Фильм

Ромео и Джульетта (1968) смотреть онлайн

Name: Ромео и Джульетта
Genre: Драма, Мелодрама
Released: 1968-04-02
Duration: 138 min
Rating: 7.6
Cast: Леонард Уайтинг, Оливия Хасси, Джон МакИнери, Майкл Йорк, Майло О’Ши

Romeo and Juliet 12+

★ 7.6 IMDb 37 000 голосов ★ 8.2 Кинопоиск 52 232 голоса

«Совсем не обычная история любви...» «No ordinary love story...»

Драма Мелодрама

Про любовь По книгам

Страна: Великобритания, Италия
Год: 1968
Премьера: 2 апреля 1968
Длительность: 2 ч 18 мин
Изображение: Цветное
Режиссёр: Франко Дзеффирелли
Сценарий: Франко Брузати, Франко Дзеффирелли, Мазолино Д’Амико

Оцените фильм

Озвучки Дублированный

О фильме «Ромео и Джульетта»

Средневековую Верону раздирает непримиримая вражда двух знатных родов — Монтекки и Капулетти. Городские улицы полны взаимной ненависти, но юность не знает запретов и страха. Очаровательный и дерзкий Ромео Монтекки тайно пробирается на пышный бал-маскарад в дом заклятых врагов, где случайная встреча меняет всё.

Одного взгляда на юную Джульетту Капулетти оказывается достаточно, чтобы вспыхнула слепая и неистовая страсть. Обменявшись клятвами вечной верности, влюблённые бросают вызов вековым предрассудкам и опасности, нависшей над ними со всех сторон. Сумеет ли их трепетное чувство выстоять против слепой судьбы и жестокой семейной распри?

В ролях

Леонард Уайтинг Ромео

Оливия Хасси Джульетта

Джон МакИнери Меркуцио

Майкл Йорк Тибальт

Майло О’Ши Брат Лоренцо

Пэт Хейвуд Кормилица

Роберт Стивенс Князь

Брюс Робинсон Бенволио

Пол Хардвик Синьор Капулетти

Наташа Пэрри Синьора Капулетти

Антонио Пьерфедеричи Синьор Монтекки

Эсмеральда Русполи Синьора Монтекки

Роберто Бизакко Парис

Рой Холдер Пётр

Кит Скиннер Балтазар

Кадры

30 кадров Все кадры →

Афиши

28 афиш Все афиши →

66 интересных фактов

Сэр Лоренс Оливье, руководивший тогда Национальным театром Великобритании, настолько восхищался работами Франко Дзеффирелли на подмостках, что согласился стать рассказчиком фильма совершенно бесплатно и даже без упоминания в титрах. Более того, из чистой любви к Уильяму Шекспиру он не только прочитал закадровый текст, но и продублировал Антонио Пьерфедеричи, говорившего с сильным итальянским акцентом, а также озвучил нескольких безымянных персонажей.
Едва Оливию Хасси утвердили на роль Джульетты, её заставили пить таблетки для похудения. Однако уже через несколько дней мать актрисы увидела, как губительно препарат сказывается на здоровье дочери, и позвонила на студию с ультиматумом: либо приём таблеток прекращается, либо продюсеры ищут себе другую Джульетту.
Эта картина стала первой масштабной экранизацией трагедии, где ведущие партии исполнили актёры, чей реальный возраст был максимально приближен к шекспировским героям. Чтобы показать пятнадцатилетнюю Оливию Хасси обнажённой по пояс, режиссёру пришлось добиваться особого разрешения. С британцем Леонардом Уайтингом таких сложностей не возникло: ему уже исполнилось шестнадцать, что по законам Великобритании и снимавшей фильм Италии считалось совершеннолетием.
Историю о том, что Оливию Хасси из-за обнажённых сцен не пустили на премьеру собственного фильма, считают обычной городской легендой. Актриса родилась в 1951 году, а картине в Великобритании присвоили возрастной ценз «A». К моменту выхода ленты на экраны в 1968 году Хасси было уже шестнадцать или семнадцать лет, поэтому вход в кинозал был разрешён абсолютно законно — в крайнем случае в сопровождении взрослых. Скорее всего, миф о «пятнадцатилетней Джульетте» родился стараниями студийных пиарщиков, продолжавших тиражировать эту цифру в прессе вплоть до премьеры.
В разгар съёмочного процесса Франко Дзеффирелли всерьёз обеспокоился фигурой главной героини: заметив, что Оливия Хасси набирает вес, он распорядился полностью исключить пасту из меню киногруппы.

