Фильм

Как важно быть серьезным (1952) смотреть онлайн

The Importance of Being Earnest 12+

★ 7.4 IMDb 6 900 голосов ★ 7.4 Кинопоиск 738 голосов

«Нет ничего безумнее классической комедии Оскара Уайльда о нравах и приличиях!» «They don't come any wilder than Oscar Wilde's classic comedy of manners, morals and morality!»

Страна
Великобритания
Год
1952
Премьера
2 июня 1952
Длительность
1 ч 35 мин
Изображение
Цветное
Режиссёр
Энтони Эсквит
Сценарий
Энтони Эсквит
Оцените фильм

О фильме «Как важно быть серьезным»

Джентльмен викторианской эпохи Джек Уортинг ведёт двойную жизнь. В деревне он чинный опекун юной Сесили Кардью, а в Лондоне — беспечный повеса, представляющийся чужим именем Эрнест Уортинг. Столичные друзья, включая прекрасную Гвендолен Ферфакс, даже не подозревают об обмане. Герой мечтает жениться на девушке, однако на пути к счастью встаёт её суровая мать, леди Брэкнелл, требующая безупречного происхождения жениха.

Ситуация выходит из-под контроля, когда приятель Джека, легкомысленный Алджернон Монкриф, раскрывает тайну и решает воспользоваться ею ради забавы. Он отправляется в поместье Уортинга под видом того самого мнимого Эрнеста, чтобы очаровать доверчивую Сесили. Вскоре все герои съезжаются в загородный дом, где путаница с именами ставит под угрозу свадьбы обеих пар, а строгая гувернантка мисс Призм неожиданно оказывается ключом к загадкам прошлого.

В ролях

Афиши

18 интересных фактов

  1. Ирония судьбы: режиссёр и сценарист картины Энтони Эсквит был сыном Герберта Генри Эсквита. Будучи министром внутренних дел Великобритании, именно Эсквит-старший выдвинул против Оскара Уайльда те самые обвинения в безнравственности, из-за которых писатель в итоге оказался за решёткой.
  2. Знаменитая театральная актриса Эдит Эванс, сыгравшая леди Брэкнелл, с трудом привыкала к специфике кинопроизводства — особенно её раздражала необходимость точно вставать на специальные метки на полу. В конце концов она заявила режиссёру Энтони Эсквиту: «Мне всё время кажется, что это камера должна подходить ко мне, а не я к камере».
  3. Стремясь сохранить театральную природу первоисточника, Энтони Эсквит снимал сцены преимущественно в хронологическом порядке и делал ставку на длинные непрерывные дубли. Это позволяло артистам глубже прочувствовать и поймать неповторимый ритм уайльдовских диалогов.
  4. Для Дороти Тьютин роль Сесили Кардью стала дебютом на большом экране. Актриса настолько сомневалась в своей игре, что без конца умоляла режиссёра о пересъёмках. Её пыл угас лишь после того, как продюсер Тедди Бэрд озвучил ей стоимость одного дубля.
  5. Роль Джека Уортинга предлагали сэру Джону Гилгуду. На театральных подмостках этот образ был одной из его визитных карточек, однако актёр наотрез отказался от съёмок — сам процесс работы в кино вызывал у него стойкую неприязнь.
  1. Чтобы подчеркнуть сценическое происхождение истории, Энтони Эсквит придумал изящный пролог: картина открывается кадрами пары, входящей в театральную ложу. Вступительные титры стилизованы под программку спектакля, после чего на экране поднимается занавес и начинается само действие.
  2. Маргарет Рутерфорд, перевоплотившаяся здесь в мисс Призм, уже соприкасалась с этой комедией Уайльда: в телепостановке «Как важно быть серьезным» (1946) она играла леди Брэкнелл.
  3. Все события фильма разворачиваются в один день — 14 февраля 1895 года.
  4. Персонажам Гвендолен и Джека/Эрнеста по сюжету 18 и 28 лет соответственно. Однако экранный дуэт был куда взрослее: на момент съёмок Джоан Гринвуд исполнился 31 год, а Майклу Редгрейву — 44.
  5. Мировая премьера пьесы Оскара Уайльда состоялась в лондонском театре Сент-Джеймс 14 февраля 1895 года. Спустя пару месяцев, 22 апреля, спектакль добрался и до Бродвея: постановку показали 40 раз на сцене нью-йоркского театра «Эмпайр». С тех пор и вплоть до 2022 года пьесу возобновляли в Нью-Йорке восемь раз, а последняя на тот момент версия увидела свет в 2011 году.
  6. Эта экранизация стала первой цветной картиной в режиссёрской карьере Энтони Эсквита.
  7. Имена актёров в титрах перечислены строго в порядке их первого появления в кадре, а не по значимости ролей. При этом имена семерых ведущих исполнителей набраны заглавными буквами, тогда как троих второстепенных — строчными.
  8. Каноник Чезюбл в исполнении Майлза Маллесона искренне недоумевает и сомневается в душевном здравии того, кто пожелал быть похороненным в Париже (речь идёт о якобы умершем Эрнесте). Примечательно, что сам создатель пьесы Оскар Уайльд нашёл свой последний приют именно во французской столице — на знаменитом кладбище Пер-Лашез.
  9. Киноверсия стартует в холостяцких апартаментах Эрнеста Уортинга в элитном комплексе Олбани. В оригинальном тексте пьесы действие открывается совсем иначе: Джек и Алджи беседуют в квартире последнего, а лакей Сетон в этой сцене вовсе не фигурирует.
  10. Лента удостоилась включения в престижную киноколлекцию Criterion Collection, где получила номер 158.
  11. Во время эпизодов в саду на фоне отчётливо слышно, как несколько раз кукует кукушка.
  12. Спустя несколько лет Майкл Денисон вновь вернулся к классическому сюжету: в телеспектакле «Как важно быть серьезным» (1958) из антологии «ITV Театр» он сыграл Джона Уортинга.
  13. Позднее Майкл Денисон примерил на себя образ Джона Уортинга в телевизионной экранизации «Как важно быть серьезным» (1958), созданной в рамках цикла «ITV Пьеса недели».

3 ошибки и ляпа

  1. В финале может показаться странным, почему леди Брэкнелл так легко отказывается от претензий к браку своей племянницы Гвендолен и Джона (он же Эрнест Уортинг), едва выясняется, что тот приходится родным братом Алджернону. Ведь в таком случае влюблённые оказываются двоюродными братом и сестрой, хотя сами они от этой новости только радостно бросаются друг другу в объятия. Впрочем, никакого ляпа здесь нет: союзы между кузенами хоть и вызывают споры, в ту эпоху были в порядке вещей. Да и в наши дни подобные браки официально разрешены как минимум в 20 штатах США, в Великобритании, Канаде, Мексике, странах Латинской и Южной Америки и во многих других уголках мира.
  2. Во вступительной заставке к первому акту в слове «Scene» вовсе нет опечатки («Seene»), как может показаться на первый взгляд. Текст набран витиеватым шрифтом в стиле модерн с обилием декоративных завитков. Из-за этих вензелей строчная буква «c» действительно очень напоминает «e», но при внимательном рассмотрении видно, что они всё-таки разные.
  3. В открывающем фильм названии слово «being» написано со строчной буквы. Ошибкой это считать не стоит: титульные титры и заставки к актам стилизованы под театральную программку, а в них опечатки — дело привычное. Вполне возможно, создатели допустили эту неточность намеренно.

Похожие фильмы

Комментарии

Пока никто не написал. Будьте первым.

Появится после проверки модератором