Фильм

Трамвай «Желание» (1951) смотреть онлайн

Name: Трамвай «Желание»
Genre: Драма, Триллер
Released: 1951-09-18
Duration: 122 min
Rating: 7.9
Cast: Вивьен Ли, Марлон Брандо, Ким Хантер, Карл Молден, Руди Бонд

A Streetcar Named Desire 6+

★ 7.9 IMDb 120 000 голосов ★ 7.9 Кинопоиск 34 394 голоса

«...Бланш, которая так отчаянно хотела оставаться леди...» «...Blanche, who wanted so much to stay a lady...»

Драма Триллер

Про семью

Страна: США
Год: 1951
Премьера: 18 сентября 1951
Длительность: 2 ч 2 мин
Изображение: Чёрно-белое
Режиссёр: Элиа Казан
Сценарий: Оскар Сол, Теннесси Уильямс
Качество: HDTVRip

Оцените фильм

Озвучки Профессиональный многоголосый

О фильме «Трамвай «Желание»»

Лишившись работы, Бланш Дюбуа переезжает к беременной сестре Стелле и её мужу Стэнли в Новый Орлеан. Супруги живут в бедном промышленном районе, не хватают звёзд с неба, а глава семьи то и дело поднимает руку на благоверную, не особо беспокоясь о будущем ребёнке. Если Стелла очень рада появлению на пороге Бланш, то Стэнли сразу невзлюбил свалившуюся на голову родственницу. Эти двое — полные противоположности. Стэнли — простой работяга, неотёсанный, плохо образованный мужлан. Бланш стремится к красоте по мере сил, она кокетлива, эмоциональна и позитивна. Для него это выглядит неизменно фальшиво.

По этой причине, как только появляется возможность насолить Бланш, Стэнли её не упускает. Дюбуа познакомилась с Гарольдом Митчеллом, и роман плавно двигался в сторону брака. Свадьбу отменяют, когда становится известна причина, по которой Бланш уволили с работы: учительница завязала отношения с учеником. Крах мечты о семейном счастье способен свести героиню с ума.

В ролях

Вивьен Ли Бланш Дюбуа

Марлон Брандо Стэнли Ковальски

Ким Хантер Стелла Ковальски

Карл Молден Гарольд Митчелл

Руди Бонд Стив

Ник Деннис Пабло Гонсалес

Пег Хиллиас Юнис

Райт Кинг Сборщик денег

Ричард Гэррик Доктор

Микки Кун Матрос

Дан Бен-Амоц

Мариетта Кэнти

Джон Джордж

Лайл Лателл Полицейский

Джо Брукс

Кадры

37 кадров Все кадры →

Афиши

64 афиши Все афиши →

91 интересный факт

Вивьен Ли страдала биполярным расстройством, и впоследствии трагическая судьба Бланш Дюбуа настолько переплелась с её собственным состоянием, что актрисе было трудно отделить себя от своей экранной героини.
Чтобы зритель физически ощутил растущую клаустрофобию Бланш, декорации квартиры Ковальски по ходу сюжета постепенно уменьшали в размерах.
В те годы облегающие футболки просто не производились, поэтому ради идеальной посадки по фигуре Марлона Брандо его гардероб пришлось многократно стирать для усадки, а затем ушивать на спине.
Матроса, помогающего Бланш подняться в трамвай в самом начале ленты, сыграл Микки Кун. Любопытно, что двенадцатью годами ранее он уже снимался с Вивьен Ли в картине «Унесённые ветром» (1939), где в пятилетнем возрасте исполнил роль Бо Уилкса — сына Мелани. Узнав об этом прямо на площадке, актриса пригласила повзрослевшего коллегу в гримёрку на душевную получасовую беседу. Спустя десятилетия Кун с теплотой вспоминал невероятную доброту Ли, называя её одной из самых очаровательных женщин в своей жизни.
Знаменитая фраза героини «Я всегда зависела от доброты первого встречного» заняла 75-е место в рейтинге 100 величайших киноцитат по версии Американского института киноискусства.