Камера марки Arriflex, на которую снимали картину, издавала настолько сильный шум, что диалоги актёров было невозможно записать чисто. Всю речь пришлось заново озвучивать и сводить уже на стадии постпродакшена.
В автобиографии Оливия Хасси призналась, что за два года непрерывных трудов, куда вошли съёмки и масштабная рекламная кампания, её гонорар составил всего 1500 фунтов стерлингов.
На момент мая 2021 года эта лента остаётся последней экранизацией Уильяма Шекспира, выдвинутой на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм». Забавно, что картина о самом драматурге — «Влюблённый Шекспир» (1998) — не просто номинировалась, но и забрала главную награду Киноакадемии вместе с ворохом других статуэток.
В мемуарах «Девушка на балконе» Оливия Хасси вспоминала, что режиссёр Франко Дзеффирелли без памяти в неё влюбился, а позже и вовсе называл безответной страстью и предметом своего обожания на всю жизнь. К этим признаниям многие относятся скептически: постановщик не скрывал своей гомосексуальности, а некоторые молодые актёры со съёмочной площадки открыто заявляли о его домогательствах.
Студийное руководство требовало, чтобы Оливия Хасси и на встречах с прессой вела себя как невинная шекспировская героиня. Однако актрисе эти рамки претили: во время одного из интервью она демонстративно собрала волосы, достала сигарету и все пятнадцать минут неторопливо пила коктейль «Мимоза». Запись этой дерзкой беседы вновь стала популярной в интернете уже в 2010-х годах.
Готовясь к сцене встречи с Парисом у брата Лоренцо, Оливия Хасси долго бегала по площадке, чтобы довести себя до нужной степени исступления. Когда режиссёр попытался подсказать ей рисунок роли, актриса отмахнулась, сказав, что справится сама, и блестяще сыграла эпизод. Едва прозвучала команда «снято», на площадке повисла тишина, которую Франко Дзеффирелли прервал восхищённым возгласом, окрестив артистку «Хасси с одного дубля».
Во время уличной дуэли зритель видит тень Меркуцио, бросающего меч к ногам Тибальта. Как вспоминал в своих мемуарах Майкл Йорк, в этот день Джон МакИнери слёг с болезнью, поэтому на землю падала тень самого Франко Дзеффирелли, подменившего актёра.
Изначально Франко Дзеффирелли задумывал экранизацию как скромный телефильм. Проект спас интерес гиганта Paramount Pictures: студия перекупила права и значительно расширила бюджет для большого экрана.
Рискованный эпизод с обнажением благоразумно перенесли на финал съёмок, рассчитывая, что артисты успеют притереться друг к другу. Долгие годы Оливия Хасси уверяла, что съёмки прошли без неловкости и выглядели целомудренно, но в 2022 году призналась в обмане со стороны режиссёра. Франко Дзеффирелли клятвенно обещал, что они с Леонардом Уайтингом останутся в телесном белье, однако перед самой командой «мотор» встал на колени и вымолил наготу, солгав, будто ракурсы скроют пикантные детали.
Впечатлённые работой Оливии Хасси продюсеры предложили ей партию Мэтти в вестерне «Настоящее мужество» (1969). Однако молодая актриса категорически отказалась от съёмок, бросив дерзкое: «Джон Уэйн меня не заводит».
Фильм стал первой ласточкой среди британских экранизаций Уильяма Шекспира, потерявшей универсальный рейтинг «U», открывавший двери зрителям любого возраста. До этого произведения барда цензурировались автоматически мягко, но обнажённые актёры и мрачный склеп вынудили комиссию пересмотреть стандарты.
В образе шекспировской героини могла появиться Анжелика Хьюстон, но в планы вмешался её отец, режиссёр Джон Хьюстон. Он самолично написал письмо Франко Дзеффирелли, в котором категорично заявил, что дочь уже занята в его собственной ленте «Прогулка с любовью и смертью» (1969), чем вызвал нескрываемое возмущение несостоявшейся Джульетты.
Готовясь к прослушиванию, Оливия Хасси без чьей-либо помощи разучила монолог Джульетты перед приёмом усыпляющего зелья и настойчиво требовала прочитать его на пробах. Каково же было её разочарование, когда перед съёмками этой важнейшей сцены длинную речь вырезали, оставив всего три строчки.
Финальный монтаж безжалостно лишил фильм нескольких каноничных эпизодов: под нож пошли поединок Ромео с Парисом, приобретение смертельного снадобья у аптекаря и сцена, где герой изучает список гостей грядущего праздника и узнаёт, что там будет Розалина.
