Фильм

Милдред Пирс (1945) смотреть онлайн

Name: Милдред Пирс
Genre: Криминал, Драма
Released: 1945-10-20
Duration: 111 min
Rating: 7.9
Cast: Джоан Кроуфорд, Джек Карсон, Закари Скотт, Ив Арден, Энн Блайт

Mildred Pierce 6+

★ 7.9 IMDb 31 000 голосов ★ 7.6 Кинопоиск 3 302 голоса

«Пожалуйста, никому не говорите, что сделала Милдред Пирс!» «Please don't tell anyone what Mildred Pierce did!»

Криминал Драма

В стиле нуар Про брак и семейную жизнь Про ревность и измену Про семью

Страна: США
Год: 1945
Премьера: 20 октября 1945
Длительность: 1 ч 51 мин
Изображение: Чёрно-белое
Режиссёр: Майкл Кёртиц
Сценарий: Рэналд МакДагалл, Джеймс М. Кейн
Качество: WEB-DLRip

Озвучка: Профессиональная многоголосная закадровая (DVD Classic)
Время: 1:50:47
Размер: 267 МБ

Оцените фильм

О фильме «Милдред Пирс»

В пляжном домике звучат выстрелы, и смертельно раненый Монте Берагон падает на пол, успев перед смертью прошептать имя жены. Вскоре полиция задерживает Милдред Пирс и доставляет ее на допрос к следователям. Главным подозреваемым детективы считают ее первого мужа, Альберта Пирса, чье оружие было найдено на месте преступления. Пытаясь защитить невиновного бывшего супруга, Милдред начинает рассказ о событиях последних четырех лет, приведших к трагедии.

Несколько лет назад она была обычной домохозяйкой и матерью двух дочерей, младшей Кей и старшей Веды. После расставания с мужем, упрекавшим ее в чрезмерном потакании капризам детей, Милдред осталась без средств к существованию. Чтобы обеспечить семью, она втайне от тщеславной Веды устроилась простой официанткой. Стремясь подняться выше и дать старшей дочери положение в обществе, женщина проявила деловую хватку и при поддержке старого друга Уолли Фэя открыла собственный ресторан.

Внезапная смерть младшей дочери подкосила Милдред, но она нашла спасение в работе и превратила свое дело в процветающую сеть заведений. Все заработанные средства она тратила на Веду, чьи аппетиты и презрение к материнскому труду только росли. В жизни Милдред появился обедневший аристократ Монте Берагон, с которым у нее завязался роман. Ради капризов Веды и сохранения видимости роскошной жизни Милдред шла на любые финансовые жертвы и даже согласилась на неравный брак с Монте.

Однако непомерные амбиции подросшей дочери и циничный эгоизм Берагона поставили благополучие семьи под угрозу. Бизнес Милдред оказался на грани банкротства из-за тайных махинаций и непомерных долгов. Отчаянные попытки вернуть любовь дочери и удержать контроль над рушащейся жизнью в итоге привели героев в тот самый уединенный дом на побережье, где прозвучали роковые выстрелы.

