Name: Четыреста ударов
Genre: Драма
Released: 1959-06-03
Duration: 98 min
Rating: 8
Cast: Жан-Пьер Лео, Клер Морье, Альбер Реми, Жорж Фламан, Робер Бове

О фильме «Четыреста ударов»

Антуан Дуанель попал в замкнутый круг: им не занимаются в семье, в школе нет понимания с учителями, и это порождает проделки и нарушения всех возможных правил со стороны самого подростка. Мать поглощена своим романом, отчим много работает. Прогулы учёбы с приятелем — обычная практика для Антуана. Он может запросто соврать в ситуации, которая даже не требовала лжи, испортить стены класса, выдать кусок произведения Бальзака за свою работу. Парень нигде не счастлив, поэтому не прочь держаться подальше не только от школы, но и от дома.

Однажды он решает сбежать, поэтому крадёт у отчима печатную машинку с целью перепродажи. Найти покупателя не удаётся, как и вернуть украденное: Антуана ловят и отправляют в полицию. В камере юный герой встречается с проститутками и ворами, что лишь дополняет и без того нерадостную картину его мира. Впереди у Антуана одна дорога — в исправительное учреждение для подростков. Смогут ли эти стены удержать мальчишку, рвущегося к свободе?

В ролях

Жан-Пьер Лео Антуан Дуанель

Клер Морье Жильберта Дуанель

Альбер Реми Жюльен Дуанель

Жорж Фламан Месье Биже

Робер Бове Директор школы

Ивонн Клоди Мадам Биже

Пьер Репп Учитель английского языка

Ги Декомбль Учитель французского языка

Даниэль Кутюрье Бертран Морисе

Франсуа Ноше Ребёнок

Ричард Канаян Ребёнок

Рено Фонтанароза Ребёнок

Серж Моати Ребёнок

Жан-Клод Бриали

Жанна Моро Женщина с собакой

Кадры

34 кадра Все кадры →

Афиши

55 афиш Все афиши →

30 интересных фактов

Англоязычное название картины — «400 Blows» — возникло из-за чересчур буквального перевода французской идиомы «faire les quatre cents coups». На самом деле это устойчивое выражение означает «вести бурную жизнь», пуститься во все тяжкие или отбиться от рук — что как раз точно описывает поведение главного героя. Куда ближе по смыслу был бы вариант вроде «400 проказ».
Ребята, которые пробовались на роль Антуана, но так и не прошли кастинг, всё равно попали на экран: режиссёр задействовал их в массовке школьного класса.
Разговор Антуана с психологом в колонии ближе к финалу — полная импровизация юного артиста: реплик не было в сценарии. Франсуа Трюффо лишь заранее описал общую суть эпизода и между дублями слегка направлял Жан-Пьера Лео, подсказывая, какие ответы звучат удачно, а какие нет. Режиссёр сознательно добивался максимальной достоверности и неподдельных эмоций.
Кинопробы юного актёра — непринуждённая беседа с режиссёром, сидевшим за кадром, — настолько впечатлили Франсуа Трюффо, что он включил этот материал прямо в фильм. Постановщик лишь добавил затемнения и переозвучил собственные реплики женским голосом, превратив диалог в сеанс у психиатра.
Заглавие картины отсылает к французской идиоме «faire les quatre cents coups», которая означает «ходить на ушах» или стоять на ушах.