Исследователи сходятся во мнении, что бессмертная пьеса Уильяма Шекспира родилась в промежутке между 1591 и 1596 годами. Несмотря на то что трагедия наверняка ставилась на рубеже веков бесчисленное количество раз, её самое ранее задокументированное представление датировано лишь 1662 годом.
Брюс Робинсон, сыгравший Бенволио, со временем сосредоточился на драматургии и даже номинировался на «Оскар» за сценарий к фильму «Поля смерти» (1984). А когда он сам написал и снял ленту «Уитнэйл и я» (1987), прообразом эксцентричного дяди Монти послужил именно Франко Дзеффирелли: во время съёмок «Ромео и Джульетты» режиссёр настойчиво пытался ухаживать за молодым актёром.
В интервью 2018 года Оливия Хасси вспоминала, что её первая обнажённая сцена далась ей на удивление легко. В Европе к наготе в кадре относились куда спокойнее, чем в консервативной Америке, и шумиха поднялась лишь из-за того, что актрисе было всего 16 лет. Съёмки проходили в закрытом павильоне под конец дня в присутствии считаных членов группы, с которыми исполнители уже сроднились, а Леонард Уайтинг ничуть не робел — так что Хасси в какой-то момент и вовсе забыла об отсутствии одежды. Однако в 2022 году взгляды актёров кардинально изменились: они подали на студию в суд, заявив о сексуальной эксплуатации подростков и распространении их интимных снимков, что, по их словам, нанесло им душевные травмы и сломало карьеру.
Мелодия танца «Мореска», звучащая во время бала-маскарада, доставила создателям немало хлопот: они долго и безуспешно пытались выяснить, кому принадлежат авторские права. В конце концов выяснилось, что эту музыку много лет назад сочинил композитор фильма Нино Рота и попросту забыл о собственном произведении.
Сэр Пол Маккартни вспоминал, что Франко Дзеффирелли лично звал его на роль Ромео и очень рассчитывал на его согласие. Однако музыкант отказался, рассудив, что не сможет сыграть шекспировского героя на должном уровне.
Звезда сериала «Остин и Элли» (2011) Росс Линч неоднократно признавался, что считает эту картину своей самой любимой за всю историю кино.
Судя по буклету студии Paramount Pictures, Франко Дзеффирелли собирался включить в фильм или даже отснял, но затем вырезал сцену у склепа Джульетты, где Ромео сталкивается с Парисом и убивает его на шпагах. Мастер фехтования Никколо Пена специально обучал владению оружием не только Леонарда Уайтинга, Майкла Йорка и Джона МакИнери, но и Роберто Бизакко, сыгравшего Париса. В описании к фильму даже отмечалось, что герои навлекают на себя беду из-за привычки чуть что хвататься за клинок, а Уайтингу для съёмок досталась подлинная шпага эпохи Возрождения.
Диалоги для знаменитой сцены на балконе пришлось почти полностью переозвучивать в студии: софиты во время съёмок издавали невыносимый треск. Оливия Хасси вспоминала, как во время одной из утомительных сессий дубляжа в сердцах выскочила в коридор и разговорилась с пожилым итальянцем. Лишь позже она узнала, что её случайным собеседником был Федерико Феллини.
По признанию Тома Йорка, экранизация Дзеффирелли оказала колоссальное влияние на творчество британской группы Radiohead.
Знаменитый предсмертный монолог Меркуцио с проклятием обоим враждующим домам Джон МакИнери играл, будучи тяжело больным пневмонией.
В экранизации «Ромео и Джульетта» (1936) года главная роль изначально предлагалась сэру Лоренсу Оливье. Актёр ответил отказом, и в итоге образ шекспировского юноши воплотил Лесли Говард.
Известный кинокритик Роджер Эберт включил эту картину в свой персональный список великих фильмов.
Чтобы юные исполнители не растеряли образ невинности в глазах публики, им строго запрещалось посещать ночные заведения во время съёмок. Франко Дзеффирелли даже договорился с местными репортёрами, чтобы любые снимки актёров в клубах не шли в печать без его личного одобрения. Ближе к финалу производства троица бунтарей — Джон МакИнери, Брюс Робинсон и Оливия Хасси — не выдержала, угнала со съёмочной площадки скутер и всё-таки устроила себе ночной загул по городу.