В ролях

Джоан Кроуфорд Милдред Пирс

Джек Карсон Уолли Фэй

Закари Скотт Монте Берагон

Ив Арден Ида Корвин

Энн Блайт Веда Пирс Форрестер

Брюс Беннетт Альберт «Берт» Пирс

Ли Патрик Мэгги Бидерхоф

Морони Олсен Инспектор Питерсон

Веда Энн Борг Мириам Эллис

Джо Энн Марлоу Кей Пирс

Баттерфлай МакКуин Лотти

Бетти Александр

Рэмси Эймс

Линн Баггетт Официантка

Кадры

13 кадров Все кадры →

Афиши

26 афиш Все афиши →

79 интересных фактов

Автор оригинального романа Джеймс М. Кейн пришёл в такой восторг от экранизации, что отправил Джоан Кроуфорд экземпляр первого издания книги. На форзаце он написал: «Джоан Кроуфорд, вдохнувшей в Милдред Пирс именно ту жизнь, о которой я всегда мечтал. Моя благодарность вам останется навсегда».
По воспоминаниям Энн Блайт, Джоан Кроуфорд оказалась «самым добрым и отзывчивым человеком», с которым ей доводилось работать на съёмках. Актрисы сохранили тёплые дружеские отношения на долгие годы, и Блайт не раз повторяла, что та пугающая Кроуфорд из газетных сплетен и мемуаров была ей совершенно незнакома.
В драматичной сцене на лестнице Энн Блайт отвесила коллеге настоящую пощёчину — на этом настояла сама Джоан Кроуфорд, требовавшая абсолютной правдоподобности в кадре.
Пляжный дом Монте Берагона, фигурирующий в ключевом открывающем эпизоде и ряде других сцен, в действительности принадлежал режиссёру ленты Майклу Кёртицу. Особняк, возведённый в 1929 году по адресу Латиго Шор Драйв, 26652 в Малибу, простоял больше полувека, пока в январе 1983 года после череды мощных штормов окончательно не рухнул в океан.
Поначалу Майкл Кёртиц категорически не желал видеть Джоан Кроуфорд на площадке, однако её невероятное трудолюбие и полная самоотдача быстро растопили лёд и заставили режиссёра изменить своё мнение.

