Фильм
Персона (1966) смотреть онлайн
Persona 16+
«Самый личный и самобытный фильм Ингмара Бергмана.» «Ingmar Bergman's most personal and original film.»
- Страна
- Швеция
- Год
- 1966
- Премьера
- 18 октября 1966
- Длительность
- 1 ч 25 мин
- Изображение
- Чёрно-белое
- Режиссёр
- Ингмар Бергман
- Сценарий
- Ингмар Бергман
Оцените фильм
Озвучки
Профессиональный многоголосый
О фильме «Персона»
Знаменитая актриса Элизабет Фоглер внезапно замолкает прямо посреди спектакля. Врачи не находят у неё никаких телесных или душевных недугов, однако женщина наотрез отказывается произносить хоть слово, словно решив отгородиться от всего мира непроницаемой стеной. Чтобы помочь пациентке выйти из оцепенения, доктор отправляет её восстанавливать силы в уединённый приморский домик. Сопровождать замкнувшуюся артистку поручено молодой и преданной своему делу сиделке Альме.
В тишине пустого побережья две женщины остаются один на один. Пытаясь растопить ледяное молчание своей подопечной, Альма начинает безостановочно говорить. Сначала она делится ничего не значащими бытовыми мыслями, но постепенно её речи превращаются в мучительную исповедь. Сиделка доверяет безмолвной спутнице самые сокровенные тайны, стыдные воспоминания и глубоко запрятанные страхи, ощущая странное родство и всё сильнее привязываясь к загадочной собеседнице.
Однако хрупкое сближение оборачивается жестоким ударом, когда Альма случайно вскрывает чужое письмо. С ужасом она понимает, что для Элизабет её душевные излияния были лишь материалом для холодного наблюдения и препарирования чужой уязвимости. Обида и уязвлённое самолюбие медленно перерастают в открытую ярость, и уединённое убежище превращается в арену для психологического поединка.
Постепенно грань между двумя личностями начинает необратимо истончаться. В пространстве, где вспыхивают неистовые ссоры, а явь всё сильнее перемешивается с наваждением, чужие мысли и роли причудливо переплетаются. Невинная сиделка и молчаливая актриса вступают в пугающую схватку самолюбий, рискуя окончательно потерять собственное «я» и слиться в единое целое.
В тишине пустого побережья две женщины остаются один на один. Пытаясь растопить ледяное молчание своей подопечной, Альма начинает безостановочно говорить. Сначала она делится ничего не значащими бытовыми мыслями, но постепенно её речи превращаются в мучительную исповедь. Сиделка доверяет безмолвной спутнице самые сокровенные тайны, стыдные воспоминания и глубоко запрятанные страхи, ощущая странное родство и всё сильнее привязываясь к загадочной собеседнице.
Однако хрупкое сближение оборачивается жестоким ударом, когда Альма случайно вскрывает чужое письмо. С ужасом она понимает, что для Элизабет её душевные излияния были лишь материалом для холодного наблюдения и препарирования чужой уязвимости. Обида и уязвлённое самолюбие медленно перерастают в открытую ярость, и уединённое убежище превращается в арену для психологического поединка.
Постепенно грань между двумя личностями начинает необратимо истончаться. В пространстве, где вспыхивают неистовые ссоры, а явь всё сильнее перемешивается с наваждением, чужие мысли и роли причудливо переплетаются. Невинная сиделка и молчаливая актриса вступают в пугающую схватку самолюбий, рискуя окончательно потерять собственное «я» и слиться в единое целое.
В ролях
Кадры
Афиши
20 интересных фактов
- По признанию самого Ингмара Бергмана, именно во время съёмок этой картины он без памяти влюбился в Лив Ульман.
- Ленту принято считать настоящим визуальным радикализмом. Ингмар Бергман вместе со своим оператором Свеном Нюквистом находили средние планы невыносимо скучными, поэтому свели их к минимуму. Картина выстроена на редких общих планах и бесконечной череде долгих, предельно напряжённых крупных планов.
- Шедевр Бергмана вошёл в десятку самых любимых картин Андрея Тарковского.
