Name: Дети райка
Genre: Драма, Мелодрама
Released: 1945-03-15
Duration: 190 min
Rating: 8.3
Cast: Арлетти, Жан-Луи Барро, Пьер Брассёр, Марсель Эрран, Мария Казарес

О фильме «Дети райка»

Действие разворачивается в Париже 1840-х годов на шумном бульваре Преступлений. Здесь, у уличных подмостков театра «Фюнамбюль», пересекаются пути начинающего актера Фредерика Леметра и свободолюбивой красавицы Гаранс. Девушка оказывается связана с циничным вором Пьером-Франсуа Ласенером, из-за которого едва не попадает под стражу по ложному обвинению. От тюрьмы ее спасает мечтательный мим Батист Дебюро, разыгравший перед полицией сцену настоящей кражи.

После этого происшествия Батист выходит на сцену театра и быстро завоевывает славу, а вскоре в труппу принимают и Фредерика. Молодые люди сближаются, но оба попадают под обаяние Гаранс, которая тоже начинает участвовать в постановках. Скромный Батист не решается признаться в своих чувствах, и его более расторопный приятель становится возлюбленным девушки. Пока терзаемый ревностью Батист игнорирует влюбленную в него Натали, к Гаранс начинает проявлять настойчивый интерес богатый граф Эдуар де Монтре.

Очередное преступление Ласенера вновь бросает тень на Гаранс, вынуждая ее принять покровительство графа и уехать из Парижа, чтобы избежать ареста. Спустя годы герои встречаются снова: Фредерик добивается признания на большой сцене, а Батист женится на Натали и воспитывает сына. Гаранс возвращается в столицу и тайно посещает спектакли Батиста, постепенно осознавая силу своего давнего чувства к нему.

Ее появление вновь связывает судьбы четверых мужчин, претендующих на ее внимание. Былые страсти вспыхивают с прежней силой, когда о возвращении Гаранс узнают не только оба актера, но также ревнивый граф и вышедший на свободу Ласенер. Героям предстоит пройти через открытое соперничество, взаимные подозрения и угрозу надвигающейся дуэли.

В ролях

Арлетти Гаранс

Жан-Луи Барро Батист Дебюро

Пьер Брассёр Фредерик Леметр

Марсель Эрран Пьер-Франсуа Ласенер

Мария Казарес Натали

Луи Салу Граф Эдуар де Монтре

Пьер Ренуар Иерихон

Джейн Маркен Мадам Эрмина

Гастон Модо Филь-де-Суа

Фабьен Лорис Авриль

Марсель Перес Директор театра «Фюнамбюль»

Этьен Декру Ансельм Дебюро

Марсель Монтиль Мари

Луи Флоренси Жандарм в спектакле

Хабиб Бенглиа Банщик

Кадры

20 кадров Все кадры →

Афиши

26 афиш Все афиши →

35 интересных фактов

Съёмки завершились незадолго до высадки союзников в Нормандии. Режиссёр твёрдо решил выпустить картину на экраны только после освобождения Франции. Чтобы уберечь отснятый материал, напечатали три копии фильма и спрятали их в совершенно разных местах: в подвалах Банка Франции, в надёжном сейфе компании Pathé и в одном из загородных домов Прованса.
Специально для съёмок выстроили крупнейшую декорацию в истории французского кино тех лет: четверть мили скрупулёзно воссозданных фасадов бульвара Тампль, знаменитого «Бульвара преступлений», где в 1830–1840-х годах кипела театральная жизнь Парижа. Подобный размах поражает и в мирное время, а в реалиях режима Виши — при жесточайшем дефиците мастеров, транспорта, материалов, костюмов и даже плёнки — возведение такого ансамбля граничило с чудом.
Значительная часть съёмочной группы состояла из участников французского Сопротивления. Нацистский террор тогда достиг пика, и работа в павильонах стала для подпольщиков идеальным прикрытием.
В оригинале картина называется «Дети рая»: во французских театрах словом «рай» традиционно именовали галёрку — верхний ярус, где билеты стоили дешевле всего и собиралась самая бедная публика. Во франкоязычной традиции это выражение равнозначно английскому театральному термину the gods.
Будучи евреями по происхождению, художник-постановщик Александр Траунер и композитор Жозеф Косма скрывались от оккупантов и передавали свои эскизы и партитуры через посредников. Зато к весенней премьере 1945 года Франция была уже свободна, и имена обоих создателей с гордостью вернули в титры.