Первое впечатление коллег друг о друге оказалось обманчивым: Вивьен Ли сочла Марлона Брандо излишне манерным, а он окрестил её чопорной зазнайкой. Впрочем, неприязнь быстро улетучилась, актеры искренне подружились, и дальнейшая работа шла как по маслу.
На момент съёмок Вивьен Ли исполнилось всего 36 лет, так что гримёрам пришлось немало потрудиться, чтобы искусственно состарить актрису для роли увядающей южанки.
За праздничным столом Бланш пытается рассказать анекдот, но Стэнли грубо её обрывает. В оригинальном тексте пьесы история звучит целиком: старая дева боролась с бранью своего попугая, накрывая клетку тканью — птица думала, что наступила ночь, и мгновенно засыпала. Однажды утром к хозяйке нагрянул пастор, едва она успела снять покрывало. Женщина тут же снова набросила ткань, на что из клетки донеслось: «Чёрт возьми, ну и короткий же выдался денёк!»
Композитор Алекс Норт совершил настоящий прорыв, создав первый в истории драматического кино джазовый саундтрек. Партитура безупречно передала душную, чувственную атмосферу Нового Орлеана и стала ориентиром для целых поколений кинокомпозиторов.
На предварительный показ картины в Санта-Барбаре в 1951 году режиссёр Элиа Казан пришёл в компании малоизвестной тогда старлетки. Этой спутницей была Мэрилин Монро, и именно в тот вечер постановщик познакомил её с драматургом Артуром Миллером — будущим супругом актрисы.
Сработаться с труппой Вивьен Ли удалось не сразу: она была единственной приглашённой звездой не из бродвейской постановки и опиралась на строгую классическую школу, в то время как её партнёры проповедовали систему Станиславского. Тем не менее преданность Ли общему делу восхищала всех — она буквально рвалась на площадку каждое утро и регулярно покидала её позже остальных ведущих актёров.
Сразу девять актёров из оригинального бродвейского состава (среди которых Марлон Брандо, Ким Хантер и Карл Молден) вернулись к своим сценическим образам на экране — редчайший случай как для золотого века Голливуда, так и для наших дней. Исключением стала Джессика Тэнди: студии требовалось громкое имя, поэтому партию Бланш отдали звезде фильма «Унесённые ветром» (1939) Вивьен Ли. Брандо в ту пору ещё не обладал звёздным статусом и в титрах уступал первенство своей британской коллеге.
Под давлением кодекса Хейса создателям пришлось внести в сценарий 68 правок по сравнению с пьесой, а католический «Легион приличия» добился ещё более жёстких купюр, вырезав любые намёки на гомосексуальность и сцену изнасилования. Теннесси Уильямс в мемуарах признавался, что экранизация ему понравилась, хотя финал в угоду Голливуду всё же оказался подпорчен.
К моменту начала съёмок Вивьен Ли уже с успехом играла Бланш в первой лондонской постановке, которой руководил её супруг Лоренс Оливье. Позже актриса отмечала, что именно режиссёрские находки мужа сформировали её кинообраз куда сильнее, чем указания Элиа Казана.
Начало работы омрачилось взаимной прохладой между исполнителями главных ролей, причём дело было вовсе не в актёрских методиках: Брандо откровенно раздражали чопорность и типично английские манеры Ли. Лёд растопило удивительное чувство юмора Брандо, который принялся безупречно пародировать Лоренса Оливье в образе Генриха V, после чего звёзды наконец нашли общий язык.
Роль Стэнли Ковальски стала визитной карточкой Марлона Брандо, однако сам актёр уверял, что втайне презирал своего персонажа. Впрочем, зная его склонность к эксцентричным розыгрышам и мистификациям, к этим словам стоит относиться с долей скепсиса.
Тот факт, что киноакадемики оставили Брандо без премии «Оскар» за роль, которая произвела революцию в профессии и положила начало триумфу актёрского Метода, до сих пор считается одной из самых вопиющих несправедливостей в истории Голливуда.
Опасаясь бойкота со стороны католического «Легиона приличия», студия Warner Bros. наотрез отказалась выпускать картину в режиссёрской версии. Элиа Казан умолял отправить в кинотеатры оба варианта монтажа на выбор зрителей или хотя бы показать авторскую версию на Венецианском кинофестивале, но продюсеры не пошли на риск кассового провала. В итоге оригинальный замысел режиссёра добрался до публики лишь в 1993 году в отреставрированном издании.
На волне слухов о том, что игра Брандо перевернёт индустрию, новичку выписали солидный гонорар в 75 000 долларов. Вивьен Ли за эту же работу получила 100 000 долларов, подтвердив статус самой высокооплачиваемой британской актрисы своего времени.
Ради роли брутального грубияна Ковальски Марлон Брандо заперся в спортзале и активно налегал на тяжёлые веса, накачивая руки и торс, ведь прежде атлетичным телосложением он не отличался. Писатель Трумен Капоте, ошеломлённый внезапной метаморфозой актёра, даже съязвил, что тот напоминает жертву неудачного фотомонтажа, где к могучему чужому телу неловко приладили знакомую голову.