Судьба главной героини во многом перекликалась с личным опытом Джоан Кроуфорд: задолго до голливудского триумфа будущей кинодиве действительно приходилось выживать, подрабатывая официанткой и продавщицей.
Из всех картин со своим участием именно эту драму Джоан Кроуфорд любила больше всего.
Премьеру картины намеренно отложили до сентября 1945 года, справедливо полагая, что в только что наступившую послевоенную эпоху зрители проявят к тяжёлой драме героини гораздо больше сочувствия.
Рабочие будни омрачались яростными скандалами: Майкл Кёртиц требовал уволить Кроуфорд, утверждая, что она безбожно добавляет своей героине лоска вопреки замыслу. Бесконечные споры разгорались даже из-за знаменитых подплечников — актриса в слезах (и не вполне искренне) клялась, что в её простеньких готовых платьях из универмага Sears их нет. Режиссёр при всей группе честил звезду «фальшивой Джони» и сыпал куда более грубыми ругательствами, а Кроуфорд в ответ умоляла руководство студии заменить тирана на «нормального человека».
Наслушавшись преувеличенных слухов о капризном нраве Кроуфорд во времена её контракта с MGM, Майкл Кёртиц сомневался в её кандидатуре. Чтобы развеять предубеждения, актриса пошла на беспрецедентный для суперзвезды шаг и сама вызвалась пройти кинопробы. Кёртиц лично провёл прослушивание и, отсмотрев готовый материал, был настолько ошеломлён, что безоговорочно признал её идеальной Милдред.
Первоначально образ расчетливой Веды Пирс продюсеры планировали отдать Ширли Темпл.
Лента обернулась для Warner Bros. оглушительным триумфом: в 1945 году прокат картины принёс студии больше половины всей годовой прибыли.
На момент съёмок в роли коварной дочери юной Энн Блайт исполнилось всего 16 лет.
Рекламная кампания интриговала зрителей броским слоганом «Никому не говорите, что натворила Милдред Пирс!», который тут же растащили на шутки. Так, одна закусочная в Лос-Анджелесе повесила у себя вывеску: «Всего за 65 центов мы не только накормим вас комплексным обедом, но и расскажем, что натворила Милдред Пирс».
Боссы Warner Bros. долго противились кандидатуре Энн Блайт: актриса была связана контрактом с конкурирующей Universal, и её пришлось бы брать «в аренду». Однако Джоан Кроуфорд взяла девушку под опеку, тайно отрепетировала с ней пробы, и результат настолько впечатлил руководство студии, что переговоры об аренде начались незамедлительно.
К полировке сценария привлекали Уильяма Фолкнера, хотя предложенный им эпизод в фильм так и не вошёл. Писатель сочинил сцену, где Баттерфлай МакКуин утешает убитую горем героиню Джоан Кроуфорд исполнением госпела.
Первые голливудские красавицы наотрез отказывались от заглавной роли, страшась экранного материнства рядом с дочерью-подростком. Лишь Джоан Кроуфорд ничуть не смутил возраст персонажа: почувствовав, что это шанс всей жизни, она развернула за эту роль настоящую войну.
Лейтмотив, проходящий сквозь всё повествование и ярко звучащий в сцене поцелуя у камина, композитор Макс Стайнер сочинил тремя годами ранее для драмы «Вперёд, путешественник» (1942). Мелодия обрела огромную популярность и вне кино, превратившись в эстрадный шлягер под названием «It Can’t Be Wrong».
По признанию Джоан Кроуфорд, уважение Майкла Кёртица ей удалось заслужить лишь тогда, когда она стойко выдержала устроенную им «высшую школу унижений». Как только на площадке установилось перемирие, деспотичный постановщик наконец занялся настоящей актёрской муштрой.
Едва стартовали съёмки, Майкл Кёртиц принялся язвить по поводу фирменных широких плеч Джоан Кроуфорд, подозревая, что ассистентка звезды тайком перешивает купленные для картины магазинные платья. Зато к финалу работы от былой вражды не осталось и следа: оценив талант друг друга, на прощание актриса преподнесла режиссёру ироничный сувенир — пару гигантских подплечников.
Претенденток на главную роль было немало: продюсеры рассматривали Энн Шеридан, Барбару Стэнвик, Оливию де Хэвилленд, Джоан Фонтейн, Розалинд Расселл и Мирну Лой.
Устроившись официанткой в ресторан в центре города, Милдред начинает печь для него пироги прямо у себя дома. На кухне она говорит служанке Лотти, что они уже приготовили по дюжине персиковых, ягодных, тыквенных и вишнёвых, и осталось испечь столько же яблочных, чтобы закончить смену. Получается, что за одну только ночь героини умудрились состряпать целых 60 пирогов.
