Фильм
Чувство (1954) смотреть онлайн
Senso 18+
«Страстная и обреченная любовь в мире порочной аристократии» «A passionate doomed love affair among the corrupt aristocracy»
- Страна
- Италия
- Год
- 1954
- Премьера
- 25 марта 1954
- Длительность
- 2 ч 3 мин
- Изображение
- Цветное
- Режиссёр
- Лукино Висконти
- Сценарий
- Сузо Чекки д’Амико, Лукино Висконти, Камилло Бойто
Оцените фильм
Озвучки
Профессиональный многоголосый
О фильме «Чувство»
Весна 1866 года, Венеция накануне решающей битвы за независимость Италии от австрийского владычества. В оперном театре «Ла Фениче» патриотический порыв перерастает в скандал: кузен замужней графини Ливии Серпьери бросает вызов австрийскому лейтенанту Францу Малеру, за что тут же попадает под арест и отправляется в изгнание. Пытаясь защитить семью, графиня сближается с ненавистным офицером, но случайная ночная прогулка по безлюдным каналам оборачивается для неё всепоглощающей страстью.
Вскоре вспыхивает настоящая война, и Ливия уезжает в загородное поместье, изнывая от тоски по любовнику. Нежданный визит Франца заставляет её окончательно забыть о чести, долге и преданности родине. Ради малодушного офицера графиня готова пойти на предательство, даже не подозревая, какую страшную цену ей придётся за это заплатить.
Вскоре вспыхивает настоящая война, и Ливия уезжает в загородное поместье, изнывая от тоски по любовнику. Нежданный визит Франца заставляет её окончательно забыть о чести, долге и преданности родине. Ради малодушного офицера графиня готова пойти на предательство, даже не подозревая, какую страшную цену ей придётся за это заплатить.
В ролях
Кадры
Афиши
47 интересных фактов
- Картина открывается сценой в знаменитом венецианском оперном театре «Ла Фениче». В 1996 году историческое здание погибло в результате поджога, однако к 2003 году его восстановили. Удивительно, но при реконструкции интерьеров специалисты ориентировались в том числе на увеличенные кинокадры из этого фильма.
- Лукино Висконти требовал, чтобы каждое утро во всех декорациях появлялись свежесрезанные цветы — режиссёра совершенно не волновало, запланированы ли там съёмки в этот конкретный день.
- Изначально Лукино Висконти мечтал увидеть в главных ролях Марлона Брандо и Ингрид Бергман.
- Картина включена в авторитетный киногид «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умереть» под редакцией Стивена Шнайдера.
- Марлон Брандо даже прилетал в Рим на кинопробы, однако продюсеры посчитали, что его участие не окупит запрошенный гонорар, и убедили Висконти отдать роль Фарли Грейнджеру.
- Французскую версию дубляжа курировал лично Жан Ренуар. В этом варианте удалось вернуть на экран несколько эпизодов, безжалостно вырезанных итальянской цензурой.
- Известный кинокритик Роджер Эберт внёс ленту в свой почётный список «Великих фильмов».
- Оператор картины Дж. Р. Альдо скончался прямо во время съёмочного процесса. Завершать работу над визуальным рядом пригласили Роберта Крэскера.
- Сюжет разворачивается на фоне Третьей войны за независимость Италии — вооружённого конфликта между Итальянским королевством и Австрийской империей, длившегося с июня по август 1866 года. Эта кампания шла параллельно с австро-прусской войной и завершилась тем, что Австрия уступила Венецианскую область Франции, после чего та через плебисцит вошла в состав Италии. Присоединение столь богатых и густонаселённых земель стало важнейшим этапом Рисорджименто — объединения страны.
- В качестве ассистентов Лукино Висконти на съёмках работали Франко Дзеффирелли и Франческо Рози — будущие признанные мастера кино и театральной сцены.
- Поскольку Фарли Грейнджер совершенно не владел итальянским, на стадии постпроизводства его героя озвучил Энрико Мария Салерно.
- Это один из любимейших фильмов Мартина Скорсезе. Режиссёр так страстно ратовал за реставрацию и повторный выпуск картины в соответствии с первоначальным замыслом Висконти, что его фонд The Film Foundation полностью профинансировал эти работы.
- Как метко заметил критик Роджер Эберт, действие ленты «начинается в оперном театре и, по сути, никогда его не покидает».
- Мартин Скорсезе включил драму в свой список «85 фильмов, которые нужно увидеть, чтобы разбираться в кино», охарактеризовав её как «выдающуюся работу Висконти и ещё один шедевр неореализма».
