта кинокартина стала последней работой в карьере актрисы Густи Хубер.
  40. Знаменитый продюсер Сэмюэл Голдвин отчаянно стремился перенести бродвейскую пьесу на экран, игнорируя протесты собственной супруги и своего любимого режиссёра Уильяма Уайлера. Однако его глубоко задело требование Отто Франка предоставить право окончательного утверждения сценария. Пока уязвлённый Голдвин тянул время, права на экранизацию ушли к другим людям. Впоследствии продюсер корил себя за эту ошибку и признавался, что больше всего на свете жалеет об упущенной возможности снять именно этот фильм.
  41. Шелли Уинтерс признавалась, что за полгода съёмок практически не вспоминала о своём муже Тони Франчозе, и с юмором объясняла это известной поговоркой: «С глаз долой — из сердца вон».
  42. Отто Франк пережил воплотившего его на экране Джозефа Шильдкраута более чем на шестнадцать лет: актёр ушёл из жизни 21 января 1964 года, а сам Франк скончался 19 августа 1980-го.
  43. Ещё в 1956 году, за три года до выхода ленты Стивенса, мысль об экранизации вынашивал прославленный европейский режиссёр-эмигрант Фриц Ланг.
  44. Милли Перкинс и Дайан Бэйкер позже пробовались на ведущую партию в библейском проекте «История Руфи» (1960). Компанию на кастинге им составила и Сьюзан Страсберг, которая играла Анну Франк в оригинальной постановке на Бродвее.

9 ошибок и ляпов

  1. На самом деле дневник подарили Анне Франк на её тринадцатилетие — за несколько дней до того, как семья ушла в подполье. В картине же она получает его уже после того, как все спрятались в убежище.
  2. Кинематографисты довольно вольно обошлись с хронологией: многие события из дневника переставлены местами, а отдельные фразы и поступки героев сценаристы и вовсе приписали другим людям.
  3. Во время первого визита вора Марго Франк душит кашель, и она прижимает к лицу носовой платок. Однако при смене ракурса платка у неё уже нет — девушка кашляет в кулак, и отец, Отто Франк, вынужден бросить ей свой.
  1. Когда Анна случайно заливает пальто молоком, она принимается вытирать стул и возвращает стакан на стол. Но уже в следующем кадре посуда загадочным образом испаряется.
  2. В одной из бесед доктор Дюссель уверяет, будто он сам, его отец и дед были уроженцами Голландии. В действительности же все трое родились в Германии.
  3. Когда Анна и её отец Отто Франк начинают напевать мелодию и кружиться в танце, субтитры ошибочно указывают вальс «На прекрасном голубом Дунае». На самом деле герои мурлычут совсем другое произведение Иоганна Штрауса — «Сказки Венского леса». Спутать их несложно из-за схожего авторского стиля.
  4. В одной из сцен Анна заявляет, что на дворе среда, 2 июля 1944 года. С календарём у создателей вышла промашка: этот день недели был воскресеньем.
  5. Исторический факт: реальная Марго Франк носила очки. Однако сыгравшая её актриса Дайан Бэйкер на экране появляется без них.
  6. В первую ночь Хануки Анна упоминает дату — понедельник, 7 декабря 1942 года, после чего в кадре зажигают и гасят две свечи. Чуть позже, отправившись проверить последствия взлома, Отто Франк вдруг утверждает, что сегодня суббота и до понедельника на складе никого не будет. При этом на протяжении всей сцены продолжают стоять те самые две потушенные свечи.

Похожие фильмы

Комментарии

Пока никто не написал. Будьте первым.

Появится после проверки модератором