Оказавшись на репетициях среди сплочённой нью-йоркской труппы, Вивьен Ли поначалу чувствовала себя совершенно не в своей тарелке. Впрочем, режиссёр Элиа Казан быстро сообразил, как обратить её растерянность и отчуждение на пользу фильму, и умело вплёл эти эмоции в образ героини.
Картина официально признана одной из пятнадцати кинолент, навсегда изменивших американский кинематограф.
Изначально роль Бланш должна была достаться Джессике Тэнди, с блеском игравшей её на Бродвее. Затем предложение сделали Оливии де Хэвилленд, но та отказалась по настоянию своего тогдашнего мужа Маркуса Гудрича. В итоге героиню воплотила Вивьен Ли, чьё имя сулило картине куда больший кассовый успех.
Из-за строгой киноцензуры некоторые реплики пьесы пришлось смягчить. Так, во время ссоры со Стеллой крик Бланш «Где ты была? В постели со своим поляком!» сократили до фразы «Там, со своим поляком!». А признание героини в том, что в её жизни было «много интимных связей с незнакомцами», на экране превратилось в «множество встреч».
К началу съёмок трамваи на маршруте «Желание» уже уступили место автобусам, хотя в других районах Нового Орлеана рельсовый транспорт ещё ходил. Городские власти пошли кинематографистам навстречу и выделили настоящий вагон со старой табличкой нужного маршрута, чтобы снять сцену приезда Бланш.
Знаменитый надрывный крик Стэнли «Стелла! Эй, Стелла!» занял 45-е место в сотне величайших киноцитат по версии Американского института киноискусства.
Добиваясь ощущения безысходности, Элиа Казан вместе с художником-постановщиком придумал оригинальную декорацию: стены жилища Ковальски состояли из разборных секций. По мере того как травля Бланш усиливалась, пространство вокруг неё буквально сжималось — стены физически сдвигали ближе, усиливая эффект клаустрофобии.
Ради бродвейской постановки Вивьен Ли осветляла свои тёмные волосы, но в экранизации использовала парики — Бланш требовалась неухоженная, потрёпанная жизнью причёска. При этом капризная звезда не доверяла местным мастерам и регулярно отправляла парики самолётом в Лондон, где за ними ухаживал создатель театральных париков и антрепренёр Стэнли Холл.
Если всё действие оригинальной пьесы заперто в четырёх стенах квартиры Ковальски и на пятачке перед домом, то для фильма географию заметно расширили. В сюжет добавили сцены на автовокзале, пристани, танцплощадке, в боулинге и на заводе, где работает Стэнли.
Поначалу Элиа Казан наотрез отказывался переносить пьесу на большой экран, будучи уверен, что выжал из этого материала максимум ещё в театре. Согласился он лишь после долгих и настойчивых уговоров самого Теннесси Уильямса.
В те дни, когда Вивьен Ли перевоплощалась в Бланш, её супруг Лоренс Оливье работал по соседству на съёмках драмы «Сестра Керри» (1952) режиссёра Уильяма Уайлера с Дженнифер Джонс. Однажды звёздная чета даже выбралась на совместный ужин с молодым Марлоном Брандо.
Спустя годы Ким Хантер вспоминала признание Марлона Брандо: создавая грубый и деспотичный образ Стэнли, актёр ориентировался на собственного отца и копировал его домашние замашки времён своего детства.
Роль Стэнли Ковальски предлагали Роберту Митчему, однако студия RKO наотрез отказалась отпускать актёра на эти съёмки.
На предварительном показе Элиа Казан и продюсер Чарли Фельдман с ужасом обнаружили, что зал потешается над трагедией Бланш. Режиссёр быстро понял причину: комично выглядела немая реакция сборщика денег на пылкие заигрывания героини в дверях. Стоило вырезать крупные планы Райта Кинга, как неуместный смех в зале тут же прекратился.
Американский институт киноискусства в 2007 году отвёл картине 47-ю строчку в списке величайших фильмов всех времён.
Весь съёмочный процесс уложился в весьма скромный срок — ровно 36 дней.
Работа над картиной нанесла сокрушительный удар по и без того расшатанной психике Вивьен Ли. Позже актриса с горечью признавалась, что именно эта роль окончательно подтолкнула её к безумию.
Когда Карл Молден и Ким Хантер забрали статуэтки за лучшую мужскую и женскую роли второго плана, лента установила своеобразный рекорд: прежде обе эти категории никогда не доставались одному фильму одновременно.
На роль Стэнли для сцены Бродвея пробовали звёзд калибра Джона Гарфилда и Бёрта Ланкастера, а кандидатуру начинающего Марлона Брандо забраковали сразу — сочли чересчур смазливым и юным. Лишь благодаря упорству агента Эдит Ван Клив актёр попал на читку к Теннесси Уильямсу, и тот моментально понял, что нашёл идеального героя.