Франсуа Трюффо оставил в фильме камео: его можно заметить на ярмарочной центрифуге рядом с Антуаном, а затем — сразу после аттракциона, курящим сигарету на выходе.
Практически все диалоги в картине актёрам пришлось переозвучивать на этапе монтажа, за редким исключением крошечных реплик. Даже шаги Антуана в финальном эпизоде были наложены отдельно: операторская тележка слишком сильно шумела. Поскольку Франсуа Трюффо, как и другие авторы французской «новой волны», много снимал на шумных улицах Парижа, полный последующий дубляж освобождал от необходимости таскать за собой громоздкую звуковую аппаратуру и спасал от уличного гула, здорово ускоряя съёмочный процесс.
Свою картину режиссёр посвятил теоретику кино Андре Базену.
Лента стала полнометражным дебютом в карьере Франсуа Трюффо.
Сцена в центрифуге, где Антуан хватается за кружащуюся голову, задумывалась как прямая отсылка к фильму Альфреда Хичкока «Головокружение» (1958).
Исполнителя главной роли Франсуа Трюффо нашёл по объявлению в газете Paris Soir. В итоге их плодотворный творческий союз растянулся на следующие двадцать лет.
Кинолента упоминается в авторитетном киногиде «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умереть» под редакцией Стивена Шнайдера.
В испанском дублированном прокате ленту урезали примерно на 12 минут. Цензуре подверглись многие моменты: ночная ссора родителей, за которой притворяющийся спящим Антуан молча наблюдает; семейная прогулка после похода в кинотеатр; сцена в комнате Рене, где мальчишки пьют, курят и стреляют из духовых трубочек в потолок. Переиначили и диалоги: намёк отца на роман шефа с новой секретаршей превратили в рассказ о повышении за трудолюбие, а в беседе с психологом откровенный вопрос о сексуальном опыте заменили безобидными расспросами о подружках.
Исторический рубеж для французского кинематографа: это первая отечественная картина, снятая в анаморфотном широкоэкранном формате (2,35:1). До этого французскую анаморфотную оптику Dyaliscope успели опробовать лишь однажды — в итальянском проекте.
В масштабном опросе кинокритиков, проведённом корпорацией Би-би-си в 2018 году, лента заняла восьмое место среди лучших неанглоязычных фильмов всех времён.
Известный кинокритик Роджер Эберт включил картину в свой знаменитый список «Великих фильмов».
Шедевр входит в престижную коллекцию The Criterion Collection, где выпущен под каталожным номером 5.
Стихотворение на школьной доске — это «Эпитафия зайцу» («Épitaphe Pour Un Lièvre») пера Жана Ришпена. Текст написан классическим александрийским стихом — двенадцатисложным размером, характерным для французской поэзии.
Когда семья собирается в кинотеатр, мать вслух произносит название фильма — «Париж принадлежит нам». Хотя в 1959 году такой картины в прокате ещё не существовало, уже в 1961-м под этим именем выйдет один из первых фильмов Жака Риветта — близкого друга Франсуа Трюффо и его коллеги по редакции Cahiers du Cinéma.
Цикл Франсуа Трюффо о взрослении своего главного персонажа получил название «Приключения Антуана Дуанеля» и насчитывает пять картин. Начало эпопее положил дебют «Четыреста ударов» (1959), где зрители знакомятся с проблемным четырнадцатилетним парижским подростком. Вторым появлением Дуанеля стала новелла «Антуан и Колетт» (1962) из киноальманаха «Любовь в двадцать лет» (1962), где семнадцатилетний герой безнадёжно сохнет по студентке консерватории. В третьей части, «Украденные поцелуи» (1968), повзрослевший Антуан после бесславного увольнения из армии разрывается между двумя возлюбленными — Кристин и Фабьенн. Четвёртая лента, «Семейный очаг» (1970), показывает уже женатого на Кристин героя, внезапно увлёкшегося японкой. Точку в истории ставит фильм «Сбежавшая любовь» (1979), в котором Дуанель окончательно оформляет развод с Кристин и переключает внимание на продавщицу пластинок Сабину.
На вывесках кинотеатров, мимо которых проходят герои, можно заметить имена двух известных французских кинематографистов: режиссёра Лео Жоаннона и композитора Томми Дессера.
Упомянутый в картине Ювенал (Децим Юний Ювенал) — знаменитый римский поэт-сатирик, творивший на рубеже I и II веков нашей эры.
Отец Антуана с неохотой соглашается отпустить его в кино, лишь когда узнаёт, что показывают картину Жака Риветта «Париж принадлежит нам». При этом он бросает фразу: «Если это заговор…» — забавная деталь, ведь именно теория заговора лежит в основе сюжета фильма Риветта.
Картина вошла в список ста любимых фильмов Акиры Куросавы, опубликованный уже после смерти японского классика.
Лента стабильно входит в официальный топ-250 лучших полнометражных художественных фильмов по версии пользователей платформы Letterboxd.
Николас Кейдж назвал эту драму одной из четырёх своих самых любимых картин всех времён — наряду с «Космической одиссеей 2001 года», «Гражданином Кейном» и «Джульеттой и духами».
Для актрисы Луизы Шевалье эта роль стала дебютом на большом экране.
В бразильском прокате фильму дали название «Непонятый».
Эта картина стала последней работой в кино для актёра Жоржа Фламана.

Оказавшись временно отстранёнными от занятий, Антуан и Рене беззаботно слоняются по городу. Проходя мимо увешанной афишами стены, мальчишки срывают портрет женщины. На нём запечатлена актриса Харриет Андерссон в кадре из драмы Ингмара Бергмана «Лето с Моникой» (1953) — ленты, которая тоже рассказывает о двух молодых бунтарях, сбежавших из дома ради свободной жизни.

8 ошибок и ляпов

Ближе к финалу (примерно на 1:39:00), в тот момент, когда Антуан добегает до кромки воды, на песке и морской глади отчетливо видны тени съёмочной группы.
Примерно на 24-й минуте, когда аттракцион «Ротор» останавливается, камера поднимается к зрителям наверху — и прямо по центру кадра предательски зависает микрофон-пушка.
По пути в кинотеатр Рене одет в чёрное пальто, однако в одном из планов верхняя одежда таинственным образом исчезает, и мальчик остаётся в одной куртке.

На отметке около 1:22:00 полицейский снимает у Антуана отпечатки пальцев, прокатывая их по бланку туда-обратно. В реальности это привело бы к смазанным пятнам: по криминалистическим правилам палец аккуратно прижимают только один раз, от одного края подушечки до другого.
Около 59-й минуты мальчишки бегут по лестнице у базилики Сакре-Кёр и дразнят священника. На Рене в этот момент внезапно оказывается другое пальто — чёрное и заметно длиннее прежнего. Но стоит героям вернуться домой, как на нём вновь надета первоначальная куртка.
В сцене, где Антуан смотрится в зеркало, а за его спиной стоит отец, на отражающей поверхности можно заметить съёмочную камеру.
Примерно на отметке 1:00:00, прямо перед тем, как Рене переводит стрелку часов вперед, в кадре появляется кот на книжной полке. Из-за грубой склейки плёнки животное мгновенно и неестественно меняет позу.
На 70-й минуте фильма, пока Антуан тащит украденную пишущую машинку, его волосы сильно растрёпаны ветром. Однако секунду спустя, когда он надевает шляпу, причёска уже идеально уложена.

Четыреста ударов (1959) смотреть онлайн HD