Когда Леонард Уайтинг и Оливия Хасси подали иск против покойного режиссёра, обвинив его в принуждении к обнажённым съёмкам, сын постановщика Пиппо выступил с резким ответом. Он назвал происходящее неловким и стыдным, напомнив, что спустя 55 лет пожилые артисты, обязанные фильму всей своей известностью, внезапно заговорили о пережитом насилии и душевных терзаниях. Сын режиссёра подчеркнул, что все эти годы актёры с теплотой вспоминали счастливые съёмки в сотнях интервью, Хасси позже снялась у Дзеффирелли в мини-сериале «Иисус из Назарета», а Уайтинг лично пришёл на похороны постановщика.
Леонард Уайтинг вспоминал, как Франко Дзеффирелли подошёл к нему с классической фразой про две новости. Хорошая заключалась в том, что дуэль Ромео и Париса в склепе режиссёр счёл лучшей актёрской сценой Уайтинга во всём фильме. Плохая же новость состояла в том, что ради сокращения хронометража этот эпизод полностью вырезали.
От природы Майкл Йорк — тёмный блондин, но ради роли Тибальта ему пришлось перекраситься в жгучего брюнета.
Это всего лишь вторая киноверсия шекспировской трагедии, выдвинутая на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм» — первой была картина «Ромео и Джульетта» (1936).
Сразу пять актёров фильма позже вновь встретились на съёмочной площадке у Франко Дзеффирелли в мини-сериале «Иисус из Назарета» (1977). Рассказчик Лоренс Оливье сыграл Никодима, Джульетта — Оливия Хасси — предстала в образе Девы Марии, Тибальт — Майкл Йорк — перевоплотился в Иоанна Крестителя, а Рой Холдер (Пётр) и Кит Скиннер (Балтазар) исполнили роли Еноха и одержимого бесами юноши.
На сегодняшний день это последняя шекспировская экранизация, чья телевизионная премьера в США состоялась в эфире общедоступного коммерческого вещателя, а не на кабельном канале. Фильм Питера Брука «Король Лир» (1971) эфирные сети вовсе проигнорировали, а к премьере «Генриха V» (1989) Кеннета Браны на американском телевидении уже закрепилось железное правило: перед эфирным показом новинки сначала транслировались на кабельном ТВ.
Второй совместный эпизод заглавных героев стал настолько легендарным, что его во всём мире знают просто как «сцену на балконе» — и никому не нужно объяснять, о чём речь.
Сэру Лоренсу Оливье пришлось начитывать закадровый текст и дублировать реплики синьора Капулетти босиком: туфли, в которых знаменитый актёр явился на студию, предательски скрипели при каждом движении.
Любопытно сложилась судьба звуковой дорожки: хотя в кинотеатрах и на последующих DVD фильм демонстрировался исключительно с монофоническим звуком, все три официальных музыкальных альбома (один с саундтреком и фрагментами диалогов, второй с полной аудиодорожкой картины и третий — исключительно с инструментальной музыкой) были выпущены в стерео.
В конце декабря 2022 года исполнители главных ролей Оливия Хасси и Леонард Уайтинг, которым на момент съёмок было 15 и 16 лет соответственно, подали иск в Высший суд Санта-Моники против студии Paramount. Актёры обвинили создателей картины в сексуальной эксплуатации подростков и распространении их обнажённых изображений. По их утверждению, Франко Дзеффирелли обещал, что наготы в кадре не будет, однако в итоге уговорил их раздеться, заверив, будто камера будет выставлена так, что пикантные части тела просто не попадут в кадр. Спустя 55 лет после выхода экранизации артисты заявили о пережитых душевных терзаниях и потерянной работе, запросив компенсацию в более 500 миллионов долларов. При этом в интервью изданию Variety в 2018 году Хасси придерживалась совсем другого мнения: она утверждала, что никто в её возрасте на подобное не решался, а сама сцена была безусловно важна для фильма. В мае 2023 года истцы предоставили письменные показания с подробностями того съёмочного дня — по их словам, они имитировали половой акт под одеялом. Юристы Paramount в ответ обвинили артистов в откровенной лжи и лжесвидетельстве, подчеркнув, что на итоговом монтаже запечатлена совершенно иная последовательность действий.
До того как прозвучала первая команда «Мотор!», обоим юным исполнителям пришлось несколько месяцев усердно заниматься с преподавателями по сценической речи. Коренному лондонцу Леонарду Уайтингу нужно было срочно избавиться от своего резкого акцента кокни, а Оливия Хасси долго вытравливала из произношения лёгкие аргентинские интонации.
Баллада «What Is a Youth», которую во время бала-маскарада исполняет персонаж Глена Уэстона, изначально предназначалась для Леонарда Уайтинга. Позже актёр всё же записал и собственную версию этой песни.