Поэтические строки «…и если Богу будет угодно, я буду любить тебя крепче после смерти» позаимствованы из сонета № 43 поэтессы Элизабет Барретт Браунинг, написанного в 1850 году и вошедшего в сборник «Сонеты с португальского».
На раннем этапе подготовки к съёмкам интерес к экранизации пьесы проявлял Уильям Уайлер: режиссёр планировал отдать главную женскую роль Бетт Дэвис.
Эта картина стала всего лишь второй киноработой в карьере Марлона Брандо.
В истории кинематографа есть всего три картины, завоевавшие сразу три актёрских «Оскара»: эта лента, «Телесеть» (1976) и «Всё везде и сразу» (2022). При этом ни первая, ни вторая не взяли главную награду за лучший фильм, несмотря на номинации. Наградами отметили исполнительницу главной роли Вивьен Ли, а также Карла Молдена и Ким Хантер за роли второго плана.
Джон Гарфилд отказался от роли Стэнли Ковальски, побоявшись оказаться в тени главной героини.
Первоначально роль Бланш хотели отдать Оливии де Хэвилленд, но её финансовые запросы оказались студии не по карману.
Именно с этой ленты началась череда из четырёх ежегодных выдвижений Марлона Брандо на «Оскар» за лучшую мужскую роль: следом последовали картины «Вива Сапата!» (1952), «Юлий Цезарь» (1953), а триумфом и долгожданной статуэткой увенчалась его работа в драме «В порту» (1954).
Вивьен Ли уже во второй раз удостоилась премии «Оскар» за главную роль южанки, лишившейся родового гнезда и оставшейся без гроша в кармане: первым подобным триумфом стал фильм «Унесённые ветром» (1939).
На время съёмок Марлон Брандо снял жильё в складчину с двумя агентами компании MCA, Джеем Кантором и будущей знаменитостью Тони Кёртисом.
По воспоминаниям Ким Хантер, на съёмочной площадке Марлон Брандо вёл себя невероятно чутко и деликатно — в полной противоположности своему грубому персонажу Стэнли Ковальски.
Из-за скандальной темы ни один крупный голливудский гигант долго не соглашался браться за экранизацию. Руководитель 20th Century Fox Дэррил Ф. Занук подумывал взяться за проект, но отступил из-за категорического запрета вышестоящего руководства.
Оригинальная бродвейская постановка под руководством режиссёра Элиа Казана и продюсера Айрин Майер Селзник впервые увидела свет 3 декабря 1947 года в театре имени Этель Бэрримор, выдержав в итоге 855 показов.
Упоминаемый в фильме оттенок «синий делла Роббиа» прославил мастер итальянской майолики Лука делла Роббиа (1400–1482): созданные им врата ризницы флорентийского собора сам Микеланджело счёл достойными служить вратами рая.
Микки Кун, ушедший из жизни 20 ноября 2022 года, оставался последним живым актёром из всего состава фильма.
В эпизоде, когда Стелла и Бланш выходят из дома, на заднем плане проезжает велосипедист, напевающий «Самиотиссу» — традиционную греческую народную песню.
В кульминационной сцене потасовки между Стэнли и Бланш реквизиторам пришлось разбить 11 зеркал, прежде чем Элиа Казан остался доволен разлетающимися осколками.
Продавщица похоронных букетов, торгующая по старинному обычаю Нового Орлеана, встречается также в фильме «Иезавель» (1938): в обоих случаях появление этого персонажа служит дурным предзнаменованием неминуемой беды для героинь.
В актёрском ансамбле картины собрались сразу четыре лауреата премии «Оскар»: Вивьен Ли, Марлон Брандо, Ким Хантер и Карл Молден.
Независимый продюсер Чарльз Фельдман приобрёл права на экранизацию пьесы Теннесси Уильямса, удостоенной Пулитцеровской премии, и предложил проект главе студии 20th Century Fox Дэррилу Ф. Зануку. Тот, впрочем, наотрез отказался, понимая, что цензурные правки напрочь убьют весь смысл первоисточника.
На роль Стеллы всерьёз рассматривали Патришу Нил, однако при росте 170 сантиметров она казалась слишком высокой, чтобы выглядеть правдоподобной сестрой миниатюрной Вивьен Ли.
Партия Бланш Дюбуа перешла к Вивьен Ли от Джессики Тэнди, и это оказалось не первым подобным совпадением в их карьере. Ранее обе артистки воплощали образ Офелии: Ли играла в паре со своим супругом и режиссёром Лоренсом Оливье, а Тэнди — в постановке Джона Гилгуда «Гамлет» (1964).
Кинокартина представлена в авторитетном киногиде «1001 фильм, который вы должны посмотреть за свою жизнь», выпущенном под редакцией Стивена Шнайдера.
Проходящий мимо торговец с криками «Кому обжигающе горячие?» рекламирует знаменитые луизианские острые колбаски. Этот пряный уличный перекус, напоминающий хот-дог, популярен в Новом Орлеане и по сей день.
Варшавянка, получившая название в честь польской столицы, где она и появилась около 1850 года, представляет собой неторопливый и изящный танец на три четверти с акцентом на сильную долю через такт. В нём переплелись черты мазурки, польки и вальса. В Америке XIX века он пользовался огромным успехом и обычно исполнялся под мелодию «Put Your Little Foot».