- Название картины переводится с итальянского как «чувство», «чувственность» или «похоть». Это неприкрытый намёк на то пьянящее упоение, которое переживает графиня Ливия, отдаваясь страсти к красавцу-лейтенанту вопреки собственным патриотическим взглядам.
- В литературном первоисточнике персонажа звали Ремиджо Руц. Фамилию Малер герой получил благодаря Лукино Висконти, который решил таким образом выразить признание своему любимому композитору Густаву Малеру; позже его музыка зазвучит в картине режиссёра «Смерть в Венеции» (1971).
- До американского проката лента добралась лишь в 1968 году, причём в крайне урезанном виде: её сократили на полчаса, передублировали на английский язык, перевели в формат CinemaScope вместо Technirama и напечатали на дешёвой плёнке De Luxe вместо сочного Technicolor. Выпуск получился более чем скромным — фильм крутили всего девять дней в репертуарном театре «Элджин» в нью-йоркском районе Челси.
- Грандиозные затраты на производство картины привели к полному краху и банкротству киностудии Lux Films.
- Совместные сцены Фарли Грейнджера и Алиды Валли планировалось снимать сразу на английском языке. Чтобы написать для актёров органичные диалоги, Лукино Висконти привлёк Пола Боулза и знаменитого драматурга Теннесси Уильямса, чьи пьесы он ранее ставил в театре.
- Стихотворные строки, которые лейтенант Франц Малер читает графине Ливии Серпьери, взяты из поэтического цикла Генриха Гейне «Лирическое интермеццо» (1823).
- Для режиссёра Лукино Висконти эта картина стала первым цветным фильмом.
- Действие разворачивается в Италии в 1866 году. Это было время австро-прусско-итальянской войны, по итогам которой область Венето и бо́льшая часть Фриули-Венеции-Джулии наконец вошли в состав единого Итальянского королевства.
- Итальянские критики встретили премьеру настоящей бурей негодования: они посчитали картину изменой неореализму. По иронии судьбы, основы этого движения когда-то заложила «Одержимость» (1943) — дебютная работа самого же Лукино Висконти.
- Хотя Алида Валли сыграла итальянскую аристократку, борющуюся против австрийского владычества, сама она имела австрийские дворянские корни и носила титул баронессы фон Маркенштейн-Фрауэнберг.
- Сам Лукино Висконти отзывался о «Чувстве» как о «романтическом фильме, проникнутом подлинной стихией итальянской оперы».
- На съёмочную площадку нередко заглядывали Теннесси Уильямс и Трумен Капоте. С тех пор не утихают слухи, что оба классика приложили руку к тексту фильма без упоминания в титрах, хотя Уильямс всё же официально указан как консультант по диалогам.
- Изначально Лукино Висконти мечтал отдать главную роль Ингрид Бергман. Однако в то время актриса была замужем за Роберто Росселлини, а итальянский классик категорически запрещал супруге сниматься у других постановщиков.
- Фарли Грейнджер вспоминал, что подписывал контракт всего на три месяца работы, а в итоге процесс затянулся на девять месяцев.
- В разговоре графини Ливии Серпьери и супруги генерала Гауптмана упоминаются Горации и Куриации — персонажи древнеримского предания времён царей, описанного в труде Ливия «История Рима от основания города». Когда правитель Тулл Гостилий воевал с соседним городом Альба-Лонга, сабинский диктатор Меттий Фуфетий убедил его не губить войска, чтобы не пасть жертвой этрусков, а решить исход дела поединком насмерть. Рим выставил тройняшек Горациев, а против них вышли трое братьев Куриациев. Закончилась та легендарная битва на глазах двух армий победой Публия, единственного выжившего Горация, который позже убил собственную сестру за скорбь о погибшем женихе-враге.
- В 2002 году режиссёр Тинто Брасс решил заново экранизировать литературный первоисточник и снял картину «Чёрный ангел», оставшись недоволен тем, насколько вольно Висконти обошёлся с оригинальной новеллой.
- Образ графини Ливии Серпьери режиссёр мечтал отдать Марии Каллас, но плотный график прославленной оперной дивы не оставил никакой возможности для съёмок в кино.
- Для Миммо Пальмары эта работа часто ошибочно называется дебютом на большом экране, хотя на самом деле она стала его пятой картиной.
- Фильм стал первой работой Лукино Висконти, где главную мужскую роль исполнил американский актёр — Фарли Грейнджер.
- Знаменитый французский кинокритик Андре Базен подчёркивал в своей рецензии: «Висконти пытается привить этому роскошному, безупречно выстроенному и почти живописному зрелищу строгость, а главное — ненавязчивую простоту документального кино».