- Имя героини Биби Андерссон выбрано со смыслом: в переводе с испанского и португальского «Альма» означает «душа».
- Знаменитая писательница и философ Сьюзен Сонтаг открыто называла эту работу величайшим фильмом в истории кинематографа.
- Латинское слово «persona», давшее картине название, первоначально означало ритуальную или театральную маску.
- Весной 1965 года Ингмар Бергман угодил в стокгольмскую больницу Софии с двусторонней пневмонией и сильнейшим токсическим шоком от пенициллина. Прямо на больничной койке, вдохновляясь одноактной пьесой Августа Стриндберга «Сильнее», он набросал основу будущего сценария. Режиссёр замышлял картину как сонату для двух инструментов, рождённую среди унылых больничных стен, вида голых парковых деревьев и ощущения близости смерти.
- В октябре 1998 года журнал Premiere включил драму в список «100 фильмов, потрясших мир», куда вошли самые смелые картины за всю историю кино.
- Лента заслуженно фигурирует в авторитетном киногиде Стивена Шнайдера «1001 фильм, который вы должны посмотреть за свою жизнь».
- Известный кинокритик Роджер Эберт включил картину в свой персональный реестр величайших шедевров мирового кино (Great Movies).
- Картина удостоилась отдельного издания в престижнейшей коллекции Criterion под номером 701.
- Ингмар Бергман не раз подчёркивал, что работа над этой лентой буквально спасла ему жизнь. К тому же она стала первой в его карьере картиной, на коммерческий успех которой режиссёру было совершенно наплевать.
- В масштабном опросе кинокритиков, проведённом британской телерадиокомпанией BBC в 2018 году, лента заняла шестое место среди лучших неанглоязычных фильмов всех времён.
- Мальчик в морге увлечённо читает русское литературное произведение 1839 года — роман Михаила Лермонтова «Герой нашего времени».
- На официальном сайте Ингмара Бергмана приводится любопытное сравнение ключевых работ мастера: если «Земляничная поляна» (1957) чаще других картин становилась объектом для подражания, а «Седьмая печать» (1957) породила больше всего пародий, то эта лента безоговорочно лидирует по количеству исследований и споров.
- Едва прозвучала команда «снято», обе ведущие актрисы и оператор Свен Нюквист тут же разъехались по новым проектам. Режиссёр остался в полном одиночестве и впал в глубочайшую депрессию: его приводила в ужас необходимость возвращаться к руководству Королевским драматическим театром («Драматен») с его ворохом неразрешимых проблем. Впрочем, уже через несколько месяцев Бергман навсегда покинул театр.
- Картина прочно обосновалась в официальном топ-250 лучших фильмов по версии пользователей киносоцсети Letterboxd.
- Сюжет картины лёг в основу гибридной театральной постановки Бенедикта Эндрюса «National Theatre Live: Электра / Персона». Режиссёр объединил древнегреческую трагедию Софокла «Электра» с культовым фильмом Ингмара Бергмана «Персона» (1966), превратив спектакль в глубокое препарирование внутреннего мира актрисы и исследование границ между человеческой личностью и её сценической маской.
- Хотя в самом фильме точный возраст соблазнённых на пляже подростков не упоминается, в сценарии чётко указано, что мальчикам было 13 и 16 лет.
- Улла Рюге, монтировавшая все картины Бергмана в период с 1961 по 1968 год, вспоминала курьёзный случай со сценой, где киноплёнка будто бы загорается и плавится прямо в проекторе во время эмоционального пика героинь. Трюк выглядел настолько правдоподобно, что во время первых показов киномеханики принимали иллюзию за настоящую аварию и в панике останавливали показ. Чтобы спасти сеансы, на коробки с бобинами пришлось наклеивать специальную красную предупреждающую метку: возгорание на экране — лишь авторский приём.
1 ошибка и ляп
- В сцене на пляже, где Альма читает вслух отрывок из книги для Элизабет, английский перевод оказался крайне неудачным и топорным — из-за этого фрагмент растерял практически весь заложенный в него смысл.
Комментарии
Пока никто не написал. Будьте первым.