В сцене, где Бланш и Стелла впервые выпивают вместе в боулинге, героиня отворачивает лампу, чтобы свет не падал ей на лицо. Этот мотив бегства в тень и страха перед ярким освещением станет для Бланш сквозным на протяжении всей картины.
В 1998 году Американский институт кино включил ленту в престижный список «100 лучших американских фильмов».
Когда Митч делает предложение Бланш на окутанном туманом пирсе возле танцевального зала, героиня восклицает: «О, иногда... Бог приходит... так внезапно!». В этот самый момент в саундтреке отчетливо звучат первые четыре ноты главной музыкальной темы из картины «Унесённые ветром» (1939).
Роль Стеллы принесла Ким Хантер заветную золотую статуэтку, причём это признание так и осталось единственной номинацией на премию «Оскар» за всю карьеру актрисы.
Родовое поместье семейства Дюбуа носило поэтичное название «Бель Рив». В переводе это означает «прекрасная мечта» или «дама из грёз», что удивительно точно отражает саму суть Бланш.
Для режиссёра Элиа Казана эта лента стала дебютным опытом совместной работы с драматургом Теннесси Уильямсом.
Режиссёр Элиа Казан на полном серьёзе рассматривал кандидатуру Энн Бакстер на роль Стеллы.
Ещё одной претенденткой на роль Стеллы была Джоан Фонтейн.
Фильм занял пятую строчку в списке самых кассовых кинохитов года.
Начальные кадры картины запечатлели железнодорожный вокзал компании Louisville & Nashville с тремя путями, который находился в самом конце Канал-стрит у берегов Миссисипи. В начале 1954 года эту станцию снесли: поезда перенаправили на только что отстроенный объединённый вокзал Нового Орлеана, заменивший сразу три старых терминала.
Картина претендовала на награды во всех ключевых номинациях американской киноакадемии: за лучший фильм, режиссуру, адаптированный сценарий, а также во всех четырёх актёрских категориях. В итоге триумф ускользнул лишь от исполнителя главной мужской роли — все остальные три актёрские награды ушли фильму.
Упоминаемый в фильме Хьюи Лонг занимал кресло губернатора Луизианы с 1928 по 1932 год, а затем до 1935 года представлял штат в Сенате США. Широкую известность политику принесла популистская программа перераспределения доходов под лозунгом «Каждый человек — король».
Это была первая экранизация пьесы Теннесси Уильямса с участием Марлона Брандо. Второй совместной работой в фильмографии актёра стала драма «Из породы беглецов» (1960).
Лента вошла в историю как первая в мире картина, завоевавшая сразу три актёрских «Оскара», забрав обе награды за второй план, а также создав уникальный прецедент одновременной победы за лучшую женскую роль и мужскую роль второго плана.
Ким Хантер оказалась единственной исполнительницей среди всех претенденток на премию за лучшую женскую роль второго плана, чей фильм одновременно боролся за главную награду вечера в категории «Лучший фильм».
Плеяды, известные также под поэтичным названием «Семь сестёр», представляют собой рассеянное звёздное скопление в созвездии Тельца. В ясную погоду его можно легко разглядеть на ночном небе даже невооружённым глазом.
В начальных титрах картина представлена как экранная адаптация пьесы, удостоенной Пулитцеровской премии и награды нью-йоркских театральных критиков.
Американский институт кино включил ленту в свой рейтинг 100 лучших историй любви за 100 лет, опубликованный в 2002 году.
Шедевр Элиа Казана вошёл в список сотни любимых кинокартин Акиры Куросавы, обнародованный уже после смерти японского классика.
Среди всех претендентов на главную статуэтку за лучший фильм того года лишь эта картина параллельно боролась за «Оскар» в номинациях «Лучший звук» и «Лучшая работа художника-постановщика (ч/б)».
В сцене, где Митч поднимает Бланш на руки, Карл Молден по привычке из бродвейской постановки попытался просто оторвать героиню от пола, подчеркнув тем самым неприкрытое физическое влечение. Однако Вивьен Ли на лондонской сцене привыкла к более галантному жесту, когда мужчина подхватывает её на руки, поэтому в итоге эпизод сняли именно так, как было удобнее актрисе.
В 2005 году Американский институт кино поместил музыку к фильму в почётный список 25 лучших саундтреков за вековую историю кинематографа.
Создавая на экране образ неотёсанного Стэнли Ковальски, Марлон Брандо вдохновлялся повадками боксёра Рокки Грациано.
По сюжету Бланш пытается угадать знак зодиака Стэнли и из-за его буйного нрава предполагает, что он Овен, хотя на деле Ковальски оказывается Козерогом — он родился спустя пять минут после Рождества. Забавно, что сам исполнитель роли Марлон Брандо в реальной жизни как раз родился под знаком Овна.