Образы ключевых персонажей вдохновлены историческими личностями. Фредерик Леметр (1800–1876) действительно блистал на французской сцене и писал пьесы, а Жан-Гаспар Дебюро (1796–1846) прославился как выдающийся мим в театре «Фюнамбюль». Поэт и дерзкий убийца Пьер-Франсуа Ласенер (1800–1836) послужил одним из прототипов для романа Достоевского «Преступление и наказание», а образ Авриля списан с его реального сообщника Виктора Авриля.
Чтобы обойти введённый нацистами строгий 90-минутный лимит на хронометраж картин, трёхчасовое эпическое полотно пришлось замаскировать под две самостоятельные полуторачасовые ленты.
На тот момент проект стал самым дорогостоящим фильмом, когда-либо снятым во Франции.
Дожидаясь смертной казни, настоящий Ласенер почти успел закончить автобиографию. Считается, что это едва ли не первая попытка в литературе объяснить поступки и характер взрослого человека переживаниями его раннего детства. Мемуары преступника переведены и на английский язык.
Франсуа Трюффо признавался, что без малейших колебаний отдал бы все свои фильмы, лишь бы оказаться режиссёром этой картины.
Название парижского театра «Фюнамбюль» буквально переводится как «Канатоходцы».
Роль осведомителя Иерихона перешла к Пьеру Ренуару после того, как актёра Робера Ле Вигана арестовали за коллаборационизм. Впрочем, одну сцену с участием Ле Вигана всё же можно заметить ближе к финалу.
Работа над фильмом растянулась на 18 месяцев.
В американском прокате ленту продвигали как своеобразный французский ответ картине «Унесённые ветром» (1939).
В знаменитом очерке Трумена Капоте «Герцог в своих владениях» упоминается признание Марлона Брандо: актёр однажды назвал эту работу, пожалуй, лучшим фильмом на свете.
Имя главной героини, Гаранс, созвучно французскому названию марены — дикорастущего цветка, из корней которого с древности добывали ярко-красный краситель.
Первоначальный французский продюсер проекта был вынужден покинуть производство, так как попал под пристальное внимание нацистских следователей.
По сюжету Гаранс упоминает, что выросла в квартале Менильмонтан. Когда-то эта местность, любовно прозванная «Менильмюш», принадлежала коммуне Бельвиль, а в 1860 году вошла в черту Парижа и сегодня является частью 20-го округа.
Гаранс хвастается, что позировала самому Жану Огюсту Доминику Энгру. Этот французский классицист рубежа XVIII–XIX веков обессмертил своё имя виртуозными портретами, а также масштабными полотнами на мифологические и исторические сюжеты.
Кинокартина включена в авторитетный культурологический гид «1001 фильм, который вы должны посмотреть за свою жизнь» под редакцией Стивена Шнайдера.
После того как Италия оказалась под контролем нацистов, итальянские сопродюсеры покинули проект, оставив создателей картины у разбитого финансового корыта.
Строки, которые Фредерик декламирует в постели у мадам Эрмины, взяты из второй сцены пятого акта шекспировского «Отелло».
Горации и Куриации — два древнеримских рода. Исход войны между Римом и Альба-Лонгой решился в схватке между тремя братьями Горациями с одной стороны и тремя братьями Куриациями с другой. Римляне победили, однако из шестерых воинов в живых остался лишь один. Этот знаменитый сюжет перед битвой запечатлел на своём полотне художник Жак-Луи Давид.
Известный кинокритик Роджер Эберт включил картину в свой персональный список «Великих фильмов».
Пьесу «Постоялый двор в Адре», которую Фредерик разыгрывает во второй части картины, в реальности написал Бенжамен Антье. Впервые её поставили в 1823 году, и главную роль в ней действительно исполнял настоящий Фредерик Леметр. Персонаж Робер Макер появляется как в этой постановке, так и в одноимённом спектакле 1835 года.
Прообразом графа де Монтре послужил герцог де Морни (Шарль Огюст Луи Жозеф, 1811–1865) — французский политик, внебрачный сын Гортензии Богарне и графа Шарля де Флао, приходившийся единоутробным братом императору Наполеону III.
Сценарист Жак Превер изначально дал героине Натали имя Тереза и писал эту роль специально под актрису Мари Деа.
Замысел ленты о знаменитом миме Дебюро подарил Марселю Карне и Жаку Преверу исполнитель главной роли Жан-Луи Барро.
В одной из сцен Фредерик упоминает Теофиля Готье (1811–1872) — видного французского литератора, критика, поэта и драматурга.
Картина стала дебютом в кино для Марии Казарес.
По итогам опроса кинокритиков, проведённого вещательной корпорацией BBC в 2018 году, лента заняла 46-е место среди лучших неанглоязычных картин в истории.
Фильм входит в официальный топ-250 лучших полнометражных художественных картин по версии киносообщества Letterboxd.
Картина выпущена в престижной серии Criterion Collection под номером 141.
Позже Арлетти и Жан-Луи Барро вновь встретились на съёмочной площадке военной драмы «Самый длинный день» (1962).

Финал, где Батист отчаянно пробирается сквозь толпу и семь раз выкрикивает имя возлюбленной, стал классикой французского кино. Вопреки расхожему мнению, последним словом героя становится не «Гаранс!», а обращённая к зажавшим его зевакам фраза: «Оставьте меня».

2 ошибки и ляпа

Приглядитесь к сценам на открытом рынке: количество еды на столах то и дело меняется от кадра к кадру. Дело в том, что массовка, измученная годами военного дефицита и пайков, попросту втихаря растаскивала съёмочный реквизит каждый раз, когда за ними недоглядывали.
Когда в зрительном зале камера показывает сцену глазами публики и в кадр попадает дирижёр оркестра, на нём можно заметить явный анахронизм: маэстро носит современные очки образца 1940-х годов, хотя действие картины разворачивается в XIX веке.

Дети райка (1945) смотреть онлайн HD