Джерри Уолду нередко приходилось выступать посредником в жарких спорах между Джоан Кроуфорд и Майклом Кёртицем. Продюсер вспоминал, что буквально работал рефери на площадке: первые встречи проходили сквозь пот, слёзы и бурю эмоций. Позже страсти улеглись — режиссёр перешёл на ругательства исключительно на венгерском языке, а актриса перестала нарочито подчёркивать талию фартуком и позволила завязкам висеть естественно.
В вечер открытия ресторана в кинотеатре напротив крутят фильм «Мистер Скеффингтон» (1944) той же студии Warner Brothers. Главную роль в нём сыграла Бетт Дэвис, которая ранее сама отказалась от роли Милдред Пирс.
В беседе с Дэвидом Фростом Джоан Кроуфорд вспоминала, что Майкл Кёртиц изначально настаивал на кандидатуре Барбары Стэнвик. Однако актрисе удалось покорить режиссёра и переломить ситуацию во время совместных кинопроб с Энн Блайт.
Производство ленты совпало с распоряжением Джека Л. Уорнера: глава студии потребовал от операторов и художников-постановщиков найти способы урезать расходы без ущерба для качества. Руководство считало, что избыточная детализация декораций требует слишком долгой расстановки света и затягивает съёмки. К счастью, на картине эта экономия не отразилась. За густыми нуарными тенями скрываются сложнейшие интерьеры — вроде пляжного дома Берагона, открывающего фильм. Это пространство превратилось в зловещий лабиринт комнат и лестниц, идеально воплотив замысел художника Антона Грота внедрить «ощущение угрозы» прямо в архитектуру декораций.
К моменту начала съёмок Джоан Кроуфорд уже два года была связана контрактом с Warner Brothers, но на экране так и не появлялась. Череда кассовых провалов на прежней студии MGM и отказ от нескольких предложенных проектов вынудили звезду согласиться на унизительные для её статуса кинопробы, чтобы доказать своё право на роль.
Среди многочисленных черновых вариантов картины особняком стояла версия Уильяма Фолкнера. Писатель сделал упор на ресторанном бизнесе Милдред, наполнив сюжет закулисными махинациями и сомнительными сделками, и ввёл пространный закадровый текст. Кроме того, в его прочтении Веда выглядела куда более холодной и расчётливой, чем на экране.
Несмотря на строгие ограничения военного времени, ВМС США дали добро на проведение съёмок в Малибу, однако потребовали предоставить военным цензорам весь отснятый на побережье материал для предварительного просмотра.
Разглядев колоссальный потенциал в романе Джеймса М. Кейна, продюсер Джерри Уолд придумал сделать кульминацией сюжета убийство, а саму историю выстроить через серию флешбэков. Заодно он сместил моральные акценты книги в более благопристойную сторону. Благодаря этим изменениям продюсер добился осторожного согласия от офиса цензора Джозефа Брина, после чего Джек Л. Уорнер в начале 1944 года наконец одобрил покупку прав на экранизацию.
Прежде чем студия окончательно утвердила текст Рэналда Макдугалла, различные авторы успели написать восемь вариантов сценария.
Эта картина принесла Ив Арден и Энн Блайт единственные в их карьерах номинации на премию «Оскар».
В начале и финале картины главная героиня кутается в роскошное дорогое манто. Считается, что именно эти выразительные кадры породили знаменитую голливудскую остроту сороковых годов: «Никто не умеет страдать в норковой шубе так, как Джоан Кроуфорд!»
Роль Милдред принесла Джоан Кроуфорд единственный в её богатой биографии «Оскар».
На площадке то и дело вспыхивали споры: Кроуфорд настаивала, что её героиня должна непременно выглядеть шикарно. Режиссёр возмущался и доказывал, что простой трудящейся матери такой гламур не к лицу, но актриса парировала — Милдред слишком горда и изо всех сил стремится казаться успешной леди.
Когда Джек Л. Уорнер впервые предложил экранизировать роман, главный цензор Голливуда Джозеф Брин в письме от 2 февраля 1944 года категорично заявил, что первоисточник переполнен грязными и отталкивающими вещами, из-за чего будущий фильм не только нарушит Кодекс Хейса, но и столкнётся с огромными проблемами в прокате. Брин настоятельно рекомендовал бросить эту затею. Чтобы ленту допустили к производству, авторам пришлось вырезать любые прямые намёки на внебрачные связи, существенно сгустить краски вокруг характера Веды, а убийство Монте сочинить с нуля исключительно ради драматургии.