Сценарий бережно переносит пьесу Теннесси Уильямса на экран, но цензура всё же вынудила авторов пойти на три ключевых изменения. Во-первых, пришлось почти полностью скрыть гомосексуальность покойного мужа Бланш. В оригинале героиня застала супруга в постели с мужчиной и в сердцах назвала его жалким, после чего тот свёл счёты с жизнью, а Бланш до конца дней мучилась чувством вины за то, что не поняла его боль. В фильме же трагедию завуалировали туманной фразой героини о том, что она «сама убила его», доведя до самоубийства. Во-вторых, жестоко урезали кульминационную сцену насилия: из прокатной версии вырезали важные реплики Стэнли вроде фразы о свидании, предначертанном с самого начала, после которой он утаскивает Бланш на кровать (строчку «Тигрёнок, тигрёнок, брось розочку от бутылки» позже всё-таки вернули в картину). Эти купюры сильно размыли суть происходящего, скрыв поворотный момент, окончательно сломавший психику женщины. Наконец, цензоры переписали финал: в пьесе Стелла покорно остаётся с насильником-мужем, позволяя ему расстёгивать пуговицы на своей блузке, тогда как строгий кодекс Голливуда требовал непременного морального возмездия, из-за чего героине пришлось уйти от Стэнли.
Когда цензоры из комиссии Администрации Производственного кодекса потребовали сократить сцену насилия над Бланш, создатели встали на дыбы: Элиа Казан грозился бросить съёмки, а драматург Теннесси Уильямс в августе 1950 года отправил главе ведомства Джозефу Брину отчаянное послание. Писатель доказывал, что надругательство Стэнли над героиней — смысловой стержень всей истории, без которого сюжет теряет всякую суть, превращаясь из поэтического крика о растерзанной жестоким миром нежности в банальную драму.
Экранное насилие над героиней Вивьен Ли стало итогом долго копившегося сексуального напряжения между персонажами. По иронии судьбы, в настоящей жизни Марлон Брандо флиртовал вовсе не с актрисой, а, по слухам, закрутил недолгий роман с её законным супругом — сэром Лоренсом Оливье.
Хотя у знаменитой экранизации продолжения не появилось, оригинальная пьеса Теннесси Уильямса «Трамвай „Желание“» 1947 года неожиданно обзавелась сиквелом в 2020 году. Пьеса получила название «Ты слишком долго спала в тишине». Если в фильме финал застал сломленную Бланш уезжающей в психиатрическую лечебницу, то действие новой драмы переносит зрителя на сорок лет вперёд: сюжет начинается с похорон Стэнли, куда Митч приводит уже постаревшую героиню прямо из клиники.