- В автобиографии Тэб Хантер рассказал курьёзный случай: друг Ричард Клейтон передал его агенту, что Лукино Висконти хочет видеть Тэба в главной роли вместе с итальянской звездой Алидой Валли. Однако агент счёл работу в европейском кино пустой тратой времени и даже не обмолвился подопечному о предложении. О том, какую возможность он тогда упустил, актёр случайно узнал лишь спустя десять лет.
- Ближе к концу съёмок Фарли Грейнджер безнадёжно разругался с режиссёром, бросил проект и улетел домой в США. Висконти не растерялся и заменил беглеца дублёром: тому велели всё время прятать лицо за руками, а в финале персонажа и вовсе расстреляли спиной к камере, лицом к стене. Эту историю позже пересказал режиссёр Франческо Мазелли в документальной ленте «Осколки ХХ века» (2005).
- В качестве родового поместья Серпьери, куда супруги бегут от тягот войны, выступила знаменитая палладианская вилла Годи Малинверни в окрестностях Виченцы.
- Местные цензоры вынудили Лукино Висконти переснять финал: чиновники посчитали оскорблением итальянской армии сцену, где солдаты грубо обращаются с раздавленной горем героиней.
- Как признавался сам Лукино Висконти, замысел «Чувства» родился из навязчивого визуального образа: перед его мысленным взором неотступно стояла женщина в чёрном, безропотно сносящая жестокие оскорбления возлюбленного, а её лицо блестело от нескончаемых слёз.
- Режиссёр заметно сместил акценты с личной драмы Ливии на военные действия и придумал сюжетную ветку с её кузеном Роберто Уссони, поднимающим восстание против австрийцев. В картине героиня отдаёт его деньги любовнику, что приводит к гибели партизан — в новелле Камилло Бойто ничего подобного не было. Висконти настолько увлёкся батальным размахом, что даже думал переименовать фильм в «Кустоцу» в честь ключевого сражения 1866 года, но из-за юридических сложностей от этой идеи пришлось отказаться.
- В самый разгар съёмок трагически погиб первоначальный оператор картины Дж. Р. Альдо. На смену ему пригласили Роберта Краскера, однако тот быстро разошёлся во взглядах с Лукино Висконти и вскоре покинул проект из-за других рабочих обязательств. В итоге ряд ключевых эпизодов ленты, включая сцену казни лейтенанта Малера, снял Джузеппе Ротунно, ранее работавший простым кинооператором.
- Картина открывается арией L’onda de’ suoni mistici («Святых созвучий чистая волна») из второго акта третьего действия оперы «Трубадур». По сюжету Манрико и Леонора готовятся к венчанию, но девушка охвачена тревогой: близится неравный бой с графом ди Луна. Манрико утешает возлюбленную, клянясь, что его любовь выдержит даже смертный час.
- В оригинальной новелле Камилло Бойто знаменитой оперной сцены попросту не было: писатель решил свести главных героев при куда более приземлённых обстоятельствах — в общественной купальне.
- Действие картины стартует в венецианском театре «Ла Фениче» на постановке оперы «Трубадур», события которой разворачиваются в охваченных гражданской войной Арагоне и Бискайе XV века. Спектакль срывается: едва смолкают последние аккорды арии Манрико Di quella pira («Пламя костра»), как итальянские патриоты начинают бурный протест прямо в зале, бросая вызов сидящим рядом австрийским оккупантам.
- Литературный первоисточник представляет собой личный дневник графини Ливии, которая к тому же родом не из Венеции, а из Тренто. В настоящем времени за ней безуспешно увивается адвокат Джино, и сюжет постоянно перескакивает между этими бесплодными ухаживаниями и событиями шестнадцатилетней давности (1865 года). Лукино Висконти решил избавиться от дневниковой рамки, полностью вычеркнул навязчивого юриста и сосредоточился только на главной драматической линии.
- Первое знакомство графини Ливии Серпьери и лейтенанта Франца Малера разворачивается под звуки арии D’amor sull’ali rosee («На крыльях ласковых любви») из первого акта четвёртого действия «Трубадура». В этот момент Манрико брошен в темницу после провальной попытки спасти Азучену, а верная Леонора молит графа ди Луна о пощаде и соглашается пожертвовать собой ради жизни возлюбленного.
- Когда граф спешит вслед за Ливией, за кадром звучат фрагменты первой части Седьмой симфонии Антона Брукнера (1885). Наряду со стихами Генриха Гейне, которые Франц читает графине, эта музыка становится символом австро-немецкой культуры, поглощающей национальное самосознание героини прямо в разгар её борьбы за изгнание австрийцев из Венеции. Брукнеровская симфония вновь нарастает ближе к финалу, когда Ливия на рассвете покидает поместье и мчится в карете на встречу с Францем в Верону.
Комментарии
Пока никто не написал. Будьте первым.