В одном из диалогов Уолли называет Милдред термином «grass widow» (соломенная вдова). Изначально так пренебрежительно именовали женщин, родивших вне брака — намекая на то, что любовное ложе находилось в стоге сена, а не в законной постели, — но со временем это выражение стало обозначать замужнюю даму, чей супруг постоянно отсутствует дома.
Выкрик официантки в ресторане Милдред про «Адама и Еву на плоту» — это типичный американский жаргон общепита, означающий два яйца на тосте.
Фраза персонажей о том, что нейлоновые чулки нынче не достать, напрямую связана с дефицитом шёлка и нейлона в разгар Второй мировой войны. Женщинам приходилось обходиться вовсе без чулок, и многие просто подкрашивали ноги специальным лосьоном, имитируя оттенок капрона.
Из-за постоянных трудностей со сценарием артистам вместе с Майклом Кёртицем нередко приходилось импровизировать прямо перед камерой.
Главной претенденткой на роль Веды долгое время считалась Вирджиния Уайдлер. Ситуация изменилась буквально за три недели до старта съёмок, когда на кинопробах блестяще показала себя Энн Блайт.
В 1945 году глава студии Джек Л. Уорнер объявил войну неоправданным тратам и взял жесткий курс на экономию. Доходило до курьёзов: роскошную норковую шубу, в которой Джоан Кроуфорд щеголяет на протяжении всей картины, одолжили со съёмок другой ленты того же года — «Рождество в Коннектикуте» (1945). Там точно такое же норковое манто покупает себе в награду героиня Барбары Стэнвик.
Автопарк в картине подобрался на редкость солидный: Милдред ездит на «Кадиллаке» 1942 года, Уолли достался кабриолет «Бьюик» 1941-го, Монте красуется за рулём открытого «Олдсмобиля» того же года, а подаренная Веде машина — это кабриолет «Бьюик» 1940 года. Для 1945-го вся эта техника была настоящей редкостью, ведь после вступления США во Вторую мировую войну в конце 1941 года выпуск гражданских автомобилей полностью свернули.
Если не брать в расчёт крошечное камео в ленте «Голливудская лавка для солдат» (1944), этот проект стал для Джоан Кроуфорд первой полноценной работой по контракту со студией Warner Bros.
Создатели документальной ленты «Джоан Кроуфорд: Непревзойдённая звезда» (2002) утверждают, что изначально сыграть Милдред предложили Розалинд Расселл, однако актриса ответила отказом.
Роль служанки Лотти исполнила Баттерфлай МакКуин, которую зрители прекрасно помнили и любили по образу недотёпы Присси из шедевра «Унесённые ветром» (1939).
Лейтмотивом через весь фильм проходит композиция «It Can't Be Wrong». Прежде она звучала как главная любовная тема в мелодраме «Вперёд, путешественник» (1942), где блистала Бетт Дэвис — заклятая соперница Джоан Кроуфорд. В 1942 году Дик Хеймс превратил эту мелодию в абсолютный хит, взлетевший на вершину американских чартов, а позже её перепел и сам Фрэнк Синатра.
Фильм вошёл в авторитетный киногид «1001 фильм, который вы должны посмотреть за свою жизнь» под редакцией Стивена Шнайдера.
Брюс Беннетт, сыгравший Берта, начинал свой путь под настоящим именем Герман Брикс и в 1928 году даже завоевал олимпийское серебро в толкании ядра. Боссы MGM планировали отдать атлету заглавную роль в картине «Тарзан, человек-обезьяна» (1932), но прямо перед съёмками он сломал плечо. Позже он всё же примерил образ дикаря в независимом проекте «Новые приключения Тарзана» (1935), где сам выполнял все опасные трюки. Устав от низкобюджетных лент категории «Б» и прилипшего амплуа, актёр взял псевдоним. Спустя семь лет судьба вновь сведёт его с Джоан Кроуфорд на площадке триллера «Внезапный страх» (1952).
В 2006 году журнал Premiere отдал блистательной работе Джоан Кроуфорд 93-е место в своём рейтинге 100 величайших киноролей всех времён.
Изящную брошь, которая украшает наряд Милдред в момент предложения руки и сердца Монти, создали мастера ювелирного дома Joseph of Hollywood специально для запасников Warner Bros. Ранее это же украшение мелькало в культовых драмах «Касабланка» (1942) и «Вперёд, путешественник» (1942). Примечательна и другая деталь гардероба: в первой и финальной сценах героиня появляется в перчатках с массивными манжетами из норки, которые в сочетании с пышными рукавами шубки явно доставляли Джоан Кроуфорд массу неудобств.
Когда Берт приводит Милдред в портовую забегаловку Уолли послушать выступление Веды, на платье героини можно заметить брошь в виде омара.
На этапе производства картина носила рабочее название «Дом на песке».