Роль кормилицы стала дебютом актрисы Пэт Хейвуд на большом экране.
Кормилицу Джульетты в постановках по традиции представляют дамой в почтенных летах, и во всех прежних экранизациях её играли артистки старше сорока. На момент съёмок у Дзеффирелли Пэт Хейвуд исполнилось всего 36 лет.
Конкуренция за главную женскую роль была просто колоссальной: на образ Джульетты Капулетти пробовались такие знаменитости, как Лулу, Анджела Картрайт, Дженни Эгаттер, Сара Дуглас, Вероника Картрайт, Голди Хоун, Кэндис Берген, Лалла Уорд, Мэдлин Смит, Лайза Миннелли, Салли Филд, Тери Гарр, Памела Франклин, Салли Томсетт, Твигги, Ким Дарби, Бернадетт Питерс, Шарлотта Рэмплинг и Сьюзен Джордж.
Единственный претендент на премию «Оскар» за лучший фильм в том году, который не получил ни одной номинации за актёрскую игру — ни в главных ролях, ни на втором плане.
В итальянском дубляже картины закадровый текст в прологе и финале читал знаменитый актёр Витторио Гассман, чьё имя в титрах так и не появилось.
В кастинге на роль шекспировской героини участвовала и Джейн Сеймур. Любопытно, что позже судьба всё-таки свела её на одной съёмочной площадке с Леонардом Уайтингом — в телевизионном фильме «Франкенштейн: Истинная история» (1973).
Первый диалог Бенволио и Ромео режиссёр переснимал четыре раза, сменив для этого три разные локации.
Сцену знакомства влюблённых на празднике первоначально отсняли на открытом воздухе. Однако Франко Дзеффирелли посчитал результат неудачным и полностью переделал эпизод, перенеся маскарад в помещения дворца.
Параллельно с перевоплощением в монаха брата Лоренцо Майло О’Ши снимался в культовой фантастике «Барбарелла» (1968).
В комедии «Цветок кактуса» (1969) персонажи Уолтера Маттау и Голди Хоун, прежде чем купить билеты и пойти на сеанс, останавливаются у фасада кинотеатра и внимательно рассматривают афишу именно этой экранизации «Ромео и Джульетты».
На роль шекспировского юноши пробовалось немало будущих звёзд экрана и эстрады: Джефф Бриджес, Фил Коллинз, Ричард Дрейфусс, Тим Мэтисон, Курт Рассел, а также старшие братья Осмонд — Алан и Уэйн.
В мае 2023 года калифорнийский суд поставил точку в скандальном деле Оливии Хасси и Леонарда Уайтинга, утверждавших, что Франко Дзеффирелли заставил их раздеться на съёмках обманом. Судья Элисон Маккензи отклонила иск, сославшись на Первую поправку к Конституции США, которая защищает художественное самовыражение, и признала необоснованными обвинения в распространении детской порнографии: истцы не смогли доказать, что признанный шедевр киноискусства нарушает закон. Впрочем, адвокат артистов заявил о намерении продолжить тяжбу в федеральном суде. Зацепкой для нового иска должно было стать февральское переиздание картины от The Criterion Collection в разрешении 4K — сторона актёров рассчитывала, что свежий цифровой релиз позволит перезапустить срок исковой давности.
В финальных титрах фильма значатся три автора сценария, но среди них нет имени Уильяма Шекспира.
Майкл Йорк, лихо скрестивший клинки в образе Тибальта, блеснул мастерством фехтования и в других известных картинах: «Три мушкетёра» (1973), а также в их продолжениях «Четыре мушкетёра» (1974) и «Возвращение мушкетёров» (1989).
Позднее пути Оливии Хасси и Майкла Йорка снова пересеклись: актёры вместе сыграли в приключенческой драме «Потерянный горизонт» (1973).
Партия синьоры Капулетти могла достаться одной из признанных икон экрана: на роль всерьёз рассматривались Элизабет Тейлор, Клэр Блум, Бетт Дэвис, Одри Хепбёрн, Анджела Лэнсбери, Эва Мари Сейнт и Джин Симмонс.
До съёмок в этой картине Майкл Йорк уже сотрудничал с Франко Дзеффирелли: актёр сыграл Люченцио в другой шекспировской экранизации режиссёра — «Укрощение строптивой» (1967).
За свои роли Леонард Уайтинг и Оливия Хасси удостоились премии «Золотой глобус», после чего студия начала продвигать их кандидатуры на соискание премии «Оскар» в ведущих актёрских категориях. Однако в итоговый список номинантов исполнители так и не попали, хотя сама лента получила четыре номинации и забрала две статуэтки.
Картина удостоилась чести быть показанной на Королевском киносеансе 1968 года.
Оливия Хасси, сыгравшая Джульетту, и исполнительница роли кормилицы Пэт Хейвуд ушли из жизни в 2024 году.