11 ошибок и ляпов

Вернувшись домой после того, как отвёз Стеллу в больницу, Стэнли ищет открывалку. Обнаружив её на каминной полке, он взбалтывает бутылку пива и откупоривает её — пена тут же хлещет через край и заливает ему штаны. Однако за мгновение до этого, когда герой только запрыгивает на стол, отчётливо видно: брюки спереди уже мокрые. По всей видимости, сцену переснимали, а сухую одежду актёру выдать забыли.
По словам Стэнли, в Луизиане действует Кодекс Наполеона, обнародованный через год после покупки Луизианы США. На самом деле в сфере частного права там применяется Гражданский кодекс Луизианы. Хотя он и перекликается с наполеоновским, основным источником права в штате всегда служил именно собственный свод законов.
Стэнли утверждает, что служил в 241-м инженерном батальоне и участвовал в высадке в Салерно. Но в действительности 241-й инженерно-сапёрный батальон воевал на Тихоокеанском театре военных действий, а вовсе не в Европе.

В эпизоде, где Стэнли собирается вручить Бланш «подарок» ко дню рождения — билет на обратную дорогу, Марлон Брандо открывает бумажник и понимает, что конверта с билетом внутри нет. Следует резкая склейка, после которой бумажник из рук Стэнли пропадает, а на его месте уже лежит злополучный конверт.
Во время спора со Стеллой о Кодексе Наполеона тарелка, с которой только что ел Стэнли, внезапно исчезает с сундука, а сама крышка сундука оказывается распахнутой.
Когда Стэнли с приятелем заносят в квартиру сундук Бланш, Стелла смущённо прячется за занавеской, поскольку одета лишь в одну сорочку. Однако стоит Бланш попросить достать ей голубую накидку, как вся стеснительность тут же улетучивается: Стелла спокойно выходит на глаза к тому самому мужчине, от которого секунду назад скрывалась.
Хотя Бланш и Стелла — родные сёстры, у Бланш слышен густой южный акцент, тогда как в речи Стеллы нет и намёка на него.
Воротник на шёлковой пижаме Стэнли ведёт себя непостоянно: от кадра к кадру он то поднят, то опущен.
Когда Митч обнимает Бланш, девушка кладёт руку ему на плечо. При смене планов руки волшебным образом меняются: в кадре оказывается то левая, то правая рука.
Сразу после того как Стэнли перерывает вещи Бланш, его рубашка меняется буквально на глазах: сначала она почти сухая, затем на груди проступают два отчётливых пятна пота, а ещё через пару секунд ткань спереди промокает насквозь.
Во время первого знакомства с Бланш Стэнли переодевает футболку прямо при ней, и по ходу разговора она оказывается заправлена в брюки, хотя до этого висела навыпуск. Герой демонстративно разделся перед гостьей, но вот расстёгивать тугой ремень, чтобы аккуратно заправить майку, ему явно не довелось — это произошло само собой при смене ракурса.