Рассматривая ладонь Веды в ресторане, Монте в шутку перевирает фамилию её матери: «Вашу маму зовут Милдред Грозная... то есть Пирс» (игра слов Pierce — Fierce). Позже эту оговорку обыграла комедиантка Кэрол Бёрнетт, назвав пародийный скетч на фильм «Милдред Фирс».
Босс студии Джек Л. Уорнер видел в режиссёрском кресле Винсента Шермана, однако продюсер Джерри Уолд проявил настойчивость и отстоял кандидатуру Майкла Кёртица.
Прежде чем определиться с исполнительницей роли Веды, создатели отсмотрели на пробах трёх актрис: Бониту Грэнвилл, Вирджинию Уайдлер и Марту Викерс.
В сентябре 1944 года заполучить роль Веды Пирс очень рассчитывала Энн Разерфорд.
Джек Карсон вполне мог появиться на экране в образе Монте — его кандидатуру всерьёз рассматривали во время кастинга.
Популярная радиопередача «Lux Radio Theater» дважды выпускала часовые аудиоспектакли по мотивам картины — 6 июня 1949 года и 14 июля 1954 года. В обеих постановках Закари Скотт вернулся к своей экранной роли.
В финале, когда Милдред и Берт покидают полицейский участок, мимо них проходят уборщицы со швабрами. Этот выразительный кадр служит прозрачным напоминанием о прошлом героини, начинавшей свой путь к успеху с самого простого физического труда.
Историю о жертвенной материнской любви традиционно показывают по американскому телевидению ко Дню матери. Примечательно, что в паре с ней для резкого контраста часто транслируют драму «Дорогая мамочка» (1981) — экранизацию скандальных мемуаров Кристины Кроуфорд, где та рассказала о жестоком обращении со стороны своей приёмной матери, Джоан Кроуфорд.
Основные интерьерные сцены снимали в 14-м павильоне киностудии Warner Bros.
Мелодия, которую насвистывают в полицейском участке, — старинная английская песня Drink to Me Only with Thine Eyes. Её текст восходит к стихам драматурга Бена Джонсона, впервые напечатанным ещё в 1616 году.
В 1996 году картина удостоилась включения в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса США.
В дальнейшем Джоан Кроуфорд и Закари Скотт вновь встретились на съёмочной площадке — актёры составили экранный дуэт в драме «Путь фламинго» (1949).
Продюсер Джерри Уолд видел в роли Берта Ральфа Беллами. Кроме того, создатели присматривались к кандидатуре Дональда Вудса, а Джордж Кулурис даже проходил кинопробы.
Джоан Кроуфорд и Энн Блайт предстают на экране как мать и дочь, но этим их творческая связь не ограничилась. На заре звуковой эпохи Кроуфорд сыграла главную героиню в картине «Роз-Мари» (1928), а годы спустя Блайт воплотила этот же образ в одноимённом ремейке «Роз Мари» (1954).
В кадре внимательный зритель может заметить экзотических птиц. В заведении Уолли, куда Милдред приходит повидаться с дочерью, на жердочке красуется какаду — попугай именно этой породы позже прославился благодаря детективному сериалу «Баретта» с Робертом Блейком. А во время беседы героини с миссис Форрестер во внутреннем дворике в проёме бамбуковой перегородки виднеется ара, хотя трудно с уверенностью сказать, настоящий это попугай или всего лишь чучело.
Сценаристка Кэтрин Тёрни числилась в титрах части прокатных копий, однако по собственному желанию попросила убрать своё имя.
Картина выпущена в престижной видеоколлекции Criterion Collection под номером 860.
Бразильские прокатчики выпустили ленту под поэтичным названием Almas em Suplício, что буквально означает «Терзаемые души».
Энн Блайт, блестяще сыгравшая Веду, оставалась последней из ныне живущих звёзд основного актёрского состава вплоть до своей кончины в возрасте 98 лет в июне 2026 года.
Боссы Universal, подписывая контракт с Энн Блайт в 1944 году, рассчитывали вырастить из неё замену Дине Дурбин. Юная актриса успела сняться в четырёх незабываемых мюзиклах, после чего её арендовала студия Warner Brothers ради роли стервозной Веды. Игра Блайт произвела такой фурор, что кинокомпания немедленно захотела снять её в роли сестры персонажа Фэй Эмерсон в нуаре «Сигнал об опасности», но помешала серьёзная травма спины.
После короткого камео в музыкальной ленте «Голливудская лавка для солдат» Джоан Кроуфорд почти два года отвергала любые предложения от студии Warner Brothers, пока Джерри Уолд наконец не принёс ей сценарий этой картины.
На роль главной героини звали Барбару Стэнвик, но звезда ответила отказом, ограничившись в тот период лишь появлением в роли самой себя в картине «Голливудская лавка для солдат».
В Турции на экраны вышел ремейк этой драмы под заголовком «Ненависть» (1984) — именно так с турецкого переводится слово Nefret.