В оригинальном тексте Шекспира дальнейшая судьба Бенволио остаётся загадкой: после гибели Меркуцио он попросту исчезает из сюжета, хотя в одном из ранних изданий пьесы реплика синьора Монтекки указывает на то, что юноша погиб где-то за кулисами. В экранизации же его оставили в живых — в финале он открыто оплакивает юных влюблённых. Точно так же режиссёр пощадил и синьору Монтекки, чья смерть в первоисточнике лишь упоминается под занавес. Кроме того, в заключительную сцену добавили кормилицу, которой в пьесе в этот момент не было, хотя в первоначальной итальянской легенде её и вовсе изгнали за пособничество Джульетте.
По законам средневековой Италии ни Ромео, ни Джульетта не могли быть упокоены на освящённой церковной земле, поскольку оба совершили самоубийство.

21 ошибка и ляп

В финале, когда тела погибших Ромео и Джульетты лежат перед князем, заметно, как Ромео делает глубокий вдох.
В сцене, где семья Капулетти находит «мёртвую» Джульетту в её спальне, на крупном плане прекрасно видно, что девушка дышит.
Во время похоронной речи князь произносит фразу: «А я за то, что потакал раздорам, двух родственников близких потерял». Вот только в экранизации погибает всего один его сородич — Меркуцио. Граф Парис, приходившийся правителю кузеном и убитый Ромео в пьесе, в этой картине остаётся жив и здоров. Вероятно, ленту сокращали перед выходом в прокат и сцену гибели Париса просто вырезали. На это намекает и сувенирный буклет, напечатанный к премьере: в описании прямо упоминается «кладбище, где Ромео убивает Париса».

Когда менестрель заводит песню, за его спиной усердно, но крайне неубедительно изображают игру музыканты с лютней, флейтой и скрипкой. При этом в аудиодорожке нет ни флейты, ни скрипки — слышны лишь переливы чего-то похожего на арфу.
Пока Ромео произносит свой прощальный монолог в фамильном склепе, положение рук лежащей Джульетты меняется от кадра к кадру несколько раз.
На балу у Капулетти дама сердца Бенволио сначала смирно стоит на месте. В следующем кадре она уже прогуливается по залу, а ещё через мгновение телепортируется обратно в ту же точку, где была изначально.
В склепе, когда Ромео обращается к мёртвому Тибальту, можно заметить, что «труп» вполне отчётливо дышит.
Очнувшись в склепе и обнаружив мёртвого возлюбленного, Джульетта в отчаянии склоняется над ним. Трагизм сцены слегка портит то, что «погибший» Ромео явно вздымает грудь.
После того как Тибальт получает смертельный удар клинком, кровавое пятно на его рубашке то и дело смещается с места на место.
Во время начальной потасовки между слугами двух домов Тибальт очень опасно тычет Бенволио остриём шпаги прямо в область глаза. Однако уже в следующем эпизоде при встрече с Ромео на лице Бенволио нет ни единой царапины, да и держится он так, будто ничего не произошло.
Ближе к началу фильма раненому мужчине перевязывают руку. Как только героиня договаривает свою реплику, она бросает бинт даже не закрепив, а раненый тут же вскакивает — в итоге разматывающаяся повязка просто повисает в воздухе.
На отметке 02:14:26 видно, что руки обоих героев сложены совершенно по-разному. Но уже к 02:15:47 их ладони лежат одинаково.
Узнав о гибели Меркуцио, Ромео в ярости бросается на поиски Тибальта. Бегущий следом Бальтазар теряет на площади шляпу, однако, когда он догоняет господина, головной убор снова красуется у него на голове.
В спальне рука Джульетты покоится на груди, но при смене ракурса она уже вытянута вдоль тела.
В районе 02:04:57 Ромео натягивает погребальный саван Джульетте до колен. Однако в следующем кадре (примерно на 02:05:43) край ткани оказывается уже прямо под её сложенными руками.
Около 00:44:38 Ромео проходит мимо свисающей древесной ветки, а буквально через двадцать секунд, в 00:44:58, он делает тот же самый маневр ещё раз.
Когда уличная стычка утихает и князь произносит свою отповедь, звучат торжественные фанфары. При этом оба глашатая держат трубы вертикально, прижав их к бёдрам, и даже не пытаются в них дуть.
На балу у Капулетти менестрель снимает маску перед началом пения, однако на общем плане во время выступления он почему-то снова оказывается в маске.
На таймкоде 01:56:13 флейтисты весьма фальшиво делают вид, будто играют на инструментах, хотя в этот момент звучит исключительно пение мальчиков-певчих.
Заметив Ромео и пытаясь выяснить причину его печали, Бенволио присаживается и делает вид, что увлечён чтением книги. Вот только до этого момента том был перевязан шнурком, и за пару секунд экранного времени развязать его, открыть и углубиться в текст герой попросту бы не успел.
В самом начале танца мориска Ромео вместе с другими мужчинами выстраивается в шеренгу рядом с женским хороводом, где кружатся Джульетта и её мать. Однако при смене ракурса на крупный план танцующих дам мужская шеренга бесследно исчезает.