В литературном первоисточнике никакой расправы не было: Веда просто сбегала с Монте. Но ошеломительный успех нуара «Двойная страховка» (1944) с его убийством и флешбэками убедил продюсеров радикально переписать книжную развязку.
Когда разоблачённую Веду уводят, детектив замечает, что комнате не помешает проветривание, и распахивает окно. В ту пору высшей мерой наказания в Калифорнии служила газовая камера, и сразу после казни помещение тщательно очищали, спуская ядовитый цианид в открытый воздух.
Чек на 10 000 долларов, который Веда обманом вытягивает у семьи Теда, по меркам цен 2025 года составил бы внушительные 182 500 долларов.

14 ошибок и ляпов

Снаружи дом Милдред на Корваллис-стрит в Глендейле выглядит как типичное одноэтажное бунгало в испанском стиле. Однако внутри зрителям неожиданно показывают лестницу, ведущую на второй этаж к спальням.
Оказавшись запертым в пляжном домике с телом Монте, Уолли пытается выбраться наружу и разбивает стекло во французской двери. Логично предположить, что изнутри замок открывается обычной задвижкой или ручкой, и крушить окна не было никакой необходимости. С другой стороны, если замок запирался на ключ с обеих сторон, ключей у Уолли просто не могло быть.
На праздничном торте ко дню рождения Веды горит ровно 16 свечей, хотя по сюжету ранее уже дали понять, что девушке как минимум семнадцать.

На фотографии, которую Милдред показывает Уолли при покупке помещения под ресторан, будущий общепит выглядит совсем скромным, компактным бунгало. Однако в день открытия здание — как снаружи, так и в интерьере — внезапно превращается в просторный особняк.
Наливая Милдред выпивку, Монте просит её сказать «хватит», чтобы вовремя остановиться. Однако в итоге он протягивает ей свой собственный бокал, а не тот, что наполнял специально для неё (хотя порции в обоих оказались примерно одинаковыми).
В самом начале картины, когда Милдред подъезжает на автомобиле к пляжному домику Монте Берагона, на пассажирском сиденье мелькает макушка члена съёмочной группы. Заметив, что камера уже работает, бедолага тут же судорожно пригибается.
Выставляя за дверь назойливо подкатывающего к ней Уолли, Милдред решительно произносит: «Доброй ночи». Но стоит ей распахнуть створку, как на улице обнаруживается яркий белый день.
Во время поездки Уолли и Милдред через заднее стекло видно, что дорога делает резкие повороты. При этом Уолли совершенно не крутит руль и безмятежно держит его прямо, хотя машина должна была бы вписаться в виражи.
По дороге после покупки поместья Берагона Милдред упоминает, что Берт увёз дочек на выходные в Эрроухед. За время этого короткого уик-энда Милдред успевает практически полностью отремонтировать ресторан — и это притом, что запущенное здание приобрели буквально пару дней назад и ему требовался колоссальный объём работ.
У постели заболевшей Кей Милдред обнимает Веду правой рукой за плечо. На следующем плане её рука вдруг оказывается на голове дочери и только потом снова опускается на плечо.
В сцене, где Милдред сидит у туалетного столика в гримёрке Веды, в левой части кадра отчётливо виден тёмный силуэт кинокамеры: сначала операторская аппаратура двигается, а затем замирает.
Когда Монте впервые флиртует с Милдред в ресторане, объектив быстро берёт их обоих крупным планом. В этот момент прямо на плечи героини падает заметная тень от камеры.

Перед самым арестом Веда бросает матери фразу: «Я выкарабкаюсь», однако губы актрисы остаются абсолютно неподвижными.
Картина открывается сценой, где посреди ночи к Милдред и Веде заявляется полиция, и главная героиня искренне ошарашена известием о гибели мужа. Однако в финале выясняется, что Милдред лично присутствовала на вилле, видела расправу Веды над Монте и даже заявила дочери, что больше ничем не сможет ей помочь.